侗族音樂傳承與創新性發展面臨的機遇和挑戰

張潔夫 范巧珍

摘要：在文化自信背景下，侗族音樂文化的傳承與創新性發展面臨著新的機遇和挑戰。侗族音樂文化內涵豐富，發展悠久，獨具特色，是我國的音樂文化瑰寶，具有很重要的傳承研究價值。從侗族音樂傳承與發展現狀來看，音樂資源豐富，面臨著市場機遇、交流與傳播方式機遇，與此同時，也面臨著現代科技和文化沖擊、人才老齡化、傳承斷層、缺乏創新等挑戰。侗族音樂傳承與創新性發展，說到底是要將它很好地傳承下來，并發揮其應有的經濟和社會效益。為此，需要針對目前侗族音樂傳承與創新性發展中存在的單純性保護和保護方式單一等突出問題，設計出相應的侗族音樂傳承與創新性發展路徑。因此，本文主要結合侗族音樂傳承與創新面臨的機遇與挑戰，然后提出了針對性的解決對策和建議。

關鍵詞：侗族音樂? 傳承與創新? 機遇? 挑戰

中圖分類號：J605

文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2022）01-0001-05

侗族音樂文化歷史悠久，豐富多彩，形式多樣，散發著獨特的文化魅力，以傳統的口口相傳形式流傳百年。侗族人勤懇、善良、充滿智慧，音樂文化是侗族人生活的寫照，經過多年的發展，形成了特色的音樂藝術，具有很高的傳唱度和傳播度。在大多數的侗鄉侗寨里，隨處可以聽到美妙的歌聲，年輕少男少女們一邊勞作一邊歌唱，年幼的孩子們跟著大人們學唱侗歌，這是侗族的一種美好的傳統風尚，體現了特色民俗。每逢佳節，侗族都會組織豐富多彩的音樂活動，比如賽歌等。在文化自信背景下，弘揚民族文化，挖掘民族內在的精華，這對侗族音樂傳承與創新性發展產生了重要影響。但是受社會現代化進程的影響，侗族文化轉型，侗族日常生活、心態變化等原因的影響，侗族音樂原生態環境逐漸消亡，其保護與傳承危機重重，挽救侗族音樂瀕危狀態為當務之急。因此，下面主要對侗族音樂傳承與創新性發展所面臨的機遇和挑戰進行探討，結合實際情況提出了針對性的保護傳承措施。

一、侗族音樂傳承與創新性發展的優勢和機遇

在文化自信背景下，要不斷挖掘民族文化中的優良思想，優良品質，發揚光大，獲得新生命、新力量，推動侗族音樂得到更好的傳承和發展。下面主要針對侗族音樂傳承與創新性發展的優勢和機遇進行論述。

（一）侗族音樂資源的優勢

侗族主要生活在我國湖南、貴州、廣西、湖北等地區。侗族人能歌善舞，形成了形式多樣的民歌音樂。侗族音樂發展歷史很長，極具地方特色和民族特色。侗族勞動人民能歌善舞，經過了長期的發展與沉淀，侗族音樂成為當地人們生活的一部分。每逢過年過節，街市鬧市、婚慶喜事等集會都會表演不同形式的歌舞，體現出特有的民族藝術氣息。侗族多居住在生態環境優美的侗鄉侗寨，他們勤勞，善于創造，這也使得侗族形成了內容豐富、形式多樣的侗族音樂。截止到目前為止，侗族音樂和曲調大約有100多種，雖然在形式上有一定的差異，但是體現出共同的藝術特質。侗族音樂作為民族的一種特殊標志，具有很高的藝術經濟價值。根據侗族的居住地和生活習性，侗族民間音樂的形態形成兩種不同風格，主要分為南部方言區和北部方言區。南部方言區民歌較為豐富，主要包括大歌、小歌、儀式歌與習俗歌3大類。北部方言區民歌則多數以單聲部的山歌為主，主要包括玩山歌、一般山歌、酒歌、白話、伴嫁歌及其他禮俗歌曲，形式和類型多樣，具有不同的功能，在侗族人民群眾中流傳非常廣泛。除此之外，侗族還有豐富多彩的戲曲音樂、民間樂器與器樂等，獨具民族特色。因此，當地要重視侗族音樂文化的保護工作，整合現有音樂資源，加強管理與指導，從而推動這一瑰寶傳承下去。

