回歸兒童本真，探索游戲中的現(xiàn)代美術(shù)教育

呂梅

導(dǎo)讀：現(xiàn)代的美術(shù)教育關(guān)注孩子的年齡特點和認知特點，關(guān)注兒童發(fā)展，把美術(shù)教育回歸本真，結(jié)合游戲的形式出現(xiàn)在孩子的一日生活中。本文為回歸兒童本真，探索游戲中的現(xiàn)代美術(shù)教育，包括：一、兒童本真與稚拙美;二、游戲中的美術(shù)教育;三、立足當(dāng)下，著眼未來;四、基于實踐中的思考。

“小時候繪畫的房子有著三角形的屋頂、正方形的墻壁和長方形的門，有時還會加上一個有著濃濃生活氣息的煙囪。”由教師講解、演示繪畫、孩子模仿、多次練習(xí)，最后再將學(xué)會的繪畫內(nèi)容進行自由組合，以此變成一幅幅“獨有”的作品，這就是二十多年前的孩子園美育。評判作品的好壞，是基于作品的相似度來定義的，也可以說是現(xiàn)在意義上傳統(tǒng)美術(shù)教育下的成果。

二十年后的今天，美術(shù)教育關(guān)注孩子的年齡特點和認知特點，關(guān)注兒童發(fā)展，把美術(shù)教育回歸本真，結(jié)合游戲的形式出現(xiàn)在孩子的一日生活中。

當(dāng)孩子握緊畫筆，懵懂看著手中的事物時，教師應(yīng)該告訴孩子，這是創(chuàng)作的工具;當(dāng)孩子拿起筆邊走邊畫，在地板上、在墻上留下一團團、一道道印記時，教師應(yīng)該告訴孩子，這是時間和空間經(jīng)過的痕跡;當(dāng)孩子在紙上畫出第一張可以辨認出形象的圖畫時，或者說在他們劃下第一筆時，藝術(shù)的大門就已經(jīng)向他們敞開。

一、兒童本真與稚拙美

兒童美術(shù)是兒童根據(jù)自己的觀察、體驗，運用美術(shù)方法的創(chuàng)作活動及其作品。其中的關(guān)鍵詞不外乎“自己”，那么什么是自己呢？是給兒童一張泛畫，讓其模仿和學(xué)習(xí)？是讓兒童根據(jù)教師的想法進行繪畫？是教師手把手幫助孩子美術(shù)創(chuàng)作，還是由教師直接代筆？

真正的兒童美術(shù)往往充斥著一股稚拙美，稚拙美是天然擁有的一種美學(xué)特質(zhì)。這種美真實、淳樸，打破傳統(tǒng)的繪畫模式、技巧，釋放天性，用最樸實和真摯的情感盡情創(chuàng)作。一些藝術(shù)家在受到稚拙美的洗禮后，甚至窮盡一生去追尋這種純真的美。正如現(xiàn)代藝術(shù)大師畢加索所言：“我曾經(jīng)能像拉斐爾那樣作畫，但我卻花了畢生的時間去學(xué)會像兒童那樣作畫。”這也是許多藝術(shù)家肺腑之言。他們給了這種稚拙的孩子繪畫最高的評價，足見他們對兒童稚拙的重視與追求。

讓兒童美術(shù)教育回歸本真、回歸稚拙，更是現(xiàn)代兒童美術(shù)對稚拙美和兒童本真的認可。稚拙可以使人喚起真摯與純真的感情，美由生命內(nèi)在而生。而兒童則具有這種神奇的、與生俱來的藝術(shù)天賦，這種天賦是天生的，是最原始的驅(qū)動，也是還未經(jīng)過雕琢的璞玉。

二、游戲中的美術(shù)教育

基于兒童獨特的天性和其年齡特征，結(jié)合當(dāng)前孩子教育的趨勢來看，美術(shù)教育對于孩子來說是汲取知識、學(xué)習(xí)的重要方式之一。

如何開展美術(shù)教育呢？

早期教育之父福祿貝爾說過：“游戲是學(xué)習(xí)的最高境界，動手制作和繪畫等‘造型游戲是孩子最好的游戲。”可見美術(shù)教育這種游戲?qū)和瘉碚f是不可或缺的。兒童可在美術(shù)游戲中進行學(xué)習(xí)，感受形狀、顏色、線條、塊面、層次等帶給他們的視覺沖擊進而徜徉在藝術(shù)的海洋中，提高自己的審美和藝術(shù)表現(xiàn)能力。

