試論“云手”在中國古典舞身韻中的應用

黃 雪

（武漢傳媒學院 湖北 武漢 430205）

中國古典舞作為中國傳統藝術的重要組成部分，不僅傳承了源遠流長的中華文化，也促進了中國舞蹈行業的發展。作為中國古典舞的民族特征、審美和風格的集中表現，身韻就像是古典舞的生命線，貫穿在整個作品中。舞者學習中國古典舞的時候，需要正確認識和使用身韻。

在中國古典舞練習的過程中，“云手”是具有代表性的典型動作。中國古典舞內容繁雜，典型動作包括“云手、云肩轉腰、燕子穿林、青龍探爪和風火輪”。“云手”主要通過展演者自身的雙臂運動，結合身法和步法，使得身體的協調性、連貫性和韻律性更突出，系統化呈現古典舞。云手這一身韻動作能夠較為清晰地展示出中國舞者對于意象精神的理解和把握，將云作為舞蹈中的意象，將手作為展示載體，傳遞的內容與舞蹈形式相互統一，不僅彰顯出中國舞者獨特的審美思想，同時能夠讓人從名字中就感受到動作的整體形式。

一、古典舞中“云手”的歷史背景

作為中國古典舞中的典型動作，云手的發展歷史極為悠久，受到武術文化、戲曲文化的影響。

（一）“云手”在武術文化中的發展

“云手”這一概念最初起源于中國武術，在武術中應用“云手”需要人的雙手能夠隨著自身轉動，進行對稱劃圓，并且在此過程中，手不離眼。運用“云手”能夠起到見招拆招的作用，招式內處處蘊含力道，同時還能從各處借力，展現了中國武術的發力特征和哲學思想。對于武術來說，訓練方法數量眾多，但是最關鍵的仍然是練武者自身的內在調息，例如站樁，通過練習“云手”能夠形成流動的樁功。中華文化中經常會提到天人合一的概念，這不僅反映了一種狀態，同時也是一種思想特征。在練習武術的過程中，調息訓練能夠讓練武者快速放松，從而達到天人合一的境界。

（二）“云手”在戲曲文化中的發展

“云手”除了能夠在武術招法中應用之外，還廣泛留存于中國傳統戲曲之中。從宋朝開始，傳統戲曲藝術就引入了武術領域的“云手”，不管是動作激烈的武戲，還是平和念唱的文戲，“云手”已經融入了戲曲身段之中，逐漸演變成表達情感、彰顯人物特征的戲曲舞蹈。戲曲文化中的“云手”通過蓄力形成無形的“云”，通過“手”展示其變化萬端。云手通過千變萬化的形態表達戲曲角色的真情實感，不僅呈現出層次豐富的寫意美，也傳承了戲曲文化的特色美。

（三）“云手”在“圓”文化中的發展

在自然界中，我們可以看到眾多圓形的物質。圓形作為對稱性極強的幾何圖形，具有飽滿流暢的基本特征。圓形具有較強的整體性。不管是太極文化還是古典舞文化，都大量借鑒了“圓”文化的精神特征，形成了渾然天成的意識形態和悠揚體態。在練習“云手”的時候，除了要求整體動作能夠展現出圓，同時還需要身法和步法的配合，將整個動作連接起來。

綜上所述，“云手”起源于武術領域，逐漸被引入太極、戲曲等領域，經過千百年的揚棄和再造，引入中國古典舞身韻體系之中。唐滿城先生以嚴謹的態度學習借鑒中國傳統戲曲文化，保留“云手”這一動作的名稱，結合中國古典舞的發展，形成能夠體現民族特征的舞蹈動作。武術、戲曲等諸多領域中運用“云手”形成的經典動作，與中國古典舞緊密結合，形成具有典范意義的動作，能讓廣大民眾對傳統文化藝術形成更好的認識。

二、“云手”的分類

（一）基本的云手

“云手”最基本的動作指的是練習者雙手在胸前進行交叉運動，配合舞者自身的呼吸運動，讓雙手運動的軌跡與托起大圓球類似。在完成基本“云手”的時候，也需要將身體韻律的部分融入其中，形成眼隨手動，手隨心動的狀態。

（二）沖靠云手

“沖靠云手”主要指的是在傳統基本“云手”動作的基礎上，增加舞者上半身沖、靠的律動。舞者在展示這一“云手”的過程中，需要重心靈活移動，形成運動幅度較大的動勢，整個動作氣韻渾厚，符合傳統的形象氣質和內涵，能夠幫助舞者提升自身的內在氣韻。

（三）大開大合云手

“大開大合云手”最初起源于我國京劇界泰斗楊寶森先生，他將傳統“云手”的動作進行創新優化，增加橫擰的元素，同時讓自身的運動軌跡擴大，使得戲曲領域中的“云手”逐漸帶有舞蹈的藝術性。

通過分析可以發現，以上幾類“云手”動作，不管是動作的幅度還是展演者的動勢都在不斷增強，可以彰顯出不同時代民眾審美的變化。

三、“云手”在中國古典舞身韻中的應用

作為中國古典舞的重要組成部分，“云手”的發展和動作運用讓作品呈現得更加靈活有韻味，充分結合了舞蹈的需求并且不斷汲取發展過程中的優勢。舞者通過練習“云手”，能夠提升自身動作的協調性，增強舞者自身手部和眼神的配合，強化舞者動作的連貫性和韻律感，讓古典舞動作更優美地呈現出來。

