“中國學派”動畫的傳承與創新研究

張譯丹

“中國學派”一直以來都是國內動畫業界及學術界重視的熱點之一。它是中國動畫史上最輝煌時期所形成的一個流派，戰功赫赫，硬是在動畫界創出一片天地。但原本已形成獨特風格的“中國學派”在市場沖擊下，逐漸迷失了自己的特色而沉寂下來。要想實現振興，必然是在傳承“中國學派”動畫精華的同時進行創新，早日擺脫當下在模仿與加工之間彷徨無期的尷尬，使承載著“中國學派”動畫的血脈找到新的發展方向。

一、“中國學派”動畫特色

（一）題材

“中國學派”動畫的題材源于傳統文化。我們擁有五千年文明史，傳統文化博大精深，民間傳說、諺語、故事、神話等是取之不盡用之不竭的創作源泉。老一輩動畫藝術家對傳統故事加以修改潤色，創作出了許許多多經典動畫，具有濃厚的東方神秘主義色彩。

（二）審美意趣

“中國學派”動畫在美術設計中呈現出強烈的本土特色。角色造型借鑒傳統藝術形式，簡約而含蓄，傳神而生動，凡是和民間文化有關的元素都被信手拈來借用。主要借鑒古代壁畫、民間年畫、門畫、剪紙、皮影、廟宇泥塑中的形象和服裝、道具設計，追求形式感很強的“裝飾風格”。

中國傳統動畫的場景設計與國外動畫（尤其是電腦三維動畫）不同，不是真實“立體空間”的再現，而是創造一個完全不同于真實物理空間、適合平面形象活動的“平面空間”。角色表演是“表現”，不是“再現”，既有動畫特點，又與畫面的平面風格一致。例如，剪紙動畫片的線條剛勁有力，棱角分明，是對傳統剪紙藝術、皮影戲的借鑒融合。

（三）中國式哲思

中國的孔孟哲學、老莊哲學中蘊藏著的深刻真理和引人深省的思想，在“中國學派”作品中均有呈現。例如，動畫片《三個和尚》是根據一句古老諺語創作的，作品以生動活潑的畫面、簡單的形象，從文化學的視角揭示出“一個和尚挑水、兩個和尚抬水、三個和尚沒水”的哲理。

二、“中國學派”動畫的傳承與創新

中國動畫一直在探索尋找自己的風格特色與立足點。“中國學派”曾在動畫界掀起巨浪，雖然已沉寂多年，但它留下的寶貴經驗與碩果供后人借鑒。中國動畫想要走出自己的道路，必將傳承“中國學派”，一成不變的傳統文化是不會被現代人所接受的。當然，傳承的同時必須進行創新，傳承與創新齊頭并進，才是中國動畫的唯一出路。

（一）“中國學派”動畫的傳承

當下國產動畫作品多數都存在抄襲模仿的痕跡，滿足不了人們日益增長的精神需求。近年老一代藝術家逐漸逝去，新一代年輕力量在境外動畫作品的熏陶下長大，中國動畫是否真的就永久性地失去了本土文化？當我們的國寶熊貓在美國人的加工與制作下，誕生了《功夫熊貓》并獲得好評時，中國動畫人的顏面何在？當花木蘭被稱為迪士尼公主時，中國動畫是否羞赧慚愧？源遠流長的中華歷史長河中有取之不盡用之不竭的素材，為何我們的傳統文化要由外人來演繹成動畫作品？[1]

“中國學派”動畫之所以得到了廣泛認可，是因為它蘊含的中國文化與民族特色鮮明，這種獨特的民族風格必須要傳承下去，要有堅定的文化自信，不然中國動畫將永遠是沒有靈魂的軀殼。

（二）“中國學派”動畫的創新

1.題材變革與劇本創新。關注新的時代語境和觀眾的審美需求，按照中國動畫藝術優秀傳統延續至今仍有生命力的價值取向、美學追求去豐富、深化、發展，創設既有民族特色又富時代精神的新故事和人物形象。與時下一些背棄中華民族優秀文化藝術傳統，妄自菲薄，或東施效顰、盲目西化，或戲說歷史、逆向顛覆的創作傾向劃清界限。[2]