案例一：水暈

雨季，孩子們在教師的帶領(lǐng)下走出教室，穿上雨衣和雨鞋，在孩子園的各個角落里踩水玩，欣賞雨景。有小朋友說：

“你看我的腳踩進水里，水花就會濺出來。”

“你根本不是踩，你在跳水玩。”

“你們快看，雨落到水里就會變成一圈一圈的。”

一個、兩個、三個、四個小朋友……慢慢都圍聚過去，蹲在水洼旁邊欣賞。

回到教室后，教師依照孩子的興趣，將水暈介紹給孩子。

在之后的區(qū)域游戲中，有兩個在美工區(qū)游戲的孩子把水暈畫在了紙上。

一個畫的是“蚊香圈”，另一個畫的是“從小到大的橢圓”。

愛玩是孩子的天性，雨季踩水一定是每個人都做過的事情，但并不是每個人都能從中有所收獲。案例中的兩個孩子將自己的所見、自己的觀察用繪畫形式進行記錄。把繪畫從追求完美的外在表現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)閮和钪庇^的感受，創(chuàng)作出一種兒童藝術(shù)語言文字，沒有專業(yè)知識沉淀的稚拙，沒有精心鋪色的刻意，這樣獨特的“雨暈”在孩子們之間悄悄流傳開來。

在游戲評價環(huán)節(jié)，甚至有孩子提出質(zhì)疑：為什么會有兩種不一樣的雨暈，哪一種才是真實的雨暈？還有孩子提出了其他雨暈的畫法。“一千個讀者眼中就會有一千個哈姆雷特”，孩子們眾說紛紜，而答案一定在下一次的探索中。

案例中，教師在游戲中支持孩子的觀察和孩子的繪畫興趣，尊重孩子們自發(fā)挖掘出的奧秘，組織進行討論并探究展開進一步的思考。教師從始至終站在旁觀者的角度，見證了這一次由孩子自發(fā)組織的深度探究與學(xué)習(xí)。

案例二：

一名孩子在繪畫人物時，喜歡用三角形刻畫人物身體。

“宸宸，你來看看教師，你看看我的腦袋下面有什么？”

“有脖子。”

“你看看你的人物，是不是漏掉了什么？”

“你再看看我的身體是什么樣子的？”

“有些長長的，像個長方形。”

……

案例中教師的引導(dǎo)也許不完美，但從案例中不難看出教師的觀念從死板生硬的直接繪畫演示，轉(zhuǎn)變成有意識的引導(dǎo)觀察。不否定、不指責(zé)，而是引導(dǎo)孩子說一說自己的所見，用最直觀的感受進行繪畫創(chuàng)作。

《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》指出：“教師在孩子美術(shù)教育中應(yīng)視孩子為創(chuàng)造的主體，給孩子創(chuàng)造自由表現(xiàn)的機會，鼓勵孩子用不同的美術(shù)形式，大膽表達自己的情感、理解和想象，尊重每個孩子的想法和創(chuàng)造，肯定他們獨特的審美感受和表現(xiàn)方式，分享他們的快樂，同時幫助他們提高表現(xiàn)的技能技巧。”

學(xué)會引導(dǎo)、學(xué)會游戲在兒童美術(shù)教育中至關(guān)重要。

案例二后續(xù)

之后的區(qū)域游戲中，開展了一次人體描邊的藝術(shù)體驗游戲。宸宸也參與其中。在孩子繪制完成后，不難從畫面中看出人體的大致形態(tài)。將這件作品擺放至教室中間，讓孩子進行觀察。

在之后的繪畫中，宸宸有了明顯的進步。

案例中的人體描邊游戲并不是創(chuàng)新游戲，很多孩子和班級都玩過。但是在案例二出現(xiàn)后再開展，時機恰到好處，用美術(shù)游戲的形式幫助有困難的宸宸進行實踐與觀察，感受真實人體的大致形狀，讓幼兒在游戲中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中成長。

