音像出版社生存與發展的幾點思考

■王昵

中國文藝類音像出版制品的繁盛，可以追溯到上世紀八十年代末、九十年代初。眾多音像出版社的建立也是在那個時期。當時的盛況可以說一號（版號）難求，市場發行量也是出奇的好。雖然也是受了所謂港臺風流行音樂的影響，但中國大陸也是后勁充足，不僅在內容上豐富多彩，同時，作為大眾傳媒在主流意識形態中，也發揮出正能量的陣地作用。

自新世紀以來，隨著科技的發展，社會的進步，特別是網絡、移動閱讀等新生事物的出現，文藝類音像制品的出版發行受到了很大的沖擊和影響。伴隨著人民群眾文化消費的多樣性選擇，以及文化體制機制的改革與創新，作為音像出版社所面臨的生存與發展等諸多現實問題，就必然要去面對，從而更引發起我們的思考：

一、堅守意識形態領域的主陣地主戰場

關于意識形態工作的主陣地主戰場，習近平總書記指出：“互聯網日益成為意識形態斗爭的主陣地、主戰場、最前沿。”在出版物和互聯網這個戰場上，我們能否頂得住、打得贏，直接關系我國意識形態安全和政權安全。總書記特別強調出版物和互聯網是我們面臨的“最大變量”，搞不好會成為我們的“心頭之患”，誰掌握了出版物和互聯網，誰就把握住了時代主動權；誰輕視出版物和互聯網，誰就會被時代所拋棄，過不了互聯網這一關，就過不了長期執政這一關。總書記要求我們：堅持正能量是總要求、管得住是硬道理，用得好是真本事，要科學認識出版物和網絡傳播的運行規律和市場經濟規律。

作為意識形態領域工作的責任主體，我們絲毫不能放松對音像出版制品主陣地的把守、堅守與堅持。在我們出版的眾多文藝作品中，無論是音樂、舞蹈、戲曲、影視、美術，以及各類文藝晚會等，都是我們大眾傳媒的主戰場。作為中國共產黨領導下的大眾傳媒，理應代表人民的立場，以人民為中心，為人民服務，體現出中國人民的健康情懷。我們要堅決抵制一切不健康的文藝作品，不追求市場的銅臭氣，站穩政治立場，守住法制與道德底線，大力弘揚中華民族優秀傳統文化，彰顯時代精神，多編輯出版一批思想精深、藝術精湛、作品精美的經典作品。

二、強化選題與策劃的能力

作為一個出版單位，策劃能力與選題能力是基本功。當今社會已不是初創階段那個出什么賣什么都能贏利的時代。出版單位要想生存與發展，必須要面對市場這個現實而又殘酷的問題。針對社會大眾文化消費的多重選擇，如何讓音像制品成為消費者的需求，就必須要在出版制品的選題上下功夫。

如何選題？首先是如何選人的問題。有道是，事業的發展關鍵在人。作為音像出版社的專業人員，自然要有特別的專業性和知識修養。什么是特別的專業性呢？我以為，作為文化藝術的出版單位，這個行業的人才自然要有一定的文化藝術素養，不僅要對中國的傳統文化藝術有一定的造詣，對現當代文化藝術以及國內外的先進文藝發展理念和技術水平都應具備良好的熟悉程度。不僅如此，還要對正在進行時的各類文藝作品的展示演繹等，高度關注，同時有自己的判斷力和鑒賞力。有了這些能力以后，方能對出版單位未來的出版方向、出版內容、出版預算、出版運作、出版流程、出版質量，出版對象，以及出版時間等諸多細節問題，給出相對完整的出版策劃方案。

一個項目的出版策劃方案，是一個系統工程。一個好的策劃方案，便可以看出這個出版項目的前景，甚至是成功與否的關鍵。

策劃案不僅要求撰稿者有一定的文藝功底，更要有整個流程的思路展現，特別是通過策劃案，可以看到這個將要出版項目的藝術取向、價值取向以及市場的預期。

出版選題與策劃是互為因果關系。選題中體現了策劃，策劃中自然有了選題。選題的敲定，自然是出版社的年度計劃、編輯推薦與市場需求相結合而決定的。其中關鍵因素在于編輯推薦。年度計劃是事前預設，市場需求是相對穩定的，而編輯推薦，則是人為因素。因此，一個編輯的藝術敏銳度、市場敏感度也是決定出版單位兩個效益的關鍵，當然，決策能力還是要看出版社的領導層。總之，選題與策劃，起核心作用的是人，成敗得失都在于用對人才，用好人才。

