論藝術(shù)歌曲《兩地曲》的創(chuàng)作特點及演唱技巧

[摘?要]《兩地曲》是一首極富藝術(shù)價值的聲樂作品，本文從歌詞意境和音樂特色來分析它的創(chuàng)作特點，從氣息的控制、情感的表現(xiàn)、音色的把握等方面來剖析它的演唱技巧。并結(jié)合作者自身的學(xué)習(xí)體會，探討聲樂藝術(shù)表演中“二度創(chuàng)作”的相關(guān)要點。

[關(guān)鍵詞]兩地曲;演唱分析;情感演繹;二度創(chuàng)作

[中圖分類號]J616?[文獻標識碼]A?[文章編號]1007-2233（2022）08-0117-03

[作者簡介]錢思維（1997—?），女，南京林業(yè)大學(xué)碩士研究生。（南京?210018）

一、《兩地曲》的創(chuàng)作背景

朱良鎮(zhèn)先生作曲，詞作家王森先生作詞。歌曲將詩歌與音樂相結(jié)合，通過浪漫唯美的歌詞意境以及熱烈含蓄的音樂旋律，來歌頌美好淳樸的真摯愛情。

創(chuàng)作這首《兩地曲》的時候，王森先生正好在云南西雙版納體驗少數(shù)民族豐富多彩的民族風(fēng)情，見到當(dāng)?shù)靥鹈蹮崃业那嗄昴信闹胁挥上肫鹆诉h在家中的妻子，正是借著云南少數(shù)民族的音樂文化特色，以及對妻子的思念之情，王森先生初步創(chuàng)作了這首情感濃烈的《兩地曲》，表現(xiàn)出兩個相戀之人無奈身處異地的苦思之情[1]。后在2004年，作曲家朱良鎮(zhèn)又根據(jù)王森的詞作進行改編譜曲，將這首含蓄而又奔放的情歌配以柔情浪漫的鋼琴伴奏，展現(xiàn)出一種“天各一方情相思”的浪漫意境，使人在聽了該曲作之后，對浪漫愛情更加充滿希望與向往。

正是王森先生真摯熱烈的情感與朱良鎮(zhèn)先生行云流水的譜曲技術(shù)相結(jié)合，才造就了這首極富浪漫意境及藝術(shù)價值的《兩地曲》，并深受廣大聲樂愛好者的喜愛。

二、《兩地曲》的創(chuàng)作特點

（一）浪漫唯美的歌詞意境

《兩地曲》為聽眾描繪出這樣一幅浪漫畫面：夕陽西落，夜幕即將降臨，邊防戰(zhàn)士們想起了遠方心愛的姑娘。天空中的繁星與流云，仿佛將自己的深情錯綜交雜在一起，纏綿難分，直抵人心。歌曲的主歌部分采用抒情的敘述方式，委婉地訴說著戰(zhàn)士們對遠方愛人的思念之情。

王森先生在第一段中非常巧妙地運用了借代的修辭手法，將生長在北方的“白樺”與生長在南方的“棕櫚”做對比，以此來借代相愛之人“分隔兩地、天各一方”的狀態(tài)。同樣在第二段歌詞的前四句，用“你在山中，我在海上”來呼應(yīng)前句中相戀之人沒有交集、遙遙對望的情景。這一段中，作者再次使用借代的表現(xiàn)形式，將“黎明的星空”比作是邊防戰(zhàn)士注視著心中姑娘時“溫柔的目光”，將“滿天的落霞”比作是開在戰(zhàn)士們甜蜜夢中的“映山紅”。用意境優(yōu)美的詩詞，淋漓盡致地描寫出了對愛人的深情與溫柔，對美好愛情的純真與向往。

情感在歌詞中升華，情緒也隨之慢慢到達高潮，由先前溫柔的注視轉(zhuǎn)變成為你放聲歌唱，從委婉的借代變成了直白的表達，心中那股炙熱的愛難以壓抑，抑制不住想要見你的沖動，迫不及待地想飛到你身邊。歌詞逐層地從委婉遞進到熱烈，表達愛戀的情緒也越來越激動，歌曲副歌部分以吶喊的方式唱出短短幾句“啊，姑娘，我的姑娘”，沒有華麗的詞藻，直抒胸臆，簡單直接地表達了心中所思，深情長遠。詞作家王森通過抒情的詩詞描繪出一個詩情畫意的藝術(shù)情景，歌頌著甜蜜美好的浪漫愛情。

