高師水性材料實驗繪畫教學研究

摘 要：水性藝術擁有古老悠久的歷史，由于水彩與中國傳統水性藝術的相容性，很長一段時間里，各大學院高校都結合中國傳統水性繪畫特點，以水彩為主要的教授內容。而隨著當代媒體科技化的發展、多維材料的介入，視覺藝術的閾值大大擴寬，水性藝術作為重頭門類就要溯本歸源，以水彩教育為切入點，擴大水性內涵的外延。根據教學改革和美術學專業發展的需要，國內多所高師院校開設了水性材料實驗繪畫的課程，借鑒已開此課程高校的經驗，將師范美術學的傳統水彩課程轉化為更適合當代藝術市場發展，且更具有時代性和實驗性的水性材料表現課程，以在課程中融入創作意識和綜合媒材的多元建構，使學生突破傳統思維定式，培養學生跨學科、跨畫種的綜合專業能力和創造力，產出多向度的藝術與美育人才。基于此，從水性材料實驗繪畫的課程內涵、教學中所存在的問題，以及探究方向的可能性三個方面，分析高師水性材料課程教學現狀。

關鍵詞：水性材料課程;教學方法;實驗繪畫

一、水性材料實驗繪畫課程的內涵

近年來，國內多所高等美術專業院校相繼開設了水性材料表現課程，如魯迅美術學院、湖北美術學院、廣州美術學院、四川美術學院的學生作品都具有多元性與實驗性的特點，充分展現了當代水性實驗繪畫教學的活力。水性材料表現課程對于水彩畫的可持續發展和水性材料藝術語言的拓展都是積極的探索，打破了不同畫種的嚴格界限，佇立于當代藝術語境之下，運用水性材料實驗繪畫具有當代性、繪畫性和實驗性的特點，開闊學生的藝術視野，激發學生的學習興趣。

水性藝術的定義就是以水為基本媒介的藝術表現，其中包括水性繪畫、水性綜合材料、裝置藝術，甚至與多媒體技術相結合。因此，在課堂教授的時候，要把握師生共悟原則，引導學生從教師的角度理解當代藝術的合理性、必要性與趣味性，認識到當代水性材料藝術具有靈活的實驗性，不墨守成規，勇于去探索藝術表現的未知領域，尋找藝術表現的更多可能性。當代水性材料實驗繪畫是以當代文化藝術語境為背景的當代繪畫形態，是跨文化、跨媒介、跨學科、匯古通今、融合中西的當代藝術，其包容廣泛，將傳統的水彩藝術、水墨藝術、彩墨藝術、丙烯藝術、水調油畫藝術合而為一，不是簡單拼湊，而是根據藝術表現有機結合，展現當代水性材料藝術的最大張力。在教學中理解當代水性材料實驗繪畫中西結合、古今共生的多元性，是水性材料實驗藝術教學的重點（圖1）。

學生學科素養以及創作反思能力的培養，始終是水性材料表現課程的主要目標。讓學生熟悉水性材料表現的基本技法，通過造型觀念和材料探索的實踐練習，了解水性材料繪畫獨特的表現語言，此為技能技法部分的目標。在教學過程中開拓學生的藝術視野，使其具備鑒賞及探索不同類型水性材料繪畫的能力，在綜合創作的過程中養成獨立思考的能力，為后續的藝術創造力發展打下基礎，此為對學生創作反思及藝術感知能力的培養。要指導學生了解當代水性藝術發展趨勢及外延，拓展當代視覺藝術視野，能夠利用水性材料的便捷性和實驗性，以水性材料的實驗與學習為切入點，進行當代藝術跨學科的綜合學習與實踐。學生通過對藝術作品的品析以及作業互評進行反思學習，將總結出的成果運用到畫面創作中。

