張漫子 李瑤琦

6 月30 日,北京大華城市表演藝術(shù)中心《科諾克醫(yī)生》劇照(李晏/ 攝)
“今年10月,‘當(dāng)然有戲沉浸式劇場(chǎng)、笑果工廠等演藝資源將在隆福寺文化街區(qū)落地,沉浸式、交互式的演出方式將娛樂(lè)、消費(fèi)結(jié)合起來(lái),打造多維度的演藝新空間。”北京新隆福文化投資有限公司董事長(zhǎng)王輝告訴《瞭望東方周刊》。
近年來(lái),伴隨城市更新的推進(jìn),“小而精”“小而美”的演藝新空間在各地開(kāi)花,其演出頻次更多,表演形式更靈活,周邊生態(tài)也更加“復(fù)合”,它們往往誕生于商業(yè)綜合體、特色街區(qū)、文創(chuàng)園區(qū)、古鎮(zhèn)、老廠房等建筑空間。以該業(yè)態(tài)集中爆發(fā)的上海為例,中國(guó)演出行業(yè)協(xié)會(huì)發(fā)布的《2021全國(guó)演出市場(chǎng)年度報(bào)告》顯示,2021年上海共舉辦營(yíng)業(yè)性演出38366場(chǎng),其中專業(yè)劇場(chǎng)演出8894場(chǎng),同比增加25.6%;演藝新空間演出15787場(chǎng),同比增加70%。
區(qū)別于傳統(tǒng)的劇場(chǎng)演藝空間,演藝新空間既包含物理空間上的“新”,也包含給觀眾帶來(lái)的更具參與感、沉浸感的新體驗(yàn)。“沒(méi)有圍墻”的劇院,讓底蘊(yùn)深厚的歷史文脈與日新月異的現(xiàn)代景觀融為一體,為老城煥新添彩。
“ 看戲, 就是一種生活方式。演出前,觀眾可以悠閑地喝一杯咖啡,在這里一邊等人一邊聊天。當(dāng)他們聽(tīng)到劇場(chǎng)第一遍鈴聲敲響時(shí), 再去結(jié)賬,不慌不忙地走進(jìn)劇場(chǎng)也不遲,這就是他們的日常生活。”
在許多老北京人心里,隆福寺街區(qū)曾是繁華的代名詞。這里曾有過(guò)北京規(guī)模最大的廟會(huì),也曾駐扎北京第一家安裝中央空調(diào)和扶梯的百貨公司,還售賣過(guò)那個(gè)時(shí)代最洋氣的物件兒……然而,1993年的一場(chǎng)大火,一度焚毀了隆福寺地區(qū)的繁華。
一場(chǎng)城市更新改變了這里。過(guò)去的倉(cāng)庫(kù)、食堂、配電樓被推倒,美術(shù)館、咖啡店、餐廳、酒吧、共享辦公區(qū)陸續(xù)建立。現(xiàn)下,演藝新空間的出現(xiàn),讓這片區(qū)域更添活力。
大麥“當(dāng)然有戲”廠牌主理人李婧向《瞭望東方周刊》介紹,這種沉浸式的表演空間打破了“第四堵墻”,表演就發(fā)生在觀眾身邊,甚至在一些劇目里,觀眾就是表演不可分割的一部分。
“這類空間可能不大,但卻是體驗(yàn)式的劇場(chǎng)。我們會(huì)在空間里打造一種非常近距離、親密的互動(dòng)。”李婧說(shuō)。
