《故都的秋》的審美特征和情感意蘊

蘇瑞 黃德志

內容摘要：《故都的秋》作為寫景抒情散文名篇，作者郁達夫用飽蘸深情的文筆帶領我們觀秋色、聞秋聲、品秋味。細究文本可以發現，在語言文字的運用上、篇章結構的安排上和情感內蘊的表達上無不充分顯示了作者精妙獨特的藝術手法和與眾不同的審美趣味。因而筆者采用文本細讀的方法，從語言運用之美、結構安排之妙以及情感內蘊之深這三個方面深入探討《故都的秋》的審美特征和深刻意蘊。

關鍵詞：郁達夫 《故都的秋》 語言運用 結構安排 情感內蘊

郁達夫《故都的秋》向我們展示了中國知識分子的情感話語方式，它被視為現代寫景抒情散文名篇選入中學語文教材，其藝術手法之精巧、情感內蘊之深厚讓廣大讀者回味良久、愛不釋手。然而縱觀當今的中學語文課堂教學，可以看到很多教師都是緊緊抓住北國之秋“清”“靜”“悲涼”的特征和對幾幅秋景圖的賞析來展開教學的，并未帶領學生真正徜徉在文本的字里行間里去仔細揣摩其中的精微聯系，對于該文豐富意蘊與藝術價值的探索還不夠深入全面，以致于學生難以獲得對文本意義的深度建構。同時，在教學實踐中我們都力求落實語文學科核心素養，但我們首先應該清楚地明白它包括的“思維發展與提升”“審美鑒賞與創造”和“文化傳承與理解”這三個層面都必須落點且最終呈現在第一層“語言建構與運用”上。因此，對于散文名篇《故都的秋》的解讀不能僅僅停留在淺顯化的表層，而要立足文本內容，細究文章字詞句的運用、行文的謀篇布局等，從而向文本更深處漫溯，用心傾聽與感受文本深處發出的細微聲響。

一.語言運用之美

眾所周知，“形散而神不散”被視為散文的基本特質，但無論散文如何變幻多姿，它都得借助語言這一基本載體來凝神聚義。因此解讀《故都的秋》首先要聚焦其語言表達與運用，正如錢理群在《品一品“故都”的“秋味”》一文結尾強調，分析一篇作品要老老實實從文本開始，“一字一句地閱讀、體驗、琢磨、品味”[1]，因而筆者立足文本中的“一字一句”來細心體悟與感受語言文字背后的張力。

（一）語言的色彩美

《故都的秋》一文中作者善于通過色彩描繪，即冷暖色調的交織來給讀者呈現出北國之秋的獨有景況。文中的“碧綠的”天色、“青天”、“藍色或白色”的牽牛花、“淡綠微黃”的棗子、“灰沉沉”的天底等就是運用冷色調的詞語來描寫其所選意象，與此相關聯的冷色調的物還有：蘆花、柳影、秋草、落蕊、灰土、秋蟬、青布單衣;暖色調的詞語有：紫黑色、淡紅色、紅色，與之相關聯的暖色調的物還有：棗子、柿子、葡萄、佳日。作者通過這些詞語一方面營構出北國之秋的色彩感，即是指向自然之秋的本貌顏色，同時更是傳達出個人的主體心境與審美體驗。正如林榮松在其文章中寫到：“郁達夫散文的季節書寫，或以出游為契機，或以羈旅為背景，或以避難為緣由，或以變故為起因，在因久違而切盼的語境中，渲染別樣的黯淡色調，追求情色的相生互補。”[2]這種冷色調的有意運用不僅與作者給北國之秋設定的“清”“靜”“悲涼”的總體特征相照應，而且打上了作者個人的情感烙印，所以在牽牛花幾種顏色的對比選擇上，郁達夫認為“藍色或白色者為佳，紫黑色次之，淡紅者最下”，且強調最好有幾根疏落、尖細的秋草來作陪襯，這分明是作者對淡雅自適情懷的一份追求，是其主觀生命積淀后的內心主色調的別樣投射。暖色調詞語的運用不僅能讓人感受到秋的溫情，同時也是郁達夫內心深處對故都愛的深沉的一種寫照，體現了作者對北國之秋深沉的品味與眷念。總之，語詞上冷暖色調的對舉不僅讓我們讀出北國之秋清靜與濃烈的交織之美，也讀出了北國之秋短暫的消逝之美與永恒留存在作者記憶之中的矛盾混合，更讀出了作者生命情感體驗的獨特與豐富之美。

