宛平劇院：大隱隱于市

愛米粒

在上海市區(qū)車水馬龍的中山南二路與宛平南路交叉口，一座“上海之扇”正嶄露新姿。經過五年緊鑼密鼓的籌備和施工建設，闊別上海觀眾多年的宛平劇院于2021年6月底正式回歸。這座以中國傳統(tǒng)折扇提取設計靈感的劇場，成為了上海又一座專業(yè)戲曲劇場。

在宛平劇院正式開幕后，本刊對劇院總經理夏天進行了一次專訪。訪談中，夏天與我們分享了不少幕后暖心的小故事。在她看來，這座建筑不是冰冷的，而是有溫度的。“溫度一方面來自觀眾，另一方面則是來自建造這座建筑的成千上萬名工人。”

全新升級的宛平劇院以古典雅致的海派玉雕和戲曲折扇造型亮相，凸顯“精細而雅致”的特點。同時，整座建筑又與周邊的環(huán)境水乳交融。夏天表示，宛平劇院不追求標新立異，而是融入周邊的社區(qū)與街道，為此他們在很多細節(jié)上做了考量。“比如建筑外觀的顏色，我們最開始的效果圖是乳白色的，晶瑩剔透。后來與設計師反復溝通后，我們覺得還是要偏向一點黃色，這樣它才能更好地與周邊環(huán)境相融合。現(xiàn)在你從內環(huán)高架上望去，就不會覺得這個建筑很突兀，就好像是‘大隱隱于市’。”夏天笑道。

三十年多前的宛平劇院是上海西南地區(qū)唯一的劇場，“當時也曾風光無限，但后來隨著上海大劇院等劇場的興起，它就沒那么出彩了。”當時的宛平劇院舞臺、側臺、后臺都不夠大，且只有一個劇場。如今改建后的劇院比原先建于1988年的劇場面積擴大了三倍，其中包括一個九百九十六座的大劇場、一個兩百六十二座的小劇場、一個兩百零九座的多功能演藝廳、一個四十座的影音體驗中心和一個一百五十平方米的專業(yè)排練廳等，總建筑面積近三萬平方米。在占地面積不增加的基礎上，新劇場聚攏向內的開放格局和中國園林式的復合空間體驗相得益彰，地上五層、地下三層的不同觀演區(qū)錯落有序。觀眾可在此移步換景，體驗“處處有舞臺、層層可觀演”的劇場效果，墜入輕盈的戲曲夢鄉(xiāng)。

多重空間功能帶來多元文化體驗。宛平劇院四樓有一個名為“戲·聚空間”的多功能演藝廳，面積達兩百五十平方米，內墻采用可調光的曲線玻璃，宛如一個流光溢彩的琉璃盒子，散發(fā)著精致的氣韻。透過“戲·聚空間”的玻璃幕墻，內環(huán)高架上一輛輛汽車疾馳而過，和這里的氛圍相映成趣。多功能演藝廳可以舉辦戲曲教學、培訓講座、藝術沙龍、品鑒推廣等多種文化活動，是戲曲展示普及和文化交流的重要陣地。另外，宛平劇院還設立了一個四十座的杜比全景聲電影放映廳，未來將挖掘歷史史料并配合文藝院團拍攝戲曲電影，用電影手段突破舞臺藝術的限制，以“舞臺藝術+電影”的立體組合方式喚醒古老的傳統(tǒng)，賦以其新的時代活力。

宛平劇院的所有硬件設備都對標國際一流標準，大劇場的臺口寬十六米，高十米，深二十米，側臺寬八到十米，深二十米，全電控可編程升降吊桿六十五套，全網格化控制的燈光系統(tǒng)和全光纖信號傳輸方式的擴聲系統(tǒng)，可以滿足大型戲曲劇目的需求。舞臺上多達二十五個正方形的網格升降臺，轉臺呈棋盤式分布，極大程度契合了新編劇目的制作要求。劇院的舞臺技術設計采用了英國劇場設計機構TPC的專業(yè)方案，燈光、音響和舞臺機械控制分別采用ETC、美亞聲（Meyer Sound）、瓦格納等國際一線品牌，充分體現(xiàn)了當今國際劇場的專業(yè)水準。觀眾廳座椅則采用了日本專業(yè)生產商Kotobuki的座椅。

宛平劇院的設計理念不僅著眼于世界一流的水準，且充分尊重傳統(tǒng)戲曲的審美特征、戲曲演職人員的使用習慣和戲曲觀眾的欣賞習慣。“戲曲演出非常獨特，所以戲曲演出場所和歌劇廳、音樂廳有著很大的不同。”在劇院建設之初，夏天便找了許多專業(yè)的戲曲人士一起進行調研，其中不僅有表演藝術家，還包括幕后的燈光、音響、舞美技術人員以及運營管理者等，盡最大努力滿足戲曲演出的需要。比如，大劇院舞臺的整體面積大于整體觀眾席——當然，這里所說的“舞臺”包括了后臺、側舞臺和后舞臺等，“這么做的原因，一是為戲曲演出留足空間，二是為它的呈現(xiàn)方式留有一定余地”。由于戲曲觀眾需要聚合感，要離舞臺盡可能地近，所以大劇場的舞臺采取了馬蹄形收攏結構，從觀眾席最后一排到臺口的直線距離僅有二十二米，“這樣就能更好地照顧到觀眾觀看戲曲表演時近距離欣賞名角表演細節(jié)的習慣”。

說到空調，很多劇場可能更關注觀眾的感受，但宛平劇院卻會切切實實地站在演員的角度去思考。“戲曲演員身著厚重的戲服表演，加上舞臺上熾熱的燈光，如果空調溫度開得太高的話，演員的衣服里里外外都會濕透。”因此，在演出時，劇院會盡量把空調的溫度降低，以提高演員們在舞臺上表演的舒適度，更好地保證演出質量。當然，劇院也充分考慮到了觀眾的需要。“在演出開場前，我們準備了很多毛毯，像在飛機上那樣免費提供給觀眾。”——這樣的做法實在是太暖心了！

值得一提的是，宛平劇院在大劇場的后臺區(qū)域，設計了一個戲曲演出特別需要的“盔帽間”。“戲曲演員化好妝，就要去盔帽間穿上戲服，接著不能坐、不能靠，一直到上臺。”之前的劇場沒有盔帽間，演員只能待在側舞臺，而這次改建，宛平劇院把一樓近一百二十平方米的后舞臺區(qū)域全部做成了盔帽間，方便演員候場。

此外，劇院在后臺走廊的寬度和高度上也兼顧了武戲演員的需求，靠近道具進場出入口，方便車輛進出和裝卸貨。為了呈現(xiàn)出高質量的演出，宛平劇院可謂是事無巨細，不遺余力，甚至連化妝間的燈光和盥洗池的水龍頭都照顧到了戲曲演員的特殊需求。難怪各大院團來宛平劇院演出后都表示“硬件棒棒的，服務棒棒的！”——夏天自豪地說。