篆刻藝術活動在初中階段有效推廣研究策略

程 果

（南京市第二十九中學幕府山初級中學 江蘇南京 210001）

面向全體學生，關注文化與生活，激發學生學習興趣，注重學生的創新精神和創造能力”是美術新課程標準的基本理念。隨著時代的發展，學生獲取信息、知識來源渠道的增多，當代學生的生理、心理正發生著巨變，學生已不滿足傳統的教學模式，他們渴望既貼近生活，又能激發興趣、體現個性和創造激情的課堂。而初中的篆刻教學研究，依據“篆刻當隨時代”，也需要教師根據學生的身心發展水平挖掘豐富的教學資源，用先進的教學理念不斷創設新的教學情境，激發學生學習篆刻的興趣，營造適合學生成長的課堂氛圍，幫助學生深刻學習中國篆刻藝術發展的基本過程，傳承我國民族文化技藝，培養學生愛國主義情操和民族精神，這也符合美術新課標中“讓學生看、畫、做、玩融為一體，充分激發和培養學生的想象力，讓學生體驗到美術活動的興趣，產生對美術的持久興趣”的要求[1]。

一、注重篆刻理論學習，拒絕快餐文化

篆刻作為中國特有的一門造型藝術，至今已經有3700多年歷史。篆刻既是高雅的文化藝術，又承擔著重要的工具性作用，作為權力的象征、社會交往的憑證、文人雅士的落款，中國古代工匠對于篆刻的制作、雕刻也積攢了十分豐富的經驗。而篆刻教育是一門綜合性藝術，包含了書法、繪畫、設計、雕刻等美術知識和技能。這些篆刻理論知識是極為豐富的，隨著中國傳統文化藝術在各所學校普及以來，部分開設篆刻課程的學校教學為了能夠快速呈現教學效果，忽視了對于篆刻發展和演變過程的研究，只是一味地求新、求奇，這種教學方法較適用于初學篆刻的小學生，在短時間內讓學生即使學會了雕刻技能，但是隨著年齡的增長，學生對于傳統藝術的精髓仍然無法領會。因此，在實際美術教學中，教師要從美育的角度出發，如不同時代、不同流派的篆刻作品，對應的時代特征，傳達出不同的氣質和韻味，細細和學生共同研究品讀，在教學過程中引導學生樹立一個正確的審美觀。從初中學生的身心發展特征和興趣點出發，可以分階段開設相應的篆刻課程，合理安排課堂教學進度，以篆刻理論的學習作為基礎，為后期篆刻實踐做好理論指導，拒絕用短、頻、快的教學方法誤導學生[2]。

二、探索行之有效的教學策略，突破篆刻教學的難點

1.優化篆刻課程設置，確保全體學生參與

（1）調動潛在素質，激發學篆熱情

在篆刻教學活動開展的早期，因為受到篆刻條件和學生操作難度的制約，很多初中學校篆刻教學課程設置較為簡單，以鑒賞為主。在2018年南京市教育局《推廣普及篆刻藝術教育工作實施方案》后，才開始逐步普及篆刻課程。

在課程安排上，初中階段的篆刻課程可以分為兩個階段：第一階段為初一年級，以多種形式的課程培養學生對篆刻藝術的強烈興趣和愛好。篆刻藝術是我國獨有的優秀傳統文化，至今仍在使用，但是受現代藝術思潮和人們生活方式改變的沖擊，它的發展日益衰落，成了少數專業人士研究的專業。其實篆刻活動本身不僅可以訓練學生的動腦和動手能力，還可以提高學生的審美能力，是一個促進學生身心健康發展的藝術活動。作為美術教師，我們需要正確引導學生了解篆刻的起源和發展歷史，掌握小篆的字形，嘗試硬筆臨摹篆書，認識并摹刻秦漢名印章，感受篆刻藝術的無窮魅力，從而才能更好地繼承、發展。第二階段為初二年級，在初一對篆刻理論知識有了深入學習后，嘗試用毛筆臨寫小篆字帖，進一步讓學生掌握一定的篆刻技能，欣賞明清各流派印章的特點，掌握圓朱文的刀法，豐富教學中學生實際操作的材料，讓學生有更多途徑感受篆刻呈現出的形式美，促進學生綜合能力的發展。

（2）明確學篆目的，確保全員參與

“實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。”美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生。在初中學校僅開設篆刻校本課程遠遠不能實現“普及”。因此，在進行課程設置時，就需要進行整體教學規劃和課程安排，在篆刻藝術教學中挖掘具有育人價值的資源，創造性地研究學科育人功能，開展豐富多彩的篆刻主題活動，創新一切形式和方法為育人服務，真正做到“以篆育人”。

