用繪本給幼兒提供最佳的情緒管理課程

導讀 ：情緒管理（Emotion Management）是指通過研究個體和群體對自身情緒和他人情緒的認識、協調、引導、互動和控制，充分挖掘和培植個體和群體的情緒智商、培養駕馭情緒的能力，從而確保個體和群體保持良好的情緒狀態，并由此產生良好的管理效果。《小燈泡情緒管理繪本》由不同的韓國作家和畫家撰文與繪圖，代表作家有申惠恩，代表畫家有金曉恩，由李樹老師翻譯，二十一世紀出版社出版，是韓國經典情緒管理繪本。這個系列的繪本共有八冊，分別為：第一冊：名為《幸福，在我身邊》，主題為“幸福”;第二冊：名為《咚！咚！咚！我很生氣》，主題為“憤怒”;第三冊：名為《我很害怕》，主題為“恐懼”;第四冊：名為《我要藏起來》，主題為“害羞”;第五冊：名為《你也孤獨嗎？》，主題為“孤獨”;第六冊：名為《我也會嫉妒》，主題為“嫉妒心”;第七冊：名為《悲傷，快走開》，主題為“悲傷”;第八冊：名為《我的心，要強大》，主題為“自卑”。本文對其進行詳細介紹與分析，每段分為五個部分：（一）總體介紹;（二）內容梗概;（三）藝術風格;（四）企劃評語;（五）關鍵詞賞析。其中關鍵詞賞析部分，選取兩個最具有代表性和典型性的關鍵詞，對繪本作評析。

情緒管理（Emotion Management）是指通過研究個體和群體對自身情緒和他人情緒的認識、協調、引導、互動和控制，充分挖掘和培植個體和群體的情緒智商、培養駕馭情緒的能力，從而確保個體和群體保持良好的情緒狀態，并由此產生良好的管理效果。

《小燈泡情緒管理繪本》由不同的韓國作家和畫家撰文與繪圖，代表作家有申惠恩，代表畫家有金曉恩，由李樹老師翻譯，二十一世紀出版社出版，雙膠鎖線裝訂，尺寸為21.5cm×20.5cm，開本為24開，品質印刷，紙張厚實耐翻，畫面清麗，極具美學價值，是韓國經典情緒管理繪本。該繪本由韓國國家青少年精神輔導中心特別策劃，被廣泛應用于幼兒情緒管理課堂，用于教導孩子們學會有意識地察覺自己的不良情緒，并加以控制與調節。

這個系列童書從情緒的切口出發，以小見大，寓教于樂，潛移默化地告訴孩子如何培養做人的良好品質，使其形成良好的價值觀念和思想品德。其形象化的語言表達方式，和情境化的生活場景復刻，讓孩子們津津樂道、愛不釋手，在無形中對作品傳遞的情感價值予以認同，尋找到發自內心的共鳴。

在叢書的最后一頁，以問卷的形式，統一設置了一個“分享你的心情”欄目，提出了三個針對繪本主題，具有典型意義的小問題，這個欄目可謂點睛之筆。孩子可以用來溫習鞏固繪本傳遞的情感思想，教師可以借此厘清教學思路，家長也可以用它來引導孩子吸收消化繪本的內容。

作者簡介

企劃人辛哲希，韓國國家青少年輔導中心主任，出演過SBS“我們的孩子是不同的”、EBS“直播60分父母”等節目。著有《藏在異常行為中的孩子心理》《賢明的父母先讀懂孩子的心靈》等。

文字作者申惠恩，成均館大學兒童發展學專業畢業，兒童心理學家，為多本兒童書撰寫過內文。多年任韓國兒童文化教育學會，韓國圖書資料學會理事。曾擔任成均館大學名譽教授，現為“灌泵水”文化企劃會代表。著有《看我的肚臍眼》《如果下雨》《蝴蝶夢》等。

圖片作者李珉惠，弘益大學視覺設計系畢業后，從事自由插畫家職業。著有圖畫書《我討厭吃飯》《我想干嗎就干嗎》《瓦斯家族的伯明翰之旅》等。

圖片作者洪善珠，1972年在首爾出生，現從事兒童圖畫書繪畫。1998年獲首爾插畫獎，2000年獲出版美術大會大獎賽獎。著有圖畫書《會說話的烏龜》《黃豆和紅豆》《這是什么味道？》等。

這個系列的繪本一共分為八冊，分別對應八種特定情緒，基本涵蓋了幼兒成長過程中可能遭遇的情緒問題：

第一冊：名為《幸福，在我身邊》，主題為“幸福”;

第二冊：名為《咚！咚！咚！我很生氣》，主題為“憤怒”;

第三冊：名為《我很害怕》，主題為“恐懼”;

第四冊：名為《我要藏起來》，主題為“害羞”;

第五冊：名為《你也孤獨嗎？》，主題為“孤獨”;

第六冊：名為《我也會嫉妒》，主題為“嫉妒心”;

第七冊：名為《悲傷，快走開》，主題為“悲傷”;

第八冊：名為《我的心，要強大》，主題為“自卑”。

讓我們一起開啟別樣的情緒世界，用繪本給幼兒提供最佳的情緒管理課程。

01

《幸福在我身邊》

【韓】申惠恩/文

【韓】金曉恩/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《幸福，在我身邊》是《小燈泡情緒管理繪本》的第一個系列。以“幸福”為母體，對幼兒進行幸福教育。該繪本以素描勾勒的風格、稀松回憶風的蠟筆質感、簡潔疏朗的配色，共同完成一幅生動形象的“幸福路徑圖”。以主人公小春“尋找幸福”為線索、媽媽的引導為戲劇承接點，用簡練和快節奏的敘事，讓讀者領略到幸福的純粹可感。

（二）內容梗概

小春心情不佳，感受不到快樂。媽媽在領會了小春的情緒后，為她貼身設計了“尋找幸福”的游戲，用教育的智慧將“幸福”擬人化，讓女兒產生親密互動。在這個過程中，小春先后通過吃蘋果、聽電話、讀圖畫書、照鏡子、玩球、騎車、去游樂場玩、體驗下雨天、和媽媽擁抱和“幸福”近距離接觸，并將這些感受內化為：幸福跑到了自己嘴邊、耳朵里、笑聲中、眼睛里、身邊和腳下、吹響自己的風里、暈乎乎的大腦中、攤開的手心里、媽媽的懷抱里。小春因此體驗到了最生動形象的、如同好伙伴一樣與之形影不離的“幸福”。

（三）藝術風格

線條勾勒的極簡主義繪畫、清新爽朗的夏日沙畫筆觸、充滿治愈風的高飽和視覺藝術，無一不是和主題“幸福”高度契合的繪畫風格。畫師用簡練傳神的繪畫表達，極力貼近母題的簡單與純粹感，形式和內容高度合一。

在文字的運用上，干練的敘事和具象化的比喻手法是兩個重要特征。在明快又有條不紊的敘述節奏下，那些高度熨帖的比喻仿佛長了翅膀，帶孩子們通往幸福的路途。這讓作品具備了簡潔之美與生動之美，盈滿一種遍布想象力的童真，和孩童對這個世界的純粹的注視視角。

文圖合奏上，簡單+簡單=深邃。兩種細膩生動、簡練樸素的藝術形式互相浸染和融合，共同構建出一幅夏日尋福圖景，堪稱不動聲色而互為依托的契合。

（四）企劃評語

孩子們都愛笑，但也常常因為不順意的事情傷心。怎樣讓情緒低落的孩子展開笑顏呢？爸爸媽媽們，試著喊喊：“幸福呀，你在哪里？”和孩子一起去找找幸福吧。

書中的主人公小春吃蘋果時，幸福在她嘴巴上;和朋友一起玩球時，幸福在她腳下;騎車時，幸福在吹響自己的風里……

在給孩子講這個故事時，要讓孩子明白，幸福并不是遙不可及的。只要我們靜下心來感受，就能發現幸福。這本書能讓孩子明白身邊處處有幸福，要擅于在日常生活中發現幸福。孩子擁有這種積極向上的樂觀心態，就能健康成長！

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.極簡主義

一是文字的極簡主義。繪本是用盡可能少的文字，創造盡可能多的內涵。如果文字過多，繪本會變成有插畫的小說作品。這就指向了文字的極簡性質。

其一，這本繪本并沒有運用大量篇幅講述主人公小春從不快樂到舒展心結的心路歷程。若使用大量筆墨的心理描寫詳實描繪小春的心理變化，一不利于識字量不大的3～6歲兒童觀看，二有悖于繪本這種圖多字少的藝術形式，這種取舍本身便具有了極簡風格的先決性，使得文字部分的枝干不晦澀難懂、詰屈聱牙，具有鮮明的易感特征。

