從舞劇《望海》看福建地域特色的運用

陳伊能

福建位于我國的東南沿海地區，隔海峽與臺灣省相望，有著特殊的地理環境、深厚的傳統文化、悠久的歷史積淀、濃郁的人文情懷，有著極大的挖掘和探索空間，是值得文藝工作者深入研究的寶藏之地。2017年，福建省文化廳組織舞劇《望海》的主創人員到福建沿海地區和臺灣實地調研，開展采風活動，從中汲取創作營養。該舞劇以福建獨特的地域文化為創作根基，將福建地區的民間習俗、風土人情等元素融入創作和演繹之中，強大的文化背景及文化內涵賦予了舞劇生命力，成為該舞劇的亮點之一。

一、舞劇《望海》的簡述

原創大型舞劇《望海》由福建省文化廳出品，福建省歌舞劇院創作演出，總導演為福建籍藝術家肖向榮和福建省歌舞劇院一級導演吳玲紅，于2018年11月14日在福建大劇院首演，觀眾反響熱烈。舞劇講述的是福建拓臺先鋒們不畏艱辛橫渡臺灣海峽，為臺灣開荒拓土的動人故事。舞劇著力展現了福建人的民間習俗、文化意蘊、家國情懷，體現了兩岸血脈相連、同根同源的事實。

二、舞劇人物展現閩南人的堅韌勇敢

舞劇中人物形象的塑造關乎舞劇劇情的表達和主題的升華，塑造出準確而鮮明的人物形象是舞劇創作的重中之重。舞劇《望海》的創作植根于福建閩南，舞劇沒有展示經典的傳奇歷史人物故事，如維護國家統一的英雄施瑯和收復臺灣的鄭成功，而是著力表現了福建普通老百姓的家國情懷，詮釋了兩岸人民雖相隔臺灣海峽卻情深似海的動人情懷。該舞劇中的人物塑造立足福建的地方特色，把福建人的性格特點、生活習俗、精神內涵通過舞劇人物淋漓盡致地表現出來，塑造出符合歷史背景的豐富鮮活的人物形象，將福建地域的人和事相結合，展現了一段感人至深的故事。

阿望與阿嬤是舞劇中的人物，編導將阿望塑造為閩南男兒，他具有不怕困難、勇于拼搏的性格特點，而阿嬤具有閩南女性內斂堅韌、吃苦耐勞的個性，他們身上都凝聚著福建人民的良好品格。觀眾在欣賞作品的同時，從富有地域性的舞劇人物身上看到了地方形象的集中凝練，這種具有積極性格人物的塑造，對人們的精神灌注和強化起著引領作用。

（一）勇敢拼搏的拓臺先鋒——阿望

民諺曰：“海者，閩人之田。”明萬歷年間，福建巡撫許孚遠所言“閩之福興泉漳，襟山帶海，田不足耕作……其民恬波濤而輕生死，亦其習使然，而漳為甚”，形象地刻畫出福建人對大海的依戀之情和不畏艱險、勇于進取的性格特點。福建位于沿海地區，地狹人多，人們只能以出海為生。海洋變化莫測，氣象萬千，出海雖有可能給人們帶來財富，但也有遭遇危險致使船毀人亡、葬身其中的巨大可能。正是由于出海的風險大，造就了福建人敢拼搏、愛冒險的民風。舞劇中的主要人物阿望是一位福建青年造船工匠，他具有閩南人特有的開拓進取、勇往直前的品質，作為拓臺先鋒的阿望不懼大海的波濤洶涌，歷盡艱辛、千里迢迢地帶著福建先進的造船技術來到臺灣，開荒拓土，由此可見其勇于探索、迎難而上的精神。

（二）內斂堅韌的大陸母親——阿嬤

舞劇中的阿嬤是一個傳統的蟳埔女，阿嬤為臺灣部落的女子們帶來閩南傳統的風俗文化，眾女子一同簪花圍，翩翩起舞，美艷動人。阿嬤同阿望一樣也具有閩南人內斂堅韌、開拓進取的個性特質。阿嬤作為一個年齡偏大的女性拓臺者，不懼艱險地離開自己生活多年的家鄉，橫渡臺灣海峽，到臺灣開拓荒土，共建美好家園。在海盜入侵部落后，阿望聽聞阿田的求助，決心要與阿田共同消滅海盜，救出海英，還百姓幸福平靜的生活的時候，阿嬤雖心有不舍卻并沒有因為擔心自己的孩子遭遇危險而阻止他去冒險，從這點也足以證明，阿嬤是一個具有閩南人內斂堅韌情懷的偉大女性。

三、舞劇動作彰顯閩南文化

福建位于我國的東南沿海地區，江河縱橫，天然港灣多。在悠長的歷史進程中，各種文化相互融合，許多極具特色的傳統民間舞蹈從福建這一方沃土孕育而生并傳承至今，舞劇《望海》的舞蹈語言也體現了濃厚的地域文化特色。

