后搖滾時代的社會成因與影響
—— 以“繼續撒點野”線上音樂會為例

卜 育

一、國內搖滾樂的社會成因

近日，崔健“繼續撒點野”線上音樂會獲取了越來越多民眾的喜愛。崔健的搖滾樂在音樂傳播過程中再次升溫變得“流行”有以下兩個主要社會成因：一是民眾對搖滾音樂文化的興趣增加；二是迅猛發展的新媒體傳播技術為崔健成功舉辦線上音樂會提供了極其有力的技術支撐。

1.民眾對搖滾樂的再次升溫

中國搖滾樂興起于20世紀80年代初，1986年“中國搖滾樂之父”崔健的搖滾風格歌曲《一無所有》打破了沉寂多年的中國搖滾樂市場。從此搖滾樂喚醒了大眾骨子里的音樂靈魂，人們開始唱崔健、黑豹、唐朝、beyond的歌曲，到了90年代又傳唱張楚、竇唯、何勇、鄭鈞、許巍的歌。只是無論哪一種風格的音樂都不可能一直統領潮流，于是搖滾樂漸漸地被其他風格的音樂沖淡。

而近日，崔健“繼續撒點野”音樂會采取線上直播的方式，其對比現場音樂會傳播門檻更低、受眾范圍更廣、新媒體傳播技術更為成熟。崔健再次讓搖滾樂成功地撒了一次野，充分地發揮搖滾樂的陽剛、有力、宣泄、向上的音樂魅力，讓此時年輕的及曾經年輕的人一起燃燒了一次，再次讓搖滾樂鮮活了起來。

2.新媒體傳播技術的出現

社會公眾的需求只是進一步促進崔健“繼續撒點野”音樂會發展的一個重要成因而已，在2022年以前，類似的線上音樂會就已經出現了，例如我國星海音樂學院就曾在2020年成功舉辦了師生線上音樂會、韓國著名人氣女團BLACKPINK組合也曾在2019年舉行過線上演唱會并憑借著其在全球的熱度取得了不俗的人氣等。

先進新媒體傳播技術的誕生為崔健線上音樂會的實際舉辦提供了有力的技術、硬件上的支持，而互聯網上數量眾多的新媒體平臺則為崔健線上音樂會實際舉辦的前期宣傳發行工作提供了有力的宣傳渠道。

二、對比線上音樂會與現場音樂會

崔健“繼續撒點野”音樂會與現場音樂會的區別主要分為演唱及表演形式上的不同、線上音樂會所擁有的一些與現場音樂會所不同的觀看體驗等。我們將會從以下三個方面將線上音樂會與現場音樂會進行比較，更深層次地深入了解崔健線上音樂會獨有的優勢及劣勢。

1.“繼續撒點野”線上音樂會與現場音樂會形式上的不同

線上音樂會在形式上與現場音樂會的不同是通過互聯網及各大新媒體平臺進行表演及演唱，并在其新媒體平臺上傳播，它所面對的受眾是廣大網民，從傳播學的角度上看，它最大限度呈現給所有的在線用戶；早已在新媒體前期宣傳過程中就已經對本次線上音樂會產生關注或對音樂會上某些信息保持著定期接觸的用戶是此次線上音樂會的穩定受眾；對本次線上音樂會進行直播觀看。

而與線上音樂會形式不同的現場音樂會，是演唱者面對面與眾多聽眾集中在同一個地點、由演唱者在舞臺上進行音樂表演，為臺下粉絲或觀眾帶來音樂直觀娛樂表演的一種活動，從性質上分類可分為商業性質和非商業性質兩種類型。

由此，我們可以得知，線上音樂會與現場音樂會的形式最大不同在于演唱者是否與觀眾面對面進行音樂互動。

2.從三種立場上分析“繼續撒點野”音樂會的優勢

從觀眾的立場上分析，崔健“繼續撒點野”音樂會的優勢主要有以下幾點：（1）降低了觀眾的觀看門檻；（2）滿足了觀眾對音樂藝術方面的文化需求；（3）省去了音樂會門票等一系列問題，比如門票的搶購、訂購渠道等；（4）對于觀眾來講，還省去了出行的問題。

從搖滾樂的音樂文化傳播上分析，崔健“繼續撒點野”音樂會突破了原本音樂表演的形式，實現了讓那些喜歡、熱愛搖滾音樂的人因為某種原因不能去現場觀看音樂會，也可以第一時間感受音樂。從演唱者個人或團隊的立場上，崔健“繼續撒點野”音樂會樹立了一個有情懷、有夢想、有擔當的良好形象，讓自己原本的受眾增加，為個人增加更多的曝光量和積累更多的流量數據。

3.全面分析“繼續撒點野”線上音樂會的劣勢

“繼續撒點野”音樂會的優勢十分明顯，而劣勢則更突出。如果說線下音樂會對觀眾的好處更多、優惠及福利更大的話，那么線上音樂會對演唱者或演出團隊本身以及主辦方投資方的傷害就比之前的現場音樂會大很多。

現場音樂會的經營模式往往是主辦方在場地租用、聘請藝人、敲定歌曲版權、收取演藝相關稅務稅款、發行音樂會票務、舞臺的布置設計、音樂會前期預熱和宣傳上投入一定的成本，然后主要通過收取音樂會演出的門票來盈利。