二、目前高師水性材料實驗繪畫教學

存在的問題

高師院校的水性材料課程是近年來才更新發展的，屬于后進革新的狀態，因而課程建設方面還處于探索階段，高師環境下水性材料課程中會普遍出現一些問題。

首先是教學內容的更改，導致課堂教學模式出現問題。水性材料課程是一門新興課程，是由水彩課改革而來，而課程教學內容則是在傳統水彩的基礎上大大擴充，在教學模式上也面臨著革新。傳統水彩教學中只要求單純技能技法的學習探究，但對水性材料課程來說，其所牽涉的材料范圍、對學生的創作思維要求，以及多樣化的表現空間形式，都決定了此課程在教學過程中的多元性、自主性、實驗性。而目前許多課程仍然停留在教師示范層面，這也是長期以來師范教學模式飽受詬病之處。僅僅給學生展示、介紹材料，讓學生運用材料按照要求完成作業，所涉及的材料依舊停留在教師指定的范圍內，導致學生缺失自發探索材料、研究材料特性、實現表現形式多樣化的路徑，沒有起到啟發學生創作思維的作用，甚至有學生囫圇學完一整門課程后不知道為什么要這么學、運用這些材料的意義在何處，認為其實用性還不如傳統水彩。因此，該課程教學需要打破傳統的教學模式，鼓勵和引導學生以實驗的方式去進行水性材料探索。在實驗性教學中強調學生的自主性和發散性思維，使學生能夠舉一反三，觸類旁通，探索水性材料繪畫表現的多向度。在教學過程中遵循以學生為主體、能力本位等原則，教學換位，引導學生自發性地去尋找材料、探索材料，激發學生面對新奇無序的水性材料長于思考、勤于實踐的學習興趣。在此基礎上，將實驗的成果運用到創作中去，將實驗與創作緊密結合起來，學生在此過程中對創作的積極性也會大大加強（圖2）。通過教學換位、以學生為主體、師生共悟的實驗教學模式，學生加強了對藝術創作的實踐意識和創造性意識，不再像以往一樣被動地學習，而是主動地、自發性地學習。

其次是教學團隊素質的問題。由于水性材料課程在國內的開設時間較短，加上傳統師范教學觀念中對水彩教學的認識實踐落后，因此許多教師在水性材料課程的教學中不能做到心中有數，處于邊摸索邊教學的狀態，教學過程和教學方法仍帶有某種實驗性。教師個人在水彩畫創作中也大多采用傳統的水彩畫技法，對于水性材料的探索和實驗較少，相關知識點掌握欠缺，從而導致在教學過程中經驗匱乏，有時仍存在對學生引導的偏差。同樣，師資團隊教師藝術特點不一，受不同地域風格影響的教師在水性藝術教授上的特長優勢不同，有些教師偏傳統，有些教師偏當代，在教授的過程中如果缺少溝通教研，會讓課程目標沒有側重點，學生學得茫然。基于以上分析，一方面，應該大力提升該課程主講教師的藝術素養，提高教師對水性材料藝術的認識和感悟力。通過教研活動與交流學習，借鑒好的教學方法與教學經驗，鼓勵支持教師參加水性材料繪畫相關課程的研修班，學習水性材料繪畫相關知識，提升水性材料創作實踐經驗，將創作與教學相結合，通過這些方式提升水性材料繪畫的教學經驗和教師自身的藝術素質。另一方面，在課程環節的設計和個人特點上把握平衡是關鍵，要從基礎入手，循序漸進，充分發揮每位教師的特長，明晰教學線索，定時開展教研交流與分析，進行優勢互補，提升學習的深度和廣度。