其二，作品采用了白描的藝術手法，對小春的心情進行簡筆畫式摹寫。諸如“撇著嘴”“沒有精神頭”“飯也不想吃”一類的描述如同漫畫般，傳神、夸張、直接，避免了復雜、抽象、不具體造成的表達隔膜，更有利于兒童了解到情緒的外在反映。

其三，采用母親的對話推動敘事進展。以對白、行為描寫和景物刻畫，代替直截了當的心理描繪，在敘述方式的選取上，具有相當的智慧。

其四，運用了明快的敘事節奏。小春從不開心到開心的過程，不拖泥帶水，如行云流水般自然過渡，沒有在這個過程中做過多的起承轉合，而是一段平滑的上升曲線。兒童在觀看時會被符合學齡前兒童心理節奏的敘事所吸引，就像看卡通片一樣，完全沉浸式體驗主人公的情感轉折，并與之共情，這是化繁為簡的敘事模式的勝利。

其五，高度凝練、生活化的口語表達。這種口語模式是從生活中提取出來的，它取材于生活語言，是小朋友最熟悉的措辭形式：母子間的日常對話、懵懂又直觀的心理活動、可愛的擬聲詞，這些都經過了作者充分的選取與打磨，使它既能被孩童看懂，又具有深層次的文學內涵和教育意義，是一種以柔克剛、以簡練寫復雜的典型思路。

二是畫面的極簡主義。本作的繪畫并沒有任何贅余的信息，充分發揮插畫藝術的表意功能，凝練而傳神。

其一，對小春的心情的描繪，直觀地反映在神態表情的遞變上。作者只重點突出了五官中的眼睛、眉毛、嘴巴。作為“心靈之窗”的眼睛，作者采用的是圓圈形式，沒有繪制寫實主義的眼眸結構圖，但簡筆風格的情感傳遞反而更深入辟里：通過眼睛的大與小、陰影的朦朧度、迷蒙的弧形笑眼形態、黑顏色的濃度、線條的粗細，主人公的喜怒哀樂如此精準地表現出來，可謂之表現主義的神韻。而眉毛的弧度、濃度、長度和配色的細微差別，恰如其分地將小春的內在情緒和盤托出。嘴巴采用了幾種形式：微張的“苦”型、大開的“啊”型、上揚的“樂”型、嘟起的“俏”型、被遮擋住的“隱”型、露出牙齒的“放”型、側面淺揚的“斂”型。寥寥數筆，情緒之美盡態極妍。神態的刻畫看似簡單，卻相當直觀恰切，極簡又極深，效果不群，觀之動容。

其二，環境構圖的簡練表達、色彩選取的簡單舒適、線條的隨性不拘束，讓整本繪本的畫面呈現純潔的美好感。畫面采用純白色背景，就好似主題“幸福”的顏色，沒有過度繪制、花里胡哨的元素填充，盡顯清新雋永的意味。人物與環境之間的比例調和得很適度，主人翁雖然是故事的主角，但為環境的烘托做出一些讓渡，環境本身也無喧賓奪主，且運用了絕大多數的跨頁將環境純白的美感、故事的清麗明亮、人物的豁達開闊展現得淋漓盡致。色彩上，暖色調的打底夯實了情感表達的基礎，整部作品以象征熱烈、樂觀、明麗的亮黃色為基底，輔以兩張綠色植物的雨景跨頁，色彩的選用極其強烈、純粹、簡潔，高度貼合情緒傳遞的命題，令人激賞。線條的無拘無束具有象征主義之美，如同情感的流動，聽憑心境，隨意而發，一如“意識流”的自由馳騁，但在纖末差別之間，流露出的是從悲到喜的情感的劇變，和幼兒控制情緒的觀念的雛形。小春的秀發、衣物、裙擺、五官、身形，在那些隱匿在線條里的匠心中，無聲無息地傳遞著情感，讀者正是在作者這一個個極簡主義構思的疊加下，走向深邃、曠達、明亮、寬曠的心靈境界。

2.具象化

這本繪本的選題“幸福”是八大情緒主題中最抽象的一個。它看不見、摸不著，不像別的情緒一樣，在生活中被頻繁應用與感知，具有隱藏性和被動性。

作者充分調動起孩子們的感受力，熟稔掌握皮亞杰認知發展階段論，服務于主要閱讀對象，以其認知的顯著特點創作繪本，即對圖畫的敏銳感受力、世界的強烈好奇心、自我的朦朧認知。

針對這個問題，作品專門運用了一個最有效的藝術手法——具象化。讀完繪本，讀者腦海中浮現的不是抽象的幸福的概念，而是幸福的顏色、形狀、聲音、氣息、觸感……將一個不易辨認的抽象理念內化為具體的行動與直覺，通過文字和畫面的呈現，共同完成將不易表達的命題具象化的效果。

這是怎樣實現的呢？我們分為文字和畫面兩個方面展開敘述。

一是文字方面主要采用一些修辭和語言習慣上的改變。

其一，比喻手法的運用。全書將幸福的形態和感知兩重屬性，比喻成香甜的蘋果、有著奶奶聲音的電話筒、精彩的圖畫書、鏡子里的瞇瞇眼、腳下的皮球、騎車時迎面而來的風、雨天吧嗒吧嗒落在手心里的雨、媽媽溫暖的懷抱。比喻是幼小階段最重要的語文學科知識，是幼兒和小學生最熟悉的概念，也是小朋友對這個陌生的世界天然的認知本領。作者采用最貼近生活的手法，親昵靠近讀者群體，聰慧又不動聲色地將幸福具體地表達出來。比喻本身具有濃烈的表意性，且本部作品的本體和喻體之間聯系緊密，又富于想象力的彈性和聯想空間的延展性，高妙、自然、妥帖、蘊藉。

其二，擬人手法的選用。在比喻之前，是作者的擬人手法。孩子在特定的發展階段，“泛靈現象”很明顯，容易把沒有生命的物體看成有生命的，大腦里沒有形成生命認知，容易混淆生命體和非生命體，但這樣恰好能夠幫助他們將很多枯燥的事物理解得生動可感，這也是小孩普遍比大人有想象力的一個重要原因。作者深諳這點，將幸福擬人化，成為主人公小春的一個生活中“隱形”的小伙伴，俏皮、可愛、靈動、跳脫，和小春玩捉迷藏，不亦樂乎，樂此不疲，呼應小春的尋找，跑到她嘴邊、耳朵里、大腦中、眼睛里、身邊、腳下、風里、雨中、掌心里，甚至還會化為人形，和小春玩旋轉杯時同樣暈乎乎的，最終，變成了媽媽，甚至變成了小春，因為“媽媽的幸福就是你”。作品通過形象化的擬人處理，完成了感情的升華、升溫與升級，可以說，全作的高峰即是幸福變成了小春自己，和小春融為一體。原本與人不相干的抽象事物，從人類的想象和感知中活了過來，甚至有了靈魂跟生命。這不僅是作者對幸福的謳歌，更是對人性美的無上肯定，作品中蘊含的善良對孩子不僅是智育，更是德育與美育。

其三，表達習慣的甄別與擇取。越是書面化、概念化、學術化的語言風格，理解起來越抽象;反之，越是口語化、具象化、生活化的文字格調，呈現出來越具體。作品的語言體式非常符合兒童的口語習慣，沒有任何拗口的表述，也無生僻詞句，但這種生活化的語言是經過了文學提煉的，誠如文學“陌生化”的概念，它和一般的生活語境有著微妙的不同。譬如，文章對幸福感知的表述比生活的表述稍顯靈動詩意，相比較而言，生活的表述會更平實一些，這就是更高級別的具象化技巧運用。

二是畫面方面通過各種繪畫技巧，將幸福的種種擬人與比喻的形象，生動形象地凸顯。

其一，色彩技巧。明黃的蘋果、聽筒、耳際的色塊、書籍、鏡子、皮球、楓葉、旋轉杯、雨衣，以明亮的暖色調襯托幸福的親切、俏皮、活潑、愜意，這是熟練運用了顏色與情緒之間的關聯。兩頁連續的跨頁里，綠色的植物背景充滿生機與活力，白色的長條雨帶更是錦上添花，僅使用了兩種主色調的調和，便將幸福的生機勃勃展現得淋漓盡致。

其二，神態摹寫。女主角小春的神態直接與其心境相關，作品以素描畫的勾勒技巧，將小春從憂愁到喜悅的狀態轉變，刻畫得生動而濃烈。

其三，環境烘托。一開始憂郁的場景以純白底為主，后面隨著幸福臨至，明黃色塊開始悄然加入背景，并且越來越濃，與小春形影不離，后續情感的濃度不斷加深，生機盎然的雨中綠植圖誕生，結局黃色的雨后漣漪圖里甚至有一道蜿蜒的彩虹。作者利用環境將情感具象化的巧思不言而喻。

