在價值趨同的認(rèn)知里力求自己是畫得最好的那一個

劉進(jìn)安

為幾分功力、幾分筆墨、幾根線條爭得面紅耳赤，互不相讓……這種現(xiàn)象還是中國畫領(lǐng)域之內(nèi)的基本現(xiàn)狀。什么是價值趨同，簡單來說是畫家在藝術(shù)創(chuàng)作中遵循的同一標(biāo)準(zhǔn)、同類技法、相同的追求和趨同題材的價值認(rèn)同。比如從藝術(shù)角度看，筆墨是藝術(shù)的結(jié)果嗎？不是，但中國畫畫家認(rèn)為是。筆墨有那么重要嗎？沒有那么重要，但中國畫畫家認(rèn)為是中國畫的命。筆墨能夠代表藝術(shù)的全部嗎？不能，但中國畫畫家認(rèn)為它是中國畫藝術(shù)的全部。

另外，趨同價值的結(jié)果是“窩里斗”的必然反映，因為藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)上的趨同，只有技法可以成為斗技的抓手。所以，在共同利益之下既維護(hù)又斗法的方式反而有可能成就中國畫生存的另一個線索，因為今天的斗法、斗技并未結(jié)束。

如果從社會角度來看中國畫的價值取向，理應(yīng)是平和與角度坦然接受影響和規(guī)律性發(fā)展的，有理想就需要交流，有創(chuàng)造就需要擴(kuò)張和外延，這也是藝術(shù)規(guī)律。從歷史角度來看，中國畫走出去與收回來的嘗試都是試探性擴(kuò)張和交流的結(jié)果。對于中國畫來說，讓其成為世界文化的主流藝術(shù)雖然還有些距離，但這不只是藝術(shù)本身的問題，或許就是藝術(shù)本身的問題……當(dāng)然，藝術(shù)也本無必要去稱雄世界。但是，當(dāng)中國畫試水之后重新回到原點所產(chǎn)生的波動反倒糾結(jié)了百十余年，中國畫是進(jìn)是退，是收是放，是重回傳統(tǒng)還是轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代方式等問題卻成為了中國畫的主要問題，直至目前還拿不定主意。恐怕也是中國畫近百余年以來最鬧騰的學(xué)術(shù)之事了。

所以，成為畫得最好的那一個對于一些畫家來說恐怕也是無奈之舉……遺憾的是，我們似乎并沒有從中擺脫自己的局限，甚至在某種意識之下因為“不能”而產(chǎn)生出恐懼感（比如“不能”背離中國畫的約法等）。這種恐懼是對自己的“不能”恐懼還是對某種“不能”恐懼，二者或許兼而有之。但必須相信，由恐懼到恐慌再到反向情緒的轉(zhuǎn)化卻是由一種“守舊行為”來平衡的，意思是既然“不能”還可自豪、自戀。或者以不變應(yīng)萬變的方式守住所謂底線，不思進(jìn)取，消除影響，既與現(xiàn)代無關(guān)也與文明無關(guān)。但真正能刺激到畫家靈魂的不是文化進(jìn)步和理想創(chuàng)造之類的問題，而是身邊的畫家與同行是否畫得比我更好，包括同門畫得比我好的兄弟也是要盯緊不放過的。

這種圈內(nèi)文化的尷尬還表現(xiàn)在更廣泛的社會場域。比如，當(dāng)社會和文化需要我們獨立做出決斷時，其反應(yīng)與表現(xiàn)一定是不知所措，甚至是恐懼和慌亂的。足球就是個典型例子，因為足球運(yùn)動的性質(zhì)是獨斗與配合相間的運(yùn)動，也是臨場突發(fā)性發(fā)揮創(chuàng)造力的運(yùn)動，如果缺失了獨立決斷能力和配合隊友的誠信基礎(chǔ)（這里包含了深層的社會、文化等領(lǐng)域的關(guān)系問題），其結(jié)果也就可想而知了。以此類推，想想其他行業(yè)有誰又不是缺失這兩種能力而失去了機(jī)遇而又“不能”的呢……

這不是心理分析，但心理問題也是左右藝術(shù)走勢的因素之一。當(dāng)然，中國畫的反復(fù)折騰與舉棋不定還是源于人的秉性，并非中國畫的問題，人行不行決定畫行不行，這是中國畫所提倡的。我們說畫也是說人，說心態(tài)和感受能夠感受到的事物。沒有一個畫家不希望自己的藝術(shù)能夠讓更多的人知道，讓更多的人理解或成為畫得最好的那一個，我的意思是，只是不要在有限的范圍內(nèi)爭當(dāng)畫得最好的那一個就好。