（二）熱烈含蓄的音樂旋律

《兩地曲》這首歌曲極富節(jié)奏張力和延展?jié)摿?，它的核心動機具有很強的塑造性和表現(xiàn)力，與樂句緊密銜接，通過對歌詞進行不同旋律和音高的表現(xiàn)方式，在聽者的腦海中展現(xiàn)出生動優(yōu)美的畫面，激蕩起聽眾內(nèi)心澎湃的熱情。

這首歌的主歌部分體現(xiàn)了情緒從高漲飽滿到委婉抒情的轉(zhuǎn)變過程[2]。一般來說，核心動機在抑揚格上頓四度，在聲音表現(xiàn)上會有很強的收縮感和頓力感，表現(xiàn)出音樂的激昂有力。但是在這里的上行頓四度結(jié)合了先現(xiàn)音，將抑揚格上行頓四度的激昂感和奮進感進行了弱化。接著又以比較自由的情緒進行歌唱表現(xiàn)，傳遞出戀人之間依依眷戀、相互牽掛的感情。這首歌的副歌部分雖然只有短短兩句，但是卻出現(xiàn)在整首歌曲感情迸發(fā)的開始與最高潮時，副歌的前半部分將音樂的情緒拉上一個高度。表面上聽著好像只是對歌詞“啊，姑娘，我的姑娘”的簡單重復(fù)，但實際上是對主歌內(nèi)容的一個緊密貼合。副歌的后半部分則少了排比的運用，整體上的音樂是有起有落的節(jié)奏。

從創(chuàng)作技法上看，曲調(diào)結(jié)合了多種迂回的唱法，試圖表現(xiàn)情景中明亮剔透的視覺效果。速度也比之前部分有所加快，似乎表現(xiàn)戰(zhàn)士們殷切想要見到心中愛人的迫不及待。

（三）曲式結(jié)構(gòu)分析

《兩地曲》是二段式的曲式結(jié)構(gòu)，創(chuàng)作家通過“依詞譜曲”的方式將段式及內(nèi)容相并列，并適當(dāng)?shù)卦趦蓚€樂段的反復(fù)過程中插入間奏。第1段和第2段的音樂，在色彩和情感上有著明顯的區(qū)別。第1段的曲式較為柔和，音樂色彩比較浪漫;而第2段的曲式則比較明朗大氣[3]。兩段曲式對比鮮明，歌詞也依借趨勢進行變化發(fā)展，第1段歌詞重在寫景，采用“4+4”平行樂段，而第2段的歌詞重在抒情，樂段也由之前的“4+4”擴展成為“4+7”，前后兩段形成遞進關(guān)系，曲作家還在歌詞句式和曲式結(jié)構(gòu)中增添了許多對比性的音樂要素，通過對曲式人生樂曲的情感。在歌曲最后的樂段，通過對結(jié)束句“啊姑娘，我的姑娘……”的變化與重復(fù)，將整首音樂推向節(jié)奏高潮。

三、《兩地曲》的演唱技巧

（一）細致的氣息把握

歌唱講究“以氣帶聲”，所謂的“以氣帶聲”就是通過對管道內(nèi)氣息的控制，以及對聲帶的合理閉合，達到氣息與聲帶之間的相互作用，從而引發(fā)聲帶振動發(fā)出聲音。