其四，畫面細節。畫面是潛藏信息量的，作者深諳其道，用細節的反復打磨，一點點接近具象化的藝術目標。最開始畫面里憂愁的小女孩和撕咬著裙擺的快樂的小狗形成鮮明對比，是文字沒有提供的反襯手法;第二幅跨頁圖中，小春在開始時穿戴的帽子被倒過來放在最右側地上，這是不仔細看觀察不出的細節。作者引導讀者推理，接收作品的暗示：這頂帽子是小春回來時，由于不開心而隨意丟棄在地上的，她的不幸福溢于言表;第三幅圖中，對媽媽和小春尋找幸福的呼喊形態運用了五種姿勢：蹲著身軀、佝僂著身子、雙手叉腰、趴在地上、用手托腮，展現出母女倆對幸福的虔誠又熱烈的追尋，這是文字表現不到的死角;第四幅圖中，小狗又出現了，它伸著手頭，憨態可掬，和小春初探幸福的心理狀態達到了一致，形成前后對比的內在反差，一如戲劇的反高潮;第五幅圖中，小狗再次登場，傾聽小春講電話，被小春抱在懷里，感覺無比舒適暢快。這里小狗和小春的情緒狀態已經完全融合在一起，作品對兩人的狀態刻畫得更加濃烈、鮮明、自由、恣意;第六幅圖中，作者都沒有畫出小春完整的五官，小春看書時，配文是“小春忍不住咯咯笑起來”，但小春被手里的圖畫書擋住了整張臉，這便是繪本藝術常用的懸念與留白，故意不表現文字的意義，引起讀者猜測、聯想，耐人尋味，給予讀者充分的想象空間。右邊的圖畫中，小春露出笑眼，嘴巴被鏡子擋住，配文是“幸福又在小春的眼睛里了”，這便是繪本藝術的詳略技巧。因為要重點突出文字的“眼睛”，所以故意用物體將五官其他部分遮擋住，是一種行之有效的高明技法;小春和伙伴玩球的下一張跨頁圖里，作品描摹出球移動的軌跡，將明晃晃的亮黃皮球置于畫面最右側，整個構圖具有流動感和側重性，讓讀者注意力集中在運動后飛馳出去的皮球上，使讀者鮮明感受到幸福的親切性（“幸福就在我身邊”）和流動性（“幸福在我的腳上”）;下一幅圖中，吹落的黃色樹葉貫穿整個畫面，形成一條軌跡，連帶騎車的小春和籃筐里小狗臉上愜意的表情，共同暗示“幸福在吹向我的風里”，用圖像語言和神態描繪，刻畫出強烈的運動感，適配文字;接下來的幾頁里，一家人玩旋轉杯時近大遠小的透視技法、雨天踩踏的悅動的白色水花、和媽媽擁抱時的白色漣漪、黃色水面和七色彩虹，都潛藏著豐富的情緒信息。正是巧妙又充裕的畫面細節的堆疊，讓文本信息容量大為增加，又形成內涵廣泛的互文效果，使繪本的具象化效果達到巔峰。

02

《咚！咚！咚！我很生氣》

【韓】金歲實/文

【韓】李珉惠/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《咚！咚！咚！我很生氣》是《小燈泡情緒管理繪本》的第二個系列。以“憤怒”為母體，引導孩子正視自己的憤怒情緒，并有效宣泄和排解，倡導和父母的良性溝通，教導孩子理性看待和處理負面情緒。以一只住在主人公內心的猩猩的第一人稱視角，通過對主人公的傾訴旁白的第二人稱形式展開敘述。一方面，主人公由和緩轉為憤怒，再回歸平靜，另一方面，猩猩從藍色變成紅色再回歸藍色，兩個角度共享敘事時間，完成嚴密的雙線敘事。以精妙絕倫的比喻和迷人的時間技巧，精準地將控制憤怒情緒的思想傳遞給幼兒，生動、形象、傳神、凝練。

（二）內容梗概

我是一只藍色小猩猩。我住在你心里一間很小很小的房間里，我的個頭很小很小。你開心的時候，我在你心里愜意地睡著。但你要是不高興的話，我就會變成一只很大、很可怕的紅色猩猩。我發出打雷的轟轟聲，用力跺腳，又敲又打，還會搞破壞。你要是控制不住發脾氣的話，我就會讓你哭哦。但是，你要是好好跟媽媽說，或者把心里的不開心都發泄出去的話，我就會跟你一起重新快樂起來，變回原來那只藍色的小猩猩。呼嚕嚕，呼嚕嚕。你要是什么時候再發脾氣，我還會醒來搞破壞的喲。

（三）藝術風格

可愛的、濃艷的、高保真的連環畫風格令人過目不忘。尤其是對藍和紅兩種顏色的對比處理，鮮明有致，情緒表現力奪人眼球。最令人稱道的是，猩猩的背景墻采用了黃色，正好和藍色猩猩、紅色猩猩一同涵蓋了色彩三原色理論。這三種顏色的疊加、撞擊和調和相當精彩，畫面充滿強烈的戲劇張力，其內在的爆發力和主題高度吻合。跨頁和單頁的連續交織使用，完全契合故事情節的情緒走向，游刃有余，收放自如。尤其是在對比頁中，主人公和猩猩的兩相襯托，營造出一種喜劇的幽默感，令人忍俊不禁，但細想又耐人尋味，值得反復咀嚼。在視野的調控方面，人物與讀者之間的視距忽大忽小，大的時候很大，小的時候很小，采用這種漫畫式的極端夸張運鏡，正和繪本的表意契合，形式和內容高度統一。

作品以猩猩的第一人稱視角，貼近幼兒喜聞樂見的擬人化形式，將情緒內化為一個有生命的形象，這點和皮克斯的《頭腦特工隊》類似，都是很富有詩意、天馬行空的創意。作品也做到了創意的高完成度。在戲劇設計上呈現傳統的起承轉合特征，以猩猩顏色的轉變與回歸為故事線索，這種形式類似于本我—自我—超我、肯定—否定—否定之否定、看山是山—看山不是山—看山還是山，是一種典型的自省—回歸—升華的三元模式。對比、反襯、比喻、象征、擬聲詞、排比、假設……豐富的文學技巧，讓作品具備了深厚的人文關懷和文學內涵。

（四）企劃評語

很多孩子會經常發脾氣。這個時候，媽媽應該怎么辦呢？首先要注意的是，媽媽不能因為孩子發脾氣也跟著一起生氣，要保持冷靜，等待孩子將憤怒發泄完畢，然后告訴孩子，下次想發脾氣的話，能不能先說明發脾氣的原因。發脾氣絕對不是壞事，而是一種表達情緒的方式，內心的憤怒當然需要發泄出來。

比如本書的主人公和媽媽一起撕報紙，這是一種發泄憤怒的好辦法。通過書中藍色小猩猩的講述，孩子將會理解發脾氣是怎樣的一種狀態，從而學著管理自己的情緒。

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.雙線敘事

雙線敘事，指一個故事（小說、電影、繪本等）里具有兩條不同的故事線，它們或互相交織，或互不干涉，但共同點是保持敘事節奏的穩健，使讀者享受到獨特的雙重觀看體驗，或在時間軸上實現基本同步，或打亂時間線，但在情感的表現力上保持一致性。總之，總有一個內在的、相似的驅動力將兩條故事線聯系起來。

《莎莉，離水遠一點》《世界啊，讓我靜一靜》《黑與白》《爺爺一定有辦法》《長長長長的頭發》都是典型的雙線或多線敘事繪本。

我們來梳理一下作品的兩條線索：個頭很小的藍色猩猩住在主人公內心的小房間里，安靜地睡著，做著美夢，突然變成一只很大的紅色猩猩，大搞破壞，又重新回歸平靜與歡愉，但是它并不知何時醒來還會再搞破壞;主人公是個開心的小女孩，喜歡打鼓，但她和弟弟搶奪手里的鼓，被媽媽訓斥要讓著弟弟，頓感委屈而大哭，向媽媽抗議不公。冷靜下來她決定好好跟媽媽說。媽媽理解了自己后，小女孩和媽媽一起撕報紙發泄壓力，一家人組建了一支演奏樂隊，快樂地行進著，但她內心有個聲音提醒著自己，不要再生氣了。

這兩條線索的內在聯系非常緊密，時間線是完全吻合的。可以說，這只猩猩就像小女孩神經中樞的感受器一樣，同步著情緒信息。我們剛才是將兩條故事線完全分開講的，由此都可以看出內在聯系，可見作者的布局多么縝密。繪本為了照顧孩子的閱讀習慣和認知量，將兩條時間線完全以一種完全同步的時間線，直截了當地作對應，告知孩子其中的對比與比喻關系，給孩子灌輸對立統一的思想雛形。

雙線敘事的技巧是整本繪本的內核。看著封面上那只生氣的紅色猩猩，不僅是幼兒，就連成年人都很難不被其吸引，反思自己：在平靜與憤怒之間，學會調控自己的情緒，扶正自我，匡正情感，乃是一生的功課。