最后是學生的知識點聯結與教學資源平臺的問題。在高師美術教學環境下，由于人才培養方案的特殊性、課時的有限性，課程的階段性成果總結與繼承顯得尤為重要。水性材料此課程主要解決的是材料與表現形式的探索問題，在前期關于造型顏色構成等基礎課程的學習需要繼承運用到水性材料的課程學習中，避免出現這一階段的課程還在解決上一階段課程的遺留問題的情況。高師院校的美術課堂中經常會出現這種情況，學生單單掌握了水性的材料特性，但卻無法將普通的實驗轉化為創作，所以學生必須提煉自身系統性的素材成果，從實驗中提取創作元素，對畫面的藝術語言和材料運用進行感受和把握。因此引導學生有效地將知識點聯結成可持續發展的脈絡框架非常重要。不能將每個課程單獨看待，在教學設計中要注重課程與課程之間的連續性，在教學過程中也應加強學生對實驗創作成果記錄的重視，將課程的實驗記錄與創作成果收集整理，與前后期的課程進行個性化素材聯結，從而在較短的課程時間內進行系統化的有效學習。同時，因為課時的限制，許多知識的鞏固練習需要學生在課后完成，尤其是美術教學技能的掌握，短期的單一課程的溝通教學并不能完整革新學生的藝術觀念和各項能力，如果缺乏投入一定時間的刻意練習，想達到游刃有余的理想狀態幾乎是不可能的。淺嘗輒止和蜻蜓點水的方式無法讓學生真正體會到投入水性材料創作的樂趣，因而需要對學生加強引導，在課堂上激發他們內在的學習動力，同時，借助教學資源平臺，擴充網絡線上學習資源，高效利用混合式網絡教學的方法，提升學習的深度和廣度，提升學生自主學習的積極性，設立討論交流的開放空間，監督整個學習過程，并給予學生實時反饋。

三、水性材料實驗繪畫課程教學的方向探究

在水性材料課程教學方向的探究方面，中國傳統水性藝術與當代的銜接問題是重中之重。任何藝術都不是無根之木、無源之水，其創作表現植根于深厚的傳統文化土壤，無論是在材料媒介還是在承載內容上都需要處理傳統與當代的銜接關系。水性材料表現將傳統的水彩藝術、水墨藝術、彩墨藝術相融合，植根于傳統文脈是中國當代水性材料藝術具有強大生命力的基礎。水性材料教學應立足于自身傳統藝術文化特點，傳承寫意，體現透明性與非透明性的融合、濃與淡的結合，傳達獨特的文化內涵。同時要緊隨當代藝術發展，在材料的創新性、作品的觀念性上多作停留，在實踐中感知并掌握水性材料的表現性與差異性，深化對材料語言的理解。根植于特色社會語言，在整合民族性與人文主義內涵等諸多方面不斷引導探索（圖3）。

材料語言與觀念的適應關系也是在水性材料教學中需要著重思考的問題。水性材料，顧名思義，材料的探索運用占了很大的成分，而在當代藝術語境下，藝術材料的范疇被無限擴大了，任何材料皆有獨特的物質屬性和文化內涵。目前的社會美育觀念也逐漸轉變為“自由表達”，藝術觀念的傳達和表現材料的屬性密不可分。材料語言是觀念的視覺呈現，也是單純實驗轉化為創作的支撐，是本我的視覺化，材料的選擇與個人素材與觀念的提取相輔相成。在教學中要鼓勵學生以實驗的方式去探索材料特性，嘗試運用傳統繪畫材料和非傳統繪畫材料等進行綜合實驗。思考自身獨有的視覺素材，通過二次提煉、過濾素材，讓素材融入個人經驗之中，豐富自身的生活基礎及創作源泉，大膽實驗不同介質進行水性繪畫的肌理表現，熟悉肌理媒介的質感特性，在實踐中尋找個性化的表現材料與肌理語言。把握好觀念、材料與技法三者的關系，營造相互滲透的畫面效果。

水性材料實驗繪畫教學應基于當代藝術語境，運用美術學科核心知識技能，從創作思維、感知能力、思辨能力、審美態度、學科綜合等方面進行實訓研究。培養學生個人意識和情感藝術表達，體現人文關懷的教學共識，為國家和社會培養具有創新能力的多向度美術教育專業人才。

參考文獻：

[1]張振江.淺議水性材料實驗繪畫教學[J].美術教育研究，2017（8）：126-127.

[2]曲今偉.雨夜自語：對于水性材料的思考[J].美苑，2012（4）：42-49.

[3]李茂盛.中國當代水性材料繪畫語言研究[D].長春：東北師范大學，2017.

作者簡介：

寧可沁，碩士，長沙師范學院助教。研究方向：美術學。