《兩地曲》的音樂旋律呈波浪式，它的音律隨著歌曲的情感變化而變化，強弱之間的對比比較明顯。想要完美的演唱這首藝術(shù)歌曲，演唱者對氣息的調(diào)控則顯得尤為重要，保持在演唱過程中氣息的穩(wěn)定與持久。在吸氣時保證舒展的身體狀態(tài)和放松的發(fā)聲器官，在吐氣過程中通過聲帶的擋氣功能，控制氣息的流暢與均勻?！秲傻厍分袠肪漭^長，且有一個長時值保持的音符，那么就需要演唱者在呼吸時保持身體的放松，穩(wěn)定氣息的流動，并通過對氣息的把握傳達歌曲的情感。《兩地曲》的音域比較寬，情感內(nèi)涵較為細膩，音律節(jié)奏富有層次。因此，在演唱的過程中，需要根據(jù)自身情況，調(diào)節(jié)聲音的明亮程度與大小音量。在高音部分時，多發(fā)揮頭腔共鳴的作用[4]。在低音部分時，則要適當(dāng)增加胸腔的參與。把握氣息的細微變化，保證在呼吸的同時聲音一直在腔體管道中流動。其次，在副歌部分展現(xiàn)出邊疆戰(zhàn)士奔放的情緒，體現(xiàn)邊防戰(zhàn)士對心上人深切的思念之情。

宏觀的把握《兩地曲》的演唱過程，演唱者可以把自身作為一個復(fù)雜且可調(diào)節(jié)的樂器，隨著身體的胸腔-鼻腔-口腔-頭腔等空間依次展開，協(xié)調(diào)共鳴腔體的運用，控制氣息，沖擊聲帶，使聲帶振動從而發(fā)出聲音。

（二）精準的聲音控制

《兩地曲》是一個極具藝術(shù)價值的歌曲，深受男高音們的青睞。想要完美地表現(xiàn)這首歌的悠揚曲調(diào)，需要在發(fā)音的過程中，根據(jù)曲調(diào)適當(dāng)?shù)恼{(diào)整聲音的高低與明弱。

在演唱的整個過程中，要保證身體的舒展，以及聲帶的彈性。聲音隨著氣息的變化而變化，氣息到哪里聲音就發(fā)自哪里[5]。歌唱者在演唱不同意境的歌曲時，所需要的音色、音量都各不相同，需要合理的調(diào)整氣息，共鳴腔體的大小等。歌唱者的訓(xùn)練過程其實也是思維與發(fā)聲器官的協(xié)調(diào)訓(xùn)練過程。在演唱熱情奔放的部分時，將上顎調(diào)至興奮狀態(tài)，發(fā)聲位置也向前靠，這樣發(fā)出的聲音可以清晰明亮些，以此來體現(xiàn)其積極向上的聽覺效果。在演唱抒情幽轉(zhuǎn)的部分時，演唱者將發(fā)聲位置向后偏，調(diào)整得暗淡一些，以免過于明亮的音色破壞到歌曲溫柔悠揚的氛圍。為了表現(xiàn)《兩地曲》的悠揚、熱烈與含蓄，在演唱過程中，演唱者需要將身體的共鳴腔體依次打開，將身體的發(fā)聲器官有機的聯(lián)系在一起，使它們在演唱過程中相互配合、協(xié)調(diào)運作，用最小的力量獲得最流動、最舒暢、最自然的歌聲。

《兩地曲》的整首歌曲都在營造著積極向上、磅礴大氣的氛圍。又因為主人公是一個年輕的邊防戰(zhàn)士，所以在演唱的過程中聲音既要以明亮為主，又要保證在弱調(diào)時聲音不虛，用有起有伏的聲音將整首歌曲的訴說性表現(xiàn)出來，做到“強不噪，弱不虛”，用發(fā)聲的沉穩(wěn)表達情感的真摯。

四、《兩地曲》的情感演繹

（一）真摯的情感表現(xiàn)

歌曲中最能使人留戀的是真摯的情感，在聲樂界亦有“以情帶聲、聲情并茂”的歌曲演唱要求。正如朱良鎮(zhèn)本人所說：“寫作一部作品，首先要有真情實感，沒有感動自己的作品是不可能打動其他人的”[6]。

正是通過對戰(zhàn)士們的心中“姑娘”真摯情感的藝術(shù)化表達，使聽者心中泛起陣陣漣漪，陷入無限的深思。作曲者朱良鎮(zhèn)的常用創(chuàng)作手法是將歌曲的情感變化融入曲調(diào)的速度變化之中，這種表現(xiàn)方式被他在《兩地曲》的譜曲過程中用到了極致。在這首曲中，他將音樂節(jié)奏分成了三種層次，配合著三種情感狀態(tài)的變化。第一段節(jié)奏具有優(yōu)雅閑適的特點，表現(xiàn)出戰(zhàn)士們浪漫與溫柔的相思情;第二段節(jié)奏平靜而又流暢，柔和又不失溫暖，表現(xiàn)出戰(zhàn)士們相思之情的綿延與濃郁;結(jié)尾的第三段則以小行板的速度，表現(xiàn)出戰(zhàn)士們相思之情的真摯與濃烈。