2.對比

作品的對比手法從文字到圖片，見縫插針，無孔不入。就像毛細血管深入骨髓，與故事的呼吸節奏融為了一體。

視野的對比：當猩猩平靜時，它是相對遠離讀者的，作者不僅運用了近大遠小的透視原理，也把藍色猩猩畫得比紅色猩猩小;當猩猩開始不平靜抑或結束不平靜（轉變狀態）時，它的距離隨著憤怒值變大變小，是一個漸變的過程，就像身體對情緒的慢慢適應，而沒有呈現疏忽大、疏忽小的形態，說明作者深諳情緒的遞進過程，掌握了科學的發展規律。

顏色的對比：顧名思義，平靜的猩猩是藍色的，憤怒的猩猩是紅色的，這是第一層顏色規律;第二層，猩猩情緒越激烈時，其顏色的面積就越大;第三層，由平靜向憤怒過渡狀態的猩猩，在藍色區域內，在胸口附近呈現紅色腫塊，這是最精彩的顏色對比。作者可能取材于醫學檢驗科的某些放射圖，因為這符合人體的醫學原理。

人物的對比：猩猩和主人公的情緒是同步的，作者以詩意的畫面呈現猩猩高興時的愜意，和憤怒時的歇斯底里。這里，有唯一一個內在的不同步、不和諧之處，相信細心的小讀者會發現，在文章末尾，猩猩對主人說：你要是什么時候再發脾氣，我還會醒來搞破壞的喲。文章在此處并沒有給出小女孩的反應，是一處精彩的留白。這看似威脅，也像在提醒的語言，構建出一個有趣的生態：即便是被臆造出來的情緒產物——猩猩，也仿佛是有獨立思想的。就像我們的情緒，如果任由其發展，它便不會聽使喚，成為一個獨立于人體的有思想的個體存在，就像掙脫人類統治的人工智能，這很可怕。作者的人文思慮在此體現，這種不和諧的對比手法，隱約透露出如果失去理性鉗制，將喪失獨立人格的警示與反思。

情節的對比：這是構成內在反諷結構的重要對比。文章的轉折出現在一幅四個表情組成的跨頁，這個跨頁里小女孩由不假思索的哭鬧宣泄，逐漸轉變為理性占據上峰的情緒反思。我們可以觀察到，這幅畫之前和之后，女孩的媽媽和弟弟的態度也是驟然不同的。這種外在的對比，來源于內在的對比，也就是說，我們不應當過分沉溺于情緒的外因，而要最終走向充滿反思性與積極性的內因。作者通過這種對比，深刻揭示出人的內省力和理性思維的重要性，相信幼兒通過這種形象的手法也能感知到。

03

《我很害怕》

【韓】金歲實/文

【韓】崔顯默/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《我很害怕》是《小燈泡情緒管理繪本》的第三個系列，以“恐懼”為主題，講述了一個膽小的另類幽靈的故事。總是處于害怕情緒里的幽靈主人公，在爺爺的幫助下，以一種輕松、愜意、詼諧的方式，將恐懼的事情一一攻破。繪本以反常的人物設定、風趣幽默的語言、溫馨治愈的畫風，告訴孩子，恐懼本身并不可怕，將負面情緒常態化的思想灌輸給孩子，教導孩子去發現生活的幽默，稀釋恐懼情緒，掌握情緒管理的智慧。繪本尤其具有濃厚的平權思想，無論老少，無論是人類還是幽靈，都深具相似的內在;無論哪種情緒，正面還是負面，都應該受到尊重，我們要察覺它、正視它，而不能歧視它。繪本還具有反霸凌的人文主義內涵。

（二）內容梗概

誰說幽靈什么都不怕？我就是一只膽子很小很小的幽靈。燈關了，我害怕得睡不著，心怦怦地跳;我怕狗，看見狗我害怕得話都說不出來;我討厭幼兒園，不喜歡陌生的地方，那里讓人心里不安;離開媽媽，我也很害怕，好像世界上只剩下我一個人了;最害怕的是，小朋友們都笑我是膽小鬼。此時，爺爺對我說，沒關系，誰都有害怕的東西，誰都會有害怕的時候。爺爺還說，他看見尖尖的東西就會害怕，還有恐高癥，更擔心活著的日子不多了。我很驚訝：原來誰都會害怕，爺爺也一樣！但爺爺說，我們可以戰勝害怕。首先，把自己的害怕說出來，心里就會輕松很多。爺爺帶我玩影子游戲，放漂亮的煙花，貼亮閃閃的夜光貼紙;帶我讀圖畫書，帶我熟悉幼兒園;帶我過生日，堆雪人，看動畫片。我甚至知道了幽靈也有害怕的時候！最后，我和爺爺拿下了罩子，發現我和爺爺也是人類！我們能戰勝恐懼，人類和幽靈并沒有區別，就像這世界上的事情一樣！

（三）藝術風格

鬼魅與溫暖兩種截然不同風格的完美融合，便是這本繪本最杰出、最顯著的藝術風格。它具有一種“輕幽默”，一種人文主義的審視目光，平視、悲憫、善良、寬厚，這是一種極具力量感和包容力的眼光。用常態化的思考模式，將一些世俗習以為常的惡意與偏見扶正。但它的表現方式又不是沉重的，具有輕盈的美感。正是這樣的思想，孕育出了暗黑與光明同在的奇特畫面格調。

繪本的敘事節奏不疾不緩，有條不紊，看似沉痛、厚重、不易駕馭的題材，卻被作品以四兩撥千斤的技法，完成得精彩紛呈。如萬花筒般照耀著世間的一切：其中有校園霸凌，有自我認知，有青春創痕，有恐懼自卑，有老年議題，有老少親情，有童年溫暖，有堅強成長，有自我扶正……恰如其分的，和這些主題元素相契合的藝術部分，元素之豐富令人雀躍：有五彩斑斕的色調，有黑色與彩色對比的表現主義手法，有鮮明生動的生活場景復刻，有電影般逐幀放映的流動質感，有生動可愛的神態臨摹……這無疑是一本披著暗黑外衣的治愈系杰作。

（四）企劃評語

有的孩子會害怕去陌生地方，害怕見陌生人，還會害怕從沒見過的東西。孩子過分的恐懼情緒會令家長擔憂。其實，孩子對黑暗的恐懼、對陌生事物的緊張感是正常的。隨著對事物的認知和熟悉，孩子會逐漸消除壓力戰勝恐懼。

本書主要描繪了孩子內心深處的不安感，并告訴孩子獲得勇氣的方法。孩子看到，幽靈也會像自己一樣害怕，作為大人的爺爺也有害怕的東西，便會明白恐懼是很正常的情緒。只要找到合適的方式撫慰內心，就能獲得勇氣和信心。通過小幽靈與孩子相似的經歷，相信會引起孩子的共鳴，讓他們在有趣的故事中戰勝恐懼！

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.反常設定

這本繪本運用了諸多反常設定，這些設定看似令人忍俊不禁，但是很多喜劇內核都是悲劇。設定本身即蘊含了作者對現實的一些不滿，所以通過戲謔的方式含蓄委婉地表達出來，這是作者對生活與人性的嚴肅思考的結晶。

反常設定一：膽小的幽靈。作品通過夸張的面部表情、孩童式的語氣處理，以及和周遭黑暗的強大—弱小的一組對比，鮮明地刻畫出一個有別于往常總以反派出現的受害者幽靈形象。而幽靈的外表，作者更是畫得十分可愛，不管是清新的米黃色桌布質感的身軀，還是圓圓的大眼睛，抑或觀之可親的兩坨黃色的“腮紅”和大張的圓形嘴巴，都和恐怖兩個字眼毫無關系。作者通透、包容、正直的思想也溢于言表：幽靈是相對于人而存在的概念，人們想它是邪惡的，它就是邪惡的，這何嘗不是一種污名化？為何幽靈不能是可愛的、膽小的、善良的呢？就像也有各種各樣的人，幽靈又如何不能多元化一些呢？在這樣的思想指導下，孩子們會對越來越多看似奇怪詭異的設定習以為常，從而達到對事物更加包容的教化效果，這個設定的效果本身，和作者想要表達的恐懼常態化的主題，是不謀而合的。

反常設定二：對晚輩坦誠恐懼情緒的長輩。這是容易被忽視的反常設定，繪本的成功和爺爺這個形象是密不可分的：開誠布公、隨和溫暖、包容善良，是一個集智慧和脆弱于一身的老人形象，有別于威嚴的大家長形象，是比較少見的在孩子面前將自己的脆弱如此坦白地表露出來的長輩形象。可以說，這種形象越多，長輩應該端著架子的思想偏見就越少。在作者的反常設定背后，都是對人與人之間開放、平等、包容、理解的奔走呼告的赤誠之心。

