對《浮現》的結構主義解讀

摘要：《浮現》作為阿特伍德早期代表作，對其研究多從主題分析入手，極少從結構主義視角進行解讀。運用托多洛夫敘事理論，可見小說中所有人物都在圍繞“追尋”這一謂語動詞展開，五位主人公、三條線索、三種“追尋”模式，在時間上有因果連續關系，在邏輯上存在“轉化”關系，共同構成小說的敘事框架。作家運用結構主義敘事手法展現現代人普遍的生存困境，構建出一個現代性壓力下異化的現實世界，創造性地融“追尋—得到”傳統模式與“追而不得”現代模式于一體。通過兩種模式的比照映襯，構建了小說的框架和主旨，即人應該如何存在。

關鍵詞：《浮現》;追尋模式;異化;自然生態

中圖分類號：I3/7文獻標識碼：A文章編號：2095-6916（2021）21-0129-03

瑪格麗特·阿特伍德作為一位享有盛譽的加拿大作家，人們對其作品的研究成果頗豐。從主題和內容來看，有關研究主要集中在兩性政治、國家和民族身份意識、敘事藝術、文學傳統和互文性、生態思想、社會形態批判這幾大方面。從研究方法來看，主要集中在主題分析、女性主義、后現代主義敘事、后殖民主義等視角[1]。《浮現》作為阿特伍德的早期代表作，學者對這部作品的解讀主要集中在女性主義和生態主義兩大領域，研究方法多從主題分析入手，極少從結構主義角度進行解讀。本文使用茨維坦·托多洛夫的敘事理論，證明阿特伍德采用了“追尋”模式作為《浮現》的主要敘事框架，并分析此敘事理論如何體現小說的核心主旨，即人的異化以及針對該問題開出的解藥——人與自然生態達成和解。

一、“追尋”模式構建的敘事框架

托多洛夫認為，敘事作品是一個陳述句的擴大，小說的基本結構與陳述句的句法可以類比，對作品的分析要在語法上進行。陳述句中的謂語動詞可歸納出若干基本類型，同理，各類小說中也有常見的謂語，如愛情小說常用“追求”“接受”，偵探小說常用“犯罪”“偵破”等[2]，小說中的謂語動詞可以隨情節演化而“連接”或“轉化”。在標準語句即主語+謂語+賓語的格式中，小說中的人物相當于主語，他們的行動相當于謂語，他們行動的對象、結果相當于賓語。綜觀《浮現》，所有人物行動都可歸結為“追尋”二字，因此“追尋”是本小說的主要謂語動詞，追尋結果可細分為：（1）X追尋，找到，又失去Y;（2）X追尋，但未找到Y;（3）X追尋并找到Y。（X=追尋中的人物;Y=期望得到的人、物或狀態）。《浮現》中的“追尋”語法，可分為三條主線、三種追尋模式。

第一條主線是尋愛之旅。小說圍繞兩對情侶展開——喬和我、大衛和安娜。喬是主人公“我”的男友，因追尋愛，跟我回老家，提出結婚，被拒絕，后返回找“我”，未果，追尋模式為“追尋—失去”。安娜是大衛的妻子，因追尋愛，跟隨伴侶出行。從結局看，安娜似乎并無明顯“失去”，但從旅途種種經歷卻可看出，兩人并無愛情，可歸為“追尋—未得”模式。同時，小說通過回憶方式，講述了“我”早前的戀愛經歷。“我”愛上美術老師，未婚先孕，老師安排“我”墮胎，后分手。“我”追尋愛情、失去愛情的經歷屬“追尋—失去”模式。整部小說看似尋愛之旅，不如說是無愛之旅。

第二條主線是追尋自然之旅。大衛跟著“我”去家鄉感受自然，放松心情。他花光存款，買膠片，租攝像機，準備沿途進行自由拍攝，回去剪輯成《隨意樣片》。最后，拍完的膠片被我一股腦倒進河里，大衛的導演夢就此完結。大衛經歷了“追尋—失去”模式。我父親則從一開始就親近自然，最終與大自然融為一體而亡，屬“追尋—得到”模式。