（二）侗族音樂的傳承與創新性發展的機遇

侗族音樂是侗族在生活勞作中的總結，是侗族追求美好生活的體現，侗族音樂獨具民族語言特色，蘊藏著侗族許多良好的傳統美德，值得我們深掘其文化內涵。為了實現脫貧致富，當地需要把侗族音樂文化與旅游業融合起來，大力發展旅游業，將侗族音樂文化融入到當地旅游中，發揮侗族音樂文化特色，建立以侗族音樂為主題的旅游產業鏈，促進當地侗族音樂文化傳承與發展，提升競爭力，擴大傳統音樂文化的影響力，帶動就業，增加當地人們的收入。

1.侗族音樂文化市場機遇

侗族聚居的侗鄉侗寨大多保持著自己淳樸的民族特色民俗文化，有著豐富完整的侗族文化遺產，生態環境風景雋秀，歌舞音樂文化豐富多彩，適合人們旅游觀光。近年來，各地都打造了當地獨特的侗族文化旅游產品，將侗族音樂與侗族民俗文化融合，以侗族文化為依托打造獨具特色的侗族音樂文化旅游品牌，打造侗族文化旅游特色小鎮，實現產業化發展，創造更多的效益。侗族的織藝、飲食、建筑、民風名俗都在不同程度上與侗族歌舞相融合，歌舞時身著侗族獨具特色的民族服飾，節慶日歌舞慶祝，在侗族獨特的建筑內載歌載舞。一些地區開發體驗式旅游，從游客親身感受出發，打造文化體驗村寨，讓游客體驗到不一樣的音樂藝術，促進了侗族民俗音樂的傳承與保護。在法定節假日舉辦侗族重大文化節慶，更能吸引游客關注侗族音樂文化，讓侗族歌舞音樂文化在活動中得到廣泛的推廣和傳承，例如“三月三侗族歌會”“六月六牛辰節”“趕歌會”“蘆笙節”等特色傳統音樂節日，不斷吸引更多的游客。很多侗族旅游景點都加入了藝術團的表演，豐富景區觀賞的同時也很好地傳承了侗族歌舞音樂。旅游業的發展，既能帶動經濟，也能促進侗族音樂的傳承和發展，建立健全一套集風景、美食、民族、文化、音樂于一體的完整旅游鏈，打造以侗族文化為依托的旅游品牌，發揮侗族村寨獨特的風景地貌優勢，吸引有實力的商家投資，實現共贏，帶動當地社會經濟的發展。

隨著社會經濟發展，生活水平提升，人們的精神生活日益豐富。音樂藝術能很好的體現人的情感，滿足人們的精神需求，這也是侗族音樂發展的好機遇。一些地區創建侗族音樂文化公司，專業創作和表演侗族音樂作品，豐富傳承和發展方式，建立屬于自己的品牌，創造了更多的社會效益、經濟效益和文化效益。

2.交流與傳播方式機遇

隨著科技的日益發展，侗族音樂文化交往、交流、傳播的方式日益豐富，不僅僅局限于傳統的村落聚會、節慶等，更多依賴于網絡媒體的傳播。侗族的很多音樂通過電視、網絡等方式分享到世界各地。很多優秀的侗族音樂作品制作成MV或者短視頻，在電視、網絡平臺得到廣泛推廣，不斷拓寬音樂傳播渠道，讓更多的人可以欣賞到侗族音樂，充分感受侗族音樂的魅力。在這樣的一個科技時代，我們應更好地運用現代科技手段挖掘傳承侗族音樂資源，賦予新的內涵，提升藝術價值，迎合現代人們的審美要求，從而為侗族音樂的保存和創作提供更多的便利。人們可以使用光盤、計算機軟件等技術，記錄侗族音樂的曲譜，建立電子檔案，保存好侗族音樂的影像曲目，拍攝侗族音樂宣傳片，出版書籍，建立侗族音樂庫、資料庫、宣傳網站等，做好侗族音樂資源記錄保存，供后人參考欣賞，這些資料都會成為民族音樂文化的寶藏。為了改變傳統的侗族音樂傳承方式，一些喜愛侗族音樂的創作人根據傳統侗族音樂，運用電子設備為歌曲做新的編曲，賦予傳統侗族音樂新的生命力，實現侗族音樂的創新發展。

二、侗族音樂傳承與創新性發展遇到的挑戰

從目前來看，在社會經濟迅速發展的前提下，侗族音樂文化傳承與創新過程中，既面臨著機遇，又面臨著挑戰。當地需要結合侗族音樂文化傳承創新存在的問題，立足于實際情況，采取針對性的措施，促進傳統音樂的發展光大。

