電視綜藝節目故事化編劇思維創作探討

◎姜 婷

(江西廣播電視臺，江西 南昌 330000)

近些年來，電視綜藝節目層出不窮，占據了電視播放節目市場的半壁江山，這就導致電視綜藝節目的競爭十分激烈。但是仍有一些電視綜藝節目可以在如此激烈的競爭中脫穎而出，比如，《向往的生活》以及一眾音樂選秀類節目。究其根源就是在節目的故事化編劇思維創作上領先于其他的電視綜藝節目。

一、編劇思維

在影視藝術尚未出現的時候，編劇們大部分是劇作家，在他們的劇本幫助下，一批又一批的藝術家被捧紅。在中國影視開創初期，編劇都是由照相師兼職的，例如，《定軍山》。在影視藝術上能夠出現諸多的優秀影視作品都是源于一個好的編劇創作出一個好的劇本。在傳統藝術中一個編劇想要創作出一個完美的劇本，就要在生活中留心觀察，體會人生百態，嘗盡酸甜苦辣，再運用自己深厚的文學底蘊創作出優秀的劇本。隨著新媒體時代的帶來，影視編劇手段發生了翻天覆地的變化，編劇思維所帶給觀眾的故事化呈現早已成為眾多文化作品中的重要表現形式。如今，電視節目的編劇工作不僅包含節目前期的策劃、節目主體的選擇、節目的表演形式以及創意，而且還涵蓋了節目主體劇本的編撰，這就包括節目中的故事、臺詞、主線劇情與支線劇情，以此來突出節目的特點與常駐嘉賓和選手的性格特征，再通過電視的特殊性創作規律，將編劇思維更好地傳遞到電視熒幕前。

二、電視綜藝節目故事化編輯思維的創作例談

一個節目是否成功完全取決于是否擁有一個好的劇本。目前電視節目越來越注重節目效果，也就是節目中的戲劇性與沖突性，這也更加體現了編劇思維創造的重要性。傳統的電視綜藝節目，導演組內部職能混亂，一崗多職的情況時有發生，沒有固定的專業編劇。而電視綜藝節目的好壞完全依賴于編劇的能力。以下通過幾個當下熱播的電視綜藝節目，對電視綜藝節目故事化編劇思維創作進行分析與討論。

(一)以當下歌曲選秀綜藝節目為例

現如今，歌曲選秀類節目層出不窮，例如，《我是歌手》《中國好聲音》等，這些節目爆火的根本原因就是編劇思維的創作。

第一，在參賽選手參加比賽時要對其進行“面試”，這是為日后編劇更好地挖掘參賽選手身上的故事而打下基礎。目前，熱播的選秀節目都對節目中的故事性重視到了無以復加的程度。每一位參賽選手的表演時間是有限的，一個節目的時長也是有限的，要想在規定的時長內，完成所有選手的演唱并且介紹完選手的故事，如果沒有編劇以及優秀的故事化創作思維，這些是不可能完成的。無論什么類型的選秀節目，在參賽選手的海選初期，都會以話題性作為海選的一個標準。首先是對選手的家庭身世進行了解與調查，這樣做是為了篩選出所謂的“話題選手”，例如，“哈尼族王子”，“天山公主”等等。在經過話題包裝貼上標簽后，這些選手在日后的登臺比賽時就會瞬間加深觀眾的印象。除去參賽選手的專業技能，編劇們還要對選手背景進行掌握與了解，分析出該選手的故事能否激發觀眾的觀看欲望，此一節就需要編劇們進行集體的敲定。在面對不同的參賽選手時，編劇要通過制定各式各樣的環節與方式來使選手的故事被放大，進而形成一個話題。針對這一方面的編劇思維創新，國外的選秀節目要比現如今我國電視綜藝選秀節目做得要多，因此，在國外所提供的完整包裝模式中，一般都會有針對選手如何包裝，甚至于“怪才”這種冷門角色的相應指導，國內的節目組或是編劇們可以去參考與借鑒[1]。

在對綜藝節目進行編劇之前，編劇們會得到一個操作手冊，這個手冊是針對參賽選手進行多層次、多角度的“弧光設計”而制作的。因此，在電視綜藝選秀節目的編劇收到編劇任務之后，就要根據手冊上的內容對參賽選手進行全方位的“弧光設計”。這時就需要編劇們對參賽選手身上的故事進行分析與研究，把參賽選手以前發生的故事與現在發生的故事進行統一的整合與加工，再通過一些專業的電視處理技術，對整個故事進行包裝與渲染。在這樣的渲染下，參賽選手就會給觀眾呈現出一個既有個性卻又不失溫柔、既復雜又質樸的立體的參賽選手的形象，讓觀眾看得意猶未盡，如此一來劇本也會變得更加絢麗多彩。

