鄭 菲
(西安工業大學藝術與傳媒學院,陜西 西安 710021)
動態視覺設計是一個結合動態媒體和平面媒體的藝術設計領域,相關項目主要面向說明動畫、廣告商業推廣、節目包裝、裝置藝術、用戶體驗設計等諸多方面,所需技術包括動畫、電影、視覺傳達、計算機科學、音樂、文學等,具有極強的包容性[1]。 動態視覺設計在數字媒體藝術領域中逐漸展現出重要的地位,并急需相關藝術專業人才。 在此現狀之下,國內外多所高校均設立了相關課程。
動態視覺藝術設計是西安工業大學藝術設計方向的一門主干課、必修課。 課程內容分為四部分:動態設計的形式和成果、動態設計的理念構思訓練、動態設計的原則和手法、核心工具和技能。 此課程教學范圍涉及數字媒體藝術、動畫、視覺傳達設計專業的300余名學生,開設在大三的第一或第二學期。
筆者在這幾年的教學中發現一些問題:(1) 課程涉及的面過寬,教學內容變動較大;(2)專業特點不突出,專業交叉程度較小;(3)過多地重視技術的培養;(4)沒有健全的課程體系等。 針對以上主要問題,課程組著力進行教學改革,力圖充分體現學科交叉、藝工結合、創新設計等的發展方向。
動態視覺設計是一門相對年輕的創意學科,建立在許多其他領域的基礎上,如動畫、插畫、攝影、平面設計、交互設計等,具有很強的交融性,受科技和媒體的發展影響較大。 因而高校培養的動態設計師需要緊跟科技和藝術發展的腳步,潛心磨煉藝術修養與設計本領,帶著具有創造性的思維和邏輯,為未來帶去創新和活力。
基于這些現狀和思考,動態視覺設計課程逐步形成基于行業發展,緊跟科技步伐、培養創新能力的教學理念。 一方面,科技和媒體決定了這個領域的使用技術和形式表現,如早期的動態設計從電影片頭設計發展而來,主要通過動畫和電影拍攝技術實現。 而當代的動態視覺設計表現形式多樣,使用的技術除了包括傳統拍攝之外,還有計算機技術和最新的動畫制作科技。 因此,動態視覺設計的教學需要緊跟時代和科技步伐。 另一方面,需要確立培養學生的設計思維和創新能力為課程體系的教學目標,以求逐步鍛煉出學生清晰有序的頭腦及專業精神。
動態視覺設計的融合性和前沿性使得這一領域的教學顯得異常困難,課程體系的構建成為教學改革最重要的一部分。 通過一段時間的教學實踐發現,單純的開設一門課程并不能解決這一領域的教學問題,必須建立起具有前瞻性和融合性的課程體系,與現有課程建立起牢固的聯系,建設前驅和后繼課程,對主干課程進行充實、支撐和延伸。
在打造動態視覺設計課程體系的過程中,課程組先對相關專業培養計劃進行研究和梳理,挑選出具有聯系的諸多課程,按照關聯程度進行排列,劃分出課程體系的階梯形陣列。 接著,明確課群結構和核心課程,設立了以“原則—技術—拓展”的課程體系建設思路,在大一開設設計創新思維課程,訓練和培養學生對設計方法和原則的認知;大二、大三進行專業課的學習,學習動畫制作、影視后期、交互設計、虛擬現實等方面的知識;大三時,按照不同的專業方向進行主干課程數字動態表達、動態圖形設計、信息圖表的學習;而大四的創意工坊和媒體項目創意與規劃等課程將項目實踐引入整體規劃中。 通過這些改革,將動態視覺設計的理念和技術從低年級開始向學生滲透,通過磨煉、探索、感知,給學生充分的成長時間,挖掘學生的發展潛質。 通過一系列的學習和鍛煉,提升和促進了學生的好奇心、求知欲和感知力,而教師在這個過程中則看到了學生的成長。
對于課程內容的設置,首先要搞清楚教學中適合“教什么”,如果課程內容涉及面太大,課堂教學內容必然是泛泛而談;如果知識面單一或者太窄,又無法展現動態視覺設計領域的豐富性。 這就要求教師一邊探索一邊學習, 從以往和現有的資源中進行篩選,挑選出最有價值的教學方案。 通過調研發現,國內外教師多根據科技、傳媒、地區及學校特色進行課程內容的設計。 因此,本校的數字媒體藝術和視覺傳達設計兩個專業,根據專業特色和發展方向,設置了不同的教學內容。 數字媒體藝術專業設置數字動態表達課程,教學目標確定為向學生教授設計原則、熟悉構思理念上, 具體教學內容以創意短視頻、H5 交互設計、動態插畫和動態表情包為主。 視覺傳達專業設置動態圖形設計、信息圖表等課程,具體教學內容則主要以動態海報、動態LOGO、動態圖表等為主。
與以往重視技術不同,此次課程教學中,教師特別注重引導學生關注設計過程,在理論學習和練習實踐中讓學生充分思考,熟練運用設計理念,消解以往對結果過度重視所引發的種種問題。 應盡可能多地引導學生通過書籍、 網絡等方式了解視覺文化的過去、現狀和未來,讓他們對藝術設計有正確的認知,并能夠在充分的思考和實踐中享受動態藝術設計。