（一）人才老齡化、傳承斷層挑戰

侗族多數聚居在傳統村寨，人數較少，大多從事農林行業，經濟水平較低。隨著城鎮化的發展，許多侗族村寨的年輕人們都外出務工，或者外出上學，真正留在村寨里的年輕人很少。傳統的侗族音樂很多都是靠村民們口耳相傳，但是由于傳承機制不完善，傳承人數較少，知名度也比較低。傳統的侗族音樂受眾群體較小，很難引起年輕人的審美共鳴，并且年輕一輩受到現代文化的影響，很少有年輕人勵志傳承侗族音樂，這使得侗族音樂面臨著人才老齡化、傳承斷層、后繼無人的危機。隨著老一代侗族音樂傳承人年齡的增長而去世，有的侗族音樂就會隨之消失，當地需要在做好侗族音樂宣傳的同時，開設地方課程，不斷為侗族音樂傳承發展培養后續人才，積累后備力量。

（二）缺乏創新挑戰

隨著侗族音樂被列入非物質文化遺產，侗族音樂得到了很大的推廣和發展，特別是侗族大歌，名聲享譽世界。侗族音樂它來自侗族社會生活實踐，是侗族千百年來生活勞作、風土人情與民族氣節的濃縮和總結。侗族獨特的風土人情、民族氣節、生活習性賦予侗族音樂獨特的文化魅力。這種特殊性在一定程度上也影響著侗族音樂的創新，局限于小眾群體的欣賞。更有一些景區將侗族音樂商業模式化，使得侗族音樂在旅游景區出現“偽音樂現象”。并且隨著社會不斷發展，在傳承過程中，人們的音樂審美方式也不斷變化，有的侗族音樂看似繁榮發展，每天都有不少村民在唱歌，但是這些村民都是以吸引游客為目的，根本沒有深入了解侗族音樂的精髓，音樂的形式單一，內容貧乏，表面形式的侗族音樂并沒有多少文化價值，無法吸引更多的關注。當地需要充分發揮學校參與的力量，對侗族民族音樂發展進行指導，豐富保護方式，助力侗族音樂創新傳承。

（三）現代科技文化沖擊

科技在進步，社會在發展，人們欣賞到的音樂種類繁多，形式多樣，內容豐富多彩，也各具特色。在大數據時代，網絡科技發達，人們可以通過網絡欣賞到各種音樂，繁榮的現代音樂文化，中西方流行音樂等眾多元素都影響著少數民族音樂的發展與傳承。現代科技的進步，人們娛樂消遣的方式眾多，閑暇之余不再只是唱侗歌、彈琴了，這對侗族傳統音樂傳承與發展造成了巨大的沖擊。與此同時，科技雖然對傳統侗族音樂帶來了沖擊，但是也帶來了新的發展機遇，要辯證地看待，當地可以借助科學技術，建立民族音樂文化發展展示平臺，發揮企業的參與力量，讓企業提供資金和技術的支持，全面做好侗族音樂的傳承與保護，全面提升侗族音樂文化的競爭力，滿足基本的音樂需求。

三、侗族音樂傳承與創新性發展的對策

在當前社會經濟迅速發展的前提下，侗族音樂發展受到了一定程度的沖擊。鑒于侗族地區的生活方式在社會現代化進程中發生了巨大變化，甚至造成侗族文化主體喪失，侗族音樂傳承與創新性發展需要對侗族音樂文化主體進行培養。對侗族音樂傳承者而言，傳承與創新性發展必須客觀地認識侗族傳統文化變遷的事實，轉變傳統音樂文化保護傳承的思想觀念。

（一）需要建立完善的傳承保護機制

在進行侗族音樂傳承創新過程中，當地要建立完善的傳承保護機制，突出民族特色和文化特色，為后續保護傳承提供借鑒。第一，根據相關的管理規定和條例，建立針對性的保護機制，成立專門的侗族音樂保護協會，做好基本音樂節目的搜集和整理工作，不斷開發傳統音樂文化的價值，為做好音樂傳承和保護打下良好的基礎。第二，建立專門的侗族音樂網站和音樂庫，做好特色民族音樂的宣傳，實現資源共享，吸引更多的人關注侗族音樂，自覺加入到侗族音樂文化保護中來，擴大侗族音樂的知名度。第三，建立針對性的音樂檔案，通過走訪的形式，廣泛搜集相關侗族音樂曲目，形成完善的管理體系，列出重點保護的音樂目錄，避免流失，全面做好保護傳承工作，為傳承與發展提供必要的借鑒和幫助。