大多“中國學派”動畫作品，是將古代的神話、民間故事、話本、寓言、諺語等加以演繹而成，題材單一。面對多元文化的沖擊，如果沒有改革與創新，將無法吸引當代人的目光，落后于社會的飛速發展。要想讓觀者產生共鳴，選擇題材時就不能限于傳統中國故事，還應該關注現在身邊的生活，呈現中國的現實與民族特色，貼近觀者。若想振興中國動畫，就要繼承“中國學派”精神，在題材上進行變革，在劇本上大膽創新，用一種全新的、與時代語境相呼應的方式來講述中國故事。

我國科幻影片《流浪地球》，顯示出濃厚的中國哲學印記，片中隱而不顯但始終貫穿的主題是“為有犧牲多壯志、敢教日月換新天”，體現的是親情觀念、英雄情懷、奉獻精神、故土情結和國際合作理念。表現的不再是超級英雄拯救世界，而是人類共同改變自己的命運。小說也在嘗試不同題材，并取得了不錯的成績。動畫要沖破題材的束縛，不能局限在小小的一隅。任何題材只要將“中國學派”精神納入其中，就能被世界所認可。

首先，要提煉傳統故事中的精髓，將最本質的東西保存并延續下去；其次，要結合當下的語境與觀念，在傳承的基礎上創新。

《西游記之大圣歸來》是根據中國傳統神話故事《西游記》拓展和演繹的，雖然整體脈絡來自《西游記》，卻又好似不是我們熟悉的那個《西游記》。其成功之處，在于它能夠從傳統的資源中找到創新點，既保存了“中國學派”的精神，又將現代理念融入傳統故事，賦予其鮮明的時代特色。[3]例如，孫悟空還是那個孫悟空，唐僧卻不是那個迂腐的唐僧了，變成了小和尚江流兒，打破了我們對唐僧的傳統認知，使人耳目一新。反派老大混沌的原型是《山海經》中的混沌巨獸，大嘴可以吞噬世間一切，這一角色本不屬于《西游記》，卻因為創新的安排，使傳統神話故事《西游記》與《山海經》中的兩個角色相見，并碰撞出了火花。

《羅小黑戰記》，作者的靈感來源于他的兩只貓，一只叫羅賓，一只叫小黑。在中國傳統故事的基礎與大設定上進行創新，以身邊的實際生活為素材，展示了一個奇幻的世界。這種設定貼近生活，以身邊所熟悉的人物為主人公，讓觀者更有代入感。

《哪吒之魔神降世》改編自神話故事《封神榜》。哪吒在神話故事中是一位少年神，在新作中被設定為魔童，神與魔童的反差，成為本片的看點。李靖的人物設定與原著也截然不同，原著中的李靖不是慈父，但在《哪吒之魔童降世》中，那如山的父愛嚴厲又不失溫柔，李靖哪吒父子情深更符合當下的價值觀，使觀者對當今社會中的家庭關系更多了一份思考。作品重點著墨在哪吒幼年時期的反叛，成長過程中自我的救贖，對無常命運與偏見進行抗爭，不改英雄意氣，仍存赤子初心。[4]

通過創新與反轉的方式，以新時代的觀念解讀傳統故事，使傳統文化與新時代有機結合，這樣不僅可以制作出具有民族風格的中國動畫，也符合當下語境，引導人們更多地關注傳統文化，而不再只是單一地、刻板地講述中國故事。

2.技術創新。之前，“中國學派”動畫從未考慮過商業化發展，只關注如何制作，所以制作成本極高。為了追求質量，制作周期超長，可以容忍花費4年時間制作一部好作品。市場經濟的發展推動著動畫產業的商業化趨勢。作為一種商品，能否擁有競爭力是關鍵，競爭力的大小則與是否能快速生產出市場所需求的動畫作品成正比。面對需求量巨大的影視媒體市場，像“中國學派”動畫“十年磨一劍”的制作方式根本無法生存。在大量優秀境外動畫作品的沖擊下，我們陷入了進退維谷的境地:采用“中國學派”的方式制作動畫節目，難度大且效率低，在數量上無法與境外節目競爭；采用境外動畫的風格制作作品，又極易在簡單模仿中迷失自己。所以，“中國學派”動畫不僅要考慮在題材上如何創新，也要在技術上有所突破，不能墨守成規。