第三條主線是“我”的尋父之旅。小說起源于“我”收到父親鄰居的信，告知父親失蹤，便攜愛人和友人回出生地尋父。“我”根據父親的畫、信和地圖上的標識，潛入白樺湖尋父未果，幾天后釣魚的美國人從湖里勾上了父親尸體，“我”找到父親的同時也理解了他的行為動機和精神訴求。與尋父之旅并行的線索，是“我”從遠離自然，過度到適應自然、親近自然，并借助自然力量，重新認識自我、靈魂升華的過程。因此，尋父之旅遵循“追尋—得到”模式。

利用托多洛夫敘事理論，可見小說中所有人物都圍繞“追尋”這一謂語動詞展開，五位主人公、三條線索、三種“追尋”模式，在時間上有因果連續關系，在邏輯上存在“轉化”關系，共同構成小說的敘事框架。

二、“追尋”模式構建的異化世界

阿特伍德作為加拿大文學領軍人物，其作品關注對象不僅限于女性，還拓寬到對所有人生存狀態的思考上。同時，在寫作手法上也實現了對傳統的顛覆和創新，巧妙地運用結構主義敘事手法展現現代人普遍的生存困境，構建出一個現代性壓力下異化的現實世界。

在傳統的“追求—得到”模式中，主人公最終會得到尋求的東西（即使他已經死去），世界在很大程度上會被他的努力改變。托多洛夫認為：“傳統的尋求過程在某些方面是拯救性的。”[3]而《浮現》卻背離傳統語法，運用“追尋—失去”模式，反映現代社會與傳統的背離，揭示現代社會存在的普遍異化現象。異化是指在異已力量作用下，人類喪失了自我和本質，喪失了主體性、精神自由和個性。異化阻礙了人的自我追求，使人變成非人，人格趨于分裂;使人難以溝通、無法交流，壓抑而孤獨，進而喪失愛的能力。如果說傳統模式反映了救贖的世界觀，新模式則體現了無望無愛的世界觀。

《浮現》通過模式創新，詰問人類是怎么從“追尋—得到”的英雄模式淪為“追而不得”境地的。兩對情侶的尋愛之旅以失敗告終，本質在于人的全面異化。“我”和喬平時說話少得可憐，語氣毫無感情色彩。“我”把自己包裹在謊言里，分不清真實和虛假，明明沒結婚沒孩子，卻自以為有前夫和孩子。“我”的所有人際關系都非常脆弱，安娜是“我”最要好的女性朋友，“我”認識她卻只有兩個月。安娜和大衛的關系不僅缺乏了解和溝通，也缺乏信任和忠誠。大衛直言不諱，“我們很少交談，除非有別人在場。”[4]171不多的言語交流充斥著惡意貶損。安娜稱大衛是“認識的人當中最為卑鄙的小人”[4]120，大衛則說“跟我結婚的是個傻瓜”[4]171。兩人的關系滿是欺騙、傷害和報復。安娜每天早晨都在大衛醒來前溜下床化妝，晚上熄燈后才爬上床，因為大衛不喜歡她不化妝的臉，她化過妝的臉成了她真正的臉，而她的靈魂被鎖在金色的化妝盒里。大衛頻頻出軌，事后還告訴安娜，美其名曰是誠實。兩人以互相出軌報復對方的不忠，婚姻是永無休止的斗爭。大衛喜歡讓安娜哭泣，并且忍受不了安娜愛他。在畸形的情感世界里，安娜喪失自我;“我”和大衛趨于人格分裂;喬所愛非愛。人成了自身卑劣行為的奴隸，愛情成了操縱人的砝碼，道德的敗壞是人對自身實行的懲罰。

異化還表現為人與社會關系的異化。四人都忘記或貶低自己的出處，這是人失去自身價值的開始，進而人的存在、尊嚴和意義統統不見了。從家庭關系看，“我”母親去世，父親消失;“我”不知道父親的工作，回憶不起父母的樣子;“喬從不提他的父母，安娜說她的雙親太不重要了，而大衛把他的父母稱作豬。”[4]15從社會關系看，四人毫無存在感，或被動接受社會安排，或完全不被社會認可。“我”想做藝術家，卻聽從老師的意見，做了插圖畫家;在男友安排下接受墮胎，在決定自己命運的重要時刻被剝奪了決定權;“我”聽從出版商的意見，模仿一切出版商感興趣的東西;小說從頭至尾抹去了“我”的名字，抹殺自我的主人公自然不需要姓名。大衛嘗試過各種工作，沒一個做得長久，最后一次做導演的嘗試也以失敗告終。喬作為制陶師，制作陶器的唯一出路是雜亂不堪的地下室。安娜的工作只字未提。四人全都喪失自我，在社會壓力面前無所適從。

