從幕后到臺前：“光”在西方藝術中的角色轉變探究

摘要：根據西方不同時期不同類型的藝術作品，可以歸納出三種基本的光線運用形式：聚焦型光線、色彩型光線、人造型光線。“光”的角色地位變得越來越高，藝術與人的互動門檻卻越來越低，其中的轉變伴隨著不同時代背景下文化與技術對藝術的影響。

關鍵詞：光線;藝術;角色轉變

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）14-0-03

光的本意是明亮，指引視線，引領方向。隨著時間的推移，通過研究與歸納各類型光線在西方藝術中的表現形式，梳理不同時期的藝術作品中光的大致變化軌跡，可見“光”的角色轉變基于社會環境的多元發展。

1 聚焦型光線——聚焦視線

聚焦光，即通過光線聚焦畫面中心、突出重點，這類光線主要采用明暗對比的方式進行表達，具有指向性和功能性。

1.1 語義的傳達

教堂的壁畫常用聚焦型光線，比如16世紀畫家科雷喬的作品《圣母升天》（見圖1），教堂天頂的彩繪以中心的淺黃色光線為焦點，周圍環繞著成群的天使與層疊的云海。貢布里希在《藝術的故事》中提道：“他試圖給站在中殿往上觀看的禮拜者一種幻覺，好像屋頂已經洞開，他們一直往上看到了天堂的榮耀。”[1]光線在此處不僅起到了聚焦視線的作用，同時也作為一種語義符號，代表神圣的信仰。同樣，喬萬尼·巴蒂斯塔·高里的天頂畫《耶穌圣明的崇拜》也體現了光線的語義傳達。中心位置用明度極高的蛋黃色描繪光線，與周圍形成了鮮明的對比，像拱頂的一個開口，無數的惡魔與墮落天使穿過這個開口被驅趕出天界，逐漸消逝在光暈之中。雖然畫中的內容龐雜，但聚焦光的運用使整體雜而不亂、層次分明。

1.2 氛圍的烘托

除了宗教題材，許多肖像畫也常常使用聚焦光，尤其是在17、18世紀。肖像畫可分為群體肖像和單人肖像，這類作品多數是由貴族或者官方委托完成，追求嚴謹的造型和理想化的形象。比如美國畫家約翰·辛格爾頓·科普利的大型群像油畫（見圖2），主要敘述了1641年查理一世要求交出五名被彈劾的議員，而議長否認國王的權力，拒絕交出議員。科普利為了盡可能還原事實，從各處搜集資料，包括當時人們的穿著打扮。他求真的態度在畫中充分展現了出來，單向的光源將視覺中心聚焦在爭辯的國王和議長身上，周圍一眾人群情態各異，拉扯、私語、冷漠、旁觀都隱匿在暗處，一明一暗的對比營造出戲劇沖突和緊張氛圍，和舞臺劇的表達形式無異。與之相似的還有倫勃朗的《夜巡》。

要研究單人肖像畫中聚焦光的運用，可以觀察大衛的《馬拉之死》（見圖3）。其表現了法國革命領袖在浴室被刺殺的史實，同樣用明暗聚焦主體角色，給予畫面電影般的定格效果，它們都是用光線將觀者引向歷史。

聚焦型光線的處理使二維平面中的對象產生了虛實變化，具有空氣感，從而增加畫面層次，營造偽真實的三維空間。此時的光線是服務于整體畫面的手段之一，處在次要位置，同時又是不可或缺的部分，它成了向導，帶領眾人讀懂歷史本身。這種閱讀式的交互形式賦予繪畫責任與內涵，也使得聚焦型光線的藝術作品需要被仰望和尊重，難以被帶入平民百姓的日常生活。

2 色彩型光線——研究光色

色彩型光線的運用是通過色彩的冷暖調性呈現藝術對象在自然光照下的形象。它的產生基于17世紀牛頓的光色原理：白光是由不同顏色的光混合而成。同時，照相技術的發明也對傳統繪畫風格造成了巨大沖擊，使得印象派在一眾造型嚴謹的學院派中異軍突起。它打破傳統，改變了研究議題，從素描造型走向色彩造型，比例、空間、寫實不再是衡量藝術水平的唯一準繩，畫家也不再像過去那樣只關注鴻篇巨制，而開始走到戶外寫生，截取某個場景并快速捕捉其光影變化，拓展了繪畫體裁的界限，使藝術逐漸走下神壇。比如其中的代表畫家莫奈的《睡蓮》《草垛》《教堂》系列作品（見圖4），在不同時段發生不同變化的光線成為研究對象。拉近看，畫面沒有具象的邊線輪廓，只有細碎的筆觸，這是印象主義曾經被詬病而往后卻被奉為其主要特征的地方。退遠看，光就是色，營造出朦朧、浪漫、輕松的氣氛，正是印象派所追求的視覺真實。此時此刻，光線成為藝術的目的。

當時的印象主義是年輕主義，其產生帶有試探性，畫面盛滿了光與色。它不要求觀者具備專業的知識背景，只需要敞開心扉接受日常的瑣碎，這與聚焦型光線嚴肅認真的交互方式不同。色彩型光線營造的氛圍平易近人，觀者在作品中能找到熟悉的生活場景，如鄉間的小路、河邊的草地、跳舞的人群等，如同沃林格在《抽象與移情》中所說的那樣，“審美享受是在與自我不同的感性對象中玩味自我本身，即把自我移入到對象中去”，也就是指客觀化的自我享受[2]。此時，人與藝術對象的交流沒有完整的故事線，而是一個片段的對話，光線來得輕描淡寫，看不到一處具體的光，但處處都是光，觀者可從畫中得到純粹的審美體驗。以印象派為首，隨之發展起來的新印象派、后印象派等都在進一步研究光與色（光線的變化伴隨顏色的變化）。