（二）語言的節奏美

作者內在情趣傳染浸潤到語言系統里就成就了別樣的語言藝術，尤其本文詩化句與散文句交錯使用形成的句式結構增添了語言的音律美感和節奏美感，這需要我們細心留意與體會。比如文章開頭便總起說：“秋天，無論在什么地方的秋天，總是好的”這種口語化的敘述來表明對秋的認同與贊美，緊接著通過“可是啊”這三個字不僅轉入了對北國的秋的敘述，也拉長了語調，形成音韻效果。在談及秋雨時，一個虛詞“哩”跳出盡顯活潑可人，后面又插入一組都市閑人的雨后對話，在舒緩敘述節奏的同時更添得一份人情味。縱觀全文，類似于“來得清，來得靜，來得悲涼”這種句式結構多次出現，比如：“草木凋得慢，空氣來得潤，天的顏色顯得淡”“秋的味，秋的色，秋的意境與姿態”“總看不飽，嘗不透，賞玩不到十足”“下得奇，下得有味，下得更像樣”等，這種結構類似的三個小短句的運用使得語言錯落有致，給人以鮮明整體的節奏美感。而且作者善用簡潔明快的小排句來列舉客觀景象，如“陶然亭的蘆花，釣魚臺的柳影，西山的蟲唱......”和“廿四橋的明月，錢塘江的秋潮，普陀山的涼霧......”等。文末又寫到“秋天，這北國的秋天”，再次以詠嘆的調子舒緩節奏，強化情感。總之，這種長短句、停頓、詠嘆等交錯使用的句法結構使文本生成了更大的審美誘惑，既形成文體外觀的整齊均衡之美，亦形成內在節奏韻律的勻停和諧之妙，同時情感的表達也隨之而頓然生姿。此外，作者從寫秋蟬到寫秋雨，其實也是一種時間流逝的暗示。當秋蟬變成秋雨的時候意味著蟬已經消失了，因為按照生活經驗來說，“一層秋雨一層涼”，秋雨越來越多意味著秋天越來越涼，秋蟬當然也就漸漸絕跡了，這意味著“我”在北京時間已經很久了，所以回看前文中提到的兩次“早晨起來”也是代表著時間是一天又一天地過去，直到現在已經很多天了，郁達夫以其靈動的文筆在不經意間就給我們寫出了秋天的流動美感。

