基于情感滲透下的美術技法教學策略
——以《人類的朋友》一課為例

■江蘇省無錫市江南中學 周明霞

美術有關的大部分教學案例所呈現(xiàn)的動物圖片都具有豐富多樣、教學流程清晰、完整且層次分明的特點。但是，也有些值得商榷的地方。主要有：以速寫表現(xiàn)為主要教學目標的落實不夠準確、到位；學生對動物多元化的觀察、感受即感性材料的積累不夠；動物觀察、描繪方法的引導趨于籠統(tǒng)、單一。例如，對不同畫家動物作品的賞析，僅僅是圍繞畫面內(nèi)容進行淺表的現(xiàn)象描述，沒有引導學生從速寫（線條、塊面或線面結合）的角度深度剖析，而這恰恰是本課的技能目標。另外，從教學實施的效果（學生作業(yè)）來看，對動物的描繪大部分依舊停留在本身原有的認識與技法上，對作品的表述也沒有相應的評價標準進行自我展示與評價。

以上所提的問題是大多數(shù)教師經(jīng)常會走的“彎路”，學生在作品表現(xiàn)時呈現(xiàn)出的盲目與單一值得教師深思。筆者認為，一方面源于教學目標與重難點落實不夠明確，另一方面，對自己所要表現(xiàn)的動物感性認識不足即情感不夠豐富、深刻；理性上，技法引導較為單一的同時沒有與情感很好地融合起來引發(fā)學生的創(chuàng)作沖動。鑒于此，筆者亦想借此案例談談如何在課堂中處理情感與技能的關系，從而更好地提高同類課堂教學實施水平。

一、重視教材的多元思路引導與圖片使用

事實上，為了提升學生美術素養(yǎng)而進行的深度賞析教學的思想根，源無非來自兩個問題：“所有學生應該了解什么？學到些什么？”對教材中圖片或者大師經(jīng)典作品做到深度賞析的內(nèi)涵大體有三層，首先，引導學生積極參與對已有認知經(jīng)驗的“深層”挖掘，解讀美術作品需要思考與感受并綜合我們曾經(jīng)的所知所見，需要回想自己過往的相關經(jīng)歷。其次，賞析過程的“深度”學習，真正有意義的賞析不是蜻蜓點水，而是圍繞美術作品引導學生發(fā)自內(nèi)心地做出反應，激發(fā)學生的各種想法，以美術賞析特有的呈現(xiàn)方式（描述、分析、闡釋、質(zhì)疑與評價）推動談話的進行，而不是壓抑。最后是學生賞析結果的“深刻”，也就是“學到了什么。”最終，學生能從中掌握相關繪畫知識與方法的同時，也關注到在思維方式上的轉(zhuǎn)換與獲得、美術素養(yǎng)的潛在提升。整個針對作品賞析的過程，需要教師不斷地激發(fā)學生主體的內(nèi)在動機，從而達到課堂中對作品賞析的深度。

美術教師需要利用經(jīng)典的名家名作引領學生展開豐富而有深度的賞析，從而達到“學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。”《人類的朋友》是江蘇鳳凰少年兒童出版社義務教科書《美術》七年級上冊第四課，該課屬于造型。表現(xiàn)學習領域。案例從引人入勝的真實故事導入到有針對性的直觀技法示范，引導學生欣賞名家作品并總結歸納描繪動物的方法與步驟，在此基礎上帶領學生完成了以速寫表現(xiàn)技法為主的動物繪畫作品。事實上，《人類的朋友》一課，蘇少版的美術教材本身也“搭載”了豐富而經(jīng)典的視覺作品，這是美術教學過程中的重要視覺資源。教師除了可以充分整合這些視覺材料之外，還需注意到教材圖片的展示也隱含著很多不同的教學思路的引導。不管是教學思路還是對教材圖片的選取，都需要一個核心——教學目標。本課任教教師的技法目標主要是讓學生學會用速寫的方式表現(xiàn)自己喜歡的動物。既然是速寫的方式表現(xiàn)，那么在圖片或經(jīng)典作品的選擇上就有了大范圍即主要以速寫為主的圖片、作品供課上展示。而在部分任課教師的課堂教學中，經(jīng)常使用的大量精美的作品或圖片中僅有一張徐悲鴻的中國畫作品《馬》，其他幾乎是以貓、狗為主的動物精美作品或圖片。在展示過程中，教師通過大量的圖片類比、不同作品的欣賞等方法引導學生學會觀察、抓住動物特征，然而，如何抓住動物特征卻僅粗略地告訴學生“觀察”。那么，為何前面花費了大量的時間和精力引導學生觀察，最后的作業(yè)依舊形式、內(nèi)容都很單一呢？