反常設定三：種族大團結。雖然幽靈受到欺負，是一個弱者的形象，但仔細觀察會發現，欺負幽靈的，有小朋友（人類）、狗狗、蝙蝠，畫面里還有恐龍、小熊和機器人玩具，在主劇情的掩蓋下，作者將一些不尋常的設定隱匿其中，回過神來才發現，這竟然也是不合常規的！就好像大家真的是不分種族，生活在一起一樣。幽靈受欺負的理由不是因為它是幽靈，而是因為膽小，或者欺負者就是想欺負別人。這隱藏著作者美好的愿望：希望我們能不分彼此，不要有種族、性別、身份等歧視。并且，通過將這種反常設定置于次要位置的障眼法，潛移默化地將自己的思想傳遞給讀者，這是繪本最高明之處。

2.反高潮

這本繪本在設計時的匠心令人感佩，思想性尤其突出。這種構思上的理念體現在故事的戲劇反高潮。

反高潮的本義是戲劇進行到最激動人心的環節時，突然切換到一幅平淡無奇的畫面，沒有出現觀眾所期待的情節，呈現使觀眾感到失望的情節設計效果。

故事有好幾處反高潮。

第一處是爺爺的出現。這個畫面的左邊是主人公被小朋友嘲笑為膽小鬼，畫面里幾個小朋友被涂上黃、橙、紫、藍四種邪魅的涂鴉色彩，配上詭異的身軀、猙獰的表情，主人公被霸凌的屈辱感油然而生。當小讀者們期待主人公有所作為時，預想復仇戲碼時，劇情突然走向溫暖的治愈風。這表現出作者不屑于描寫直白的、不具有思辨性的簡單復仇，而偏向于表現恐懼這種心理本身，以及對恐懼的直面和治療過程，這無疑是一本更加關注自身的內傾人格作品。

第二處是幽靈的自我解構。在爺爺和主人公的溫馨場景之后，畫面急轉直下，回歸被欺負的場景。這一次，連帶爺爺也一起被蝙蝠籠罩，雖然主人公還是害怕，但心境卻發生了質的變化：“幽靈什么都不怕嗎？不對，不對！幽靈也會害怕！誰都有感到害怕的時候！”當小讀者期望一個美好的大團圓——小幽靈可以不再害怕欺負它的事物時，卻再一次得到了失望的答案——它還是恐懼！可是，它走向了一種開闊的境地，有了自我內省力，在沒人教的情況下，自發得到了萬物皆會恐懼，幽靈與人何異的警世名言。作者不力圖寫一個商業故事，而聚焦于內心成長的創作取向呼之欲出。

第三處是幽靈掀開身上的布，變成了人。這旋即出現在第二處反高潮之后，當小朋友以為就此結束時，真正的高潮卻姍姍來遲，令人驚喜——當我和爺爺戰勝了恐懼，就變成了人，而那些曾經欺負過自己的事物里，就有人！所以人也有好的，有不好的——這完成了整部作品價值觀的全面傳遞，無疑是一次令人激賞的升華。在恐懼之上，還有旺盛的平權意識。作者通過令人意想不到的結尾，完成了最后一次高潮，這一次，小朋友的心緒會因為前兩次的失望，而變得愈加亢奮——這本繪本的高潮，還真是令人難以琢磨啊！

04

《我要藏起來》

【韓】金歲實/文

【韓】盧石美/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《我要藏起來》是《小燈泡情緒管理繪本》的第四個系列，以“害羞”為主題，細致地描繪了一個剛上幼兒園的小女孩從害羞躲藏到融入集體的過程。故事情節平凡樸素，畫面簡潔生動。這樣的事幾乎發生在每一個幼兒園里，具有強烈的普遍性，容易引起幼兒的共鳴，是八本繪本里最適合作為教材運用于兒童心理課堂的作品之一。繪本雖然在情節上無甚新奇之處，但其普適性和完成度卻非常高，對幼兒心理的把握堪稱精準細膩，是著眼于幼兒實際生活的真切的現實主義作品。

（二）內容梗概

今天是上幼兒園的第一天。漂亮的花裙子，嶄新的黃書包，閃亮的新皮鞋。但是……我不想去幼兒園，因為我很害羞。老師，不要看我。我低著頭，躲在媽媽身后。因為我很害羞。小朋友們，不要靠近我。我的臉像蘋果一樣紅。因為我很害羞。拜托，老師不要叫我的名字。我的聲音像蚊子一樣小。因為我很害羞。我舞跳得不好，我歌唱得不好。我什么都不好。因為我很害羞。我也想和大家一起玩，但是我做不到。因為我很害羞。我只好一個人玩。因為我很害羞。嗚嗚……“快，快躲起來，我看見你了！快，快藏起來，我找到你了！”“找到了！現在輪到你來找我啦！”雖然很害羞，但是我鼓起勇氣：“快快藏起來……”聲音要再大一點。“快快躲起來，我看見你了！”不行，還要再大點聲。“快快藏起來，我找到你了！”勇敢地往外邊邁一步，慢慢地，慢慢地。再往那邊走一步，輕輕地，輕輕地。找到了，笑嘻嘻的小朋友！找到了，大嗓門的小朋友！和朋友們一起玩捉迷藏真有趣。現在該我躲起來了。“害羞呢，也藏起來了！”

（三）藝術風格

整部作品采用了漫畫的畫法，以素描的線條打底，填充顏色，在配色上又具有沙畫耀眼透亮的質感和色塊分明的顆粒感。在色彩搭配上，時而呈現少顏色的簡潔留白風，時而以五彩繽紛、雜而不亂的色彩構建作品，極簡和極豐兩種格調兼備。人物的繪制亦匠心獨具：衣物均有顏色，而人臉沒有顏色，人物的面部表情和內部情緒被襯托得更加突出。主人公更是采用了不同的表現角度（正面/背面/側面）、不同的身體部位特寫（臉部、整體、手）、臉部顏色的夸張對比（無色、黃色、紅色）、表情神態的反襯（無臉龐、無表情、捂臉、露眼睛、露牙笑、扮鬼臉）勾勒出完整的心理圖景，細膩詳實地反映從孤立害羞到積極融匯的過程。

在語言文字方面有著強烈的詩性，韻律動人，朗朗上口。不以情節的曲折詭譎取勝，而著眼于最貼近兒童生活的現實，平實、凝練、生動、具體。

白色背景下干凈的簡筆畫，詩意的文字，傳神的描繪，這一切都有直抵內心的表現力，接近于日式小清新的藝術風格，卻同樣有著現實主義的深邃內核和兒童心理學的思想基礎。

（四）企劃評語

孩子進入幼兒園后，需要在很多人面前表現跳舞、唱歌等。孩子會不好意思，因為害羞，覺得自己不如其他小朋友而有壓力。他們會小臉通紅，沉默不語，一動不動。對待容易害羞的孩子，應該給他們提供克服害羞的機會。大人要主動介入孩子的行為，打開孩子的心墻，讓他們敞開心扉。不能讓孩子積累過多壓力，使他們覺得生活是很累的事情。要給孩子充分的時間適應。讓孩子多與外界接觸，多交朋友，這些都對克服害羞有幫助。

父母們要注意：過分的保護不利于孩子適應社會。

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.兒歌傳統

兒歌 （nursery rhyme），是以低幼兒童為主要接受對象的具有民歌風味的簡短詩歌。它是兒童文學最古老也是最基本的體裁形式之一。兒歌是民歌的一種，全國各地都有。它的內容多反映兒童的生活情趣，傳播生活、生產知識等。歌詞多采用比興手法，詞句音韻流暢，易于上口，曲調接近語言音調，節奏輕快，有獨唱或對唱，如公認的全球第一兒歌《一閃一閃小星星》。兒歌中既有民間流傳的童謠，也有作家創作的詩歌。

這本繪本里的語言文字就借鑒了這種傳統，蘊含了兒歌的音律與韻味，自有一種文學傳統的古典美，尤以排比、重復和復沓的技法，將語言描繪成兒童喜聞樂見的樣式，更利于其接收繪本傳遞的思想情感，產生移情。所謂寓教于樂，都是建立在體式吸引幼兒觀看的基礎上。這部作品是寓教于樂的典范，很值得兒童文學創作者和幼兒教育者學習。

排比：花裙子、黃書包、紅皮鞋，疊加烘托出主人公想要融入集體的愿望，效果卓群，開頭就為故事的走向定下基調，具有隱性的戲劇張力;后面三個跨頁，連用“不要看我”“不要靠近我”“不要叫我的名字”三個否定句，直觀而強烈地表現出人物害羞的性格，和最開始的精心打扮產生戲劇反差和戲劇矛盾;緊接著的跨頁里，主人公的害羞升級成了自卑，“我舞跳得不好”“我歌唱得不好”“我什么都不好”三個自我否定，把害羞的“危害”推向高潮，引起作者對其命運的同情、憐憫、共情與關切。排比手法主要運用于作品的開端和發展階段，將主人公的性格展現得淋漓盡致，同時完成了環境的烘托、情節的構架。