人的異化，人與社會關系的異化最后演變為人與自然之間關系的異化。哲學家西奧多·阿多諾認為，異化是人類為不斷控制和掌握自然而付出的代價[5]。小說中可見，人類正一步步離開自然之家，在摧殘自然的同時走向自身的墮落。安娜只追求物質享受，物質成了精神的主宰，對自然的親近被對物質的崇拜取代。當大家決定多呆一周時，她因沒帶夠化妝品和香煙，充滿恐懼和絕望。決定返城時，她說“回到城里，我可真高興，又能購物了”[4]206。大衛和喬貌似親近自然，但他們攝像機拍攝的卻全是對自然的殘害，從剝了皮的駝鹿，到砍下的大樹，從被自己殺死的魚，到被別人殺戮的蒼鷺，他們都興高采烈地進行拍攝。自然的價值對他們來說，只在于作為“物”或工具的使用價值。“我”感嘆“我們對動物所做的一切也可以使用與我們自身”[4]144。果然，大衛已不滿足與拍攝自然景物，竟命安娜脫光衣服供他拍攝。大衛不僅從對自然的蹂躪中獲得快感，還將折磨對象對準自己的同類。阿特伍德向讀者展示了現代文明與淳樸自然沖突之下，人與人關系的異化是如何發展為人與自然關系的異化的，而人對自然的征服和控制又反過來強化了人對人的征服和控制。

在傳統模式中，即使英雄在追尋過程中死去，世界會因他改變，某種重要的東西會最終獲得，因而具有救贖性質。作者刻意背離傳統，在“追而不得”語法中，無人從追尋過程中獲得新的啟示，或改變自身。從開始到結束，人物始終帶著缺失。喬和“我”以戀人開始，以分手結束;安娜和大衛靠相互欺騙、報復和傷害達成不穩定平衡;我的初戀以失敗告終;大衛的導演夢破滅。人物有追尋卻無獲得，有的只是缺失和迷茫。作者巧妙地借助顛覆式敘事模式，展現了現代社會中人的全面異化，任何追尋都無法實現，救贖是不可能的。

三、“追尋”模式構建的救贖之路

《浮現》通過“追而不得”模式，展現了現代畸形社會的畸形人，反映了作者對現代社會中人與人、社會及自然異化關系的控訴及在此狀態下追求自我面臨的困境。人類以征服自然為榮，以征服自然取樂;現實世界里，人類用破壞自然同樣的方式互相殘害，在精神上相互折磨，彼此猜忌，人類世界像貧瘠、骯臟、丑惡的荒原。阿特伍德曾言：“是人對大自然更具破壞性，而不是大自然對人更有危險性。而且，就人而言，破壞大自然就是自我毀滅。”[5]相反，人只有回歸自然，才能找回失落的人性，消解自身的異化，修復愛的能力，實現自我救贖，完成精神重建。為此，作者安排了兩段“追尋—得到”模式，與“追而不得”模式形成鮮明對照，并試圖通過這兩段傳統模式為人類困境提供解藥，指明只有回歸傳統，歸于自然，人才能找回本真，拯救現實世界。

