讓學生的歌唱真正發生

江蘇南通市海門區中小學教師研修中心（226000） 王 娟

很多藝術教育工作者對《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》這一重要文件有深刻的學習體會，因為時代和教育的發展已把學校美育上升到新的地位。作為注重實踐性和審美性的音樂課程教學，有“感受與欣賞”“表現”“創造”及“音樂與相關文化”四大板塊，而作為“表現”板塊中最重要的內容——歌唱，是最能讓學生獲得愉悅審美體驗的音樂表現形式之一。無論在日常的音樂課堂教學或公開課教學中，歌唱教學約占比三分之二。的確，小學階段音樂課時學習充分，學生對音樂學習有一定的求知欲和探究欲，是開展歌唱教學的基礎性學段。從小學階段學生的歌唱能力來看，樂唱、享唱和能唱的學生不多。那么，歌唱在每一位學生身上真正發生了嗎？作為美育的主要踐行者，我們教師要時常這樣反問自己，促使自己深入探究教學方法，提高音樂課堂教學效率。

一、如何看待學生的歌唱真正發生

在日常的音樂教學中，不管是歌唱教學還是欣賞、創造性的音樂教學，都是師生共同參與，一直在發生著的。那么，是否所有的教學都是有效的、真正發生著的？下面，就以歌唱教學來論述，也許更能引起大家的共鳴。

1.對歌唱和發生的一些認識

所謂歌唱，指個體或團體經過專業或非專業的訓練后，由聲帶發出的優美而動聽的聲音。我們經常提“唱歌”這個動詞，在筆者看來，歌唱和我們傳統的叫法“唱歌”相比，是更具有審美和藝術表現力的發聲行為。也正因為此，我們對很多的聲樂藝術家稱呼為“歌唱家”，也有很多媒體和行業對于與聲樂相關的題材稱為“歌唱藝術”“走進歌唱世界”等。可見，歌唱對能力是有一定要求的，是具有音樂美的。所謂發生，即萌發和滋長，是持續不斷地從無到有、從有到更多的產生的現象和過程。筆者認為，發生的“生”和歌聲的“聲”雖字義不同，但音相同，這也讓這一選題有了一定的特色和意義。

2.歌唱教學的現狀展現

對小學階段的歌唱教學，多年來，人們從不同的層面進行過研討。如對提高小學歌唱教學有效性的探討，對三大音樂教育體系在小學歌唱教學中運用的實踐性研究，對小學合唱教學實踐性的探討……我們也經常在很多有關教育的綜合類刊物和藝術類刊物上看到對歌唱教學的不同觀點與看法，有談歌唱興趣和習慣培養的，有談識譜能力和歌唱之間關聯的，有議歌唱對學生音樂綜合素養提升的，等等。學習和理解這些豐富的理論與實踐成果，對我們進一步開展好歌唱教學有很大的指導作用和幫助。

通過學習和研究，我們發現要切實開展好歌唱教學，還缺少對更多現實的分析、探究。學生在教師的引領下和大家一起歌唱并不難，但他們個體對歌曲的理解和歌唱的表現力如何，我們不得而知。同時，我們發現通過小學六年的音樂學習，真正能樂唱、享唱、能唱的學生并不多，在歌唱過程中常出現不會科學用嗓、不能投入情感、只會唱詞不會識譜、能齊唱不能獨唱、能在臺下唱不敢上臺唱等現象。對于這些現象，有的教師會以耐心和熱情去引導學生，但也有的教師對這些現象見多不怪或視而不見。面對不同版本音樂教材提供的豐富的歌唱教學內容，學生卻不能真正去理解它，享受歌唱帶來的愉悅，這是多么令人惋惜的事情。

3.學生歌唱真正發生的價值

小學階段是兒童身心快速發展的時期，是他們接受音樂教育、提高音樂素養的關鍵期。《義務教育音樂課程標準（2011 年版）》（以下簡稱“音樂課程標準”）指出：“學生通過音樂課程學習和參與豐富多樣的藝術實踐活動，探究、發現、領略音樂的藝術魅力，培養對音樂的持久興趣、涵養美感、陶冶情操、健全人格。”因此，作為小學階段音樂教育的重要內容，歌唱教學有著不可替代的地位。

在音樂課堂和豐富的課內外音樂實踐活動中讓學生的歌唱真正發生，不僅能使學生掌握音樂的基礎知識和基本技能，為初高中的歌唱學習和鑒賞學習打下基礎，還能在自主的參與、自信的表現和踴躍的展示中，增強學生個人的音樂表現力與團結合作能力，逐步深化學生對音樂文化的理解。堅持這樣的觀點并付諸行動，學生的歌唱能力和音樂核心素養定能得到提高。