（一）“云手”在古典舞《滿江紅》中的應用

著名古典舞《滿江紅》包含大量的“云手”，例如沖靠云手、大開大合云手等。身韻組合中的“云手”柔中帶剛，節奏由慢變快。例如，最開始的“云手”，舞者一個弓箭步，慢慢靠到左手曲臂之后，重心快速收回，雙手完成半“云手”之后轉身端腿，控制重心迅速傾倒。通過這一“云手”，能夠讓觀眾快速地代入舞蹈之中，感受到一代名將岳飛的氣勢和悲痛。

（二）“云手”在古典舞《女兒情》中的應用

著名古典舞《女兒情》之中也涵蓋了眾多“云手”。從情緒變化來說，在作品的前半部分，使用舒展性的大開大合云手，符合曲目變化特征；在作品的高潮部分，“云手”的動作力度和整體張力不斷增強，結合音樂節奏進行變化調整，逐漸過渡，形成奔放的風格，將作品的情緒渲染至高潮。從“云手”動作形態分析，整個作品中的“云手”，從一開始的大開大合云手，到基本云手、波浪云手等，最主要的運動核心就是“圓”，展演者要放松雙臂，將自身的身形舒展開，以腰部為核心發力點，帶動身體進行圓形運動。整個過程遵循中國古典舞身韻“形、神、勁、律”的基本核心，強調整體的重要性。

（三）“云手”在古典舞《秦王點兵》中的應用

相較于其他的中國古典舞作品，《秦王點兵》是男子古典舞的經典劇目，主要呈現的是秦王閱兵時的雄偉場景。在這個古典舞作品中使用的眾多姿態、動作技巧最初來源于傳統的武生舞蹈。其中，沖靠云手在運用的時候需要注重自身的氣質身韻渾厚綿長，在呈現沖和靠的時候需要通過展演者自身的身韻動律，幫助身體進行斜移，二者相互聯系且不可分割，能夠給觀賞者厚重穩健的感覺，同時能夠展現出古典舞作品節奏的多元變化。這兩個基本的動作具有沉穩厚重的特征，能夠更好地將作品中男性的特征和性格化動作表現出來，讓古典舞作品中男性的形象更加豐滿。

四、“云手”在中國古典舞身韻中的作用

作為中國古典舞訓練中的關鍵組成部分，身韻的重要性顯而易見。“云手”作為中國古典舞身韻的典型動作，具有不可替代的研究價值。

（一）強化舞者對氣韻和神態的表現

在進行舞蹈表演的時候，舞者要以自身的肢體作為動作、身韻和情感的載體，通過肢體的動律彰顯出舞者內心的思想情感。舞蹈領域的藝術家們通過對中國戲曲文化的剖析和學習發現，戲曲領域中針對動作的訓練主要是大量的重復，是否能夠掌握身段的精髓需要學習者各自領悟。針對身韻的訓練是充分結合長期實踐經驗形成的，逐漸形成了一套富有中國特色的身韻訓練方式，結合“云手”動作的運動軌跡可以發現，舞者通過雙臂在身前形成圓形的訓練，除了自身雙手的變化，還需要結合自身的呼吸方式，讓身體能夠充分伸展，從而完成訓練目的，實現訓練效果。

在進行“云手”訓練的時候，需要從最初的單一基本動作開始，強調氣息的重要性，將自身的呼吸和動作動律緊密結合，使得動作整體能夠更加流暢連貫。與此同時，還應該加強眼神的訓練，為眼隨手動、手隨心動打下堅實的基礎，提升對眼神的把握能夠幫助舞者提升對氣韻和神態的領悟。

（二）增強舞者的表演能力和興趣

“云手”的訓練也能夠幫助舞者提升作品的連貫性和流暢度。在作品中，舞者將自身的氣息和神態緊密結合，通過身韻表達自身的情感和對作品的理解。通過訓練“云手”能夠讓整體的舞蹈外部動作與內部節奏合二為一，更具有觀賞價值。一方面，能夠不斷增強舞者對于自身力度、節奏的把控，增強對于身體表現力的理解；另一方面，也能夠讓舞者增強自身神態的感染力，提升訓練的效率，更為準確地呈現出古典舞作品。舞蹈的基礎就是身體韻律，在此基礎上增加動作呈現和情節內容，能夠使得整部舞蹈作品增色不少。

五、結語

中國古典舞的發展融合了傳統中華文化和當代歷史發展特征，并且仍然保持著開放融合的發展趨勢。在中國古典舞中，身韻的訓練能夠體現作品的民族特色，展現富有中國特色的審美文化，突破傳統武術動作和戲曲動作的表演模式，賦予“云手”更深厚的文化意義。“云手”作為中國古典舞中重要的、獨立的組成部分，其合理運用和發展，能夠推動古典舞不斷進步。中國古典舞包羅萬象，蘊含著中國哲學，“云手”之所以能夠成為其代表動作，根本原因就是云手同時具有古典藝術的典型性和鮮明的民族特色。隨著中國古典舞的不斷發展和進步，“云手”的內涵也逐漸多樣化，形成了眾多富有變化的動作，但傳統的“云手”仍然是古典舞的重要基礎。本文通過對“云手”的分析，探究其中折射的精神內涵，尋求準確表達舞蹈的方式，從而更好地融合多領域的“云手”特征和內容，促進中國古典舞的發展。