（三）語言的意境美

意境不僅是詩歌的靈魂，同樣也是散文的理想。在細讀文本中可以發現作者郁達夫善于以詞造境，由境生情，生成了極大的意境美。首先在修辭手法的運用上呈現出了語言的意境美，“在描寫自然景物和環境方面，郁達夫成功地運用比喻的手法，并通過自己的感受來描寫環境，達到了‘物我合一的美學境界”[3]。文中作者說：“秋并不是名花，也并不是美酒，那一種半開、半醉的狀態，在領略秋的過程上，是不合適的”，這里以具體事物——名花和美酒來比喻抽象概念——秋，并加上半開半醉的修飾詞，旨在說明江南的秋味不透徹、不夠濃，相比之下北國的秋，那才是秋味十足的秋，比喻新奇傳神又富有詩意。此外，作者也用了明喻來形容秋棗，文中說：“像橄欖又像鴿蛋似的在小橢圓形的細葉中間”，寫出剛結的棗子像橄欖一樣的綠，又像鴿蛋一樣的圓潤光滑，在其顯出淡綠微黃顏色時就是秋的全盛時期，讓我們能深刻感受到北國之秋的飽滿之美。其次意境美體現在作者遣詞造句的精準上。文中有多處看似不起眼的字詞卻飽含深意。譬如：文章開頭作者不僅用“不遠千里”來表明態度，又連用兩個“趕上”來體現一種迫切心理;“破屋”和“破壁腰”的“破”字也值得推敲，它傳達出作者在簡陋的環境中卻找到了極為舒適的感覺，并且這種情感的濃度在環境對比中更進一步提高升華了，并且“破”字也是蘊含著時代變遷的一種歷史厚重感與滄桑感的美的體驗;還有一般都是說湛藍的天空，為何在文中說天色是“碧綠”的呢？可能這個天色是作者早起坐在院子里的幻想，可能是那時遠離工業時代的特有景象，也可能是這種顏色更能貼切作者當時清靜悠閑的心境，所以緣情設景，總之這能夠產生意蘊上的豐富美;還有文中的“細數”一詞既是動作又是主體情感的體現，我們能夠看到作者的寧靜、閑適與愜意;此外作者還將掃帚留在塵土上的痕跡描繪為“絲紋”寫得“細膩”而“清閑”，“‘絲紋既是指向外部世界的灰土，也是指向人的感官，指向人的心理深處，指向神經末梢的微微顫動”[4];用“一層”雨過而不用“一陣”，不僅是照應了北京人的語音方式，表現了作者在語言和情感上的認同，同樣也體現了作者對語言的一種玩味;此外，“雨過”“西去”“著”等也體現了作者用詞的古雅;通過“很厚”來修飾青布單衣，這里通過人們的穿著來側面暗示天涼;還有文末作者說：“這北國的秋天，若留得住的話，我愿意......”，這里使用假設實質是表達了一種殘缺當中的圓滿訴求，我們更能體會到作者對于北國之秋的消逝的一種悲嘆以及對其愛的深沉。此外細心的讀者可以注意到文中多次使用“一”：“我”趕上北平來想“飽嘗一嘗”這秋;租“一椽”破屋，泡“一碗”濃茶，向院子“一坐”，然后細數著“一絲一絲”從槐樹葉底漏下來的日光;腳踏上那“一種”像花而又不是花的落蕊，只能感出“一點點”極微細極柔軟的觸覺;掃街過后在灰土上留下來的“一條條”絲紋;在“一陣”涼風和“一層”細雨過后，都市閑人便上橋頭樹底“一立”微嘆著一問一答;“一株株”長大起來的棗子樹.....“一”字雖言人與物的細微渺小但卻能凸顯出故都“十分的秋意”。

二.結構安排之妙

本文在結構的安排上是獨具匠心的，不僅采用了對比、象征、照應等藝術手法，并且認真思索推敲后會發現作者行文的邏輯順序是清晰明確的，并順著情感需要而有起有落，有張有弛，有沉有浮。

（一）對比與象征等手法的運用

《故都的秋》一文中作者是通過與南國之秋的對比中給我們逐漸凸顯出北國的秋，而且這種對比是多角度、多方面的。首先是整體上將二者做了比較，即通過對江南的秋的味、色、意境與姿態總“看不飽、嘗不透、賞玩不到十足”這樣三個“不”字句的否定中去肯定北國之秋的濃郁有味，該段落雖然寫的是故都之外卻形成了多重參照，其實這里與文章倒數第二段也構成了明顯的語義響應關系，即都在說明南北方秋意秋味深淺的差異。其次以能否聽到蟬聲進行對比，作者描繪北平的屋子很低，樹很高，我們可以想象當一個皇城連屋子都很低、樹很高的時候，且作者還用了“破”字，一種凋破衰殘的景象就展現在我們眼前了，而在南方都市特別明顯，所以蟬聲在城中聽不到，非要到郊外或山上去才能聽到，于是通過南方城中人聲鼎沸而蟬聲微弱與北平城中鴿子的聲音、蟬的聲音和人們說話時緩慢悠閑的語調這二者的對比中就構成了一種故都的生活氛圍與節奏。再接著作者又將南北方秋雨的不同進行了對比，南方是多雨少風，北方有雨但不多，相比之下北方的秋雨“下得奇，下得有味，下得更像樣。”最后又呈現了四組比喻性的對比，不僅用物來暗示不同的空間背景，同時也精當地寫出了南國與北國之秋的差異，更在對比中突顯故都秋味的粗獷與濃烈，深刻與透徹。

