余紹宋書法的書心與情懷

南 澤

（河北大學藝術學院，保定 071002）

一、民國通才余紹宋

余紹宋（1883—1949），字越園，浙江衢州龍游縣人，早年曾用覺庵、覺道人、映碧主人、粵來等號，四十七歲后更號寒柯。余紹宋是我國近代著名學者和書畫家，亦是民國少有的通才，其在文學、史學、法學、方志學、書畫理論與實踐等方面均有建樹且造詣堪深。余紹宋生于仕宦之家，祖輩皆善詩文書畫，曾祖父余恩鑅①據民國《衢縣志》記：“余恩鑅，字鏡波，原名鑾，字聽韶。道光癸卯優貢，甲辰順天舉人，癸丑大挑一等以知縣銓廣東?！编嵱漓胄廾駠夺榭h志》，民國二十六年鉛印本。曾任廣東連州（今廣東清遠西北部）知州，祖父余福溥②據民國《衢縣志》記：“余福溥，字滋泉，幼岐嶷，七歲時儀禮已成誦，師大奇之。為上游倚重，保同知，晉知府，分發江西。”鄭永禧纂修民國《衢縣志》，民國二十六年鉛印本。曾任江西知府，父余慶椿③據民國《衢縣志》記：“余慶椿，字延秋，優廩生，從組訓治說文爾雅經籍掌故之學，悉致精粹。二十四歲后游學四方，五年始歸，學益進，掌教龍邑鳳梧書院，從學者頗眾?！编嵱漓胄廾駠夺榭h志》，民國二十六年鉛印本。曾任龍游鳳梧書院山長。余紹宋幼承家學，聰穎過人，五歲識字，七歲入家塾學習，九歲讀說文，十六歲便考中秀才，二十一歲時被聘為鳳梧書院山長，二十四歲于國立江山中學堂講學，與同時代學者馬敘倫結為摯友。1912年后曾兼任北京美術專門學校校長，1921年就任司法部次長不久便罷官而去，結束16年宦海沉浮。1928年定居杭州潛心書畫，并擔任刊物《金石書畫》主編，抗戰爆發后移居家鄉龍游沐塵村，潛心著述，期間完成《龍游縣志》《畫法要錄》《書畫書錄解題》《寒柯堂詩集》等諸多著作，影響廣泛。1943年浙江省政府命其出任浙江通志館館長、浙江省征集史料委員會主任委員，余紹宋欣然應允并積極工作。在任何條件都十分艱苦的戰爭年代，先生四方籌措溝通，日夜伏案而書，1949年初基本完成《浙江省通志》的編撰工作，當年6月因敗血病逝于杭州，終年六十六歲。

浙江龍游余氏在當地實為大族，家學淵源深厚，優越的啟蒙教育為余紹宋的國學功底打下基礎，加之良好家風與成長環境的熏陶，余紹宋更是耳濡目染，臨池不綴，弱冠之年便以其書名聞桑梓。先生一生精研六法，手不釋卷，從其所遺《余廬日記》中便可窺探一二，《余廬日記》1917年2月14日寫道：“晨起翻閱《說文句讀》《段字注》等書，近來頗欲于小學稍用功夫，因此道現今鮮人研究，再閱一二十年將無人能識字，故欲涉獵大凡，為他年提倡張本。然余自十六七歲時讀《說文》后，迄未暇溫習，荒疏太久，偶一翻尋，殆如隔世。今茲立志補習，非定課程不可，因決定從句讀及《段氏注》著手，隨閱隨手摘記，誓不中輟?！盵1]從中亦可側面印證其學術態度之嚴謹。書畫方面，先生曾自言，“書第一，竹次之”，淵博的學識和勤奮的耕讀始終滋潤著余紹宋的藝術修養，亦是其藝術人生的無盡源泉與不竭動力。

二、余紹宋的行草書藝術

風格即人，由對“人”的了解亦可深入了解藝術家的作品內涵。余紹宋不像一些以書畫為生的職業書家那樣整日鉆研技藝，留心于一點一畫的經營，而是將書藝作為學問之余用以抒發性靈、書寫胸中逸氣之樂趣，此也正印證了蘇東坡“書初無意于佳乃佳爾”④孫岳頒：《佩文齋書畫譜》卷六·論書六·宋蘇軾自論書，清文淵閣四庫全書本。的書學觀點。先生雖在篆、隸、楷、行、草諸書體上均有不俗的成就，但諸體之中，又以行草書最具代表性。

