山性即我性 山情即我情

蟄于塵世而未被世俗羈絆，始終心系山水的空靈、俊秀，憑一種大雅的心致和通透磊落的情懷，忘我留戀于天地的大美之中，這種近乎詩性的浸潤讓畫家的生存狀態乃至作品充滿了圣潔之感。

大美無言，從山水中走出，從畫家的筆端進入畫面，再從畫面走進人們的視線之中。相對于喧囂與嘈雜的世間，一種無言的傾訴足以讓藝術家為之慷慨并自豪著。所有的夢開始復活，山水為之萌動、跳躍；天地為之生動、多情起來，毫無雜念地走進屬于他心目中的山水，走進山水之中的那片惟我獨尊的自由世界。

山水畫的靈性來自于山水之外，只有心性的融會貫通才能使筆下的山水成為心中的山水。其實涌動的不是山水本身，而是心境的蕩漾與靈性的跳躍，這便是中國山水畫“山性即我性，山情即我情”的境界所在。

畫家將自我精神注入了畫中之人物，“情與境會，神與象通”，遠追古人之氣質，近追現代人之情思。從其作品中不難看出，當世的風云、人間的滄桑、畫家的感悟形成的自我心境，與畫中人物的精神世界融為一體，實為“我畫我心”。

在畫家生動傳神而富于詩意古韻的作品中，激揚、灑脫與跳蕩的筆墨節奏和韻律，流淌著的是畫家自身感悟的原創性，也是其澄靜鮮明的心態與自我觀照，從而呈現出一種恬淡、典雅、清幽的意境。讀他的畫，飄逸空闊、清澈透明，令人襟懷澄澈、塵慮頓消，仿佛進入了一個空靈靜謐的超凡境界，心靈深處也獲取了“天籟”般的感應，其妙處難以言表。

其人物畫更貼近于一種置入心靈的形而上表達。畫家筆下的繁密點線與疏朗留白，意象地傳達出文化無可替代的情韻，并因此達到相當成熟的高度，進入到純藝術的領域。它不僅是抒情與靈性的，而且在施以才情的同時，被賦予了意象表現的含蓄、蘊藉效果，彰顯出藝術上的典雅品質。