此外，本文值得注意的地方是國與都之間的象征關系。可以發現作者雖寫故都但卻屢屢越出故都，并放大到北國和北方，其用意是什么？首先故都就是在北國和北方之上醞釀出來的，這是一種文化的背景有著極為廣闊的空間背景做依托，體現了由南方而來北方的人對于北方的城市以及城市之外的整個空間環境的喜愛。其次，全篇貫穿的是秋這樣的時間背景，以它的成熟、燦爛、飽滿、豐富、落寞、悲涼等等內涵來賦予故都，所以就形成了這樣的結構格局——以故都入眼而寫北國，以北國風物之美和文化的復雜來寫中國，尤其作者采用了偶爾提到北平這樣一個詞語，北平和故都之間形成了非常復雜的時間跨度和文化背景。總之，故都與北國、北方、北平這幾個詞語之間的多處使用不僅存在隱含的象征意味也體現了文章的結構之美。

（二）雙重層次結構的切換使用

首先在點出秋是故都的秋時是由整體向局部聚焦的過程。開篇作者就說：“無論在什么地方的秋天，總是好的”，點明贊秋的情懷，接著從肯定一般中去強調特殊，即北國的秋更好，它“來得清，來得靜，來得悲涼”，再進一步寫“我”不遠千里輾轉杭州、青島趕到北平，不過為了“飽嘗一嘗”故都的秋味，再次將“北國之秋”聚焦于“故都的秋”。下文又進一步細化到具體的事物上，所以列舉了記憶深刻的“陶然亭的蘆花”“釣魚島的柳影”“西山的蟲唱”“玉泉的夜月”和“潭柘寺的鐘聲”這些故都的秋的代表性景象，這也反映了作者對其了解之深，記憶之深和情感之深。

其次在給讀者鋪開故都的秋這樣一幅別致的畫面時是以點朝面去輻射的逐漸暈染的過程。作者動用了多重感官來感受秋、描繪秋，有圍繞秋看到的秋色、聽到的秋聲、然后是感受到的秋味，并且“郁達夫選擇的寫作素材，是細小的，但又不是不加選擇地巨細兼收，而是選擇那些最能表達某種情致的素材加以點染”[5]，于是他寫了北方獨有的青天下的馴鴿的飛聲，破壁腰旁的藍朵的牽牛花，槐樹的落蕊，秋蟬的殘聲，索落的秋雨，清秋佳日的秋果以及北平中的都市閑人等，這些景物并不是宏大艷麗的而是細微瑣碎的，但這些不太起眼的景物在郁達夫這里卻成為了關注點，被投注了最細膩、最真摯的情愫，同樣也給讀者展現了其與眾不同的文人雅趣。總之“無論是描形、繪色、擬聲、摹態，作者就如同一位國畫大師，隨筆點染，著手皆秋。”[6]