余紹宋行草書風貌的形成，一是源于其對二王一脈行草書的學習與研究，二是得力于他堅實的正書功底。余紹宋最初習書由《懷仁集王圣教》入手，上溯魏晉，再追漢唐，稍晚又攻北海、虔禮、仲溫諸家，因書承二王一脈，臨子昂書頗得妍媚舒展之姿，使轉自然，秀逸多姿，圓潤精湛。先生行草書中首推章草，其留學歸國后任職于北京，遍覽名跡，廣交名流，書藝大進，與當時書壇名宿卓君庸、羅復堪、林宰平等人共研章草，得力于黃象《急就章》、索靖《月儀帖》，兼融晉人草法，并參以今草，取其連帶，去其波磔，結體古拙嚴瑾，妍潤樸茂，融二王之精，兼有蘇米之氣，又帶有文人書法濃郁的書卷氣，神韻流動，在當時書壇獨樹一幟，為當時所盛贊。著名金石學家、鑒賞家、西泠印社陳伯衡曾言，“當代兩大書法家，吳昌碩得力于碑，余紹宋得力于帖，各有千秋”,還有人將其譽為“北方書法第一人”[1]。

章草出現于我國兩漢時期，據傳為漢元帝黃門令史游所作。在魏晉時期與今草、隸草同為字體演變過程中的草書形態，是具有較強藝術性和審美趣味的書體，但字形結體較為單一。章草之后今草盛行，至初唐時章草已幾乎不顯，初唐著名書法家歐陽詢曾斷稱，“章草幾將絕矣”⑤張懷瓘：《書斷》卷上，清文淵閣四庫全書本。，至北宋更是難覓其蹤。北宋晚期書學家黃伯思有言：“章草唯漢魏、西晉人最妙，至逸少變索靖法，稍以華勝。薛景喬《出師頌》雖不迨魏晉人，然高古尚有遺風，自其書中觀之，過正隸遠矣。隋智永又變此法，至唐人絕罕為之，近世遂窈然無聞。蓋去古既遠，妙指弗傳，幾至于泯絕邪？”[2]清中期以后碑學大興，被淹沒已久的楷、篆、隸書體重新受到重視，清光緒年始,社會碑風興盛，乃至“三尺之童，十室之社，莫不口北碑，寫魏體，蓋俗尚成矣”⑥康有為：《廣藝舟雙楫》卷一，清光緒刻本。。清代碑學的興盛雖使篆隸、魏碑等書體得到長足發展，但另一方面卻也影響到了書法藝術的多樣性，對書法本體的良性發展造成了阻礙。甚至于碑學的倡導者康有為也注意到了這一弊端，其言，“近世北碑盛行，帖學漸廢，草法則既滅絕。行書簡易，便于人事，未能遽廢，然見京朝名士以書負盛名者，披其簡牘與正書無異，不解使轉頓挫，令人可笑”⑦康有為：《廣藝舟雙楫》卷一，清光緒刻本。。

