丁 薇
(宿遷高等師范學校 江蘇宿遷 223800)
音樂是具有創造性的一門藝術,通過強烈的個性特征產生情感上的共鳴,因此音樂教育也勢必是不斷創新的,高師音樂專業教學中需要按照《音樂課程標準》來制定教學大綱,按照《音樂課程標準》制定的音樂教學內容在形式上分為音樂理論教學和音樂實踐教學,實踐教學中主要是針對學生的演唱、演奏技巧進行培養。這個過程中需要結合好高師音樂專業的職業標準,通過展示創造性的職業思維來開展音樂教學,在音樂教學過程中要針對職業標準所需的內容進行創造性學習。教師要運用好多種音樂教學方法,提升學生在職場中的職業素養和職業能力,例如音樂教學需要應用到的體感教學法、游戲教學法、結構教學法等教學方法,通過應用這些可行的教學方法,實現高師音樂專業課程標準與職業標準的一致性,保證高師音樂專業學生在未來的就業能力。
高師音樂專業中的實踐性主要表現在三個方面,一方面是作曲的實踐性,一方面是演奏的實踐性以及欣賞的實踐性。音樂教育本質上是一種直接具有實踐性的領域,在教學中只有實踐才能將學習音樂的技巧和方法運用起來,因此在實際教學中教師要主導學生來參與音樂教學,把實踐作為音樂學習的方式是形成音樂教學能力的前提,也是提升學生綜合教學素質的重要方法。高師音樂專業課程價值也是在實踐的基礎上發展起來的,因此其實踐性的特征體現在高師音樂專業教學的全過程中,課程標準中規定音樂課堂教學不僅要強調紀律性,還要重視對于實踐活動的開展能力,以達到培養學生實踐能力的作用。作為中小學音樂教師的培養標準,高師音樂專業課程標準中有著相關教育學理論,尤其是其中各類音樂教育體系和方法是課程標準的重要內容,通過課程標準的制定來指導高師音樂專業的實踐。在課程標準的實踐性特征下,教學方法的目的是要求學生達到掌握基本樂理、和聲、曲式等理論知識,實現基本的音樂欣賞、唱功、合奏等基本的音樂教學能力。學生要掌握音樂理論知識是其未來職業中需要應用的內容,如果缺乏扎實的音樂基礎知識,很難在職業中得到認可,因此高師音樂專業課程的實踐性是決定高師音樂專業就業水平的關鍵。
教育工作者在大學所學的主要內容便是教學的方法,因此在高師音樂專業課程標準教學的標準化是其特征之一。創新的教學理念,堅持教學基本方法,熱愛音樂教學事業,這是教學標準化的重要表現。培養出具有音樂理想和音樂品質的高素質人才是教學理念創新中始終堅持的方向,堅持教學基本方法是要求學生在職業中將音樂觀、教育觀和教育思想在教學中進行傳導,熱愛音樂教學事業則要求教師的世界觀、人生觀、審美觀是正確的、向上的、積極的,只有表現出對音樂教學事業觀念的正確性,才能在鑒別、評價音樂藝術作品時表達出正確的觀點,從而幫助學生從社會、自然、藝術等角度來提升學習音樂的能力,使學生的人生觀得到健康的發展。
高師音樂專業課程標準中規范了教學中的講、寫、唱、奏、演等不同的內容,這些內容往往是雙向的,既有對教師教學的規范,也有對學生學習方法的規范,這是教學全面性的基本體現[1]。其中“講”指的是教師的教學能力要符合課程的標準,教師要具備將課程標準內容通過教學方法傳遞給學生的能力,而這種能力也是要求學生要具備的職業能力。“寫”指的是教師在課堂中的備課能力和創新教學方法的能力,要求教師具有發表研究論文的能力,對于學生的要求便是其職業標準中的要求。“唱”是高師音樂專業課程標準中關于教學標準的核心,音樂是有表達性的,因此需要唱出來才能將其情感作用在聽眾身上,因此教師的歌唱能力是基本的教學能力,教師要有獨唱和合唱的教學能力才能達到“唱”這個要求。“奏”一般指的樂器教學能力,教師在教學中要能夠使用各類樂器來進行教學,尤其是鋼琴、器樂、弦樂等伴奏能力突出的樂器。而“演”則是音樂劇中的直接體現,高師音樂專業課程標準中規范了教師必須要具備音樂劇教學能力,因此要求教師要有基本的舞蹈能力。只有具備講、寫、唱、奏、演的教學能力,教師才能開展音樂教學活動,同時需要學生掌握這些基本的音樂知識和技能,尤其是聲樂技能、演奏技能、舞蹈技能,掌握這些技能的目的是實現教學活動的多樣化,例如在文藝晚會的排練中,學生要進行樂器彈奏、歌曲獨唱或合唱、即興舞蹈等內容,這些都需要在教學活動中進行重復的演練才能達到實踐運用的目的。