（三）以先寫槐樹后寫果樹體現行文從抑到揚的變化

作者從整個北京當中那么多樹種中選取了槐樹和棗樹，而且先寫槐樹再寫棗樹，一方面體現了作者的特別關注，另一方面從樹過渡到秋天的果樹，這不僅是地域特色，其實也體現了秋和人生之間的一種隱在象征，正所謂春華而秋實，秋天要結果這和人生的有果和無果相互映照起來了。同時果實成熟飽滿、處處都是就是說明它的多、它的盛，于是在全文“清靜悲涼”的大背景下透露出“生的趣味”來了，這里就是對前文掃地把槐樹的落蕊掃除人生歸宿的這種落寞感給揚起來了，因而這個城市由前面的悲涼落寞到現在的豐富飽滿，行文自然的由抑到揚，下面“等棗樹葉落，棗子紅完，西北風就要起來了”再次抑下去，文末作者使用假設表明了現實的一種缺憾，“若留得住的話”即是留不住，因為秋是一年之中的一小部分，尤其是北國故都的秋在一年之中所占的時光更少，作者借此想表達的就是無論“我”的生命有多長，“我”都愿意常駐在此，愿意用生命的絕大多數來留住北平這短暫的秋，懷念生活在北平的秋，結尾處不光抑而且很沉重的抑下去了，同時結尾處的詠嘆也與開頭的詠嘆遙相呼應、首尾圓合。

三.情感內蘊之深

作者在文本中不僅投注了對故都之秋的深情眷戀，同時也在對故都之秋的沉靜回味中感發興起了對生命存在的感觸與思索。并且在情感內蘊的表達上，郁達夫以其廣博的文學背景和高超的藝術技巧訴說著自己心中的那片秋。

（一）朝著歷史深處追溯，寫出了歷史文化的厚重感

“秋”與“故都”相結合，使得自然景觀與人文景觀互融，為作者情感的抒發架構起了更為廣闊的時空背景，也使得文章底蘊更為豐富厚重。正如上文提及的作者在故都與北國、北方、北平這幾個詞語之間的切換使用，可以看出作者是以應景的時文、時名來寫出歷史厚重感，此外在文中倒數第三段作者穿插了中外文人敘秋，這里看似是題外閑筆，實則閑筆不閑。作者首先站在歷史的高度去談論古今中外的文人學士與秋的情結關系，即秋之于人，沒有國別地域之分，沒有人種階級之分，它總能引起“深沉、幽遠、嚴厲、蕭索”的感觸;其次引用中國文字里“秋士”的成語并拉出了中國古代的歐陽修和蘇東坡，拉出了他們寫秋的名篇，這是一種文化傳統的積淀，這種對于秋的深厚情懷與復雜況味是貫穿了整個中國文學史，已經成為特有的中國符號并深深打上了中國人的情感烙印，從而賦予故都的秋一層文化底蘊與歷史厚重感，同時郁達夫在這種季節書寫的旁征博引中又使得情感濃度進一步增強。

（二）以情馭景，達到了物我合一的境界

解讀文本時可以注意到作者時刻是以自我的內在情思來組織篇章，進行藝術建構的。本文故都的“秋”，實際上也就是郁達夫個人氣質、生命歷程、審美取向、內在情思等共同孕育出的“秋”。作者善于將客觀物象為我所用，并達到了物我合一的境界。首先從整體上來說，作者避開繁鬧景象不寫，集中筆墨描寫了破院賞秋、秋槐落蕊、秋蟬殘鳴、秋雨話凉和秋果奇景五個畫面，給人些許落寞與悲涼之感，這與行文伊始作者給北國之秋下的清、凈、悲涼的總體特征相照應，亦是“客觀色彩”與“主觀色彩”自然融合的結果。再從文本的細讀與品味中來看，“我”的動作與感受始終是處于顯性位置的，在清晨靜觀圖中，作者租破屋、泡濃茶，看遠處高空的天色，聽高空馴鴿的飛聲，這是一種多么清閑自在的狀態，此時人與物已達到天人合一的圓融;接著從“細數”“靜對”“感覺到”“我以為”“最好”等詞就更突顯了“我”的審美偏好，能看出“我”的意緒與情趣始終在景物的選擇與描寫上占據著支配地位。在寫槐花落蕊這一段落中，“我”的行為動作、主觀感受同樣十分明顯：腳踏在槐樹落蕊上能感到“極微細極柔軟的觸覺”，灰土上留下的掃帚的絲紋讓“我”覺得“細膩”“清閑”和“落寞”，所以準確的來說不能稱其為寫景為主而更應該是表意為主，是作者內心感受的一種外現，而這些景物也正和作者的心境與情趣相契合無間。同時在寫秋雨涼風時也未展開大量筆墨的描摹而是有意提到了“都市閑人”，通過其穿著、神態、站位、動作把一種比較疏淡的而不是擁擠的、比較從容的而不是急迫的生活態度寫出來了，正是因為北平有這樣的人和這樣的人生畫面才使得故都的味道更有意境，而正因為這是故都當中的人，人們對故都沒有感覺才顯得故都的秋讓“我”感覺到落寞以及后面的北國的悲涼。總之，作者選取的景恰能傳達此刻的情，而此刻的情又恰能稱景，于是達到了情景相生的境界，這種“物”與“我”互融、“景”與“情”互滲達到完美自洽的地步正顯示了郁達夫卓越的藝術才華。