編劇們要積極主動地與參賽選手進行近距離接觸，并且要與參賽選手們構建起如同親人一般的感情，重要的是要獲取參賽選手的信任，向編劇徹底敞開心扉。這就需要專業的編劇人員在故事化思維創作時始終保持自己的耐心與親和力，因為編劇可能是最早接觸到參賽選手的一批工作人員，有時候還需要和參賽選手吃住在一起，在此期間要和選手們打成一片，取得選手們的信任，與選手們建立起如家人一般的感情。一些韓國的專業團隊透露，編劇們不會針對選手去進行對白與情節的專門設計，都是通過設計環節來體現人物關系。而目前，國內的綜藝選秀節目不僅可以幫助參賽選手本人編撰故事情節，編劇們也可以對參賽選手的親朋好友提供劇本。

編劇不僅要在參賽選手身上下功夫，同時也要對節目的導師做好攻略，可以在導師之間設計矛盾，來增強節目的戲劇性與沖突性。音樂選秀節目的收視率不僅靠好的劇本，也要依仗一些大腕明星所帶來的流量，但是想要激發觀眾的觀看欲望，僅依靠知名度還是不夠的，以《中國好聲音》為例，在現場的四位導師每期節目都會相互開玩笑，相互“結盟”又相互“背叛”，這些出彩的鏡頭都會極大地吸引觀眾去觀看，因此，編劇們也要在這些大咖身上做足功課，為其量身定制劇本，讓他們在每一期的節目中都會摩擦出火花，出現奇妙的化學反應，以此來博取觀眾的眼球。此外，這些歌曲選秀節目幾乎都會有一個不成文的規定，邀請的導師之間，一定要是關系很好的朋友，可以在節目中說一些針對對方過火的言論，對方聽完也不會真的生氣。美國選秀節目或是真人秀節目都對導師的角色進行了分工，評委中要有一個很嚴厲并且毒舌的人，還要有一個對自己極度自戀的人以及一個小丑。這是在美國真人秀領域內一條不成文的隱性規定。中國的導師雖然不會這樣，但也是分工細致。有負責烘托氣氛的，有負責飚眼淚的，有負責挑事的，有負責做和事佬的。據專業人士透露，依據出品方所提供的模板，對于導師的角色都會有關鍵詞的設定，當尋找好導師后，編劇們也會像對待選手一樣，去幫助導師進行角色強化，最大限度地還原出導師給外界所留下的印象。

想要將電視綜藝節目做得故事化，除了編劇需要進行努力創作外，還需要眾多幕后剪輯師的辛苦付出，由于編劇思維早已滲透到工作中的每一個環節，因此，剪輯師在工作時就會刻意對選手的一些照片或是視頻進行技術處理，使參賽選手的故事更加立體與讓人信服。目前的選秀節目從初始階段，就會有許多攝像機對選手進行拍攝，從他們進入大門的瞬間選手就已經曝光在大量的攝像機鏡頭中。之后剪輯師團隊會在大量的視頻中尋找有用的素材，對選出的素材進行技術處理與加工，在節目播出時完美地呈現給觀眾。以《快樂男聲》為例，其剪輯師團隊規模達到了上百人，并且核心剪輯師就有20—30人。同期節目《中國夢之聲》的剪輯師的核心團隊只有6人，但是每一位核心剪輯是都要配備編劇、導演以及助理等工作人員，核算下來有將近60人的規模。目前的選秀節目視頻素材一般都有上千小時的時長，而剪輯師要將其剪輯壓縮成1到2個小時的節目，這都是依靠著電視綜藝節目故事化編劇的創作才能完成的[2]。

(二)以生活類真人秀節目《向往的生活》為例

《向往的生活》不同于上文的選秀類節目，它是一檔生活類的大型真人秀節目。以一個“蘑菇屋”為基地，配有傳統的生活用品，但是沒有任何電子設備（電話除外）。三位主持人以及飛行嘉賓一起組隊，在“蘑菇屋”中進行自給自足的生活，飛行嘉賓在到達“蘑菇屋”后要做家務干農活。這些環節以及生活過程，都離不開編劇的故事性思維創作。觀眾在收看《向往的生活》時會不自覺地將自己代入到節目之中去，這就完成了“虛擬現實”的目的，節目的嘉賓雖然都是明星，但是在“蘑菇屋”中他們扮演的還是自己，給觀眾呈現的也是他們的日常狀態。為了更好地將節目發展故事化，編劇需要在每一期節目中都要插入一個當下的熱門社會話題，如親子、友誼等話題，在嘉賓被賦予的不同角色對話中完成故事的簡述。觀眾在收看《向往的生活》時并沒有看到與其他節目相類似的沖突性與懸疑性，更多的是一種溫情，與對生活細節的把握，這種簡單而又溫馨的場景會給觀眾帶來極大的感情共鳴。