重復：跟排比形影不離的是重復手法的疊加效果。在故事轉折出現之前，主人公的獨白后面重復著相同的一句話：“因為我很害羞。”這句話以重復的文學修辭呈現，非但沒有使人感到贅余，反而平添了音律美，深刻而充分地點題，有助于人物性格的塑造、詩意的呈現、讀者的共情及主題的表達。在作品推向高潮時，又出現了兩次重復手法：“勇敢地往外邁一步，慢慢地，慢慢地。再往那邊走一步，輕輕地，輕輕地。”這里的重復跟之前的效果有差異，是出現在“大團圓”結局之后，主人公的自我反思。她深知自己的內向和害羞并不容易改變，是一種自省。但她愿意輕、緩、慢、舒地做出嘗試與變化，這里的重復既加強了人物性格刻畫，更產生一種深邃的思想效果：我們要的，不是從內向的人完全變成外向的人。自我是可以且應當被保留的，我們只需要慢慢改變，和周遭達成和解，從而達到自我與他人、社會的平衡。

復沓：又叫復唱，語出《莊子·田子方》，指句子和句子之間可以更換少數的詞語，是詩歌或散文創作中常用的一種藝術表現手法;它可以起到突出思想、加重感情、分清層次、加強節奏和提醒讀者的效果。在故事轉折、高潮與結局時，作品更換了兒歌技法，運用了復沓，這是介于排比和重復之間的技法，或者說，將兩者有機結合，是更換個別字詞的重復，以及重復性強烈的排比。四處復沓：“快快躲起來，我看見你了！”“快快藏起來，我找到你了！”“找到了，笑嘻嘻的小朋友！”“找到了，大嗓門的小朋友！”作品對捉迷藏的話語使用復沓，四兩撥千斤地將融入集體的過程細節展現了出來：一開始的拘謹、試探，開始融入的欣悅、驚喜，放開自我的舒展、愜意。

2.主人翁意識

這本繪本完全以主人公的第一人稱視角展開敘事，是典型的深具主人翁意識的作品，整部作品全部圍繞主人公一人，別無其他。

整部作品的“機位”感特別明顯，就像有一臺攝像機在分不同角度拍攝，存在感強烈。一開始以主人公側向的背影機位引人注目。右手牽著大人的手，左手拿著小兔子玩具，穿著光鮮亮麗的衣服，卻給了讀者一張無表情的側臉，孤獨、恐懼、害羞的情緒油然而生。隨后，主人公漲紅了臉躲在母親身后，鏡頭從背部立即變成正臉。接著在小朋友面前，主人公又變回了背部，這次她的害羞跑到了她的頭發上——她的頭發原先是無色的，現在被涂抹了鮮明的紅色，這是第一次刻畫主人公在群體面前的害羞。后面的課堂圖，又是傾斜的正面，進一步表現出主人公的害羞情緒。再到小朋友跳舞時的腿部特寫，機位又發生了改變，側寫主人公的無助與孤獨。之后主人公躲在樹后，觀看同學們玩鬧，是一幅左右對比的全景圖，反襯主人公的行動與內心之間的抗爭。接著是她流淚的小兔子玩具的特寫，由遠景切入近景，以物喻人，摹寫孤獨自憐的傷感。捉迷藏的圖景中，主人公以90度的側面現身，周遭是統一的明黃色，主人公的紅色被襯托得格外耀眼，紅色象征其想要掙脫害羞情緒，融入同學的強烈心愿。接著畫面中出現了她的同伴，邀請她捉迷藏，這是戲劇的轉折點，此時她終于和同伴呈現1：1的比例，這樣的比例象征著自我與他人關系的轉圜，自我開始平視他人。主人公捉迷藏時，小兔子被扔在地上，畫在畫面左下角，這樣的構圖都是為主人公的改變服務的。來到戲劇高潮，主人公已經和環境融為一體，他們的頭部被劇烈放大，主人公臉上的紅暈瞬間變成明亮的黃色，象征她跟他人一樣，又不一樣，保持了自我，又融入了集體。最后，主人公和同伴合照，她被放置在畫面的C位，嚴格居中的位置，作品的主人翁意識也來到了高潮。此時的配文很有趣 ：“害羞呢，也藏起來了！”這是一個絕妙的擬人修辭。

為什么害羞藏起來了呢？因為主人公的主觀能動性發揮了作用。如果你細心觀察會發現，不僅是畫面，文字部分也是全程以主人公的心理描寫展開，無一例外。雖然主人公并不是一個強勢的自我，她的性格是害羞的，是看起來弱勢的，但是作品對她的表現著墨，無一不是嚴謹的女主人公規格。這是一部當之無愧的主人翁本格作品。

05

《你也孤獨嗎？》

【韓】尹芝妍/文

【韓】崔貞仁/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《你也孤獨嗎？》是《小燈泡情緒管理繪本》的第五個系列，以“孤獨”為主題，以紀錄片式的故事模式，展現了一幅當代兒童的孤獨畫卷。故事中的孩子們各有各的煩惱，他們互相傾訴，最終在同齡人的互訴衷腸中，得到溫暖與慰藉。這本繪本歌頌了人與人之間的溝通與理解，強調傾訴的重要性，肯定了集體的積極意義。

（二）內容梗概

孩子們各有各的孤獨，他們兩兩結伴，互相傾訴。有的因為父母對妹妹的偏愛，失去了父母往常的關愛;有的因為媽媽喜歡打電話，爸爸在離家很遠的地方工作，父母總是很忙碌，而缺失了與親人的溝通和陪伴;有的被要求一個人睡覺而孤獨;有的因為害羞而沒有朋友，因此感到難過;有的想和最好的朋友在長大后“結婚”，他卻想和別人結婚而失落、失望;有的因為和最好的朋友分離，飽嘗思念之苦。他們集思廣益：“孤獨和無聊的時候，怎樣才能將心情變好呢？”于是，大伙兒你一言，我一句，互相出謀劃策，在友誼的善良與溫暖中，他們的孤獨得到了緩解。

（三）藝術風格

整部作品的群像特征和紀錄片屬性，是最顯著的藝術風格。

全作色彩清麗、豐富，雖然講述的是偏沉重嚴肅的話題，但卻以一種輕盈的繪畫風格和生活化的文字風格，呈現出積極、清新、灑脫的思想態度。

相信讀到這本繪本的兒童和成年人，都會被這種不撒狗血、不過分煽情也不逃避的真誠、輕盈、坦蕩、樂觀、純粹的風格所感染。

（四）企劃評語

孤獨不是大人的專利嗎？無憂無慮的孩子怎么也會孤獨？這么想就錯了。雙職工家庭、異地家庭、獨生子女家庭中的孩子會很容易感到孤獨。另外，和朋友交往中遇到挫折，也會引起孩子孤獨的情緒。這樣的情緒如果一直郁結沒有舒散，孩子有可能會患上憂郁癥。為了不讓孩子受不良情緒影響，父母一定要留心孩子日常生活中的行為變化，一旦發現不好的情緒，要及時介入引導。

書里的小朋友將自己的心情說了出來。我們可以通過給孩子讀這個故事，讓孩子也將自己的想法說出來，讓孩子知道“我也有辦法讓自己不孤獨”。

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.群像

有別于《我要藏起來》突出一個主人公的獨角戲，《你也孤獨嗎？》是典型的群像作品，它鮮明地刻畫出一幅兒童孤獨畫卷，以群體的方式激勵孩子們，不止你一個人孤單，我們都有著自己的煩惱，并且呼吁人們互相傾訴與理解，呼喚人與人之間簡單純粹的友情。

這部作品的群像特征符合優秀群戲的判定標準。

一是典型性。作品涵蓋諸多現實的社會議題，包含：二胎家庭矛盾、父母工作和家庭的難以平衡、兒童的依賴與獨立之間的臨界點、性格原因缺失朋友、朋友和戀人之間的心態取舍問題、生命不可避免的分離……這些都非常具有典型性，代表了絕大多數孩童成長過程中可能遇到的煩惱，契合典型環境中的典型人物理論。

二是有序性。一個優秀群像描寫必須具備的特點是節奏穩健，多而不亂。在邏輯的清晰、條理的通暢上，作品塑造了各種不同煩惱的人物，特點鮮明，敘事線條明晰，采用分組對話，最后合并的形式，井井有條。

三是獨特性。這是群像的最高要求。在保證了前兩點要求后，很容易呈現一種走馬觀花的效果，每個人物的輪廓都不分明。但作品運用典型的語言描寫和神態描繪，寥寥幾筆就抓住了各色人物“孤獨”的特性，加上對人物五官、衣物、氣質在作畫上的拿捏，每個小朋友都既獨特，又不過分突出，這是在人物塑造上尺度的準確把握。

