舞蹈教室

娟子

作品：《舞蹈教室》

作者：[法]埃德加·德加

創作時間：1874年

材質：帆布油畫

作品藏于：紐約大都會藝術博物館

19世紀，欣賞芭蕾舞對于上流社會的紳士和淑女們來說，是生活中不可缺少的一種享受。出身于中產階級的德加非常喜歡欣賞芭蕾舞，他對舞者的肢體動作以及排練的情形進行了很多描摹。作為印象派的著名畫家，德加一生創作了大量的以芭蕾舞女為題材的作品，《舞蹈教室》是最有代表性的作品，也是紐約大都會藝術博物館的鎮館之寶。

《舞蹈教室》表現的是舞蹈考核的場景。畫面中的人物比較多，一共有24位女子，學習舞蹈的女孩兒們正在緊張地等待著白發老人的考核。畫面中間拄拐杖的白發老人是于勒·佩羅，舞蹈教室的負責人。他正聚精會神地觀看每一位學生的舞蹈動作，并進行糾正。教室里的女孩兒有的在練舞，姿態惟妙惟肖，優雅傳神；有的在認真地準備著。她們的表情里透出緊張，整個畫面看起來都充滿著緊張的氣氛。遠處角落里還站著幾位盛裝的貴婦人，應該是女孩兒們的媽媽，時不時地跟自己的孩子交流一下，提醒需要注意的動作，避免忙中出錯。

德加表現畫中人物的姿勢，不像肖像人物繪畫中展示模特的靜止姿態，而是把舞者正在跳舞的瞬間動作捕捉下來，再把它畫在畫布上，賦予它一種如相片般“瞬間”定格的感受。這二十幾位少女的動作，全部來源于德加平常數不清的舞女動作寫生。仔細觀察畫面，可以發現沒有哪兩個演員的動作是完全一樣的，德加對人物姿態把握純熟，水平可見一斑。《舞蹈教室》活靈活現的畫面歸功于德加苦練、扎實的素描功底，也歸功于他瞬間捕捉人物形象的一種能力。

從這幅作品的色彩運用來看，畫家是用暖色調來表現舞蹈教室的熱烈氛圍。例如天花板、地板全是以黃褐色為主，墻壁的顏色雖然是綠色，但是在綠色中蘊含著暖色光源。畫面上的一個個小女孩兒，不管是她們的膚色還是她們所穿著的舞蹈服，都充分顯示出暖色調，是為了烘托整個教室的熱烈場面。這幅作品的背景是現在的巴黎歌劇院，但是這幅畫并不是畫家親臨現場繪制的，德加憑借以前去歌劇院留下的印象，通過在畫室對模特兒所做的許多素描訓練，設計出最美的構圖，而畫出自然生動的練舞情景。

大家喜歡德加的繪畫作品，把他歸到印象派，但他自己卻不這么認為，因為他的畫中有很多古典主義的美感以及一些浪漫主義的色彩。德加前期的作品線條清晰流暢，構圖大膽，對于運動事物的瞬間描繪更是爐火純青，在這點上確實更接近古典畫派。但他后期的畫，線條、層次被淡化，色彩被加強，具有明顯的印象派特征。

隨著時間的推移，歐洲繪畫也不斷產生著變化，年輕的畫家們希望畫出自己所處時代的特有氣息。畫家莫奈追求的是映在水面的光線，雷諾阿描繪咖啡館里悠閑的人們，而德加則從歌劇院的芭蕾舞者身上找到了自己的繪畫主題。德加喜愛在舞臺燈光下表演的舞者，以及他們排練舞蹈時自然的情景，通過對舞者的描繪來探索當時的社會。仿佛是用相機捕捉日常生活瞬間的《舞蹈教室》，就是德加將傳統技法與寫實主義相結合，表現當時社會的杰作。

思索：看到這幅畫，思緒一下跳躍到現在孩子們周末的課后班，有繪畫、書法、舞蹈、鋼琴、奧數或作文，每一次課，孩子都認真反復地練習，以求進步，母親們更是殷切地期望著，緊張地陪伴著和鼓勵著……看來，無論是19世紀還是現在，孩子們的成績都是從一點一滴的努力積累中得來的，正如德加的作品是通過無數次觀察描摹練習后獲得世人的贊賞一樣，努力才有收獲。

編輯/苗嘉琳