（三）抒情的同時，理趣的生發如影隨形

其實《故都的秋》不僅是作者郁達夫個性化情思的抒發，同時文本中對于生命存在形式的感受與傳達也是帶有一定的普適性與象征性。不管是作者筆下對那些平凡細微的自然生命存在與消逝的沉靜關注和思索，還是談及跨越古今中外秋所引起的共情與歸屬感，抑或結尾處發出的缺憾之中的圓滿訴求等等，在抒情的同時，何嘗又不是完成了對生命存在形態的書寫呢？對自然永恒、生命流逝的變與不變這一理趣的傳達呢？諸如蘇軾在游覽赤壁時寫下的千古名作《赤壁賦》一樣，同樣是以理趣入情致，達到了情理相生的境地。所以說，理解文本主題意涵的關鍵不在于糾結它是頌秋還是悲秋，而在于能否體悟到這不僅是郁達夫一己之情的表達，也是包括自然外物、包括作者自身和包括我們所有人類對于生命存在的深沉感觸，它自然而然地引發超越時代、超越地域的普遍性共鳴。能讓讀者與自然、與社會、與自我有更加豐富、細膩且深入的聯結，不斷豐富自身的情感體驗便已足夠。

概而言之，文本是具有鮮活生命的，是潛藏著豐富意蘊的，我們必須重視文本細讀，在文本細讀中不斷探尋散文的藝術奧秘。因而對于《故都的秋》的有效解讀也必須沉浸于文本的字里行間里去涵詠品咂，于文本幽微處探尋真意，才能真切品出郁達夫文筆下秋的韻味，才能真切窺見郁達夫那細膩又深邃的心靈。筆者通過回歸文本，再次細讀郁達夫散文《故都的秋》，它的靜美厚重讓我再度體驗了一回極大的文化享受與審美熏陶。

參考文獻

[1]錢理群.品一品“故都”的“秋味”[J].語文學習，1994（07）：14-16.

[2]林榮松.季節的色彩與況味——郁達夫散文的季節書寫[J].郭沫若學刊，2016（01）：27-30.

[3]李繼平.郁達夫游記的文學語言修辭美[J].湖北大學成人教育學院學報，2006（05）：20-21.

[4]詹丹.復雜心理的精準表達——重讀《故都的秋》[J].語文學習，2021（03）：60-63.

[5]徐靜.中學語文教材中的郁達夫散文教學研究[D].南京師范大學，2015.

[6]姚志忠.妙手寫秋秋味長——《故都的秋》賞析[J].教學月刊·中學版（語文教學），2016（12）：58-59.

基金項目：江蘇師范大學2021年研究生科研與實踐創新計劃項目（2021XKT1169）。

（作者單位：江蘇師范大學文學院）