而線上音樂會由于形式上與現場音樂會的巨大差異，直接去掉了收益最大的音樂會門票，等于直接少了一個利潤點，普遍是通過設置新媒體平臺的“打賞” “禮物”等虛擬貨幣進行盈利，在這個過程中，線上音樂會的發行方又無法避免地要與合作的新媒體平臺進行分成，最終音樂會的投資方能夠得到的盈利會相對減少。

除了以上所說的成本與盈利問題之外，觀眾門檻的降低也是一把雙刃劍，觀眾門檻的降低也許為觀眾創造了福利，但是從經營的角度考慮，并不適合長久發展，因為線上音樂會直播的過程中，演唱者的音樂版權也很難得到保障，即便是在直播的觀看上設置了收費限制，也難以遏制被盜版、盜錄的違法行為。這也是線上音樂會現階段所存在的一個主要問題。

三、“繼續撒點野”線上音樂會的影響

我們以此次音樂會為例，談談線上音樂會對社會民眾及傳播的影響。

1.促進音樂文化傳播的多元化

當下進一步得到發展的以崔健“繼續撒點野”音樂會為主要代表的線上音樂會，從演藝形式上看也是一個重大突破，音樂會的線上表演形式促進了音樂文化傳播上的多樣化發展。從近期所舉辦的多場線上音樂會來看，更多音樂人、公益事業從業者、音樂會投資人看到線上音樂會的一系列亮點及對群眾的積極影響。線上音樂會極大限度地改變了文藝表演的形式，也為今后音樂文化的傳承和發展提供了寶貴的經驗、新模式的嘗試與探索。崔健線上音樂會雖然是因當下音樂文化傳播的社會背景而得以成為“流行”趨勢，但卻為音樂文化的傳播開拓了新的產業渠道、開辟了新的道路。

2.為聽眾帶來精神上的享受

此次崔健 “繼續撒點野”音樂會為廣大網民帶去了激情與回憶。微博上有不少網友都表示“自己的青春又回來了” “情懷音樂讓我深受感動” “給人帶來了希望”等評價。由此我們可以得出結論，線上演唱會在新媒體時代背景下，能夠最大化地起到鼓舞人心、撫慰人心的作用，音樂文化的傳播也能夠為更多聽眾帶來精神上的享受。

能夠造就這一影響的原因主要是音樂文化本身的屬性及崔健搖滾樂的魅力。他的搖滾語言讓年輕人和曾經的年輕人在欣賞與懷舊的同時從音樂中吸取需要的力量、動力。而這一切也注定為“繼續撒點野”音樂會添上現場音樂會所不能及的受眾人數優勢。

3.網絡音樂商業化存在的問題

本次舉辦的崔健“繼續撒點野”音樂會在為廣大網絡用戶帶去心理感動的同時，也暴露出了很多網絡音樂商業化的問題。例如上文中提到的成本問題、投資盈利問題、網絡音樂的版權問題等。其中網絡音樂商業化問題一直存在，只是崔健線上音樂會的舉行進一步暴露了出來，更為明顯。在網絡音樂商業化存在的問題中，版權問題最為嚴重，但近些年隨著大眾對音樂的版權意識的增強，各個新媒體平臺的審核及音樂播放平臺的侵權管理條例使音樂版權問題逐漸得以解決。

四、對線上音樂會持續發展的思考

成本及盈利的不對等一直是線上音樂會的最大問題。線上音樂會將音樂會盈利獲取的主要渠道直接取消了，從而導致線上音樂會的盈利與成本的不對等。其實，我們也可以通過其他渠道實現線上音樂會的盈利，例如新媒體平臺上的各種直播“打賞”“禮物”等可以成為線上音樂會盈利的一種方式；還可以與新媒體視頻平臺聯動合作，舉辦商業性質的線上音樂會，以付費或會員制的方式讓觀眾觀看直播，以此作為新媒體視頻平臺線上音樂會的主要盈利模式，這種方法還有一個好處就是能順便解決了網絡音樂的版權問題，因為新媒體視頻平臺與線上音樂會合作，在音樂及視頻的版權問題上也能加強審核管理，進一步防止版權流失。

音樂版權的保障要從演唱者、新媒體傳播平臺及直播觀看者三個方面入手解決：一是從音樂歌曲的演唱者角度，歌曲演唱者本人要具有一定的版權保護意識、愛惜自己的音樂作品；二是從新媒體傳播平臺的角度出發，新媒體傳播平臺作為直播傳播的渠道平臺，更應規范自身平臺對版權的規范；三是從觀看直播的觀眾監督上看，更應該維護音樂演唱者的版權問題，不盜用、不發布抄襲過高的二次創作視頻及音頻作品。

線上音樂會的技術發展主要以新媒體傳播技術為主，且發展時間僅僅只有短短兩三年，目前的線上音樂會僅僅只是借用新媒體傳播技術的直播、打賞、視頻發布等技術，并沒有很好地與音樂主題相結合運用到線上音樂會中，視聽品質的提高也是線上音樂會未來發展的問題之一。