隨著數字化時代的到來，傳統的動畫設計形式已經逐漸式微。我國的動畫產業隨著科學技術的不斷發展與進步，制作設備越來越先進，動畫制作技術日益更新，數字媒體技術占據相當重要的位置，[5]彌補了之前“中國學派”動畫制作周期過長的短板，大大提高了效率與質量。我國動畫技術已經從傳統的手繪二維動畫邁進數字化的大門，例如，剛剛結束的2022北京冬奧會開幕式上的《托起五環》節目，就是用科技手段表現傳統文化的典型案例。當運動場的大屏幕上出現了水墨風格的黃河之水奔流而下凝結成冰立方時，冰立方上的LED大屏幕上依次出現了回顧以往23屆冬奧會運動項目的人形動畫，這些動畫形象采用中國畫的水墨風格，呈現出書法的枯筆效果，加上后期的彩色線條，使其既有中國特色，也體現現代、動感的時尚元素，是高科技和中國傳統文化的完美結合，成為開幕式的最大亮點，驚艷了世界！隨著科技的進步、軟件的更新，未來將會涌現出一大批與科技緊密結合的高質量優秀動畫作品。

3.審美意趣創新。在20世紀90年代大量外來動畫作品的沖擊下，“中國學派”動畫日漸沉寂，國內動畫市場被外來優秀動畫作品所占據，90后的年輕人都是看著國外動畫作品長大的，在潛移默化中，審美意趣已經被悄然改變。“中國學派”已經不適應時代的發展，作品中缺乏本土文化，丟失了民族風格。因此，“中國學派”動畫審美意趣創新的根本意義在于重建民族風格的中國動畫。

隨著全球化的推進，文化交流必不可少，但模仿與借鑒絕不是長久之計，這只會讓我們國產動畫的本土化文化匱乏問題越來越嚴重。應在吸收國外動畫的精華與亮點的基礎上，融入中國傳統藝術與民族文化，將本土文化與異域文化有機結合，這樣既引領了“中國學派”原有的審美意趣，又傳承了中國民族文化與傳統藝術。

例如，《西游記之大圣歸來》借鑒了好萊塢動畫電影的畫風，孫悟空的角色延續了好萊塢電影對英雄的設定，石頭怪與混沌變身后的形象設計并不符合我們的審美意趣，而是好萊塢審美理念下的怪物。[6]但片中處處蘊含著中國文化，如影片開場大圣大鬧天宮時，運用了彩色水墨手法，神仙們與大圣的鎧甲借鑒了唐代鎧甲原型。“中國學派”最突出的特點就是飄逸感與流動感，片中一直飄動的披風、戰旗都時刻在提醒著觀者“中國學派”的動畫特點被傳承了下來。傻丫頭的形象設計具有濃厚的民族風格，如肚兜是我國有代表性的服飾，而羊角小辮子則是借鑒于《詩經》。[7]土地神的形象與《大鬧天宮》中的不太一樣，將地鼠與土地公兩個角色相融合，變成了片中可愛的土地精靈。反派老大混沌的角色設計參考了京劇臉譜，服裝則是參考了唐代道士的衣著風格。[8]

我們要在傳承中國傳統民族風格的基礎上，開拓視野，不斷創新，將民族元素、傳統藝術與當代理念、世界文化有機融合，通過中國動畫人的不懈努力，創造出能夠滿足當代受眾者審美需求的“中國動畫”，讓旗幟鮮明的“中國動畫”走向世界。

“中國學派”是中國動畫史上最出彩的一頁，其中包含的民族文化與傳統藝術是值得所有中國動畫人學習的，鮮明的民族風格與動畫特色可遇而不可求。在中國動畫人的積極努力下，未來的中國動畫必然會找回自己的民族風格與動畫特色，將“中國學派”在創新中傳承下去。