高師音樂專業的職業標準中具有實踐的即時性特征,也就是在職業中各個環節都是直接的、即時的,高師音樂專業在就業后,無論是作為一名中小學音樂教師,還是作為一個歌手,或者是別的職業,其職業標準都與其在學校所學是有差異的,這種差異體現在實踐的即時性方面,在職業標準中是需要完全地展示職業水平的,職業水平的展示是職業標準的基本內容。高師音樂專業學生在選擇職業后,很難完全適應職業環境,在參加工作后很容易忽略工作崗位的特性,缺乏將自己所學到的音樂專業技能應用到工作中,這種問題主要表現為實踐能力差,學習中所學到的演奏技巧、板書技巧、表演技巧在工作中很少能發揮出來,其根本原因在于職業中的容錯能力與學校相比是非常小的,學生需要將所學的知識即時地表達出來才能滿足職業標準。
職業規范性是高師音樂專業職業標準的核心特征,在高師音樂專業職業標準中規范了兩個方面的內容,第一個方面是教師的職業標準,教師的職業標準是課程標準能夠實施的基本前提,而這個前提建立在職業標準的規范性基礎上,規范性表現在教師職業道德和教師職業技能上,教師的職業道德要滿足高師音樂專業教師的職業標準才能被錄用,而教師職業技能則需要通過嚴格的選拔才能站在高師音樂專業教師這個崗位上。
對于教師的職業規范中最關鍵的內容是教師的職業技能,雖然職業道德是與職業技能一樣重要的規范,但在當前普遍執行的職業標準中對于教師職業技能的要求遠遠大于對于教師職業道德的要求,這種差異具體體現在招聘條件要求和學校的績效考核中,這也造成了高師音樂專業職業標準的不完善問題。第二個方面是關于學生職業標準的規范,高師音樂專業是為社會培養音樂人才的重要場所,因此在教學中針對學生職業標準的規范是高師音樂專業職業標準的重要內容,通常有關學生的職業標準規范建立在校企合作的基礎上,由相關院校和企業提供職業標準,然后在教學中融入用人單位所需的職業標準,形成課程標準與職業標準相結合的高師音樂專業教學標準,這是職業規范性的重要體現。
高師音樂專業課程標準與職業標準的融合性方面需要加強,其中課程標準需要以職業標準為出發點。要改革不符合職業標準的課程內容與形式,建立適應學生職業標準的教學模式[2]。例如在中小學音樂教師的職業標準中要求教師要有“唱”和“教”創新的能力,基于這個職業標準進行高師音樂專業課程標準的改革十分必要的,這個過程中要求課程標準中要將唱和教的理念進行創新,在教學中如何實現聲樂美感的傳達,在傳達聲樂美感的同時如何達到教學的目的,這是課程標準改革要思考的關鍵性問題。也就是說高師音樂專業的學生不但要掌握聲樂的知識,也要將自己的知識結合課程內容傳達給中小學生。
在課程標準融合職業標準過程中,要將聲樂藝術通過教學方法來實現運用的創新,課程標準要求教師和學生要掌握課程標準里關于聲樂教學的內容,而職業標準則要求教師和學生要能夠應用課程標準里的內容,因此其融合的目的是實現課程標準的實踐化。此外,職業標準中存在的強調實踐性、忽視理論性的問題需要在課程標準里進行糾正,這是由于高師音樂專業中理論課程的內容中包含了大量的實踐方法,如果不能全面地掌握專業中的理論知識,就很難完全在實踐中表現出課程標準里的內容,也達到高師音樂專業職業標準的要求。
