■柳濤
青年評彈人才的培養是關系到評彈存亡的頭等大事。近年來,各級政府對評彈事業還是相當重視的,譬如增強了扶持力度,增設了很多鄉鎮和社區書場,據不完全統計,蘇州全市范圍內已有一百五六十家不同規模和類型的書場,各種節慶和比賽活動如評彈藝術節、中國曲藝牡丹獎及江蘇省文藝大獎·曲藝家的評審等層出不窮,演員的獲獎機遇增多了,使我們對評彈事業的前景似乎增添了信心和希望,但同時也使我看到了由此而造成了一些負面影響。如有些領導和單位認為只要多開幾家書場,多參加一些重大活動和比賽,多獲幾個獎項,多評一些高級職稱的演員就萬事大吉了。他們甚至樂觀地認為評彈正走出了低谷,甚至認為呈現了一片大好形勢。在這種思想和觀念的指引下,把有限的精力和財力都投入到大家容易看得見摸得著的面子工程上,以體現領導和單位的政績。而我們的一些青年演員也熱衷于參加這些活動和比賽,認為唱好一只開篇或說好一回書就能中大獎,就有機會申報高級職稱。縱觀評彈界這些年來獲獎人數確實很多,高級職稱演員也屢見不鮮,這雖然是好事,但是仔細思量他們的藝術水平和基本功底到底有多少含金量?和前輩名家的差距有多大?這就很難說了。在這里,我這個小小演員沒有資格去評判,更沒有水平去分析這些獎項對評彈事業所起的作用。但是我可以直言指出,如果一個演員光憑一回書或一個小節目就獲得了榮譽,就感覺自己了不起,似乎認為自己渾身都是藝術、都是本領,這是一種自欺欺人的心態和表現。我親眼目睹了某些青年演員為了要獲獎,在一個不足二十分鐘的節目里花了不少精力,四面請教老師,練習說唱,應該說在這個節目上確實是有了提高,這也是應該肯定的,但是其演出的其他書目水平就完全是另一回事了。這說明一個節目質量的好壞不能說明你的全部。一個演員的藝術水準也絕不是靠一回書或一只開篇就能混跡一生,而是要通過幾十年的不斷實踐,才能逐漸積累而獲得成功。所以這種喜抄近路、好走捷徑、貪圖虛榮、名不符實的作為和風氣是萬萬不可有的。一次兩次的獲獎絕不會成為評彈演員一生滿足的資本,因為短期行為是不可能造就出評彈事業的優秀人才。
那么怎樣才能培養好一位青年人才呢?評彈演員也只有通過對長篇書目的長期研究和實踐,才能不斷提高藝術水平,才能在藝術的整體上得以提升和發展而逐漸形成自己的藝術風格。歷史的經驗告訴我們,任何一位前輩名家所形成的流派和唱腔都是在其演出的長篇書目中形成的,他們的說表風格、表演技巧、彈詞唱腔都是以書中的情節和人物中衍生出來的。演員只有通過長篇的演出才會真正懂得怎樣才能說好書,才能全面地、深入地、正確地發揮評彈藝術特色,這是任何中短篇所達不到的。當然這是一個非常艱苦,甚至是歷盡磨難和痛苦的漫長過程。記得評彈大家張鑒庭老師曾對青年演員說過他自己經歷的一段往事,在上世紀三、四十年代,一個評彈演員要想走紅必須要在上海這個國際大都市經受考驗。他自認為在江浙各地的書壇已有些名聲,也有了立足的資本,進入上海問題不大,雖然心有余悸,但還是有些信心,誰知事與愿違,一次次地走進上海,都沒有受到上海聽眾的認可和歡迎,甚至一次次地“跳槽”。他六進上海,竟“漂走”六次,于是他狠下決心不斷地找出自己的問題和失敗的種種原因,下苦功、勤磨練,進過相當一段時間的實踐,終于找到了感覺,當他第七次再度走進上海,竟一炮打響,轟動上海灘,創造了流派唱腔“張調”,逐步形成了完整的張派藝術,成為一代評彈大家。又如評彈大師蔣月泉老師,他在上世紀四十年代已很有名望,特別在唱腔上已逐漸形成流派。但是他總感覺在說表藝術上還很不夠,特別聽到了一位評彈名家對他的評價“小人戴大帽子”,使他感到非常震撼,但是他沒有氣餒,也沒有喪志,而是不斷地探討研究說表藝術,虛心向前輩藝人學習,通過一次次地實踐,終于找出癥結,使他以后的說表讓人刮目相看,并與他的蔣調唱腔融為一體,成為最受人喜愛的蔣派藝術。前輩的經驗深刻的告訴我們青年演員要成材必須要通過長篇的實踐,在實踐中不斷探索、學習,找出自己的短板,刻苦修練,加強基本功鍛練,不斷總結經驗教訓,才會有所成就而達到理想的目的。這是評彈藝術發展的規律,任何人都不能違法這條規律。
當今評彈界的青年演員成才的固然存在,但是也有某些青年演員對待長篇演出不夠重視,熱衷于中短篇,總想花少量的精力而獲取豐厚的利益。對待長篇書目,既不進行整理,更談不上創新,把長篇演出僅僅看做是為了吃飯,演出不認真,混日子,三年一本“老大學”,有的甚至十年也沒有新的書目,致使長篇演出質量下降,書目貧缺,這樣地對待評彈事業能成為青年才俊嗎?能攀登藝術高峰嗎?顯然不能!
有些領導說我們現在強調傳承就是說明重視長篇。其實到底重視了多少?青年演員演出長篇你聽了多少?有哪一個評彈團體把長篇的整理和創作放在議事日程上?據我所知,有些人把長篇演出只是為了完成場次的指標,能向上有所交代罷了。平時很少有領導到碼頭上或社區書場去關心演員的演出質量和聽取觀眾反映。對演員在外演出的情況一無所知。對有些演員的不良反應如演出遲到、臺上馬馬虎虎、甚至說一些違背核心價值觀的語言等等,采取了放任自流的態度,他們錯誤地認為長篇演出是演員自己的事,節慶比賽才是領導關心的事,他們只愛做錦上添花之事,不愿意做雪中送炭之事,只重視所謂的政績,只顧眼前而不認真考慮評彈事業發展的長遠之計。
還有人說長篇不能參加比賽,無法獲獎,這又是一種錯誤的認識。長篇為什么不能參加比賽,為什么不能獲獎?我曾聽我老師說過,在上世紀八、九十年代就舉辦過新長篇書目的比賽,也組織專家看長篇腳本,聽長篇演出,或在長篇書目中挑選五回書目進行評審。只有這樣才能看得出一個演員真正的藝術水平。如果每次評審只聽15 分鐘或20 分鐘,那是很不夠的,也無法真正體現這位演員的真實才華。除此,在抓長篇書目中,為了幫助青年演員提升技藝,也可組織一些專家老師有計劃地深入到書場去觀摩他們的演出,通過座談或一對一地輔導,這些都是行之有效的措施。