在進行編劇創作時，為了貼近生活類真人秀，編劇為主持人角色進行了設定，由黃磊、何炅以及劉憲華組成了明星主持群，他們每一個人在節目中都展現出了鮮明的特點，并且在節目中分工明確，讓觀眾一眼就可以看出他們被賦予的角色，滿足了不同年齡層的觀看需求與審美要求。這種角色的賦予是根據何炅與黃磊以及劉憲華他們每一個人的性格來決定的。在許多的家庭電視劇的熏陶下，高情商與會做飯以及顧家已經成為了黃磊的代名詞與標簽，所以在節目中被編劇賦予了“爸爸”一樣的角色，而何炅在熒幕中則是給觀眾留下了溫柔、知性、善解人意與善于傾聽的溫情形象，在節目中自然而然地被賦予了“媽媽”一樣的角色。劉憲華在公眾眼中始終是一個從國外回來對于鄉村生活一概不知的青春大男孩，很明顯地被賦予了“兒子”的角色。這種家庭式的人物關系構造，會使節目更加接地氣，更加故事化，因為在生活中許多的故事都是在家庭中發生的。編劇這樣安排，會使《向往的生活》更加真實，在引起觀眾共鳴的同時，也激發了觀眾的觀看欲望。

在進行飛行嘉賓的選擇時，編劇對所要邀請的人都做了詳細的了解與調查，例如，在《向往的生活》第一季時節目組就邀請到了“宋丹丹、王中磊”等20多位飛行嘉賓。這些飛行嘉賓不全是影視明星，其中還涵蓋了體育界、經濟領域、文藝界等，他們是來自祖國各個工作領域的公眾人物，極大地豐富了《向往的生活》這一節目的觀看群體，同時也對節目想要表達的內容進行了升華。同時《向往的生活》節目中一改明星給予觀眾的光鮮印象，把明星全都變成了普通的素人，快速拉近了與電視機前觀眾之間的距離。沒有人在節目中有特權，每一個來到“蘑菇屋”的飛行嘉賓都要做家務、干農活。這種故事化的編劇思維創新使《向往的生活》變得更加真實，也更加被觀眾所喜愛[3]。

在《向往的生活》節目中一直秉承著此原則，每當飛行嘉賓到達“蘑菇屋”后都必須通過勞動才能換取食物，這種以勞換物的交換模式通俗易懂，觀眾一眼就能理解，同時節目編劇拋棄了其它電視綜藝節目的沖突性與反差性，拾起的更多是對生活細節的把握。以《向往的生活》其中一期節目為例，當期飛行嘉賓是宋丹丹老師和他的兒子巴圖，在經過“匿名”點菜后來到“蘑菇屋”，他們先是對農家生活感到好奇與驚喜，隨后參觀了“蘑菇屋”的農田并且摘了玉米，最后一行人一起回到“蘑菇屋”做飯吃飯聊天，最后大家回到自己房間睡覺。這一期節目沒有太多的沖突與戲劇化，更多的是生活的日常，在大家一起講故事的過程中時間不知不覺就過去了，這就是《向往的生活》中透露出的編劇思維。在整體的節目要求下，每一期節目都會制定小的主題，并且在每期的主題中都會與嘉賓的過往生活與故事相結合，在嘉賓對自己故事的敘述中完成了節目。這不僅有效避免了生活類真人秀的無聊，更展現了人與人之間的溫情，同時通過嘉賓的過往故事與在日常中發生的瑣事，使節目更加故事化，吸引更多觀眾觀看。

三、結語

綜上所述，電視綜藝節目想要在競爭激烈的文化市場中脫穎而出，就要不斷提高節目質量，增加自身核心競爭力，更好地吸引觀眾來觀看，增加自己的點播率。因此，節目組要加強電視綜藝節目故事化的編劇思維創作，滿足人民群眾的觀看需求，最終促進我國整體文化事業的繁榮發展，發展出人民大眾喜聞樂見的文化形式。