多媒體在職高美術教學中的應用

江蘇省無錫市宜興高等職業技術學校 蔣林芷

傳統的高職美術教學側重學生技能水平的提升，忽略學生在教學中的主導位置，不重視對學生的素質培養，學生的創新創造能力得不到激發，對技巧的運用流于表面，十分影響學生在工作崗位的長遠發展。多媒體的應用能令當前的美術教學有所改觀，透過多元化的操作實現對學生能力、素養的鍛煉，因而研究多媒體在高職美術教學中的應用具有較高的現實意義。

一、高職美術教學現狀

（一）教學側重能力提升大于素養培養

新時期各行業需要能力與素養兼修的人才，美術領域對人才創新創造的能力十分看重。然而，當前高職美術教學仍圍繞教材中的理論與技法展開，學生缺少藝術創作靈感，只能接受灌輸的概念知識，對知識的運用也僅限于對教材內容的臨摹，不僅令其對美術魅力的了解十分有限，更是使其美術創作缺乏自己的主張和觀點，如此進入行業中，學生可選擇的平臺也會非常局限。要改變這一情況，教師必須先讓學生在教學中“活”起來，激發出學生的探索欲望與創作靈感，通過讓學生主導學習，為其長久的發展養成良好的習慣。

（二）教學方式陳舊對學生潛能激發不足

基于美術教學的特性，技法教學往往需要教師的一對一指導，但這一教學方式在實際教學中的落實仍存在一定的難度。一般情況下，教師會針對某一種技法對學生展開統一教學，如此教師與學生間的溝通必然會減少，學生對技法的理解也會產生一定的差距，從而大大降低教學的效果，加之教師處于教學主導地位，學生自身的潛能既不能得到有效體現，又不能得到充分的鍛煉，久而久之，其在美術領域的水平發揮也將趨于平庸，更不要說獲得源源不斷的提升動能。若要切實解決學生的能力增長問題，教師要跳出當前的教學模式，通過強化與學生的溝通，盡可能對教學進行多方位的延展，以令學生的技法、能力得到多角度的鍛煉，使其發展更加全面。

二、多媒體在高職美術教學中的應用優勢

（一）打開學生眼界，完善審美教育

多媒體在教學中的運用可以在看書與聽課的基礎上拓展學生的感官體驗，尤其信息技術高度發達的當下，多媒體可以對有限的教材進行無限的拓展，豐富學生的認知。課堂教學中，教材對某一名家作品的賞析往往局限于幾個膾炙人口的代表作，而多媒體可以在互聯網的支持下呈現出更多的名家作品，以便學生加深對該名家藝術生涯與作品風格的認識。動態的視頻往往要比靜態的圖片更能促進學生對藝術作品的解讀，例如，《蒙娜麗莎的微笑》，多媒體完全可以將不同角度的“微笑”呈現出來，讓學生沉陷于達·芬奇的這一偉大的創作中，從而加深對其作品的探究欲望。最重要的是，多媒體可以為學生營造一個良好的藝術品鑒環境，或是融合音樂，或是插入故事、畫面，讓美術作品的表達更加飽滿，而學生也能在沉浸式的體驗中產生源源不斷的創作欲望與靈感。

（二）回歸人本教學，促進師生提升

多媒體意味著便捷操作、多樣化的呈現，教師可以利用這一特點轉換教學方式，將傳統的一對多教學轉變成線上一對一，線下多對多的創新教學模式，增進師生間的有效溝通，提升教師對學生學情的掌握，促進個性化教學的開展。如此，關于美術的應用技法教學，教師可以借助視頻教學來展開，不僅能讓學生隨時隨地鞏固知識要點，提升學習效率，還能令其提出的問題及時得到回饋，幫助其能力的完善。此外，課下探究任務的設置與開展也會更加方便，教師可以引入時下熱門話題，在為產教結合的強化帶去助力的同時，也能令師生的能力水平在如此教學相長的環境下得到進一步的提高。