《兩地曲》中的情感高低起伏隨著音樂節(jié)奏的變化而變化，三個不同部分的歌詞配以不同的曲調(diào)，表現(xiàn)出戰(zhàn)士們不同層次的相思之情，細致而又磅礴的真摯愛戀。

（二）良好的演繹素質(zhì)

良好的心理素質(zhì)在聲樂演繹時有著不可或缺的重要意義。心理素質(zhì)較差的人，可能會在上臺表演時出現(xiàn)手腳發(fā)麻、身體發(fā)虛、臉色蒼白、嗓子發(fā)干等不良狀況。除了在視覺上會給觀賞者帶來一定的負面影響之外，在聽覺上也會產(chǎn)生氣息不穩(wěn)、律動不齊、忘記歌詞甚至跑調(diào)的現(xiàn)象，不能積極正面地展示出演唱者的專業(yè)素養(yǎng)和業(yè)務(wù)水平。因此，有一個良好的心理素質(zhì)，對表演者個人甚至是整場演藝表演的工作人員都有著極其重要的意義。

一首歌曲的完美演繹，離不開詞曲作家和歌唱家的共同貢獻。歌唱家需要針對不同作品進行風(fēng)格及內(nèi)涵的分析，在演唱過程中注意不同情緒的變化，設(shè)置不同的肢體動作去表現(xiàn)歌曲的委婉含蓄或熱情豪邁。演唱者在兩地曲的表演過程中，要注重歌曲情感的變化，由前半部分的低沉、含蓄、委婉，漸漸轉(zhuǎn)變成后半部分副歌里的熱情豪邁。想要在表演過程中表現(xiàn)得完美無瑕、落落大方，不僅要對表演歌曲進行細致的動作、姿勢、心理、表情等的設(shè)定，還要加強自己的心理素質(zhì)，增強對舞臺的把握力、對歌曲的表現(xiàn)力。所以，同學(xué)們在平時可以通過多實踐的方式鍛煉好心理素質(zhì)，私下里勤加練習(xí)，只有將演唱技藝熟能生巧，才能在演唱過程中表現(xiàn)自如。同時通過實踐機會，鍛煉自己臨危不亂的現(xiàn)場把控能力，通過呼吸調(diào)節(jié)自己緊張的情緒，借助聲音、表情、動作等多方面的協(xié)作，舞臺上行動自如、聲情并茂，將自己對歌曲的理解以最動聽的聲音傳達給聽眾，表現(xiàn)得自然且落落大方。

五、《兩地曲》的學(xué)術(shù)價值

（一）歌曲的文學(xué)價值

藝術(shù)歌曲通常會采用“詩歌”的表達方式來抒情言志，這種方式用高度凝練的語言，生動形象表現(xiàn)出作者內(nèi)心的豐富情感?！秲傻厍返闹黝}是“愛情”，它通過“白樺綠棕、金雀銀鷗”使夢幻且捉摸不定的愛情變得更具畫面感，讓人仿佛可以身臨其境感受到愛情的甜蜜與纏綿。

歌詞表達的意境層層遞進，從寫景轉(zhuǎn)變寫情。借助排比、擬人、比喻、借代等多種語言修辭手法，將作者對妻子魂牽夢繞的思念表達得淋漓盡致，使人情不自禁為之潸然淚下。作者借詩歌的格律強調(diào)出作者的情真意切，使《兩地曲》在不加音樂旋律的情況下，歌詞也能朗朗上口，真切地表達出作者對愛情的真摯。