（一）拍胸舞

在閩南地區的各種喜慶節日、文藝賽事中都能見到拍胸舞的身影，其是人們喜聞樂見的民間舞蹈形式，具有鮮明的地域特色和文化特征。拍胸舞節奏分明，動作粗獷豪放，其舞蹈形態體現了閩南人勇敢拼搏、不畏艱難、勇于進取的內在品質。舞蹈演員雙腿呈蹲襠部，胯部隨動，將雙手在胸前擊掌，之后依次拍打胸、肋、腿，共七響，俗稱“打七響”。舞劇中有兩幕都呈現了精彩的拍胸舞，分別是第四幕護海中，阿望帶領一眾村民與海盜殊死搏斗時，舞起的就是拍胸舞。氣勢恢宏的場面、剛勁有力的動作詮釋了閩南人奮不顧身、反抗壓迫的精神，表現出團結、堅毅的氣勢。在舞劇最后一幕，海路終于再次開通，兩岸人民再次共同建造大船，人們舉辦出船儀式之時，眾鄉親們再次舞起拍胸舞，這時的拍胸舞營造出了歡樂愉悅的氛圍。

（二）車鼓舞

車鼓舞是閩南歷史悠久、獨具特色的民間打擊樂器合奏樂舞，是涂腳戲項目之一。從古至今，在閩南地區人們常用車鼓舞來慶賀喜慶節日、迎接盛大日子或參加鄉村迎神賽。每逢重要時刻，人們都有用車鼓舞慶祝的習俗，車鼓舞營造出熱烈歡快的氣氛、宏大壯觀的場面，鼓聲振奮人心。表演者通過身體和車鼓的完美配合不僅給觀眾帶來了視覺享受，也鼓舞了民心，體現了人們對未來幸福日子的期盼，寄托了人們對美好生活的祝愿。在舞劇《望海》的第五幕開海中，大明軍隊一舉殲滅海盜，阿嬤和福建村民張燈結彩慶祝軍隊的大獲全勝，舞蹈演員舞起熱烈歡快的車鼓舞歡迎勇士們凱旋，車鼓舞烘托了喜慶熱鬧的氛圍，幸福籠罩著全場，與上一幕護海的緊張氣氛形成了鮮明的對比。

（三）燈舞

燈舞是福建民間舞蹈中的一個重要表演形式。九蓮燈流行于閩南地區，舞者手提或托著道具九蓮燈，有著濃郁的地域色彩。早年間，九蓮燈是當地祭祀的一個重要環節，經過長期的流傳改造，現在成為民間流行的一種藝術表演形式。在整理改造的過程中，結合了當代的實際情況，去除了過于煩瑣的程序、步驟，吸收了舊有形式的精華。音樂是當地戲曲和民歌共同改編而來的，舞蹈動作借鑒了戲曲的步伐和身段，成為人們喜聞樂見的民間舞蹈。同樣是在舞劇的第五幕，阿嬤和村民們歡慶勝利，村民們舞蹈用的道具是九蓮燈。燈內燃燭，紅光閃動，宛如一條火龍搖曳飛舞，加上變化多端的舞蹈隊形，欣賞性極高，表達了老百姓心中的興奮，渲染了祥和的氛圍。

四、舞劇舞美凸顯閩南特色

舞劇舞美看似微不足道，卻在舞劇的表達演繹上起著不容忽視的作用，是所有舞臺表演藝術中不可或缺的一部分。舞劇舞美的作用具體表現在揭示舞劇的立意主題、表現環境氛圍、塑造人物形象、渲染人物情緒等方面。舞劇舞美關系到整部舞劇的藝術創作水平和可欣賞性，恰當的舞美能夠增強舞蹈作品的表現力、生命力和吸引力，也可以幫助觀眾理解和把握舞劇劇情，使觀眾更直觀地感受舞劇的魅力。

（一）服飾反映福建沿海生活形態

舞劇《望海》的人物服裝設計得并不浮華艷麗，而是追求自然樸素，選擇了符合大明朝萬歷年間普通老百姓的穿著打扮。舞劇中的服飾與福建的地理位置、經濟文化有著密切的關系，也體現了其海洋性的特征，具有鮮明的地方特色。

舞劇中的阿嬤上身著大裾衫，下半身的寬腿褲較為肥大。寬大的褲子是為了方便挽起褲腿，避免勞動時褲腳弄臟、海水沾濕。寬腿褲也稱長褲筒，與福建的傳統文化有著密切關系，古時候人們認為長褲越寬大，表示倉庫越大，收獲越多，人們把對生活的美好期許轉化到服裝上。從服飾顏色來看，舞劇中阿嬤的褲子為黑色，是擔心淺色服裝在勞作時弄臟，而上衣選擇了藍色，藍色代表大海的顏色，在服飾的選擇上無不折射出海洋元素。