綜上所述，不難發(fā)現(xiàn)，教材內(nèi)容編排的多元化與合理性。在教材中，本課的前半部分確實如大部分教師所采到的點——“用多樣的速寫形式表現(xiàn)動物”。也就是說，教材有通過大量作品引導教師可以用速寫的方式從不同的動物種類、不同角度、不同工具材料表現(xiàn)、不同線條形式的表現(xiàn)幫助學生觀察，從而抓住動物的特征來表現(xiàn)。因此，教師在選擇作品時更應有針對性，同時要注重靈活借鑒教材作品所提供的多元化觀察與表現(xiàn)方法的引導。能借助一張典型的作品來解決學生在這一節(jié)課上的一個過程性問題，那么該圖片的呈現(xiàn)才算是達到了它展示出來的目的。比如，徐悲鴻的《馬》呈現(xiàn)的目的是讓學生發(fā)現(xiàn)該作品中與眾不同的筆墨線條的魅力，甚至能讓學生意識到大師是用筆墨線條的形式快速地表現(xiàn)馬俊逸不羈的特征。基于這樣的環(huán)節(jié)目標，作為教師可以設置相關問題情境，如讓學生先來整體觀察“徐悲鴻的筆下的《馬》與現(xiàn)實中的馬相比，它是怎樣的？呈現(xiàn)了怎樣的特征？徐悲鴻筆下的馬主要用了什么樣的表現(xiàn)方法？畫家為什么畫馬？”由此，環(huán)環(huán)相扣的問題設置，一方面可以幫助學生感受大師筆下馬的與眾不同，另一方面也讓學生自主發(fā)現(xiàn)并掌握抓住表現(xiàn)動物關鍵“鑰匙”——特征，從而有助于學生有的放矢地進行表現(xiàn)創(chuàng)作。

