何用堂前更種花

宋寒兒

張朋

張朋（1918—2009），字錫百。生前為中國美術家協會會員，曾任山東紡織工學院教授、青島畫院副院長、青島畫院名譽院長。其被評論界稱為“20世紀末中國文人畫大家”而飲譽畫壇。

張朋先生的一生，有兩個身份可以代表他：20世紀花鳥畫大家和杰出的教育家。先生執教六十余載，他在教學道路上不斷深耕，以慈愛之心廣播美育種子。據學者邱振亮所輯錄的張朋年表，1960年9月至1979年2月，張朋先生任教于青島丹東路小學。作品《辛勤研討為國育才》（圖1）的落款為“辛丑年春寫于島上”，由此知該作創作于1961年，所繪場景應是對當年小學教學研討的寫生。

在《辛勤研討為國育才》中，畫面以兩扇窗戶劃分出室內與室外空間，層次豐富且清晰。身處室內的三位老師正在進行教學研討，他們面帶微笑，神情專注。通過對比張朋先生舊照可知，畫面左側略微年長的教師實為張朋本人寫照。在室內人與物的色彩處理上，張朋先生以黑白灰為主色，描繪出時代人物的衣著特點，也營造出室內的沉靜氛圍。相比于室內，室外世界則更顯色彩繽紛、熱鬧非凡。張朋先生捕捉到了每一個孩童不同的動作神態，透過窗戶仿佛可以聽見孩子們的歡聲笑語。此外，最引人注目之處，是窗外紛繁的桃花。張朋先生素愛桃花，他的《桃花》（圖2）、《桃花小雞》（圖3）和《萬紫千紅春華濃》（圖4）等多幅作品都描繪了桃花之美。古人常以“桃李”比喻培育的后輩學生，張朋先生在這幅作品中特別將盛開的桃花與孩子們畫在一起，既展現出和暖的春日場景，又表達了張朋先生作為師者的無限期許。

在課堂上，張朋先生的教學方法生動有趣，他經常引導孩子們發散思維、聯想記憶。除了擔任小學美術主講教師，張老師也當過語文、數學、軍體、地理、珠算和音樂等課程的代課老師，他經常將不同科目融會貫通。學生喬圭英回憶，當年她在國棉一廠子弟小學上學，從1955年二年級到1960年六年級，張朋老師一直教她算術課：“在張老師上課的黑板上，很少有文字。除了式子題，應用題基本都是用圖畫表示，以形象思維代替了抽象思維。很多難題一看就明白，直觀易懂，而且形象生動，一幅幅圖畫吸引了學生。我們太喜歡張老師的課了。課上張老師拿起粉筆，迅速地勾勒出畫面，如種樹類、貨物輸送類、雞兔同籠、泄水存水……學生們看著圖畫，在張老師清楚、準確、簡明的語言提示下，一道道題便迎刃而解?！闭n堂之外也有很多趣聞，比如考試時張老師在黑板上畫漫畫代替監考。喬圭英有一次考試做錯題，張老師點著她的大名，在黑板上畫了一個很粗的大煙筒，還冒著煙，他指著那大煙筒說：“這就是喬圭英的心：‘國棉一廠煙筒心—粗’！”這句形象的比喻讓她終生難忘。在因材施教、分層教學的背后，也展現出張朋老師在教學生涯中活潑生動、幽默風趣的另一面。

在很多師生的印象中，張朋先生日常的一面是那樣平和與簡單，一如他樸素的甚至連暖氣都不愿安裝的家，天冷就找塊木板放腳下踩著，減少涼意。而彼時他的作品還為學生換取了過冬取暖用的煤球。畫家邱順羲是張朋先生在青島大學任教時的學生，在他的回憶中，當時學校都會派專車接送張老師參加活動，但是遇到這樣的情形，張朋老師多數不會讓車往家送，而是借口去串門徑自走掉。一次偶然機會，邱順羲請張朋先生題寫門頭，想通過付潤筆費給老師家裝上暖氣。好說歹說總算同意。但當拉來水管，準備在墻上打眼時，張朋先生又擺手拒絕，說太麻煩，還是不弄了，邱順羲只好把管子再拉走。而當學生辦展時，即使行動不便，年邁的張朋先生仍不辭辛勞坐著公交車，氣喘吁吁地爬樓看展，只為給學生鼓勵和支持。作為老師，張朋先生關心、愛護著每一個學生，點點滴滴都流露出他的溫暖。

