內觀方可知天地 外尋只可察方圓

海迪

藝術的魅力在于洞察與表達

從遠古畫作到當代表現，從具象到抽象，至繁而又至簡，交替循環、迭代提升，直至精神世界的詮釋與釋放。有趣的是，人類文明進程中，總可窺見歷史輪回的印記，無論是朝代更替，藝術品味，還是對精神世界的探索，反反復復中，最終回歸本源，尋求內心自我覺知的覺醒。而覺醒的本質就在于精神的共振與意識的傳遞。

藝術的獨特在于無國界化

它以一種跨時空、跨種族、跨語言的方式構建了一種世界文明溝通體，觀者可以通過創作者的作品感受、體悟以及延展對作品本身的暢想與共鳴。同時，不同文化的藝術將各自民族的本源通過藝術方式傳承至今，延續后世，在傳承中尋找心有靈犀的共鳴，在視覺傳遞世界觀與價值觀。“人類共同體”是在不同的認知中尋求可能的共識，而藝術的無國界化便是達成共識的最佳載體，讓不同文化尋覓人性的共鳴與生命的體悟。

藝術的覺醒是回歸本源

改變世界的不僅僅是科技引領的行為和顛覆朝代的變革，而對人類有深遠影響的是深層次由精神引發的思想與心靈的巨變。心而動則牽全身，在多元文化的碰撞中，不同文化的藝術在兼容并蓄中沉淀其核心本質，尋找本我以及那最初留下的印記與原始的沖動。藝術的覺醒是回歸本源，正如20世紀前半葉開始，由歐洲發生的“繪畫自覺”，結束了全球繪畫同一化的蔓延，阻斷了“全球希臘化”的藝術風格主宰。尋歸本源是為了找到藝術創作的初心與表達的意義，而在尋歸本源的路上，從“找到”到“成為”恰是巖彩畫成為新一代藝術語言與表達生命暢想的絕佳契機。從不斷外求，到尋根內觀，巖彩用大地的材質構架物質生命與人類時空的對話，用千年的自然產物，通過藝術的表達，以及精神的融合，從而傳遞生命的解讀：內觀方可知天地，外尋只可洞方圓。

藝術的覺知是兼容并包

巖彩以其廣博的包容性以及開放度，讓傳統與現代渾為一體。對于藝術的覺知是對于思想深入的解讀，在創作作品《聆音》系列時，海螺圍繞的三位關系通過圓方角構建的三位空間，一同引發“一生二，二生三，三生萬物”的聯動，從古樸的生命緣起到宇宙萬物的衍生，再到回歸本源的超脫，讓物欲橫流的追求，歸于不佳求索，最終超然于平靜。畫面造型源于“三生萬物”，整體畫面開合有度，收放之間，相映成趣，空間立面的轉化，引發觀念意向。色彩觀念源于自然的五行五色，青金石粗細的疊加締造的不同空間錯落，雄黃雌黃的呼應彰顯大地的本源，蛤粉與白沙揭示生命的起源。秉承大道至簡的核心，用三色、三元、三形的思想，轉化對于生命與空間的鏈接。創作過程更是跌宕起伏，是一種視覺、聽覺、味覺的融合體驗。當純天然礦物顏料與沙礫底層接觸的瞬間，便可見大小顆粒的礦物在彼此互動，透疊呼吸，同時蘊含節奏，時而明快，時而緩慢。與其說是創作，不如說是在與巖彩沉淀千年的結晶開啟時空對話，彼此心有靈犀，水到渠成。畫面，是自然本身的呈現，創作者思想的表達，與觀看者精神的碰撞。

藝術的覺察是返璞歸真

巖彩的至樸至真在于其天然的真實，其創作過程不僅是創作者思想的詮釋、精神的傳遞，更是與之互動交流的愉悅體驗，感受其具有生命力的純真性。當巖彩材質與承載體之間發生觸碰，水、膠、色、沙、巖瞬間融為一體，渾然天成，手與筆僅僅是巖彩傳遞的載體，其本身完成了自我的創作，在互動中方可體悟巖彩在傳統工藝的紙板上透疊呼吸的動感與色面疊加之后的變化無常。“自由的呼吸”難道不是生命起源最樸實無華的真實寫照嗎？由此可見，巖彩是一種交流的藝術，一種帶有情緒的藝術，一種可以自由呼吸的藝術，更是一種帶有強大生命力以及探索力的藝術臻寶。在《敦煌壁畫與龜茲壁畫臨摹系列》選擇最為基本的構圖與樣式，意在簡單質樸中尋訪歲月的經典。在《鳥獸圖》中，赤色與白色相間使得畫面相得益彰;青色與綠色呼應回歸色彩在自然界中原始樸素的狀態;在《菱格本生》中，丹（赤）與青（綠）的結合還原了“東方繪畫”的概念，呈現“色”與“質”的相互依存。通過摹寫建立起現代與遠古溝通的橋梁，讓我們有幸體悟人類藝術的傳承，并從“藝術交流”中尋覓返璞歸真的寧靜與超脫。

藝術的突破是自我迭代

遍布世界各地的巖石圖繪開啟了早期的人類藝術文明，內容的表達從生活的記錄、圖騰的崇拜到精神世界對于未知的期許，再到源于生活而高于生活的升華解讀;呈現風格上從自由涂鴉，到有規可循的程式化，再到自由解放的回歸本源。東西方殊途同歸的藝術進程讓我們看到了一個共同特點，那就是藝術的突破就是一個自我迭代、自我解放、自我表達以及自我發現的自我實現之旅。每個藝術家所呈現的蝶變，正是對于自我理解的不斷解讀的釋放，最終成為自我獨有的語言系統。在巖彩的自我迭代中，通過藝術家對于其本源的不斷探索，找到了解讀巖彩自我的語言體系，那就是本源的藝術，質樸無華，大道至簡，源于自然，而自然而然。對于巖彩，洞見方可遇見，仿若緣分，妙不可言。巖彩在藝術中的突破以及形成無國界藝術語言的全球化，正是彰顯其所代表的人類文化千年傳承所具有的獨一無二的生命力、創造力以及凝聚力。