追古涵今 拾珠新拓

文｜林 陽

若將“任伯年”作為研究課題，無疑是極為豐厚的。作為一位藝術全才、“藝術巨匠”、“海派巨擘”，任伯年其人、其藝術成就、其相關學術研究具有極高的美術史價值。

如何解讀任伯年，以知其人、識其貌？2021 年，江西美術出版社出版的《任伯年研究大系》，展現了任伯年的藝術“全貌”。該叢書的策劃，緣起于江西美術出版社編審王國棟博士的畢業論文，兼觀者之論與畫者之論，旨在多角度、全方位、深層次地綜合研究任伯年其人其藝。學界討論成果頗豐，此叢書卷一、卷二囊括并梳理任伯年生平交游的考據、以及與海派之關聯，厘清任伯年其人其藝之脈絡。此外，該叢書擴大資料收錄范圍并展開分析，如訪談當代學者，增加對任伯年的口述史資料；細讀目前可見作品、照片、古籍等文獻材料以示生平活動；收錄海內外主要收藏單位及個人藏品以完善圖像資源；關注國內青年學者的最新研究以更新現狀。綜上，該叢書不僅涵蓋學術熱點，更以新材料、新視角、新方法拓展任伯年之學術研究廣度、深度，引人深思。編纂規模之大、體量之巨，可見制書團隊的工作熱忱與廣博視野。

著名美術史學家、本叢書學術顧問薛永年教授評價任伯年：“學古而變，取洋而化，他能敏銳地洞察新的藝術觀念和藝術趣味，既滿足市民諧俗需求也堅守文人畫之雅，用長舍短地尋求有新意的藝術語言。”任伯年將工筆畫與寫意畫結合、中國畫與西洋畫“化”合、畫工畫與文人畫融合，其藝術淵源與藝術表現形式是多元化的。

卷三從美術理論層面綜述任伯年在美術史上的獨特成就，作為開創近代美術史新畫風的美術大家，他代表那個時代的繪畫高度，引領了一個時代的繪畫風尚。卷四對任伯年繪畫的題材、技法進行美術理論層面的分析研究，即所謂“無盡藏”。除人物（肖像）畫、花鳥畫、山水畫題材的專題性研究之外，還特別邀請著名畫家撰寫多篇針對任伯年繪畫的認知與解讀性文章，實踐者往往對繪畫本體語言更為敏感，融合其教學、實踐體悟，不失為新視角。

丁羲元 總主編江西美術出版社出版：2021年8月定價：3980.00元/套

該叢書尤為關注任伯年作品的文人畫特征，其“信手拈得俱天成”，畫最絕，詩、書、印兼善。卷五、六、七包含2000 余張圖片，涵蓋繪畫、書法、相關鑒藏題跋、印章鈐記。所注文字得到逐一查證并配釋文。尤其卷六《鑒定與收藏》爬梳文獻，梳理任伯年畫目，鑒定任伯年作品風格予以斷代，挖掘隱藏的信息流變，展現了鑒藏史中的任伯年之面貌。此外，該卷還收錄有關徐悲鴻藏任伯年繪畫的鑒藏史，該研究極富時代意義。徐不僅藏任畫甚豐，還以展覽方式將任伯年的藝術推廣至世界，使之成為當時中國畫發展的藝術實踐導向。將視線投往更長遠之處，徐將任的藝術風格帶入中國美術院校教育，終成體系。卷八為任伯年年譜，著者爬梳史料，去蕪存菁，全面梳理了任伯年的藝術生涯及人生履歷，為研究任伯年的美術史料工作填補了大量的學術空白。任伯年的藝術體現中國傳統繪畫之變，預示了中國畫之未來發展，看似筆端微末之變，實則于時代洪流中造“我之為我”。“學古而變，取洋而化”脫胎于他對傳統藝術的深刻理解與嫻熟掌握，將民間藝術傳統與文人畫正統派結合，植根于任伯年面對傳統文化的自信態度，而“變化”又如何變之、化之？其中三昧便藏于此叢書中。

深潛文海，拾珠四年，終琢成器，八卷十冊宏文填補學術及出版領域的“雙空白”，即如任伯年這位天才、巨匠一般“追古涵今”。任伯年之研究仍為中國近現代美術史研究之重要課題，當代中國畫創新之方向。該叢書以任為鑒，可知興替，將理論與實踐結合，成當年徐悲鴻之愿景，歷久彌新！■