余紹宋身處時代浪潮中也未能避免時風的侵染，其中年雖致力北碑，無碑不臨，所作書法均有濃厚的金石氣，但浸潤多年的二王書風和帖學修養又能使余紹宋不為時風所囿，仍力求有所突破，對碑帖融合的嘗試不再著眼于字體結構的夸張，而更精內里，講究對于書法主體的整體把握。1930年1月12日，在卓君庸、林宰平等人的倡導下，國立北京研究院成立字體研究會，本著“于各體中選其筆畫簡單、辨識容易、書寫靈便，又兼具歷史與美術之價值者，以供實用”[3]的原則，經研究，確定章草作為推廣字體，有言：“咸認為實與上開條件頗合，章草雖名為草，實類正書。筆畫平均四至八畫，且每字起落點畫分明，絕無糾繞狂蔓之病，上下字亦復畫然區分，不似今草只能直寫不宜橫寫。故章草在中國各字體中，實為最易識易寫之字?！盵3]加之民國初年，敦煌出土大量漢簡、寫經等書法殘卷，亦間接推動了書家學習章草的熱情，上溯黃象、索靖，下追宋克、子昂，章草漸成顯學。余紹宋先生在北平時常與卓君庸、羅復堪、林宰平等人一起探討學習章草之奧妙，樂此不疲。還勸導與之私交甚好的梁啟超共習章草。余紹宋家境殷實，祖輩皆善考訂、富收藏，家中有藏黃象《急就章》與索靖《月儀帖》。故其章草多得力于此二帖，尤受索靖《月儀帖》影響最深。他能兼容晉人草法，將過度的波磔簡化乃至省略，增加其中使轉連綿之姿，更為使其能快速書寫、增加實用性并大范圍推廣，又參以少許今草字形與筆意，增加書寫性和美觀性，但又不陷于今草糾纏狂蔓之姿，形成了其獨有的書法實踐與藝術風格。他在自己的日記中也曾有言：“章草兩字不許連屬，又多波磔，斷不能甚速，否則早經通行，何至今草行遂歸淹滅?！?/p>

回顧近代書家的創作歷程，自我藝術風格的塑造與形成往往因其獨特的學書取法而各出新意，余紹宋能在兼容晉人草法的基礎上以扎實的隸書功底入章草，簡化波磔，是其章草創作實踐的獨到之處。這種探索無論在當時還是現在都是有益的，它豐富了行草書藝術，尤其是章草藝術的風貌，豐富了章草藝術的創作形式，拓寬了章草藝術領域。近代吳昌碩的書法藝術深植于大篆《石鼓文》，刻石的蒼茫渾厚、樸拙開張持續滋養著他的書法實踐，流動又不失厚茂。沈增植早年精研帖學，后由帖入碑，取法廣泛，熔漢隸、北碑、章草于一爐，碑帖并治，得力于“二爨”頗多，形成善用方筆使轉，動蕩奇崛的碑體行草書風貌。由此可見，凡風格強烈之書家，往往有上溯古人，繼而融會貫通之學書路徑。余紹宋貫通于帖學，旁參章草及北碑造像，形成自己獨特的行草藝術風格，然先生在其他領域的卓越貢獻，尤其是先生獨出新意的章草藝術創作為當代草書藝術創作提供了可行的途徑和有效的啟示。

余紹宋生活的年代是社會動蕩、時代變革的時期，西方文明的思想和物質輸入肆虐著中國文明，甚至于有人鼓吹全盤西化，放棄毛筆書寫的傳統方式，通通改學西洋筆書寫。先生為證明毛筆書寫于現代生活并無障礙，自始至終保持著用毛筆書寫的習慣，其遺存之《余廬日記》《春暉堂日記》《寒柯堂詩稿》及來往信箋，皆為毛筆所書，幾乎全為小行草，甚是精熟。其行書取經張素，兼有蘇米，上溯羲、獻二圣，最終冶為一爐。存世行書作品如《錄董其昌畫禪室隨筆》《行書十二言長聯》《草書述書賦》等皆是其不同時期的代表作之一。觀其作品，稍早時所作《錄董其昌畫禪室隨筆》（圖1）有魏晉筆意，簡約平和、韻意深遠；中年后所作《行書十二言長聯》（圖2）、《草書述書賦》等已然得見其筆法更為純熟，筆力勁挺、使轉飄逸、結體嚴謹，方折不失圓潤、流動亦有遒厚，字里行間不斷流露出自身豐厚的學術涵養和文人意趣。對于行草書的創作，余紹宋具有極富個性的藝術見解，他是以一位學者嚴謹的學術態度對待書法的。梁啟超曾云：“越園之治學也，實事求是無征不信，純采科學家最嚴正之態度，剖析力極敏，組織力極強，故能駕馭其所得之正確資料，若金在爐，惟所鑄焉。”[4]其語雖為梁啟超為余紹宋《龍游縣志》所作序言，想必也能一窺先生對待藝術之嚴謹態度。