過(guò)去的表演,距離再近也是旁觀,隆福寺街區(qū)的演藝新空間卻能讓人體驗(yàn)一把“人在戲中”的新鮮感。以今秋即將上演的戲劇《金錢世界》為例,觀眾不再和演員拉開(kāi)涇渭分明的“楚河漢界”,而是在與演員的互動(dòng)中參與選擇劇情和自己的命運(yùn)結(jié)局。
某種程度上,身旁不同的觀眾、觀眾不同的選擇、觀眾與演員即興的互動(dòng),共同決定了劇情的走向。這一特征決定了沉浸式戲劇可在一地長(zhǎng)期駐演。
“我們希望給大家?guī)?lái)一種輕松的體驗(yàn),讓大家覺(jué)得戲劇是一種可以‘玩起來(lái)的形式,幫助戲劇‘?dāng)U圈。從我們?cè)谄渌鞘械倪\(yùn)營(yíng)經(jīng)營(yíng)來(lái)看,沉浸式的戲劇形式會(huì)讓年輕人復(fù)購(gòu)意愿更加強(qiáng)烈。”李婧說(shuō)。
23歲的鄒晴曾多次去上海的演藝新空間觀看演出。她說(shuō):“在同樣的劇本里,你選擇的角色不同,體驗(yàn)到的故事線也會(huì)不一樣。有些劇目還會(huì)不定時(shí)對(duì)劇情進(jìn)行微調(diào),讓人忍不住再來(lái)‘打卡一遍。”
北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院副教授任晟姝告訴《瞭望東方周刊》:“現(xiàn)在的年輕人其實(shí)是‘游戲化的一代。從長(zhǎng)遠(yuǎn)看,這種具有靈活性的、對(duì)觀眾比較友好、有強(qiáng)烈游戲互動(dòng)感的創(chuàng)作,在內(nèi)容形式上會(huì)更加貼合觀眾的選擇。”
不少資深從業(yè)者表示,在年輕人“花錢買體驗(yàn),而不是商品”的消費(fèi)偏好下,強(qiáng)社交、高互動(dòng)感、強(qiáng)調(diào)主動(dòng)參與的感受能夠?qū)ⅰ霸诰€”變成“在場(chǎng)”,讓觀眾回歸劇場(chǎng)。
李婧介紹:“沉浸式戲劇的觀眾群比傳統(tǒng)戲劇更加廣泛,年齡集中在18歲到35歲之間。”
在北京東城區(qū),更多的演藝新空間正在生長(zhǎng)。
毗鄰協(xié)和醫(yī)院的大華城市表演藝術(shù)中心,其建筑本體始建于上世紀(jì)20年代,1929年4月,京城第一部有聲電影在這里放映。
1945年11月15日,影院正式更名為“大華電影院”。改革開(kāi)放后,大華電影院成為北京市最早的四家三星級(jí)影院之一,會(huì)定期舉辦電影首映式、老電影回顧、明星與觀眾見(jiàn)面會(huì)、大片獨(dú)家提前上映等活動(dòng)。2008年8月,大華電影院暫停營(yíng)業(yè),開(kāi)始進(jìn)行全方位改造。2020年7月,易立明團(tuán)隊(duì)接手。