（二）歌曲的藝術(shù)價值

動人的旋律，精美的詞藻都影響著藝術(shù)歌曲是否能夠廣為流傳;而歌曲背后的創(chuàng)作內(nèi)涵，則決定歌曲是否能夠真正的深入人心，被世人千古傳唱。從古至今，吟唱愛情的歌有很多，但是能像朱良鎮(zhèn)的《兩地曲》這樣將愛情用低唱淺酌與高唱疊合相結(jié)合的方式，循序漸進、層層遞進地將作者對戀人強烈而又真摯的思念表現(xiàn)出來的藝術(shù)歌曲，實屬難得。

《兩地曲》的主歌部分直接點明了與情人“你在北，我在南”的異地分離情況，通過鋼琴的旋律營造出作者那種“急切、盼望、熱烈”的感情，使這首歌有著順暢且迫切的敘事趨勢。進入副歌部分后，歌曲的音樂情緒由之前的深情訴說轉(zhuǎn)變成為后期的熱烈高唱，這一點在鋼琴的伴奏下體現(xiàn)得尤為明顯，鋼琴的伴奏與聲樂的演唱相互交融，營造出“詩為樂心，聲為樂體”的音樂氛圍。

朱良鎮(zhèn)的《兩地曲》雖然篇幅不長，但用詞考究、旋律優(yōu)美、品質(zhì)極高，能夠在歲月的洗禮下，仍然保留著這難能可貴的音樂感染力，使之有著獨特的藝術(shù)意義。

結(jié)?語

（一）關(guān)于“二度創(chuàng)作”

《兩地曲》是一首歌詞、旋律、情感內(nèi)涵等各方面都非常優(yōu)秀的聲樂作品。要將這首歌曲的藝術(shù)特色完美地呈現(xiàn)出來，那么精湛的演唱技術(shù)和真摯熱烈的情感表達都必不可少。在吐字清晰、音質(zhì)連貫、共鳴飽滿等發(fā)聲基礎(chǔ)之外，還需要注意表情管理，肢體協(xié)調(diào)，發(fā)聲穩(wěn)定等表演細節(jié)。此外，不同演唱者對同一首歌曲的詮釋程度與理解方式也不一樣，想要對一首歌曲進行適當(dāng)?shù)亩葎?chuàng)作，就要準確而細致地理解藝術(shù)歌曲背后的故事內(nèi)涵，準確地把握作品的風(fēng)格再加以適當(dāng)?shù)难由煜胂?，結(jié)合自己的實踐經(jīng)驗，演繹出具有自己個人特色的藝術(shù)風(fēng)格。同時，在對歌曲進行二度創(chuàng)作時，歌者需要對自己的聲音特色有一個清醒的認知，保證演唱時聲音的協(xié)調(diào)性，才會在演唱時達到事半功倍的效果。

（二）情感與歌技的融合

如何把握演唱技術(shù)和歌曲情感之間的平衡，也是眾多歌唱者在演唱時需要深思的關(guān)鍵問題。歌唱者在演繹之前可以對作品進行情感意境分析、音樂律動分析、節(jié)奏層次分析，然后再通過自己對氣息的控制、聲音的把握、以及共鳴腔體的運用等，來詮釋具有自己個人獨特風(fēng)格的藝術(shù)歌曲。[7]“不積跬步，無以至千里;不積小流，無以成江河”。任何完美的藝術(shù)作品的詮釋都不是一蹴而就的。需要演唱者長時間的思考，在練習(xí)的過程中認識到自己聲音的優(yōu)缺點，不斷地取其精華，去其糟粕，提高自己的專業(yè)水平。

注釋：

[1]李?強.藝術(shù)歌曲《兩地曲》的音樂及演唱分析[D].新疆師范大學(xué)，2017.

[2]李?博.《兩地曲》作品分析及演唱技巧探討[D].山西大學(xué)，2018.

[3]同[1].

[4]同[2].

[5]彭曉燕.中國傳統(tǒng)唱論要素在電視節(jié)目主持中的借鑒與創(chuàng)新研究[D].山西師范大學(xué)，2016.

[6]袁?偉.藝術(shù)歌曲《兩地曲》的藝術(shù)特色[J].大眾文藝，2010（21）：8—9.

[7]劉旭東.朱良鎮(zhèn)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之研究[D].西北民族大學(xué)，2017.

（責(zé)任編輯：劉露心）