三、高職美術教學中多媒體技術的應用方法

（一）創設情境，加強課前導入

高職美術教學要從學生的狀態、特點出發，設置符合學生認知與喜好的課前導入，以為美術作品的賞鑒構建氛圍基礎，為學生興趣的調動、參與感的增強鋪就“階梯”“道路”。多媒體在此環節的應用主要是營造圖片、影音、文字等多元的立體氛圍，提升學生的感官體驗，帶動學生的自身情感，使其更容易進入教學以及美術作品的賞析狀態。筆者曾在人物速寫的教學中利用多媒體為學生播放了幾部喜劇電影的片段剪輯，學生本身就對戲劇題材電影頗具好感，且一般戲劇電影中人物表現具有明顯張力，性格刻畫相對簡單直接，學生不需要深入分析就可以很快抓住人物特點；動態的片段能使人物的形象更加豐滿，學生可以通過捕捉多個元素來找到人物速寫的切入點，以此作為課前導入，學生在開懷中很快進入了狀態，并與其他同學交流起了人物特點。

（二）豐富素材，推動審美教育

紙質教材中所收錄的賞析作品雖然多具代表性，但對學生深入理解并掌握一些名家的風格、繪畫技巧而言并不算全面。學生要想在美術領域提高造詣，必須強化對各類名家作品的品鑒，一來能增長自身見聞，完善美術知識架構，二來為自身創作帶來啟發與借鑒，使各種技法的應用更加靈活，對事物的刻畫更富含情懷。對此教師要充分發揮多媒體的作用，在現有教材內容的基礎上展開進一步拓展，完善名家藝術生涯資料，借助其不同階段的作品提升學生對其作品風格的了解，促進學生對名家作品風格的剖析，從而從多角度提高學生的審美素養。筆者在進行油畫教學中拓展了梵·高的作品以供學生賞析。學生了解梵·高幾乎都是從《向日葵》《星空》等作品開始，但梵·高是一位具有悲憫情懷與苦難意識的畫家，在其早期藝術生涯中刻畫了許多礦區的場景，色彩使用偏陰暗渾濁，后期受新印象派影響開始用明度、亮度高的色彩描繪田園風光，后期梵·高飽受病痛折磨，其作品中開始出現更深刻的內容，如《星夜》中激蕩旋轉的宇宙。有了這些素材拓展，學生對梵·高的理解才更加的完整、完全。

（三）混合教學，強化技法溝通

多媒體對學生技法能力的促進主要體現在教學模式的轉變上。有了互聯網的支持，教師可以將單一的課堂教學轉為線上線下共同作用的混合教學，即教師將理論內容制作成小視頻分享給學生，學生利用課余時間學習了解相關內容，并基于教師提供的連接獲取到更多繪畫技法實操視頻，讓學生對眾多技法有一個清晰的認識與區分，再從中找到適合自己實踐的技法展開練習。教師可以在線上與學生溝通繪畫技法難點，也可以在線下課堂就某一具代表性的技法展開討論。學生在此種教學模式下能得到針對性的回饋，也能提升發散的思維，進而將相近的技法內容融會貫通，達到能力的提升。筆者在素描單元教學的總結中曾組織學生就線上匯總（事先錄制的單元內容匯總視頻）展開心得分享與探討。學生在筆者的引導下對自己的領悟進行了意見交換與溝通，使得其對技法的認知得到多角度的提升。

（四）任務設置，促進產教結合

高職美術教學的導向是幫助學生適應市場需求，并令學生在專業領域取得長效的發展。這就需要加強產教結合的教學，使學生的創新創作能力得到更好的施展。多媒體在這一層面上的應用主要是輔助學生完成學習／實踐任務，透過為學生提供美術設計趨勢的資料與文獻、各種素材、美術在生活中的應用案例，拓寬實踐任務的范圍與可行性，促進學生創新創造才能的發揮，教師也能在此過程中獲得能力與素養的提升，進而為學生帶來更全面的指導。筆者在圖案設計與制作的教學中曾為學生布置小罐茶的logo設計任務，小罐茶無疑是一個營銷較為成功的產品，這一任務目的在于鍛煉學生設計作品對商品特點的呈現（大師手作、經典、尊貴），學生以小組形式在互聯網上收集相關素材、信息，從logo的造型、色彩的填充、質感的體現都由小組配合完成，最終的作品從不同角度呈現出了商品的特點，學生的學習、探索及創新能力也都得到了質的提升。

四、結語

高職美術教學對多媒體的應用要遵循高職學生的特點，把握高職人才的培養方向，通過創建情境調動學生學習興趣，延伸教材加強審美教育，線上線下展開教學針對性提升學生技法能力，學習任務引入廣泛素材促進產教結合，以為學生提高就業競爭優勢，推動學生在專業領域獲得長久發展。