二、在美術新課標引領下，注重三維目標的兼顧與落實

2001 年教育部印發(fā)的《基礎教育課程改革綱要（試行）》中第 7 條明確了課程與教學要實現(xiàn)“ 知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價值觀 ”等“三維目標”。在《義務教育課程標準（2011 年版）》以下簡稱《標準》一書中，進一步明確了學校教育不能局限于單純地傳授美術知識與技能，同時，也需使得學生學會學習，有樂趣地學習，進而能夠在潛移默化中形成正確的價值選擇和積極的情感態(tài)度取向。其次，對“造型”和“表現(xiàn)”的含義與關系做了如下表述：“造型”是具有廣泛含義的概念，在造型.表現(xiàn)學習領域中運用描繪、雕塑、拓印、拼貼等手段和方法創(chuàng)作視覺形象的美術創(chuàng)作活動；“表現(xiàn)”則是通過多種媒介進行美術創(chuàng)作活動來傳達觀念、情感的過程。從中不難看出，美術技法和情感表現(xiàn)是美術創(chuàng)作活動的兩個方面，造型是表現(xiàn)的基礎，情感表現(xiàn)是通過造型的過程和結果而實現(xiàn)的。另外，該《標準》還特別提出要“貼近初中學段學生的身心發(fā)展特征與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現(xiàn)活動”，不能過多關注美術專業(yè)知識與技能。對“三維目標”的認識與理解，并無先后順序。實際上對三維目標的落實，上海師范大學的王大根教授也認為“三者應該是有機融合、不可分割，又無拼湊或‘貼標簽’之感。”面對這樣的三維目標，美術教師應該積極開發(fā)課程資源和挖掘課堂資源的能力。把美術課程資源轉(zhuǎn)化為具體化的美術課程，使其具備育人價值，這是美術教師開發(fā)和利用課程資源的核心任務。然而，在大部分教師的教學設計和實踐過程中，恰恰是因為割裂了三維目標之間的融合關系，才會出現(xiàn)類似本案例的情況，一直在單一地引導或強調(diào)美術技法，忽略了美術教學過程與方法甚至是學生內(nèi)在情感的升華。當然，有些教師的課堂也開始非常巧妙地利用了網(wǎng)絡資源中真實發(fā)生的故事《蒂皮與野生動物的故事》導入作為切入點，將人與動物之間美好的正向情感通過視頻的方式讓學生充分感受。接下來，教師需要緊密圍繞本節(jié)課的教學目標、設置相應的教學情境，讓學生在不同情境中去感受、分享與思考。課前學生準備的動物圖片恰恰是他們在課堂上展示自我選擇、分享個性想法的媒介與契機。也就是說，課堂上需要引導學生積極主動參與到課堂主題的探討而不需要教師“一言堂”，更不是為了實現(xiàn)自己的教學思路而自己急于羅列人與動物的互惠互利關系，畢竟課堂的主角是學生，他們也有很多與動物的趣事，對動物的個性理解恰恰就是豐富或者加深他們對動物感性認識的一個很好的契機，也為進一步落實學生的情感態(tài)度、價值觀維度的目標做了很好的鋪墊。

總之，三維目標的實施不是孤立的，而是滲透于具體的情境中，讓學生在獲得豐富的情感認知的狀態(tài)下再結合所學的技能進行個人表現(xiàn)或創(chuàng)作。

三、在情感與技能的融合中，引發(fā)學生的“創(chuàng)作沖動”，豐富其創(chuàng)作實踐

教師創(chuàng)設優(yōu)質(zhì)的課堂氛圍充分關注到學生的內(nèi)在情感體驗，幫助學生點燃學習美術這門課的熱情，開啟他們的智慧，張揚他們多元化的個性，讓美術課堂充滿活力。其實，藝術在所有的科目當中是最容易也最能打動人的，因為情感作為一種審美心理因素能很大程度上催生學生的內(nèi)在知識結構的建構。而情感性也是美術的一個基本特質(zhì)，也是引領學生展開課堂美術活動的基本維度。

上海師范大學教授王大根認為，“理想狀態(tài)是以情境化、有意義的人文主題或科學主題激發(fā)學生的興趣、動機，積極投身于“像藝術家一樣創(chuàng)作”的過程之中，全面提升美術核心素養(yǎng)，即實現(xiàn)美術學科‘育人’價值。”《人類的朋友》一課，從題目上就緊扣了“人與動物之間的緊密關系”主題，實際上也在處理情感與技能之間的關系。比較合理的教學設計是利用學生對動物的原生主觀情感為切入點，建立情感與技法之間的第一個融合點。而后，在與大師作品的不斷對話中完成對作品的深入理解、針對性臨摹、個性化表現(xiàn)。《義務教育美術課程標準（2011版）》中，強調(diào)“美術課程應該具備人文性、愉悅性、實踐性、創(chuàng)新性。”在本案例中，過多地強調(diào)單一的速寫表現(xiàn)技法對情感的滲透力度不夠，以至于學生在具體的學習過程中對動物的感受力不夠、主觀創(chuàng)作沖動缺乏。實際上在具體的教學環(huán)節(jié)中，需要時刻意識到學生是一個靈活且個性的課堂主體，需要根據(jù)學生在不同教學情境下的反應對教學做靈活適度的調(diào)整，其目的就是幫助學生更深入、更靈活、更主觀地表現(xiàn)自己筆下的動物。如在欣賞名家作品時，可以多問一個這樣的問題“為什么畫家要畫它？”，巧妙地將技法表現(xiàn)延伸到畫家內(nèi)在情感動機上。