二、如何讓學生的歌唱真正發生

要想讓學生的歌唱真正發生，教師應基于歌唱教學的目標和主旨，在不斷的反思和實踐中，探尋有效的教學方法和策略。教師可從學生的興趣愛好、認知規律入手，在豐富的實踐活動中開展歌唱教學，最終使學生形成良好的歌唱能力，達到音樂課程標準提出的培養學生音樂素養的要求。

1.培養習慣，建立良好的歌唱基礎

要想讓學生在小學階段就具備良好的歌唱能力，歌唱習慣是不容忽視的。我們都知道，習慣指由無數次的重復或者練習，而逐步固定下來變成自動化了的行為方式。小學階段是學生行為習慣養成的關鍵時期，歌唱更是如此。可以說，小學階段養成良好的歌唱習慣是進行真正歌唱的基礎和前提。隨著課程改革的不斷推進，大多數教師能對學生的歌唱提出一定的要求，但很少有教師能堅持歌唱習慣的養成，導致學生對歌唱的姿態、呼吸、聲音位置等要求理解模糊。

如，小學一二年級的學生，音樂課程標準對其歌唱要求明確指出“要能夠用正確的姿勢、自然的聲音，有表情地參與獨唱和齊唱，能對指揮動作做出反應”。而一二年級的學生天性活潑好動，注意力不夠集中，很多教師卻在教學中一味地提出要求，如“腰要挺直”“立正”“小手、小腳不要亂動”等。學生可能聽話一次，卻不能一直保持，久而久之，教師嗓子啞了，學生也聽膩了，課堂就出現收不住而鬧哄哄的場面。

雖然音樂是聽覺的藝術，但音樂課堂上如果語言性思維和概念性思維過多的話，會導致音樂性思維和體驗被削弱。因此，教師不妨試著用琴聲和歌聲代替語言上對學生的要求。如一聽到教師在鋼琴高音區上演奏的上行音階，學生即起立，站姿端正；連續演奏一段跳音，讓學生明白歌唱的狀態要精神。又如，為了讓學生掌握歌唱的正確的呼吸方法，教師可以用打哈欠、聞花香、跳皮筋、小聲哭泣等生動形象的比喻幫助學生體會，使學生能根據歌曲的不同情緒運用合適的呼吸方法來歌唱。小學階段，學生最好的聲音狀態是運用一定的頭聲進行演唱，這樣不僅能保護稚嫩的嗓音，而且能讓歌聲變得和諧美妙。

為了讓學生能展示出圓潤美妙和清晰流暢的歌聲，教師要投入更多的教學熱情，引導他們仔細觀察老師歌唱時的臉部表情、嘴型和身姿，聆聽老師對歌曲的范唱和表演。相信只要教師的示范和引領是充滿美感的、具有音樂性的，學生的視覺、聽覺就一定會被喚醒。另外，培養良好的歌唱習慣是一個循序漸進的過程，只要教師堅持引領，學生就一定能逐步建立良好的歌唱基礎。

2.激發表現，形成自信的歌唱狀態

音樂課程標準在關于教學內容的提示中指出：“歌唱教學要注意調動每一個學生參與的積極性，培養其演唱的自信心，使他們在演唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。”歌唱作為一種情感表達方式，且是普及美育切實可行的途徑，理應成為每個學生都能參與和愿意參與其中的藝術實踐活動。但是，我們通過走訪和調研發現，很多教師和家長反映不少學生對歌唱缺少表現力，更談不上自信地投入歌唱了。從心理學的角度來說，自信是一種積極的心理狀態。不愿表現，不夠自信，究其原因不外乎不喜歡、愛面子、怕出錯等。在低年級的學生中，這些現象可能不多，但隨著年齡的增長，不自信歌唱的學生逐漸增加，這會影響整個班級或整個年段學生的歌唱行為。不自信參與表現，歌唱能力和音樂素養怎能得到提高呢？

例如，教學人音版教材五年級上冊第六單元的歌曲《叮鈴鈴》時，這是一首歡快活潑的歌曲，對音準和音色的要求較高，再加上二聲部的加入，讓不少喜歡這首歌但對自己的音樂能力持懷疑態度的學生望而卻步。課始，教師不妨讓學生在鋼琴的上行音階中站起來，解放手腳，通過視聽有趣的音視頻，組織學生和自己一起做簡單的身體律動。對于一些靦腆不愿表現的學生，教師可以帶領他們根據歌曲的節奏做最簡單的拍手動作；可以不要求他們都能用優美的姿態和得當的韻律參與表現，只要學生能積極參與歌曲的初體驗即可。然后，教師再導引結合，讓學生在聽音和練聲的小游戲中探尋“la”“do”“mi”三個主干音的作用。通過趣味性游戲和小組比賽等活動，引導學生由易到難體會歌曲音高、樂句、樂段的特點，這樣學生充滿表現力的歌唱一定會出現。