圖1 《錄董其昌畫禪室隨筆》，余紹宋，行書

圖2 《行書十二字長聯》，余紹宋，行書

余紹宋現存的章草作品中，有《草書古詩十九首》《元人題寫菊詩》扇面（圖3）、《章草題自作詩稿》（圖4）等佳作。尤其是《題自作詩稿》此作，既能看出受右軍《姨母帖》《十七帖》的影響，行筆遲拙內斂，古樸厚重，結體嚴謹又不失靈動，又能看到索靖《月儀帖》的蒼勁有力，自然妍潤的氣息，是余紹宋所書章草的精品之一。

圖3 《元人題寫菊詩》，余紹宋，草書

圖4 《題自作詩稿》，余紹宋，草書

三、余紹宋的正書藝術

除行草書藝術之外，余紹宋于篆書、隸書、楷書方面都有頗深的藝術造詣，為方便研究，這里統稱為正書藝術。行草書的流動性使其便于揮灑創作者的性靈和胸中意氣，而正書相較之則更多的是抒發藝術家的沉拙感情和正大氣象。唐代書家大都精于楷體，書寫于規矩之中；宋元明三代書家建樹多在行草書，篆隸幾成絕響；清代碑學盛行，書家皆善正書卻不解使轉，帖學漸廢；對比之下，余紹宋對正書和行草書的融會貫通在當時書壇是極為少見的。

余紹宋早年善書之名遍及桑梓，這與其自幼受到良好的私塾教育有莫大關系。余紹宋楷書初學歐陽詢，求其方折險峻，又受碑學書家康有為、梁啟超、吳昌碩等影響，亦用心于金石書意與魏碑體式。如1929年所書《天保六章》可觀其楷書字形受歐陽詢影響較大，字形大多修長勁峭，結構筆法兼有魏碑筆意，奇崛而不失端莊，流暢亦蘊含肅穆。1932年所書《重修西溪厲樊榭先生祠堂記》，字形結體顯露墓志渾勁，撇收捺放，以側取勢，頗有意趣。1936年所書行楷《臨趙孟頫松江寶云寺記》，字約寸許，因有扎實的二王一脈基礎，用筆頗能得子昂妍展之姿與秀麗之態，但不免略有流俗，如一些撇、鉤等處略顯疲軟。但在其后，于同年夏所書《小楷歸硯樓記》（圖5）、為孫伯蘭所書《故內務部總長孫公墓志銘》及書于1942年的大字楷書《風物江山聯》中，上述瑕疵則均已不見。尤以《小楷歸硯樓記》為精，文近千字，嚴謹工整，筆致清勁和睦，結體端秀雍容，穩重中又有幾分瀟灑，極為生動多姿，可代表其晚年楷書的風貌。

圖5 《歸硯樓記》局部，余紹宋，楷書

余紹宋的隸書作品多取法《乙瑛》《封龍山頌》《禮器》《孔宙》等純正的漢代碑刻，尤以《乙瑛碑》用力最深。愛用深厚奔放的捺筆，波磔畢現，多酣暢淋漓又不失簡約厚重之感。隸書傳世作品較少，僅有先生遺存之《隸書七言聯》（圖6）及后期《述書賦》隸書題頭等，風格以秀麗工整為主，筆畫中蘊含雄渾高古、蒼茫質樸之勁道。

圖6 《隸書七言聯》，余紹宋，隸書

正書一路除楷、隸之外，先生還在篆書上有獨特風范。余紹宋的篆書風格多來自于珠圓玉潤的秦小篆，取法李斯繼而上溯鐘鼎銘文，劉熙載言：“書如其人?！边@與其溫文爾雅的學者型氣質是相契合的。余紹宋的篆書始終遵循著樸實、均勻的原則，存世作品有書于1922年的大篆集字八言聯：“新錄既生即唯三月，髻黃用始壽永萬年”（圖7），結體圓潤渾厚，但又不全似字形，而是稍加拉長，增加字形的張力與氣勢，用筆厚重敦實，自然高古，粗處蒼茫樸茂，細處筆力勁健，極顯精神。1936年所書《故內務部總長孫公墓志銘》碑額十二字小篆，筆力勁挺，線條豐腴均勻，圓曲和潤，起筆含蓄內斂，收筆回峰而藏，使轉自然。結體寬博疏朗又不散漫，僅十二字卻能剛柔并濟，遒勁圓潤。余紹宋篆書的線條整體是勻稱的，又不時巧用早期金文的筆法打破勻稱，彰顯規矩之外的高古渾厚，擲地有聲，充滿著剛正之氣。