阿嬤和其他的閩南女子的頭飾具有獨特的閩南風格，她們的頭頂花團錦簇，宛如一個個“移動的小花園”。“簪花圍”是將頭發盤成海螺形狀，用應季的小朵鮮花串起來，戴在頭上，這個特別的頭飾展現了海洋文化。由于福建臨海，海邊風力較大，為了避免勞作時風把頭發吹起，影響自己的活動，便將長發盤于頭頂。泉州是海上絲綢之路的起點，受到外來風俗習慣的諸多影響，人們從西域引進奇異獨特的花卉，女子們便將其插在頭上，作為裝飾，長久以來，就形成了這一特殊的頭飾。

（二）體現閩南民俗的舞劇道具

福建地處東南沿海，海岸曲折，物產豐富，擁有天然港灣，特殊的地理環境使得福建的造船業發展迅猛。福建的水密隔艙福船制造技藝可謂造船業的一項偉大發明，它提高了人們出海的安全性，也體現了福建人民的聰慧。水密隔艙福船看似是一件簡單的道具，卻是貫穿整部舞劇的重要道具，編導賦予了其多重意蘊。它不僅象征著兩岸民眾攜手共建的大船，在最后一幕出塢慶典上，眾人托起水密隔艙福船還象征著希望，雖然阿望和海英隔著海峽，無法朝夕相處，但這海峽隔不斷兩岸人民的血脈相連。因為有著共同的國家、共同的家園，思念和希望也將隨著這艘船飄向彼岸。

在第五幕開海中，村民們慶賀軍隊殲滅海盜時舞蹈的道具是板凳龍和九蓮燈，編導運用這兩樣具有濃郁地方特色的道具營造出歡樂、祥和的氛圍。板凳龍是一種福建的傳統民俗舞蹈。板凳龍用板凳首尾相連成一條游動的龍燈，它是福建人祈福新年能夠風調雨順、五谷豐登或慶祝重要時節的娛樂方式之一，是中華民族的寶貴文化。而九蓮燈則是在每逢重大節日的夜晚，福建人民手提或托著九蓮燈起舞，美輪美奐的舞蹈中燈火閃動，配上敲鑼打鼓、漫天煙火、鞭炮轟鳴，場面十分壯觀熱烈。

（三）蘊含海洋元素的舞劇布景

在場景布置上，舞劇選擇了福建和臺灣共有的望海樓、望海塔，不僅把舞臺分割為不同的層次，還體現了舞劇發生的地理位置為福建和臺灣。編導讓劇中兩岸人物通過兩地共有的望海樓、望海塔隔海峽相望，體現了兩岸同胞雖隔著臺灣海峽卻血脈相連、情深似海。在舞臺的左右兩側隨處可見的是村民們為了建造水密隔艙福船打磨好的木頭，編導從諸多細微之處展現了海洋性的特征。

五、舞劇音樂帶入閩南風情

在舞劇中，恰當的音樂會給舞蹈演員的舞姿增加生機，注入靈魂，營造情緒氛圍，推動情節發展。如果選取的音樂不適合這段舞蹈，那么即使舞蹈再出色，或者音樂再動聽，也會使舞劇大打折扣。在舞劇《望海》第一幕交代該舞劇的背景時，作曲家選取了閩南地區的傳統音樂——南音為背景，體現了閩南藝術的獨特韻味，展現了濃郁的地方風味。南音發源于福建泉州，藝術研究價值極高。南音在臺灣又稱南管，據查，從乾隆四十九年（1784）鹿港辟為與泉州灣蚶江港對口的通商港口后，眾多福建移民帶去了婉轉動聽的南管。舞劇以南音彈奏的主要樂器——南音琵琶等民間樂器為文化交融的標識物，清婉悠揚、古樸淡雅的南音琵琶，給舞劇增添了不少色彩。南音就是記憶中的鄉音，舞劇的音樂帶入兩岸共有的鄉音，使整部舞劇呈現出濃郁的閩南風情和文化印記。

六、結語

就創作體量與創作主體而言，中國的舞劇創作占據著舞蹈藝術創作的中心地位。可以說，舞劇創作的形態幾乎反映了舞蹈創作的總體特征。舞劇《望海》給未來編導在舞劇中運用地方傳統文化，展現地方特色提供了借鑒意義。

福建有著璀璨而深厚的歷史文化和地域特色，是編導進行舞劇創作的源泉。舞劇《望海》通過對福建地方文化特色的提煉，在此基礎上進行創新重構，將福建的傳統文化滲透在舞劇的每一個細節，如拍胸舞、車鼓舞、燈舞、水密隔艙福船、“簪花圍”、南音等。舞劇在創作和表現的過程中都充分展示了福建傳統文化的核心，滲透著濃郁的福建歷史文化特色。舞劇編導將福建的鄉土風俗及藝術元素巧妙地融入舞劇的人物形象塑造、舞蹈動作編排、服裝和舞臺布局的設計、道具的運用以及音樂創編等要素之中，引起了人們對傳統文化的重視。