無論哪個學段的歌唱教學，要讓學生參與時自信表現，教師就要投入足夠的熱情和耐心，讓學生一開始就能產生興趣。同時，教師要關注每個學生對問題和情境創設的反應，及時調整教學策略，讓學生獲得成功的體驗，逐步釋放歌唱的天性，形成自信的歌唱狀態。

3.豐富實踐，探索多彩的歌唱樣態

隨著音樂課程改革的不斷推進，注重音樂實踐已成為評價小學音樂課堂教學成功與否的重要標準之一。歌唱本身就是實踐性很強的藝術，學生的歌唱能力一般在音樂課堂中培養，但學生真正的歌唱能力的獲得和音樂綜合素養的提升，還需要更多、更豐富的活動與課程來支撐。這些活動與課程可以提高學生的審美情趣，對歌唱能力和音樂素養的發展有重要幫助。

例如，為避免單一的技能傳授和訓練，教師可根據不同學段學生的身心發展特點，結合聆聽感受、律動體驗、練耳練聲游戲、小樂器加入等豐富的實踐活動，先讓學生主動去尋找、感受歌曲，再通過模仿、小組合作、創編等途徑探索歌曲的特點，最后在全班齊唱的基礎上，引導學生初步加入領唱、對唱、輪唱甚至合唱的表現形式。這樣教學，使每一個有歌唱潛能的學生都能大膽發聲。

隨著藝術教育的發展，校內外各類音樂課程資源和實踐活動日漸豐富起來，給學生提供進行音樂實踐的機會也就多了起來。其中，和歌唱有關的音樂實踐活動更是豐富多彩。如具有校本特色的系列課程，有紅歌課程、班班唱課程、地方戲曲課程等；與歌唱相關的社團，有合唱社團、表演唱社團、校園歌曲鑒賞社團等；藝術節活動，有校園藝術節、區縣級藝術節、省市級藝術節展演等；八禮四儀及各類節日慶典活動，有入隊儀式、教師節、國慶節……當然，還有社區、機構、媒體舉辦的系列歌唱活動也不在少數。這些豐富的歌唱實踐活動充分發揮音樂教育的育人功能，最大限度地給學生提供了歌唱展示的平臺。相信只要多鼓勵學生參與，多給予他們正確的歌唱指導，再加以不同程度的表彰獎勵，就能讓學生體驗更豐富的歌唱樣態，使他們真正體會到歌唱的魅力。

三、學生需要真正發生的音樂教學

歌唱作為音樂課程“表現”板塊中重要的內容之一，不僅僅指向相關音樂的基礎知識和基本技能，還指向學生的情意、能力、創新等一系列的綜合音樂素養。歌唱教學雖然是音樂教育中最常見的形式，但教師不應讓它隨意發生，對于如何讓歌唱真正發生、如何提高歌唱教學有效性的研討，應得到教師更多的關注和重視。因為只有真正發生的歌唱，對學生歌唱能力和綜合音樂素養的發展才是積極有效的。

當然，音樂課程除了歌唱內容，還有“感受與欣賞”“創造”及“音樂與相關文化”等板塊內容。這些豐富的音樂課程內容，給學生的音樂學習提供了廣闊的時空。面對美育不斷發展的今天，面對音樂核心素養要求不斷提高的音樂教學，教師要讓“感受與欣賞”拓展學生的音樂文化視野，讓綜合性藝術表演提升學生的音樂表現力，讓創造性的音樂實踐活動成為學生探索音樂世界的一把“金鑰匙”，這樣學生的音樂核心素養才能真正得到提升。

總之，歌唱是學生學習音樂的基礎。小學階段學生的歌唱并不如我們設想中的那樣簡單，良好的歌唱教學需要我們教師理論聯系實際，以音樂課程標準為依據，不斷深入研究和實踐。面對歌唱教學中出現的種種問題，教師應站在學生和音樂的視角去思考，多關注學生的歌唱，給歌唱教學以不斷的熱情，使學生體驗到歌唱帶來的快樂。我們一起努力，讓學生的歌唱真正發生！