8月6日,北京大華城市表演藝術(shù)中心外景(鄧秋紅/ 攝)

7月30日,北京吉祥大劇院,觀眾正在等待演出開(kāi)始(李晏/ 攝)
2022年,“大華”改頭換面。這棟承載著幾代人文化記憶的大樓,成為擁有歌劇廳、戲劇場(chǎng)、環(huán)形劇場(chǎng)、實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)、天空劇場(chǎng)、音樂(lè)廳,十余個(gè)排練廳、一家咖啡廳、一家戲劇酒吧及若干文創(chuàng)空間、多個(gè)公共藝術(shù)空間的新型綜合藝術(shù)機(jī)構(gòu)——大華城市表演藝術(shù)中心,由導(dǎo)演、舞美設(shè)計(jì)師易立明擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)及院長(zhǎng)。
改造后的大華城市表演藝術(shù)中心,外觀依然保留著老電影院原有的古典主義建筑風(fēng)格,開(kāi)門即面對(duì)東單川流不息的馬路。在導(dǎo)演易立明看來(lái),這種有著臨街風(fēng)格的劇院會(huì)拉近觀眾與話劇的距離。走在街上的人,稍稍跨上一步就能進(jìn)到劇院里,聽(tīng)別人悲傷或幸福的故事,演出結(jié)束后立馬又能回到現(xiàn)實(shí)當(dāng)中。
“城市劇院的特點(diǎn)之一就是為了讓觀眾走近。看戲,就是一種生活方式。演出前,觀眾可以悠閑地喝一杯咖啡,在這里一邊等人一邊聊天。當(dāng)他們聽(tīng)到劇場(chǎng)第一遍鈴聲敲響時(shí),再去結(jié)賬,不慌不忙地走進(jìn)劇場(chǎng)也不遲,這就是他們的日常生活。”易立明告訴《瞭望東方周刊》。
是戲是生活,處處皆舞臺(tái)。易立明與簽約演員約定了一條不成文的“規(guī)定”:演出之后不要馬上卸妝回家,而是先到咖啡廳或酒吧與觀眾進(jìn)行交流。在易立明看來(lái),這并非所謂的“演后談”,而是希望所有人都能在看戲之后,繼續(xù)融入在戲劇的氛圍中。
“過(guò)去演員與觀眾交流總是隔著很遠(yuǎn)的距離,在很多人看來(lái),藝術(shù)總是很高級(jí)的。我認(rèn)為消除這種認(rèn)知的關(guān)鍵是讓人與人之間產(chǎn)生碰撞、交流。”易立明說(shuō)。
備受期待的大麥“當(dāng)然有戲”沉浸式劇場(chǎng)、笑果工廠,將與直線距離不到兩公里、坐落于王府井街區(qū)的開(kāi)心麻花戲劇新空間、大華城市表演藝術(shù)中心相互呼應(yīng),形成“沒(méi)有圍墻”的戲劇文化與生活部落。隨著多個(gè)演藝新空間的落成和啟用,隆福寺—故宮—王府井這個(gè)被稱作“文化金三角”的地區(qū)將發(fā)生更為緊密的聯(lián)動(dòng)。
李婧說(shuō):“我覺(jué)得北京非常需要一個(gè)文化聚集地。美國(guó)百老匯已有數(shù)據(jù)證明文化聚集效應(yīng)給區(qū)域經(jīng)濟(jì)帶來(lái)的影響,1元錢票房收入可以帶來(lái)4元錢的衍生收入。一個(gè)區(qū)域的文化聚集地,產(chǎn)生的文化效應(yīng)和經(jīng)濟(jì)效益可以輻射整個(gè)城市。”
放眼世界,演藝空間的集聚可以在多個(gè)地區(qū)找到范例——韓國(guó)首爾大學(xué)路聚集100至300座不等的眾多小劇場(chǎng),成就了首爾夜生活的熱鬧一隅;紐約外百老匯匯集了85家中小型劇院,以更低的劇目制作成本,為投資人和藝術(shù)家提供更友好的試水空間。在上海,亞洲大廈“星空間”也已成演藝新空間集聚示范區(qū)。10余個(gè)空間全年演出達(dá)2418場(chǎng),有觀眾一天可以在同棟樓內(nèi)打卡三四部演出,并大力帶動(dòng)了周邊餐飲店、酒店的消費(fèi)需求。

北京推進(jìn)“戲劇之城”建設(shè),圖為7 月19 日的北京顏料會(huì)館(陳鐘昊/ 攝)

8月8日,觀眾在北京三里屯·愛(ài)樂(lè)匯藝術(shù)空間觀看演出(張靜/ 攝)
“首都北京是全國(guó)文化中心,這20多年來(lái),大家都看到了北京城日新月異的變化。我們想要在全新的劇院里播下藝術(shù)的種子,靠真正的藝術(shù)作品與城市對(duì)話,與市民交流。”易立明說(shuō)。
今天,從故宮向東北方向步行2公里,融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代的風(fēng)景林立。過(guò)去的傳統(tǒng)書肆,被國(guó)潮風(fēng)的更讀書社取代。“大娃怪市”等系列文創(chuàng)市集上,花鳥魚蟲、文物字畫退場(chǎng),取而代之的是工業(yè)電子、賽博朋克、復(fù)古國(guó)潮等主題元素。
在隆福寺周邊,演藝新空間的落座,不僅成為城市文化的新媒介,還將讓觀眾長(zhǎng)出契合當(dāng)下的新的感官體驗(yàn)。沉浸式體驗(yàn)、場(chǎng)景式消費(fèi),讓不同年齡、不同喜好的觀眾有了更多選擇。
“隆福寺周邊是北京劇院資源和表演藝術(shù)資源最富集的區(qū)域之一,經(jīng)過(guò)多業(yè)態(tài)的融合共生,以及人、戲、街、城的互動(dòng),這里未來(lái)將成為北京一個(gè)地標(biāo)性的文化目的地,甚至躋身全國(guó)性的文化名片,對(duì)北京的城市形象發(fā)揮積極影響,成就‘城中有戲,戲中有城的文化意象。”李婧說(shuō)。