圖7 《篆書八言聯》，余紹宋，篆書

余紹宋博通經史，于詩詞古文都有極深的功底，對自身要求亦非常嚴格，平日里多作詩文稿、題跋、筆記日記等，其中尤以日記為最。先生十七歲始堅持毛筆書寫日記，從未間斷。今存世有《余廬日記》《春暉堂日記》，共八十余卷，一百六十余萬字，日記幾乎全由小行書寫成，點畫使轉信手拈來，行氣貫通，隨性自然?！洞簳熖萌沼洝肥啪?926年10月29日有記：“盧毅安來談及作書，謂曾聞許守白云：往見康長素，盛稱余書法之美，謂為北方第一人云。此可謂不虞之譽矣。日前在陳吉甫處，晤羅節若，亦云：數月前與其兄鈞任同往見康時，康亦稱我書法，謂北方能書者僅此一人。則盧說信也。余書素不為時人所喜，有賣出后復退還者，余不慍也，曲高則和寡，自昔然耳。前輩中稱余書者，尚有袁玨生，曾聞余戟門、祝葆諶言之，則亦一知己也，并記之[1]?！逼渲兴浂酁樯瞵嵤?，亦有讀書之心得體會，學書之歷程感悟，多為親身經歷之事，足見先生淡然自若，不慍不喜，以書畫自娛之心態。從中我們可以看到余紹宋在書法方面的取法和自身書法風格的演變，亦是研究先生藝術建樹的第一手詳實史料。

余紹宋作為一名學者型的書法家，在其自身多維才學的體系下，善于敏銳地發現新文化與新思想，并能兼收并蓄為之所用。在學術文化與書畫藝術的相互結合中，探尋著自己的藝術理念與追求。身為文人，他對中國傳統文化有著精深的認識和獨特的見解，而對文化的品味和對書卷氣的追尋，亦有著獨到且高深的理解。余紹宋在近代美術史上的地位比較獨特，“像他這樣經過職業化改造的近代知識分子或書畫家，既與傳統文人畫有淵源關系，又充分呈現出新的歷史時期的轉型特點，他們既是傳統文人藝術最后的守護者，也是新型書畫藝術家最早的代表者，是近代一個比較典型的美術文化人[5]”。余紹宋不僅在藝術創作上獨出機杼，在書畫理論研究上亦著作頗豐，如《畫法要錄》《書畫書錄解題》等，其中尤以《書畫書錄解題》為世人所盛贊。其在和黃賓虹的通信中說道：“近來畫家肯讀書者甚鮮，遂使高尚學術淪為手工技藝，良堪嗟嘆！弟前所作《畫法要錄》及《書畫書錄解題》兩書，正欲借以拯其失。”此書奠定了余紹宋在中國書畫典籍目錄學中的重要地位，開創了書畫典籍系統著錄的先河。林志鈞在《書畫書錄解題序》中說：“蓋自《七略》《別錄》以來，目錄學至有清一代而極盛，而書畫書籍之專目及解題則以越園為首創，是可以不朽矣[6]。”

余紹宋幾十年的藝術創作與實踐始終堅持學養結合的理念，在各種創變潮流的此起彼伏中，其堅定自己的創作取向又不斷完善，形成極具文人氣的藝術風格與內涵。書法藝術作品歷來主張結構中正平實，不做多余的技法炫耀，不求一點一畫的營造，講究內涵及對書法整體氣韻的把握，不做過度的張揚，在虛實、章法等方面做文章。但不得不提的是，也正因如此，過度的“中庸”可能會使作品所表現的藝術張力不足，從而造成書法作品表現力的缺失和弱化。僅就書法而言，與之同輩書家沙孟海、陸維釗等相比，余紹宋書法缺少鮮明的藝術個性，其書法作品中對于自身審美意趣的營造不夠飽滿，表達不夠強烈，個人的藝術風格和技術語言并不十分突出，是其未能躋身近代頂尖書家的原因之一。至于余紹宋的著作、繪畫詩詞藝術及其它方面的學術成就，是需要另文詳加研究的。