在教師團隊建設方面,動態視覺設計教學團隊中應該有各種各樣有才華的人, 能夠把自己的所見、所聞、所感、所想,通過課程幫助到學生,引導他們把無形的意識變成有形的表現,把智慧、情感及美感變為可見可聞的藝術作品。
由于動態藝術設計類課程涉及數字媒體、平面藝術、計算機技術專業內容,單純依靠本專業的師資力量無法達到最好的教學效果,需要調集各個學科和專業的優質資源進行整合。 為此,課程組集合了數字媒體藝術、視覺傳達設計、計算機專業的骨干教師,在實際教學中進行了跨專業、跨學科的聯合教學實踐。 對數字媒體藝術專業學生進行平面設計、計算機科學方面知識的介入與講授,對視覺傳達設計專業學生進行動畫知識和技術的培養等。 在此過程中,學生們不僅了解到專業之外領域的精彩,也使他們重新思索不同學科專業領域之間的關系,引發了很大一部分學生對自身發展和行業發展的思考。 與此同時,聯合教學也加強了不同學院和專業間的教學、科研合作,使學校的教學資源得以合理調配。
學校教育應該通過真實或模擬項目與行業產生聯系,讓學生提前介入專業領域、了解行業動態、掌握行業標準, 這是動態視覺表達課程體系中的重要一環。 作為此次教學改革的實踐者,筆者把項目帶入課程中,用項目實踐法靈活串起課程內容。 實踐中涉及項目前、中、后期的全部過程,教師鼓勵學生組成項目團隊,分別擔任藝術創意總監、平面設計、動畫設計、拍攝、剪輯等職位。 由“客戶”為工作室提供需求,“創意總監”帶領團隊參與推介競爭,在與“客戶”交談明確需求后啟動項目,隨著項目的實施,項目組成員通過各種方法構建創意理念,構建敘事框架,并確定視覺風格,最終利用合適的技術進行實現,這一過程對學生深入了解實際項目流程相當有幫助。
通過配合與磨合, 學生們既掌握了動態視覺設計的流程和技術,又明確了自己的優勢和位置,他們在個人發展的同時練習了如何進行團隊合作。 在這樣的團隊中,學生們不僅是合作者,也是競爭者,這種良性競爭及糅合能激發每個人發揮出更大的潛能。 這個過程中,學生通過不斷嘗試,大膽幻想,在問題和需求中篩選和決斷,通過時間管理和早期的試錯,在探求心的驅使下,鍛煉大腦、思維和行為,從而達到課程教學目的。
經過幾輪的教學實踐與改革,取得了以下方面的成績: (1)建立了合理的動態視覺設計教學體系,明確了課程體系優化了培養計劃;(2) 組成了一支具有多領域復合型的教師團隊,實現了多專業多學科聯合教學;(3)明確了教學目標和課程目標,消解了以往以技術為第一要義的教學目標;(4) 明確了主干課程教學內容,梳理不同年級課程關系,打通課程壁壘,并在專業和特色的基礎上,建立針對不同專業方向的課程和內容;(5)強調學生思考的過程,注重培養學生用理性和想象力進行創作,讓學生看到了動態視覺設計領域的趣味和交融。 通過此次教學改革,使學生們增強了設計思維,加強了設計方法,拓寬了視野,不僅鍛煉了自己的專業能力,更加強了團隊的合作能力,了解了自己未來的多種可能性。
雖然動態實踐設計教學取得了一定的成績,但也存在問題,如在教學過程中,缺乏對教學對象進行仔細的分型和精細化教學,因為在實際教學當中,由于專業、授課年級的不同,教師們會遇到各種各樣的教學對象,對這些不同基礎和層次的學生,如果采用一樣的課程內容,會讓處于不同階段的學生出現對課程內容理解上的偏差,教學效果差強人意,在這一點上,應該根據不同階段學生的現狀來安排具有針對性的教學和實踐。 另外,在多專業聯合教學期間要對課程教學內容重新設計, 由于跨專業部分知識的介入,使得課時和內容安排需要做出相應的變化,這個需要從學生學習的基礎和教學方式入手,并加強不同研究方向教師們的交流和合作。 再有,要不斷改進課程設置,以提升課程內容的合理性,由于數字媒體專業課程與行業發展息息相關,所以改變和演進得比較快,需要不斷調整。 最后,需要教師和學生不斷學習、開闊眼界,充分做好學習新知識、新技術。
數字媒體專業課程是一門設計類前沿課程,需要緊跟時代和科技發展。 在此次教學體系建設中強調了學以致用、產學結合,提升學生的創新能力。 他們通過課程的學習, 在提高學生藝術修養和專業認知的同時,對自身的發展方向有了更清晰的了解和規劃。 在以后的課群規劃中,課程組需要進一步實現研究方向明確化,教學體系合理化、核心課程精品化、課程內容細致化,使動態視覺表達課程體系成為藝術設計專業具有特色的教學方向。