試析初中音樂教學中學生審美能力的有效培養

■福建省安溪縣銘選中學 廖遐齡

我國在人才培養教育方面提出了新的要求，在新課改工作的不斷深入下，傳統的教學模式已經不適應當下社會的發展。在傳統的教育體系中，音樂教育在初中階段的被重視程度遠不及中考中需要考試的其他學科。而新課改則提倡促進學生德智體美勞的全面發展，將學生培養成為新時代所需的新型人才。在這類教育政策的倡導下，初中音樂教師應該做好心理和教學工作上的全面準備，結合社會生活和現有教學設備促進學生深入學習音樂，讓學生在學習與社會文化的感知中提高審美和創造美的能力。

一、學生審美能力的培養與提升應是初中音樂教育的焦點

在教育制度改革之后，人們對教學方面的要求以及標準都越來越高，家長都比較傾向于孩子綜合能力的培養和提升。音樂教育不僅可以提高學生的思維能力，還可以有效地提升學生的綜合素質，所以不少學校都會將音樂教育加入課堂。音樂教育本身具有特殊的性質，它不是技術型教育，而是具有美感的藝術教育。在這樣的藝術熏陶下，學生對藝術的敏感性會得到充分激發。因此，初中音樂教師需要根據社會生活中藝術文化的變化和發展，以及學生本身所具有的階段特點，在傳統的音樂教育方式中吸取其精華所在，擺脫落后教育思想的框籬，推進教師個人的進步與轉型。音樂教育是美育階段中的重要乃至必要途徑，而音樂教學則是音樂教育中最為便捷也是最直接的教育途徑。因此，音樂教學水平的高低基本上可以決定學生音樂教育甚至所獲得的美育的水平高低。學生在優質的音樂教學課堂的學習中，獲得的不僅是音樂理論知識，更多的是在樂曲的學習與用心感受中汲取美感的力量，樹立審美的健康積極標準，提高審美欣賞能力。

二、音樂課堂是學生馳騁想象力的廣闊海洋

音樂藝術是一種感知力量，在音樂的世界里，沒有文字，更沒有文字組成的華麗篇章用來描寫生動鮮活的故事。在音樂的世界里，沒有線條，更沒有線條組成的多彩多姿的在紙上跳躍的形象。這并不是音樂藝術所具有的缺點，而恰恰是音樂的特殊所在。正是因為音樂對這些內容的缺乏，才給了學生無窮無盡的想象空間。因此，對音樂的學習不能限制學生的想象范圍，要將體會音樂魅力的主動權全部交由學生自己掌控，讓學生在音樂世界中跟隨樂曲展開聯想與想象，提高學生對美的感受和理解能力以及主動想象的能力。

三、增強學生對音樂的審美感知能力

在美育中，音樂教育是其中的重要內容。在音樂的世界里，動人的樂符節奏能激起人們心中的波瀾，特殊悅耳的音樂語言能促進欣賞樂曲之人情感的進一步迸發與共鳴。在音樂教學中，教師不僅要向學生傳授特定的、科學的樂理知識，更重要的是要關照學生的情感世界。聲樂作為一種歌唱表演的形式,其發展歷史悠久,在歌唱藝術中占有一席地位。在培養學生的豐富情感狀態時，更要注意教會學生運用情感體驗的方法，感受音樂中最為真實的情感。只有在把握好真實情感的基礎上，才能夠達到音樂的情感動人的效果。在音樂與情感的交融中，實現真正的聲情并茂。那么，教師首先要做到的是多方面搜集資料，深入了解音樂作品的創作背景，正確地掌握音樂作品的真實內涵和所要表達的情感。在準備把握的基礎上再教授學生相關音樂作品，規范學生思考與體會的方向。避免造成忽略音樂作品原有創作動力和創作情感的現象。在這種情感的體驗中，學生能夠獲得思想上的內化。音樂教學也屬于教育學的領域。因此，教師在教學過程中也要加強對教育學與心理學知識的學習。根據學生和學科教學特點，選擇為學生量身定制的教學方法。同時，在心理學知識的幫助下，密切觀察學生的學習狀態，尋找學生學習的興趣關注點，通過音樂作品的情感力量有效帶動學生的情緒狀態。同時，在這些知識的幫助下，建立輕松活躍的課堂氛圍也是教師應當努力的方向。在這樣的課堂氛圍的影響下，學生會更加樂意主動與教師交流，幫助教師及時并準確地把握學生學習的狀態和水平，深入了解學生的真實所需，提供更為貼切的音樂教學。在這樣的音樂教學中，學生的情感力量會得到激發，也利于學生與教師之間建立密切的聯系。

四、藝術核心素養應作為重點教學目標

教師在教學的過程中要注意觀察學生的實際情況，留心學生的實際能力表現。在這些觀察與記錄的基礎上，教師可以有目的性和規劃性地選擇樂曲。在欣賞音樂的同時，教師也可以鼓勵學生進行即興表演。在這樣聯系密切的師生、生生之間的關系中，增強學生的實踐能力，主要是表演、創作等。在這些實踐活動中，學生能夠獲得檢驗自己所學知識的機會，在積累音樂審美素養的同時感受作品中蘊藏的情感、風土人情，加深自己對音樂作品的理解，獲得更多的審美靈感。對于不同文化形態下的文化形式，學生能在實踐經驗的不斷積累中認真感受每一部作品的真實情感力量，加深對音樂文化的理解，加深對審美情感的感知。

五、結語

音樂教育的本質不是培養音樂家,而是培養具有完滿品格的社會人。因此音樂教育重在引導學生走進音樂，傳承音樂。