3 人造型光線——表現主體

人造光，即人造光源，其發展主要伴隨著科學技術的成熟，運用到藝術創作中是基于信息邊界的弱化以及社會包容性的增強。隨著現代主義的盛行，藝術從風格的轉變走向形式的改變，傳統架上繪畫的單一性質已經不能滿足多元化的時代需求，“光”順應這一潮流，成了作品本身，它的表現方式包括以下兩類。

3.1 通感式呈現

通感又稱“移覺”，簡單理解即視覺、嗅覺、味覺、觸覺、聽覺等不同感覺之間的轉換。國內最早由錢鐘書先生提出“通感”這一概念，將其視為古代文學的修辭手法之一。隨著社會發展和科技進步，人們的交互需求不斷增加，在當代藝術中出現了不少以人造光作為主體、以通感作為手段來呈現的裝置作品。

2014年，藝術家拉斐爾·洛薩諾-赫默爾在紐約曼哈頓公園的隧道中展示了交互裝置作品《聲音隧道》（見圖5），參觀者只要面對對講機發出聲音，隨即便會產生光線照射到穹頂上，并根據聲音的分貝大小產生動態變化。這就是利用技術外化了聲音與視覺之間的通感，在擁有200多年歷史的隧道中充滿了跳動的光影，這是新與舊的碰撞，強化了人與城市之間的聯系。德國哲學家費歇爾在《美的主觀印象》中曾表示：“一個感官響了，另一個感官作為回憶、作為和聲、作為看不見的象征，也就起了共鳴。”在技術的加持下，共鳴產生了，聲音也成為看得見的象征（光線），由感知形成的想象變得具體，從藝術中得到的體驗也更加豐富。

3.2 沉浸式體驗

新媒體藝術也被稱為數字藝術，是以電子媒介和光學媒介為基礎語言的藝術形式，得益于其高科技、多元化以及交互性強的特征，數字藝術能夠為參與者提供沉浸式體驗。區別于一般性裝置藝術的互動，沉浸式體驗的打造需要相對密閉的空間，盡可能排除外部干擾，提高敏感度，打破現實與虛擬的界限，將人的感覺體驗最大化，從而達到忘我的狀態。只有實現人、表現主體、空間三位一體，才能達到相應的效果。

teamLab是一個從2001年起開始活動的藝術團隊，成員包括藝術家、程序員、建筑師、動畫師、數學家等各領域專業人士。其旨在通過團隊的創作找到各學科之間的交叉點，將藝術從物質中解放出來。“數位的概念擴張了美”是他們的藝術理念，團隊的創作核心是利用科技手段打造光影藝術作品。“光”在teamLab作品（見圖6）中的重要性顯而易見。teamLab的展覽看似千變萬化，實則都是在打造空間、操縱數位、引導交互，實現人、表現主體和空間的三位一體。其中，人造光成為teamLab不變的主題，主要有兩方面的原因。

3.2.1 光的多樣性

美術是視覺的藝術，包括繪畫、雕塑、裝置、新媒體等，每一類都是以“看”作為前提，那么“光”則是讓人“看得見”的基礎媒介。新媒體技術使人造光可以通過投影形成各種動態，伴隨繪畫中的基礎形式語言——點、線、面，光可以相應地成為光點、光線及光面，構建全新的造型。同時，由于光的物理性質，它可以反射、傳播，突破二維空間的限制，當物理光線與虛擬光線相結合，便可以實現teamLab的每一個創意。因此，“光”不是一個單獨的主題，它包羅萬象，可以與各類藝術元素結合，形成豐富的表現形式。

3.2.2 技術支持

前文提到的多樣性是光的優點，藝術需要具有想象力和多變的創作主題，但要最大限度地體現光的藝術性，形成具體的作品，則需要技術支持，而數字藝術可以做到這一點。teamLab通過數字技術打造沉浸式互動空間，地面、墻壁、天花板，目之所及，全部畫面都是通過電腦程序實時繪制。以2019年上海teamLab無界美術館為例，整個展覽由操作間約470臺激光工程投影機、teamLab獨創的在復雜地形和空間里使用的投影畫面拼接技術以及數量龐大的各類設備相互協作而成[3]。光的特性使其成為無實物展覽中的主體，用技術引導人參與創作過程，通過行為軌跡改變空間內的光影變化，在互動中得到充分的審美享受和情感體驗。

4 結語

聚焦光的運用奠定了作品的調性，這一階段的“光”作為配角，成為烘托氛圍的手段之一。在運用色彩型光線時，“光”變成了目的，也是主要的研究對象。從聚焦型到色彩型，二者在藝術中的角色發生了一些轉變，但依然受限于載體本身（畫紙、畫布等物質媒介），也受限于人與作品之間的維度界限。直到裝置藝術出現，人與作品處在同一空間，觀者有了更多層次的知覺和感受，從畫外走入畫內。而數字藝術的興起給光的角色轉變帶來了更多的可能性，超主觀空間的建立使光隨意游走，成了主角，人與世界也不再分裂。從聚焦型光線到色彩型光線再到人造型光線，三個階段體現了光在藝術中逐步從幕后走到臺前的角色變化，這源自人的個體需求，也依賴于社會的發展，技術的變革實現了人類的想象。

參考文獻：

[1] [英]貢布里希.藝術的故事[M].范景中，譯.南寧：廣西美術出版社，2008：339.

[2] [德]沃林格.抽象與移情[M].王才勇，譯.北京：金城出版社，2010：4.

[3] 齊聲. teamLab的展覽與運營模式研究[D].北京：中央美術學院，2020.

作者簡介：覃瑜格（1992—），女，湖北恩施人，碩士，中學二級教師，研究方向：學科教學。