2.挖掘新興教學資源，學篆當隨時代

（1）選材上的創新

通觀篆刻歷史，印章材料有銅、石、金、玉、木、牙、骨、磚、有機玻璃制品等。但作為篆刻藝術用材，還是以石質材料為主。因為石質印材柔、脆、膩、堅適中，易于受刀，并能表現出特有的金石韻味，故明清以來多為印人所喜用。同時也促進了篆刻藝術的發展。但是這些材料對于初中學生來說不僅有一定硬度，難以操作，而且也價格偏高，不適宜普遍推廣。因此，材質的創新成為培養學生創新能力、激發學生創新意識的一個重要內容。經過兩年的探索和實踐，帶領學生們做過很多嘗試，始終以一個引導者的身份鼓勵學生發揮主觀能動性和想象力，讓他們不要拘泥于書本和已有的材料，打破常規，積極探索新方法，用實踐來證明。學生先后嘗試用木料、鵝卵石、橡皮、吹塑板、陶泥、石膏板等進行嘗試，將材料收集過程，制作印章過程全部記錄下來，進行分析比較：鵝卵石較硬，可以在上面設計印稿，但是雕刻不推薦；木料較軟，適合大面積雕刻，但是如果力度掌握不好，精細處容易損壞；橡皮質地很軟，雕刻效果也好，強烈推薦；吹塑板太薄，雖然能夠很快塑性，但是不能多次使用；陶瓷和印章都是我國特有的傳統藝術，結合起來獨具特色，且古代就有陶瓷印這種形式，在陶泥上施釉，還可以形成單色釉、花釉、青花、裂紋釉等種類，但是需要有專門燒制的窯，這又對教學配置提出要求，較難實現；石膏板質地類似于石章，但是在下刀時比較澀，不會出現滑刀，安全系數強，可以用來展示雕刻效果。教師引導學生經過反復實踐，激發了學生創新、探索的欲望。正如篆刻家韓天衡所說：“教學法一旦觸及學生的情感和意志領域，觸及學生的精神需要，這種教學法就能發揮高度有效的作用。”

（2）內容上的創新

篆刻從周璽印到秦漢官印，再發展到唐宋以來的官私印，它始終是權力的象征、社會契約締結的憑證、文人雅士的落款。直到今天，人們還是會通過刻章、用印來體現身份或法律效力。隨著時代的發展，人們思想的解放，當代篆刻的內容迎來了復興和創新，在內容和生活實際應用中有了新的突破。篆刻藝術是現代眾多設計汲取靈感的來源，比較成功的例子有2008年北京奧運會會徽，上半部分是一個近似橢圓形的中國傳統印章，上面刻著一個運動員在向前奔跑、迎接勝利的圖案，同時該圖案也是一個“京”字，它由篆體演變而來，顏色也借鑒了篆刻藝術中陰文的篆刻方法，圖像呈現白色，周圍是紅色，使得“京”有凸起的立體感。通過這個案例可以看出，現代設計可以充分挖掘篆刻藝術這座寶藏，努力將傳統藝術和現代藝術結合，實現更多元化、豐富的對篆刻藝術的創新應用[3]。

對于初中學生的篆刻教學內容可以從生活中入手，將更多的生活化元素融入教學開展的內容中，比如學校的一角，生活地一隅，學習的一方面等豐富的生活化片段，這些熟悉的資源融入課程開發和學生創造實踐中，能有效地培養學生參與課程的興趣，增強學習的積極性和主動性。學校還可以定期開展多種主題的創作活動，比如“小幕刻校訓”“牛年刻牛”“我為奧運冠軍刻像”等。在一次“方寸刻宏志，小幕奮斗心”主題活動中，初一、初二學生動手在石膏板上刻下了為初三學長學姐中考壯行的語句，作為禮物在中考前送給了他們，表達祝福，很多初三學生紛紛表達了欣喜和感動之情。通過這些主題創作活動，將藝術創作和育人功能融為一體，在培養學生傳統美德的同時修身養性[4]。

3.注重多元化評價，立足過程，促進發展

“藝術課程的教學評價對藝術課程改革起著重要的導向和質量監控作用，評價的目標維度、理念功能、方式方法等各個方面都直接影響著教師的教育教學行為的轉變，關乎到課程目標是否實現。”這是《義務教育藝術課程標準》中的評價建議。對于篆刻課程的評價方法，不能單一地用終結性評價，即學生最后完成一枚印章的好壞直接做判斷，這樣過于片面，不能真實反映出學生的學習能力和教師的教學能力。而是建議綜合運用形成性評價和終結性評價相結合。形成性評價可以從以下幾個方面考量