三、努力提升出版水平

當今時代科技發展與創新能力日新月異，文藝音像制品的制作編輯技術也在不斷地推陳出新，技術的發展對音像制品的制作起到了促進作用也提出了更高的要求。

1、內容的要求：出版發行物的內容是傳統藝術，還是現當代藝術，是歷史題材，還是現當代題材，是適合哪個消費群體等，在制作過程、包裝設計的層面上，都會有不同的感覺、聽覺、視覺要求。

2、形式的要求：文藝的音像制品特別注重形式感。如果內容上是屬于音樂范疇的，那就要有音樂的形式感，這里又分東方音樂、西方音樂、古典音樂、現代音樂等；如果是戲曲內容的，那就要符合戲曲表演藝術的形式感，古典戲曲、現代戲曲，京劇、昆劇，以及各地方劇種，都會有不同的形式符號。出版上架后消費者能否通過出版物的外觀，激發出喜歡的欲望，從而滿足文化消費的心理需求。形式感的外在體現就是藝術包裝，那么成品的藝術性綜合體現在包裝上力求達到完美。

3、制作的要求：制作更是一個系統工程，既要關注藝術質量，也要把住技術質量關。組建一個好的運作團隊就相當重要。在責任編輯率領下的制作團隊，要選好一個項目導演。導演是藝術產品的靈魂，項目的最終藝術呈現，取決于導演的美學追求和總體藝術把握。還要選好專業技術人員，比如、攝像、錄音、舞美、化妝、服裝等。如果是制作一部音樂作品，那就要選好一個音樂制作人。

四、新時代文化藝術音像制品的價值取向

新時代以來，隨著網絡和新媒體的層出不窮，給傳統意義上音像出版制品在各個方面都帶來巨大沖擊。如何在夾縫中求生存，在生存中求發展，在發展中求特色，在特色中求精品，是我們出版人必須要回答的必答題，更是我們這個行業重新定位的價值取向。我以為可從以下幾個方面加以探索和努力：

1、樹立精品意識

在新時代背景下，人們的工作節奏在加快，網絡的發展更是加速這一進程，這就決定了很多文化產品不太可能像以往的優秀作品一樣數年磨一劍。出版人作為把控出版物的第一責任人就需有一雙慧眼，識別出藝術性與觀賞性相結合的精品佳作。

文藝音像制品想要在文化消費市場占領一席之地，應注重出版物的內容。時代的發展不斷證明了永遠都是向經典致敬，經典作品歷經時間的檢驗始終獲得大眾的青睞。《桃花扇》是清代文學家孔尚任300 多年前創作的劇本。數百年來被多種劇種演出，也登上過大銀幕，至今依舊是戲迷無數。江蘇省昆劇院改編的《1699·桃花扇》十余年來盛演不衰，演出排期至幾年以后。江蘇文化音像出版社出版的《1699﹒桃花扇》碟片一片難求。

樹立精品意識，就是要立足于作品的永恒性、經典性、不可替代性。出版社應以引領大眾的欣賞水平為己任，注重對大眾的藝術熏陶，提升群眾的藝術鑒賞力。

2、制作手法的多樣性提升藝術感召力

以往的文藝音像制品從內容到形式，相對都比較簡單，要么是舞臺現場錄制，要么是單個作品或單個演員（角色）進錄音棚錄制，多方位的藝術呈現不夠充分。

戲曲作品從舞臺呈現到音像制品，應該有一個變化提升的過程。因為觀眾的觀演場合不同了，劇場觀演與居家觀演是完全不同的欣賞感受。現在科學技術的發展一日千里，出版社應與時代發展相適應，充分學習和掌握多媒體技術，豐富音畫效果的展現手法，將影視的錄制剪輯技術與戲曲表演相結合，增強影視特效的表現。出版的戲曲作品不僅僅是舞臺表演的記錄也是一部新的作品、新的影視作品。