其次，在本節(jié)課的整體思路上，我們感受到的是人與動物間正能量的情感連接，正因為有這種正向的情感才促使我們有表現(xiàn)或創(chuàng)作的沖動。對一節(jié)有深度的優(yōu)質(zhì)美術課，需要在學生內(nèi)心種下更加深刻的情感種子，如果能針對主題，從反面或者人與動物共生的層面進行情感升華，從而引導學生進一步有感而發(fā)或者深層思考。學生在運用技能技法表現(xiàn)的同時才會把自己的獨特情感、意志投入到動物表現(xiàn)創(chuàng)作中，在作品中打上獨屬于自己的精神烙印，從而獲得成就感和愉悅感，這才是創(chuàng)作的本質(zhì)，也是現(xiàn)今美術課堂的追求。藝術創(chuàng)作需要體驗、感受甚至思考，有感而發(fā)形成“創(chuàng)作沖動”，藝術家如此，初中生的創(chuàng)作也是如此。

四、搭建美術教材、美術課程資源與學生生活的“橋梁”

美術是一門視覺藝術。美術教材是基本的美術課程資源。在當今這個視覺多元化的社會，對美術課程資源的選擇既不能局限于“教材”，也不能完全拋棄國家發(fā)行的美術教材資源，拋棄其所具備的良好的學術性品質(zhì)。正確的處理方式應是既要“走進”教材，拓展教材，又要在辯證統(tǒng)一中對美術教材進行創(chuàng)造性使用。同時，作為美術課程資源開發(fā)的首要主體——美術教師，需要在教學中善于創(chuàng)設寬松、愉悅的氛圍，借助有利于教學目標實現(xiàn)的教學資源將美術學習與學生實際生活聯(lián)系起來，把學生帶入良好的學習情境中，讓學生在美術學習過程中能自主抒發(fā)情感。

正處在價值觀形成期的初中段學生，需要不斷磨煉“慧眼識珠”的能力，這樣的能力提升很大程度上有賴于教師在美術課堂上的引導。一個趣味化的教學嘗試、一幅經(jīng)典作品或是走在時代前列的現(xiàn)當代作品的深入探討，都是可以提升學生的美術審美素養(yǎng)的途徑。如何讓學生“引進來”時能學有所獲，“走出去”時能學盡其用，關鍵在于教師如何搭建美術與學生生活的橋梁。學生“學”的過程也是將美術本體知識與美術技能的傳授轉(zhuǎn)化為學生認知、體驗、情感表達的過程。藝術源于生活，又高于生活。學生對美術課的興趣可以源于他們的周邊生活、也可以源于他們已有的認知，那么，教師也需要利用這種天然的資源完成由生活到藝術的進一步精神升華。作為美術教師，積極開發(fā)與學生學習生活緊密相關的美術課程資源，趣味化、巧妙性地引入到美術課堂，能夠不斷激發(fā)學生參與課堂的主動性與積極性，同時也幫助學生真正從內(nèi)在提升自己的審美素養(yǎng)。

綜上所述，通過對《人類的朋友》案例的研究分析，筆者認為，如何處理情感和技能的關系，實現(xiàn)以情帶學，豐富學生的認知體驗，是值得每一個美術教師思考的問題。當然，學無止境，教無定法。靈活的教學行為是美術課堂中具備的特點，它是教師在美術教學實踐中依據(jù)教學目標和學生學情對美術教學的一種變通使用。新時代的教師需要具備新的美術教育教學觀念，不能一味地注重基本技能的訓練，而要在學好基本技能和知識的基礎上著眼于培養(yǎng)學生內(nèi)在恒久的藝術素養(yǎng)。這樣的理念的貫徹與落實，需要教師做的遠不止于此。要想真正上好一節(jié)優(yōu)質(zhì)的美術課，需要深入地研究教材，注重課程資源與課堂資源的開發(fā)與運用；注重三維目標的融合與落實；注重學生主體在課堂上內(nèi)在的真正獲得感，處理好情感與技能的關系，以實現(xiàn)美術課堂質(zhì)的飛躍。