（1）評價者的身份

評價者的身份是多變的，可以是教師，也可以是同學，教師要轉換角色，不要總是高高在上地對學生的作品獨斷評價，而是要從尊重、愛護、平等的原則出發，對學生實施積極、適度的鼓勵性評價，維護和強化學生的學習內驅力。如學生的作品中某個篆書的偏旁添加了自己的想法，稍加改動，顯得更加靈動，可以用欣賞性的話語指出其優點，學會發現學生作品中的閃光點；但是整體布局還不夠緊湊，也要用鼓勵性的語言提出不足。根據初中學生身心特點，同學之間的評價會更加容易被接受，可以開展小組討論，互相評價作品的優缺點，以小組形式開展班級討論，促使班級氛圍更加融洽，也能在互評的過程中提高學生的審美意識。

（2）評價的內容

對于篆刻學習過程中的評價也是多樣的，可以是在欣賞階段，學生對于不同時代、不同風格的篆刻作品藝術趣味的評價，如在講到先秦時期，篆書的雛形出現，篆書配合其他圖案就成了一種實用且流行的標志，篆刻用料主要為玉石、金、牙、角。有學生提出，她特別喜歡火漆印，并且展示了她收集的很多關于火漆印的圖案，講述了火漆印的歷史和制作過程，讓更多的學生知道早于先秦時期的火漆封緘和火漆印的相關知識，教師應給予積極的評價。學生在學習中主動思考，主動探究，使得課堂教學氛圍更加活躍。

評價還可以體現在對學生創新精神上，課堂如果只局限于老師怎么教，學生就怎么學，學生只是一味地模仿老師，以“依葫蘆畫瓢”為終極目標，這樣的篆刻教學觀念就比較落后了。教師要重視激發學生的主觀能動性，營造寬松的學習氛圍，設置問題情境，引導學生觀察、想象和表現等活動，鼓勵學生獨立思考，發現問題，形成創意，給予充分肯定的評價。

在課堂中，教師還可以對學生學習態度評價，對學習結果進行評價，對篆刻課題的總體學習進行評價，更可以是學生對教師上課水平進行評價等。因此，在評價的具體操作上應該發揮每位教師的創意，設計富有特色的基于具體問題的評價程序，探索適用于初中學生篆刻教學的評價方法。

三、借助優質資源，提高教師專業素質

中學篆刻教學對教師的專業能力要求相對較高，從篆刻學科專業的角度出發，教師需要具備古文字知識，懂得篆書的書寫方法并能用毛筆寫篆體。在實際操作中，對于印石的打磨、印稿的設計、印文刻制時刀法的運用和刻制邊款時要用到的沖、切等手法轉換都需要很熟悉，而大多數教師對篆刻藝術領域非常陌生，導致課程不能順利開展。因此，在篆刻課程開展之前，需要通過借助優質資源，先學習，多實踐，提升專業水平。

南京市教育局多次舉辦教師書法、篆刻培訓，請篆刻家系統地教授手工篆刻和機器篆刻的方法，使得教師們的專業水平有了迅速提高，綜合研究篆刻的篆法、刀法、章法，注重理論和實踐相結合。南京市教育局還為100所中小學校配備了篆刻機器，加快篆刻教學進度，簡化篆刻雕刻的過程，讓教師在教學中更加方便快捷，用現代化的手段即時呈現教學效果。

我校毗鄰幕府山，這里有金陵四十八景中的六景，其中幕府山的摩崖石刻最為著名，現代眾多書法家將康熙、乾隆及歷史上文人雅士歌詠燕子磯的詩句，用多種書體書寫，刻于崖壁上。教師可以因地制宜，在篆刻主題中根據本地區的特色策劃教學方案，讓學生實地考察，從摹寫開始，再到用篆刻的方法創意表現，從校內資源到校外資源，不斷和學生共同探索學習，共同進步。

綜上所述，推廣和普及篆刻藝術教育工作，提高廣大初中學生對篆刻藝術的興趣，培養學生良好的鑒賞能力、動手能力和創新精神，需要教師不斷提高自己的專業素質，注重篆刻理論的教授，探索行之有效的教學策略，調動學生的學習熱情。教師還要將學生的主觀學習、能動學習、發現學習置于首位，挖掘新興教學資源，開展豐富多彩的主題活動，把篆刻教學融入當今教學理念的大范疇中。通過師生的共同努力，將篆刻藝術由學校輻射到家庭和社會，真正做到繼承和弘揚中華民族優秀傳統文化，推動學校素質教育發展。