父親是第一位遵循傳統模式得到救贖的人物。為保護家人免受外界侵襲，父親把家選在離最近村莊十英里外的孤島上，過著早期開拓者的生活，“避開工業革命的腐敗人群。”[4]42父親敏銳地察覺到，人缺乏理性，動物反而是始終如一的。“我”最后悟出，父親“意識到自己是個闖入者：他蓋房屋，建柵欄，燃炊火，辟路徑，這一切都是在褻瀆神靈……他想讓這一切都結束，讓界限消失，讓樹林回到被他砍掉前的樣子，他想做出補償”[4]234。父親追尋自然而居，最后選擇與自然融為一體而亡，為讓自然恢復原態，甚至嘗試抹去自己的痕跡，可以說死得其所。父親是小說中與自然最親近的人，也是精神最健全的人。通過父親的追尋，小說傳達了人類應該和自然及動物性保持一致，人只有認識到自己的動物性，才能更好地發展理性。人一旦無視人作為自然客體之一的屬性，就會狂妄和物欲膨脹，最終在人類中心主義的誤導下漸行漸遠，偏離人性，帶來不可預見的災難。健全的自然等于健全的人，追尋健全的自我就要追尋自然法則而生。

“我”是另一位通過傳統模式獲得重生的人物，是小說中唯一因追尋獲得啟示，改變自我，恢復平衡的人。“我”被塑造成傳統小說中的英雄，在達成目標前歷經千難萬險，每次歷險都是一次情節轉化，推動我從不平衡回歸平衡。從城市進入荒原，突破不適，適應自然;從與喬的情感糾葛中走出來，承認自己的真實情感;看穿大衛和安娜和諧外表下的虛假和平;揭開用謊言包裹過去，看清背后真相;與外來捕獵者對抗;從帶大衛去捕獵的同謀，變為毀掉錄像帶，切斷與大自然為敵者的聯系。每次歷險都是一次蛻變，直至重生。“我”追尋父親的過程也是“我”走近自然，回歸自我的過程。潛入湖底的時刻有高度象征意義，它不僅是身體的運動，更是精神的再造，象征“我”接受自然洗禮，找回自己的靈魂。回歸自然的“我”從身體到精神都經歷了蛻變，實現了與自然的和諧共生，并獲得了繁殖的力量。繁殖象征著新生和希望，與異化世界的貧瘠和無望相對。作者借此揭示了“浮現”的雙重含義，既指“我”的身體從水下浮出，也指“我”精神上的復蘇。

作者通過“追尋—獲得”語法，塑造出父親和“我”這一傳統小說中的英雄人物，意在強調人類自我救贖之路。阿特伍德刻意利用“追而不得”模式，與“追尋—得到”模式進行鮮明比照，揭示現代性壓力下異化的人無一例外陷入“追而不得”的死循環;同時，通過“追尋—得到”模式，指出解決問題的路徑，即人只有回歸自然，才能找到失落的人性，實現自我救贖，完成精神重建。

四、結語

《浮現》展現了阿特伍德高超的駕馭結構能力，小說融“追尋—得到”傳統模式與“追而不得”現代模式于一體，并通過兩種模式的比照映襯，構建了小說的框架和主旨，即人應該如何存在。作者借此表達了對人類生存各方面的關懷：自我的內在世界、人與社會的關系，人與自然的關系等。其作品促使人們認識到現在所處的異化生存狀態，對無視并殘害環境的勢力提出抗議，并傳達出一種理想的生活方式，即“某個人既非殺人者也非受害者，可以與世界達成某種和諧，一種建設性的或者創造性的和諧，而非破壞性的關系”。在阿特伍德看來，異化的社會，不僅會毀滅自然，還會毀滅人類自身。相反，恢復對自然的敬畏，相信其神性的存在，是拯救自身不可或缺的力量。只有放下人類中心主義的文化，在與自然的和諧中，才能消解生態危機和人類社會自身的困境。

參考文獻：

[1] 丁林棚.自我、社會與人文：瑪格麗特·阿特伍德小說的文化解讀[M].北京：北京大學出版社，2016：12.

[2] TSVETAN TODOROV.The Poetics Of Prose[M].New York：Cornell University Press，1977：42-52.

[3] 張中載，趙國新.文本·文論[M].北京：外語教學與研究出版社，2004：184.

[4] 瑪格麗特·阿特伍德.浮現[M].蔣立珠，譯.南京：南京大學出版社，2008.

[5] THEODOR ADORNO.Aesthetic Theory[M].Minneapolis：University of Minnesota Press，1998：162.

作者簡介：汪潔婷（1983—），女，漢族，上海人，上海健康醫學院講師，研究方向為英美文學。

（責任編輯：朱希良）