2.紀錄片風格

這本繪本采用傳統紀錄片的風格，取材于小朋友最熟悉的現實生活，直面父母的冷漠、朋友的離散、感情的懵懂、成長的孤獨，這些都是最貼合幼兒的素材，幾乎發生在世界上每一個幼兒身上。

精準的寫實性和高于生活的創造性，是本作紀錄片風格的兩大成功之處。勾勒出的形形色色的幼兒形象，以對話描寫為主要手段，平實、生動、準確、直觀。同時，這種描繪又經過了作者不動聲色的藝術加工。仔細觀看，會發現隱藏的戲劇沖突和人與人之間的情感的聯系，同樣是強烈的。這啟發著繪本的創作者們：不憑借天馬行空的想象力，只描繪最樸實的現實生活，依然可以創作出精彩紛呈的藝術作品。

06

《我也會嫉妒》

【韓】金成恩/文

【韓】徐榮卿/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《我也會嫉妒》是《小燈泡情緒管理繪本》的第六個系列，以“嫉妒心”為主題，從一個男孩不同的身份視角（哥哥、弟弟、幼兒園學生）分別展現他的嫉妒心，又之前他嫉妒的人的視角反向思考，被嫉妒的人也有可能嫉妒著你，從而完成了一個主題的閉環，展現出人類嫉妒的共性，呼吁人們理性看待人性的陰暗面，調整自己的心態，使其往愛、和平與理解的方向發展。

（二）內容梗概

有個妹妹一點也不好。我累的時候，爸爸也不抱我。我總是要等啊等。妹妹把我的圖畫本撕壞了，媽媽也偏向她。小春把爸爸媽媽的愛都搶走了。所以我開始裝病，拿妹妹撒氣，大喊大叫。這時候，媽媽安慰我，我感受到媽媽是在乎我的，我一點也不生氣了。

哥哥能做的事情，為什么我就不可以。哥哥可以玩滑板車，可以一個人出去玩，爸爸只給哥哥做飛機模型，我也想像哥哥一樣，我好羨慕哥哥。所以我把哥哥的東西藏起來，哥哥有的，我也要。我耍脾氣。這時候，爸爸帶我去放風箏，我感受到爸爸是在乎我的，現在我一點也不羨慕哥哥了。

在幼兒園里，我一點兒也不起眼。民惠畫畫得好，小武歌唱得好，小浩最受歡迎。我沒有很棒的地方，我好難過。所以我開始故意使壞，打小報告，向朋友們告密。老師悄悄表揚我折紙是班上最棒的，現在我一點也不難過了。

后來我發現，不止我一個人會嫉妒，媽媽、爸爸、哥哥、小春、幼兒園的同學都有嫉妒心。要我說呀，其實大家都很愛我。當你嫉妒別人時，就想想這句話吧。

（三）藝術風格

整部作品是八本繪本中敘事方式最特別的，非常利于培養孩子的文學審美。小讀者會注意到文圖之間的不和諧處，從而被引導思考——明明圖畫上的主人公是同一個人，怎么文字描述會有怪異之處呢？原來是主人公的身份發生了變化。敘事視角的不斷轉變、思考角度和思想情感的反轉、辯證的主題風格，是它最顯著的藝術風格。

在繪圖方面，繪本的圖片非常豐富，在文字密度不小的情況下，圖片信息量居然能夠略大于文字容量。作品采用飽和度很高的油畫色調，色彩的運用也五彩繽紛，人物肖像的畫風采用了幽默漫畫的風格，讓人聯想到櫻桃小丸子。在表現八種情緒里最接近人性陰暗面的題材時，這種畫風是一種充滿智慧的調和。

（四）企劃評語

嫉妒心的形成緣于對重要事物的獨占心理。孩子嫉妒的對象往往是一起生活的兄弟姐妹和身邊的朋友。孩子產生嫉妒心理時，了解原因是最重要的。當孩子沒有達到家長預期的效果時，家長不能一味地批評孩子，給孩子增加壓力。當孩子難過時，父母應該想辦法和孩子一起做開心的事，讓孩子感受到愛。要讓孩子了解：“我愛的人也很愛我。”當孩子嫉妒優秀的朋友時，要讓他知道：“我也有優秀的地方。”將嫉妒轉變為積極的能量，讓孩子充分地將嫉妒心理表達出來并自我排解。

堅信“我是被重視的”這一觀念的孩子一定會健康成長。

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.敘事視角

豐富多彩的敘事視角，讓整部作品充滿濃郁的文學性，并且每一次視角的轉變都有著它的特性和必要性，并不是生硬的斧鑿抑或夸張的炫技。小讀者可以接受這種比較高階一些的講故事的方式，也側面說明了技巧和表達之間做到了出色的融合。

小春的哥哥視角：這個視角里，主人公東東作為妹妹小春的哥哥身份出現，這很符合很多二胎家庭里，父母對小一點的孩子更偏愛，和對大一點的孩子相對忽視的情況。所以以大一點的孩子展開視角，符合最普遍的現象，能夠引起最普遍的共情，放在一開頭，這個順序很明智。

作為弟弟的視角：這個視角是這個故事思辨性的初次體現——原來東東不僅有兄長的身份，這是個三胎家庭！可是，作為弟弟，東東同樣不開心。他羨慕哥哥因為年紀大，而可以做很多他不被允許做的事情。

幼兒園的同學視角：這里從家庭身份轉到了社會身份。別的小朋友都因為自己擅長的事被老師表揚，東東感到內心不平衡。這個身份跨度體現了繪本從一個全方位的角度，關注兒童心理，而不把兒童孤立在某一個限定的環境中，思維很開闊。

被嫉妒的人的視角：此次視角轉變，是故事的高潮。體現了東東已經開始學會反思，懂得換位思考，他開始觀察自己嫉妒的人：爸爸、媽媽、哥哥、小春、同學，發現不只有自己有嫉妒的情緒。他的不平衡得到了緩解，思想走向明朗與健全。

這四個視角有機統一，每一種身份都有其必然存在的價值，共同組成完整的兒童嫉妒心畫卷。

2.反轉

隨著視角的轉變，情節產生了內在沖突，這種戲劇性以反轉的形式產生。反轉是一種手段、一種效果，更是一種情緒。

小讀者可以感受到驚愕，并且由此產生思考。研究表明，負面情緒（痛苦、錯愕、嫉妒）比正面情緒（快樂、平靜、感動）相對更能讓人產生深刻的情緒記憶，從而影響一個人的生活抉擇和人生軌跡。這正是調動作者負面情緒，以引導作者走向正面情緒的先抑后揚式作品的范例。

第一次反轉：作為哥哥的東東嫉妒妹妹小春，作為妹妹的小春卻同樣嫉妒哥哥東東！可見嫉妒和人的心態是有很大關聯的，不完全是客觀事實所致。

第二次反轉：在家庭中的東東嫉妒家人，在學校的東東卻同樣嫉妒同學，這更說明了東東本人可能在性格和心理管理上出現了一些問題，需要被引導、鼓勵和扶正。

第三次反轉：轉換到被嫉妒的人的視角，讀者發現：不僅東東愛嫉妒人，大家在生活中，都或多或少存在嫉妒的行為。這就在一定程度上消解了“這一切只是因為東東是一個愛嫉妒的人”的感受，由個例、特例走向普世的案例，體現出包容、開放與理解：大家都是這樣的。

第四次反轉：故事末尾，東東一改嫉妒、扭曲的形象，向家人敞開懷抱，并告誡讀者，其實大家都很愛自己。這表明了東東的心態已經發生了質變，具備了成熟理性的思考方式，完成了情緒上的升華，甚至由反面教材轉換成了一個勸誡的過來人的身份。

07

《悲傷，快走開》

【韓】金成恩/文

【韓】洪善珠/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《悲傷，快走開》是《小燈泡情緒管理繪本》的第七個系列，以“悲傷”為主題，講述了小軍和心愛的玩偶失散后，媽媽幫助他消解悲傷，獲得釋然的故事。簡單的情節，蘊含的卻是生命的分離與無常這樣沉重的話題。作品畫風簡潔清麗、質樸純真，在平靜的敘述中有著深厚的感染力。

（二）內容梗概

汪汪是陪著小軍一起長大的小狗玩偶，大家覺得汪汪很臟，小軍卻不以為意。他和汪汪形影不離。有一次回家，小軍發現汪汪不見了，幾番尋找未果，小軍陷入了無法自拔的孤獨和悲傷中。媽媽為了讓小軍走出陰霾，背著他感受大自然的美好，并安慰小軍，汪汪現在一定坐著火車旅行，然后遇見新朋友，帶它回家一起玩。小軍心里輕松多了，收起了眼淚，向天空招了招手：“再見，汪汪！再見，悲傷！”