高師音樂專業課程標準中對于音樂教育改革的方向進行了相應探索,這在新教材的應用中體現得較為明顯,其將音樂教育的改革方向定位為體驗式教育、模仿教育、探究式教育、合作式教育以及綜合教育,這些教學內容的最大特點是其主體的變化,傳統上音樂教育的主體是教材和教師,而改革方向下將主體變更為學生,通過學生的更多參與來實現音樂教育的改革目標。這種背景下高師音樂專業課程標準在職業標準中得到了展現。職業標準是高師音樂專業直接需要關聯的對象,其既是這門專業開展的前提,也是這門專業教學的目標,也就是說教師的職業規范是決定了高師音樂專業這門課程能夠開展的關鍵,而這門課程開展的意義在于讓學生能夠通過學習課程標準來達到職業標準的要求[1]。
這也使得高師音樂課程標準與職業標準的關聯性需要得到加強。首先是課程標準中要涵蓋職業標準中的具體要求,即職業標準實踐的內容,而職業標準中也有要體現出課程標準中的音樂教育理念,只有二者達到更高的關聯水平,才能將課程標準中的重要理論部分與職業標準中的重要實踐部分結合起來,達到教學與實踐相并行的教育目標。其次是要通過課程標準改革來實現職業標準的創新,提升高師音樂專業人才的就業率,為相關行業的發展提供堅實的基礎,這是高師音樂課程標準與職業標準的關聯性的重要體現,也是高校與企業需要關注的主要方向。
高師音樂專業課程標準主要是為了培養音樂方向的高等人才,類似于其他專業學科一樣,為了培養學生擁有某種專業能力。它更加側重于對學生的理論指導以及技能指導,使其擁有足夠的理論知識以及專業技能,可以順利就業或者從事音樂相關工作。比如學生通常需要通過專業考試合格,取得合格成績和畢業證,證明自己學有所成,才能從事相關工作。而職業標準主要為了培養學生順利就業,相對來說,更有目的性,更有針對性,使得學生在學習職業標準之后,至少了解從事音樂方面的職業技能或者職業操守,進而能夠更加順利就業。比如從事音樂工作時,必須擁有相關證件,才能正式上崗。因此,雖然高師音樂專業課程標準與職業標準都是為了培養音樂專業人才而設計,但兩者也存在不同的培養方向。高師音樂專業課程標準更加注重培養學生全面發展,而職業標準更加注重培養學生順利就業。
高師音樂專業課程標準主要是為了培養在校大學生,使得在校大學生擁有良好的音樂素養,可以勝任音樂工作,順利踏上工作崗位。在此過程中,大學生是課程標準服務的對象,也是高等學校培養的對象。他們肩負發展國內音樂事業的重任,需要淵博的理論知識以及精湛的專業技能,才能為音樂領域培養更多優秀人才,并為此作出積極貢獻。而職業標準主要是為了培養在校大學生或者音樂愛好者,使其能夠快速學會音樂的職業操守以及職業技能,然后順利走向工作崗位。在此過程中,不管是大學生,還是音樂愛好者,都可以接受相關培訓,使自己擁有一項或者多項技能,增加自己的專業知識或者興趣愛好,進而從事音樂工作或者參與音樂活動,使得音樂領域受眾性更廣、專業性更強,并為音樂領域作出積極貢獻。因此,雖然高師音樂專業課程標準與職業標準都是為了培養大學生,但職業標準也可以培養音樂愛好者,使得沒有音樂基礎或者音樂基礎薄弱的愛好者,能夠快速擁有專業的音樂知識以及音樂技能,并促使他們順利從事或者熱愛音樂[3]。
隨著我國藝術市場的不斷發展,各行各業對于高素質的音樂人才有著很高的需求,高師音樂專業作為培養音樂人才的重要場所,每年為社會各界提供了大量高素質的專業人才,但這些從高校走出來的專業人才在適應企業職業標準的過程中還存在一些不足,因此需要加強高師音樂課程標準與職業標準的關系,通過融合高師音樂課程標準與職業標準實現人才發展的市場化是必然的,也是未來課程標準改革的重要方向。