三、立足當(dāng)下，著眼未來

什么是傳統(tǒng)美術(shù)教育？從現(xiàn)實意義來看，它死板、刻意，缺少美感，更是扼殺兒童創(chuàng)造力的一部分，但又徜徉在兒童美術(shù)教育的歷史長河中。

在孩子園的范疇里，美術(shù)教育是坐在20年前的教室里，跟著教師一起在白紙上畫兩條豎線作為樹干，繞著樹干畫滿波浪線作為樹葉，一定還要在樹上畫滿紅彤彤的果子。畫得“像”在當(dāng)時是大多數(shù)人對繪畫的基礎(chǔ)認識。教師站在講臺上，一板一眼、一筆一畫教授學(xué)生繪畫的要領(lǐng)，只要畫得“像”或無限接近于范本，家長和教師就都認為是好作品，就能得到一朵引以為豪的小紅花。

長此以往，孩子對美術(shù)的理解就是模仿，孩子在藝術(shù)創(chuàng)作道路上會變得局限和狹隘，一味模仿的發(fā)展必然是有限的，一個沒有主見和思維的“藝術(shù)家”，無論在哪個時代都注定沒有價值。

那么什么是現(xiàn)代兒童美術(shù)教育？

例如，從現(xiàn)在比較流行的兒童創(chuàng)意美術(shù)——借形想象來說。在紙上隨意地畫一些線條，從線條組合出的形狀中發(fā)現(xiàn)其形狀的秘密，進一步聯(lián)想，變換成小動物、人物等不同事物。《3～6歲兒童學(xué)習(xí)與發(fā)展指南》指出：“3～6歲是培養(yǎng)孩子繪畫能力、動手能力的關(guān)鍵期，更是想象力和創(chuàng)造力發(fā)展的黃金階段。”而借形想象無疑是一種很好的方式。

在網(wǎng)上看到一個案例，教師在紙上畫了一個圓，圍繞圓形進行創(chuàng)作。有的孩子在圓里畫上了網(wǎng)格線，涂上不一樣的顏色;有的孩子寫了數(shù)字變成時鐘;有的孩子加了花瓣變成花朵……玩轉(zhuǎn)借形想象，讓孩子們在愉悅的藝術(shù)游戲中，自由施展藝術(shù)天分，自由揮灑創(chuàng)意想象。

不難看出，順應(yīng)兒童的美術(shù)教育在現(xiàn)代美術(shù)教育中的地位。無論家長還是學(xué)校的教師，都不要過多地糾結(jié)于眼前的一件作品是否符合成人社會的標(biāo)準(zhǔn)或者得獎，而應(yīng)該關(guān)注在學(xué)習(xí)美術(shù)過程中的兒童身心發(fā)展?fàn)顟B(tài)以及兒童美術(shù)教育對兒童未來的正面影響。

四、基于實踐中的思考

（一）打破原有的空間布局，點點滴滴都是精彩

兩三張桌子，四五把椅子。材料柜中豐富的游戲材料。這就是美術(shù)區(qū)嗎？

現(xiàn)在人對美的追求越來越高，改造班級格局、提高審美、增加環(huán)境藝術(shù)感是首要工作。墻面美術(shù)作品的呈現(xiàn)方式、美術(shù)材料的擺放、活動中孩子觀察與發(fā)現(xiàn)的記錄載體……都應(yīng)回歸兒童本真，將更多的留白給予兒童，給兒童無限可能。

（二）聯(lián)系生活，探索多種材料在孩子美術(shù)中的運用

一張紙、一支筆就能畫好一幅畫。但藝術(shù)的魅力在于身邊的每一樣事物都能在你的手中發(fā)光發(fā)熱。不同的材料有不同的特性，他們所展現(xiàn)出來的藝術(shù)感也是不同的。對孩子來說，感知各種材料的特性，尋找他們獨特的閃光點才是最終的目的。

（三）拓展視野，美術(shù)課堂與自然、社會相結(jié)合

美術(shù)教育不應(yīng)局限在小小的教室中，帶孩子開展戶外寫生、創(chuàng)意美術(shù)已是現(xiàn)在的主流教學(xué)手段之一，孩子園也應(yīng)進行嘗試，帶孩子感知不一樣的風(fēng)采。