即使已經是著名畫家，對待每一位叩響他家門鈴，想要請教的年輕后輩，張朋先生也總是平易親切、耐心溫和。評論家劉士忠記錄過他印象最深的一次見面，是他聆聽張朋先生同其他老師的聊天：“所談的也就是家長里短，即使涉及藝術也是用很平淡很通俗的語言，遠沒有當下那些所謂大師名家高談闊論或故作深沉。記得他也問我所學的專業，囑咐我多讀書，不要把畫丟掉。當時覺得老先生絲毫沒有大藝術家的架子，就像鄰居大爺一樣平易?！碑嫾曳逗橐灿浀玫谝淮我姀埮笙壬膱鼍埃骸拔页醢菹壬⑽磮痰茏佣Y，只是隨身攜帶了數十幅習作，先生認真地一張張地閱覽著……先生很是認真，逐一為我修改語法上的不通，囑我寫好書法?！碑嫾页珊榱栈貞浾f：“在一些近幾年出版的畫冊上，曾看到某某自稱為張朋的入室弟子，我曾問過張朋先生，他說我從未正式收過一位入室弟子，從小學教到大學，我的學生上千上萬都是弟子，逢年過節都來看我。至于說到入室不入室那只是說說而已，進了家門不就是入室了嗎？”足見張朋先生的超脫達觀，以及對所有學生的包容寬厚之心。

張朋先生為新時期美術教育的發展亦付出諸多心血，他的次子張石在文章中描述過父親在大學任教時的環境：“1979年父親調任山東紡織工學院后，在教學上投入大量的精力。當時正值學院剛剛從中專升為大學，百廢待興。美術專業為紡織工學院的優勢學科，匯集了像宋新濤、藍立克、邱振亮和父親等專家、教授，可謂人才濟濟?！睆埮笙壬鷮⒆约簩懸猱嫷睦斫?，形成了獨特的教學方法，他曾這樣和學生講：“寫意畫是相對工筆畫而言，是建立在精細濃艷的工筆畫基礎上的，要求造型簡練、概括、含蓄、明快而真實生動。所謂意工筆放，在寫意花卉方面尤為突出。即構思布局竟廢時日，至筆落則畫成。筆雖極簡，而絕不是粗枝大葉、漫不經心地信手涂抹，要做到意在筆先、畫盡意在。”每到上課時間，美術專業和非美術專業的學生擠滿了整間教室，甚至有學生爬上了窗戶，可見課程的精彩。但張朋先生在課堂上極少給學生改畫，更多的是提示與指點。邱順羲提到過，“張老師上課，是不讓學生用墨汁的，他說，只有研出來的墨才好用”。而畫家楊仲全曾當面請教張朋先生如何畫好國畫這個問題，先生說：“學中國畫先把詩弄好，詩難，詩太難了?！倍鴮τ诋嬛忻l怎么處理得有質感這個神秘問題，先生悄聲答道：“用筆控制好水分，墨是研的老墨?！倍鴹钪偃珜W習后才知，老的墨塊經幾百年的沉淀，已無火氣，落在好紙上滲化得遠、穩、文。這些樸素的中國畫要領，是張朋先生多年來對藝術的理解和積累，他毫無保留地將這些傳授給自己的學生們，希望他們在中國畫的創作中站得更高，走得更遠。

張朋先生一生致力于美育事業，培養了大批美術人才。時至今日，在眾多繪畫求學者心中仍可見來自張朋先生的深遠影響。畫家葛濤曾提到張朋先生評價自己的畫：“太累了，你畫得太累了?！痹诟饾膭撟魃闹校恢倍荚谒妓髌湟x，并永遠感激先生的教誨。學生邱順羲談到張朋先生對藝術的獨到見解時也感慨：“2005年我轉身重返藝術領域時才開始懂得張朋老師，也漸漸明白了他畫中的天真與自然。張朋先生的畫中，一直沒有煩瑣的加法，那些偽飾與裝飾統統被他扔掉了，而畫筆間的簡約與自然，是由內而外的?！睆埮笙壬瑢W生交流的細節，也流露出他的繪畫觀，他認為畫畫要輕松、自然，不要過多地刻意修飾，不要想復雜、畫得累。張朋先生的藝術主張也如同他的教學方法一樣，隨時間的流轉，以“潤物細無聲”的方式，影響著一代又一代繪畫創作者。

張朋先生的一生尤愛花鳥，也畫過許許多多花草枝葉，相比于他在花鳥畫領域所取得的成就，不可忽視的是張老師本人的高潔品格，正是“桃李不言，下自成蹊”的真實寫照。他的整個教學生涯有如園丁般，將學生像小幼苗一樣悉心培育，而學生們亦從張老師那里不斷汲取養分、茁壯生長。教育是張朋先生畢生熱愛的事業，其人格魅力、行為修養、思想精神也深深影響了很多學生的一生。白居易曾寫“令公桃李滿天下，何用堂前更種花”，以此來形容師者張朋先生再好不過了。

約稿、責編：金前文、史春霖