（二）發揮學校的參與作用

侗族音樂的傳承與創新性發展有多種形式，但以人為載體的教育是文化傳承中有效的方式之一，同時還可以創造新文化，擴大社會記憶內容。學校教育是傳遞文化知識、傳承民族文化的主要途徑，同時對提升民族個體對侗族音樂的認知具有決定作用。在學校教育中需要進一步改善課堂教學、營造校園民族文化氛圍、加強圖書資料建設及文化實踐等條件，并對以大學生為主體的受眾進行侗族音樂教育。2019年，由長沙音樂學院19名師生組成的“南楚韻·通道紅”團隊，開展侗族音樂文化傳承音樂活動，比如侗族民歌數字化保護、民族演藝節目展演等，幫助侗族音樂文化“老樹開新花”，推動鄉村振興。他們發揮自身的音樂專業優勢，做好侗族民間音樂的采風、調研工作，進行音視頻采集、曲譜整理等，擴大了侗族民歌的影響力，有利于更好的傳播，為培養更多優秀的音樂人才打下了良好的基礎。

（三）創新侗族音樂傳承形式

為了抓住機遇，迎接新的挑戰，在進行侗族音樂傳承創新過程中，當地需要根據存在的問題，不斷創新傳承形式，推動產業化發展，為民族特色音樂文化發展助力。第一，當地要把音樂文化與當地文化產業結合起來，相互影響，相互促進，賦予新的內涵和價值，形成特色的音樂文化產業，設計出極具特色的音樂文化創意產品;第二，不斷采用先進科學技術，將具有本土特色的侗族音樂改變成曲譜，然后刻錄下來，便于保存與保護，增加音樂技術的科技含量，賦予新的活力，提升保護質量，推動長遠發展。第三，在侗族傳統音樂文化保護過程中，需要改變以往的傳承保護方式，制定符合音樂文化發展規律的政策，進一步加大保護力度，做好傳統曲目的改編工作，保持發展的動力和活力，讓侗族音樂更加符合現代人們的音樂審美特征，實現更好的發展。

（四）加強傳統侗族音樂文化的生態保護

在文化生態視角下，當地要從不同的角度，對侗族音樂文化進行整體上的保護，充分考慮到侗族音樂文化的特點，處理好保護與利用、傳承與發展之間的關系，為侗族音樂文化發展創造良好的生態環境，實現整體性的全面保護。第一，要劃分合理的音樂文化生態保護區，充分調動各方參與積極性，做好發源地和流傳地的保護，體現當地的文化特色，提升保護傳承效果，為音樂文化的創新發展創造良好的條件。第二，重點做好音樂傳承人的保護和引導，尊重他們個人意愿，為他們提供必要的資金和技術支持，尤其做好搶救工作，提升傳承發展的質量。第三，要堅持可持續發展的原則，在原有保護基礎上進行創新，不斷借鑒國內外音樂文化保護的經驗，充分利用現代化的媒體進行推廣和傳播，擴大影響力，提升侗族音樂文化的社會地位，獲得更多的關注。

（五）把旅游行業與音樂文化發展結合起來

為了真正推動侗族旅游行業的發展，當地需要融入傳統的特色音樂文化，實現多層次和一體化的發展，改變以往單一的發展方式，帶動當地社會經濟的發展。第一，依托旅游產業，組織特色的侗族音樂文化節目和活動，做好侗族旅游音樂產品的開發，讓更多游客認識和熟悉傳統的侗族音樂文化，創造更多的經濟效益和產值，增加游客沉浸體驗，讓游客深刻感受特色的音樂文化。第二，不斷豐富旅游模式，拓寬旅游線路，借助旅游產業全面做好音樂文化的宣傳工作，真正把當地優美的自然精神與特色音樂融合在一起，有效豐富傳承方式，擴大音樂文化的知名度。第三，當地要充分發揮旅游產業與音樂文化各自的優勢，采用現代化的經營理念，推動二者融合，產生疊加效應，培訓新型的動作旅游音樂市場，加深游客體驗。

四、結語

侗族音樂作為少數民族音樂文化，其內涵豐富，具有很高的文化價值、歷史價值以及傳承價值，是侗族勞動智慧的結晶，是我國民族音樂文化百花園中的絢麗花朵。當地要立足侗族音樂文化開發的實際情況，將實現與旅游、教育的互動發展作為侗族音樂創新與發展的路徑選擇。侗族音樂的傳承與創新，既要傳承它獨有的民族特色，深掘其文化內涵，充分發揮先進技術的優勢，也要不斷注入新的血液，永葆生機和活力，實現創新發展。

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作者簡介：張潔夫（1967—），男，碩士，教授，主要研究方向為音樂教育。范巧珍（1980—），女，碩士，副教授，主要研究方向為少數民族音樂傳承。

基金項目：本文為2020年度廣西高校中青年教師科研基礎能力提升項目，項目名稱：侗族音樂傳承與創新性發展研究，項目編號：2020KY22023;本文為2021年度廣西高校中青年教師科研基礎能力提升項目，項目名稱：城市化背景下廣西音樂非物質文化遺產保護的智慧化機制研究，項目編號：2021KY0130。