（三）藝術風格

“淡”是整本繪本藝術風格的關鍵詞。

這體現在畫風之恬淡優美、措辭之淡然無藻飾、情感之哀而不傷，宛如一幅雨中的山水畫，被悲傷浸潤，又被愛洗凈。

不需要過多的言語、過多的畫面，這是當之無愧的治愈系佳作。

（四）企劃評語

孩子受到委屈，心愛的東西不見了，或者感受不到父母的關心，愿望沒有達到……都會感到悲傷。孩子難過時，一定要讓他們將這種情緒發泄出來。不能以“你長大了”“你是男孩”“哭泣是不好的行為”這些想法來壓抑孩子。無法排解的悲傷情緒只會壓抑在心里，帶來消極的影響。孩子傷心哭泣時，請給他一個擁抱，讓孩子說出悲傷的原因，這些都有利于排解負面情緒。另外，家長們也要想辦法帶孩子做一些開心的事情，還可以讓孩子對著寵物或者娃娃說出自己的心里話。不能刻意地回避悲傷情緒。經歷過悲傷，表現出悲傷，并能和悲傷說再見的孩子，才能健康成長。

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.反彈琵琶

悲傷是一種很濃烈的情緒，但繪本卻用一種淡然、安靜的方式處理，達到了一種克制凝練的藝術效果。

故事沒有如讀者預期的那樣，用大量的筆墨描繪汪汪是如何被找回來的，甚至連汪汪的去向都沒有交代，只提供它被好心人收養的可能性，那只存在于主人公善良美好的想象畫面里。

故事的重心放在了主人公小軍療傷的過程中，著眼于修復傷痕的心理階段，人的心緒是怎么被平復的，又是怎么接受了一些人世間無可奈何的分離與落寞：沉湎于無垠的自然、想象美好的可能性、對孤獨釋懷、和痛苦和解。

可以說，以淡繪濃、反彈琵琶的思想技法，讓整本繪本充滿揮之不去的人文主義關懷。

2.治愈系

治愈系原文是healing系，是20世紀90年代末日本開始流行的一種音樂門類，將它劃分為音樂門類也不恰當，因為并沒有共通的、顯著的音樂特性，一般把節奏舒緩、放松心情的音樂都歸到這一門類。后來，治愈系用于泛指這一類藝術作品。

本繪本是典型的治愈系作品，主要體現在以下幾個方面。

一是舒緩的節奏。敘述不緊不慢，耐人尋味，整個故事線條并不復雜，著眼于人物細膩的心境描繪。

二是純粹的創作理念。在創作意圖上，作者想通過一個男孩從失去玩具的悲傷中走出的故事，鼓勵孩子與成人向前看，面對人生的悲歡離合。所以呈現的并不是一個激烈的、大開大合的故事，而是一種靜謐流淌、靜水流深的曼妙詩意。

三是清新的畫風和文字風格。作品在形式上與主題相當吻合。為了契合治愈讀者的理念，作品采用了溫馨的畫風，語言也溫暖動人。

08

《我的心，要強大》

【韓】申惠恩/文

【韓】金曉鎮/圖

李樹/譯

（一）總體介紹

《我的心，要強大》是《小燈泡情緒管理繪本》的第八個系列，以“自卑”為主題，講述了男孩阿布因為個子不高，字寫不好，跑也跑不快，感到非常自卑。他與咪咪小花相遇后，互相地溝通與鼓勵讓他找回了自信，并領悟到每個人都有優點和缺點，自信與自卑相互依存。整部作品著重主人公的心理刻畫，以實際發生的事情與男孩變小變大的心靈作為一組對照，細膩生動地描繪出自卑這種情緒的所有細節，并形象傳神地將解決辦法教給小讀者，充滿從容、堅定、善良、利他的智慧。

（二）內容梗概

我叫阿布，個子不高，字寫不好，跑也跑不快，沒有人認可我。我的心變得很小很小。

有一天我和咪咪小花相遇。它是第一個鼓勵我的人。它說，我的名字真好聽，個子高的孩子總看不見很小的它。

它還告訴我，它能看見很多速度快的人看不見的東西，比如，鳥媽媽喂小鳥，金色的太陽慢慢變紅。我于是領悟到慢也有好處。它跳舞，我唱歌。我的心好像變大了。每個人都有不如別人的缺點，也有比別人強的優點。

“我有什么優點呢？嘻嘻，回家找一找！”

（三）藝術風格

本繪本在心理探討的深度上苦心鉆研，運用隱喻、象征的手法，將自卑心理的運作機理和解決辦法一一道來，細致、詳實，極具說服力。

在色彩的運用上，粉筆畫的涂鴉效果和蠟筆畫的勾勒效果尤為明顯。每一種顏色都被用在恰如其分的地方，在對情緒的表現上，妥帖是其最大的特征。

男孩的遭遇，與內心的圖景，構成兩條線索，一明一暗，完成對自卑心理的全面展示，這種形式利用了比喻的優勢，極易被幼兒理解與接受。

在語言的選取上，朗朗上口的語調和疊詞的運用，親切迷人，有安撫人心的效果。

整本繪本從心理的小切口出發，以小見大，寫出一種消極心理的普世性，不僅是幼兒，也能引起成年人的高度認同。

（四）企劃評語

自卑與自信相對而存。經常自卑的孩子會喪失自信的能力。把孩子與別人作比較，或因為微小的錯誤責備孩子，都會使孩子產生自卑心理。父母應該避免這些行為，多給孩子表揚和鼓勵。孩子感到自卑時，讓孩子做些比較容易成功的事情，讓他從中找到自信。孩子失敗想放棄時，鼓勵引導孩子多試幾次。孩子覺得不如別人時，要讓孩子認識到自己的長處，知道誰都有不擅長的地方。將自卑用積極的方式排解出去，樹立自信心，孩子才能成為內心強大的人。

——辛哲希（韓國青少年精神輔導中心主任）

（五）關鍵詞賞析

1.象征

本繪本是八本繪本里象征手法最強烈的一本。這體現在作品的內、外視角。在外部，主人公阿布遭遇了各種不認可：大人們打擊他長不高，老師表揚他同桌字寫得好，同學們嘲笑他跑得慢。在內部，繪本將內在精神的自信程度用心臟的大小來表征，這是典型的象征技巧，是一種特殊的隱喻手段。

幼兒可以從中很直觀地感受出自卑這種情緒。整部作品沒有出現過任何“自卑”的字眼，小朋友對此還比較陌生。但它通過一種形象的表現方式，將這種情緒強烈地傳遞給讀者。

作品的象征技巧還運用于關鍵人物——咪咪小花上。

這是精心選取的象征物。咪咪小花幾乎是阿布的反面：樂觀、積極，雖然孤獨而弱小，但是它看待事物的眼光通透、隨和，自有定力，正是它給了阿布啟示，讓他走出陰霾，學會肯定自己的優點，不再局限于自卑的情緒怪圈。

象征的運用，增加了作品的厚度，讓它不停留在單純的說教意義，而具有了扎根生活土壤、深入幼兒心理層面的現實主義內涵和浪漫主義情懷。

2.哲學性

這部作品另外一個顯著屬性，即為隱匿的哲學性。

哲學（Philosophy）是對世界基本和普遍的問題研究的學科，是關于世界觀的理論體系。

世界觀是關于世界的本質、發展的根本規律、人的思維與存在的根本關系等普遍基本問題的總體認識，方法論是關于人們認識世界、改造世界的方法的理論。

很多文學藝術作品，都會將哲學性蘊含其中，幫助增加作品的深度和廣度，提升表現力，更是作者人文主義情懷和人道主義精神的有力展現。

這本繪本的哲學性，體現在其對自卑本質的辯證思考。

作者沒有讓主人公阿布孤影自憐，也沒有安排復仇戲碼，沒有明顯的戲劇沖突，有的是對自我存在價值的審慎思考，是對自卑情緒產生的深入溯源。

由此，故事安排了阿布的一個反面來實現這種探討。咪咪小花，作為比阿布更為弱小的存在，卻絲毫沒有阿布的自卑。它思考問題的角度正面積極，永遠是向上的。這就像是人的一體兩面，一面是沉淪與放縱，一面是直面與抗爭。這符合馬克思主義的唯物辯證法，將社會環境中的人一分為二地看待，從而避免了過度偏頗、鉆牛角尖產生的弊端。作品將這種價值觀念不動聲色、潛移默化地傳遞出去，充滿了哲學的智慧：從容、篤定、聰穎、理性。

咪咪小花讓阿布發掘了自己內心的另一面。他的樂觀隱匿在現實的打擊下，無法盛放。這啟示家長，一定要給孩子足夠的鼓勵，不能采取打壓的方式，讓孩子的成長中產生畸形的心理影響。其實有些孩子本來是很樂觀的，但是在發育未成熟的階段，容易受情緒支配。教育是有辯證性的，這也是哲學性的體現。哲學可以指導生活中的很多事物，不僅是文學作品，還有人格的養成、教育的理念、精神的形成。