中華民族有著上下五千年的發(fā)展歷史,在精神文明建設方面沉淀下了豐富的文化內(nèi)涵。民族聲樂藝術(shù)是民族文化的典型代表,在中華文化中占據(jù)重要位置,傳承著我國古老的民族聲樂藝術(shù)。近年來,隨著傳統(tǒng)文化的不斷發(fā)揚和傳承,我國民族聲樂藝術(shù)受到了社會各界人士的重視,藝術(shù)體系更加健全,展現(xiàn)出了獨特的韻味以及別具一格的審美特征,在促進民族文化發(fā)展上發(fā)揮出了重要的作用。
一、韻味美的概念
隨著歷史的進步和時代的發(fā)展,中國傳統(tǒng)美學概念中的“韻味美”,如今已經(jīng)成為藝術(shù)鑒賞中的特殊內(nèi)容。在欣賞民族聲樂藝術(shù)過程中,韻味在其中發(fā)揮出的作用和影響力可以說是不容忽視的,屬于一個相對比較特殊的概念,這種美和情感美之間有著密切的聯(lián)系。[1]從某種角度來說,韻味美強調(diào)的是為人們創(chuàng)造一種深遠的心理感受和審美體驗,為的是在激發(fā)觀眾情感共鳴的同時,將其帶入一種特殊的審美意境中,讓音樂演唱者和欣賞者都能在這一意境中獲得心理的變化。在我國古代,韻味美最初誕生于詩歌這種藝術(shù)形式中,受到了很多文人騷客的喜愛,隨后經(jīng)過后人的改進和創(chuàng)新以及現(xiàn)代藝術(shù)的不斷發(fā)展,韻味美也逐漸出現(xiàn)在了戲曲、民族聲樂的創(chuàng)作與表演中。大部分創(chuàng)作者在進行民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作的時候,不僅注重文辭的應用,也注重意蘊的營造,通過精雕細琢,最終為人們呈現(xiàn)出了形式豐富、種類多變的民族聲樂藝術(shù)作品,而且不同的作品也具備不同的韻味美感,展現(xiàn)出了別具一格的審美特征。
二、“韻味”在民族聲樂藝術(shù)中的作用
對于民族聲樂藝術(shù)來說,“韻味”是其靈魂所在,沒有韻味的聲樂藝術(shù)只能是一副軀殼。民族聲樂藝術(shù)正是因為有了韻味的加持,才能至今為止依然廣為流傳。對于音樂藝術(shù)創(chuàng)作來說,意境是非常重要的,所有的音樂藝術(shù)創(chuàng)作都追求意境的營造,這與我國的古詩詞文化有著共同之處。而本文所提到的民族聲樂文化中的韻味,就是一種特殊的意境美,只不過在風貌特征和外在表現(xiàn)上存在一定的不同,有著獨特的形式和超越傳統(tǒng)美的質(zhì)感。因此從本質(zhì)上講,民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作就是通過獨特的語言、獨特的聲音以及獨特的形式表達出獨特的情感。[2]每一首民族聲樂作品都流露出了作者對美好生活的渴望和期盼,表達出了深刻而又濃烈的情感內(nèi)涵,所以這項藝術(shù)不僅源于生活,而且高于生活。民族聲樂藝術(shù)中的韻味美,有著強烈的感染力和鮮明的色彩,文字的應用精準清晰,聲音的表達婉轉(zhuǎn)流暢,情感的流露真實細膩,呈現(xiàn)出了完美的舞臺效果,同時也易于被大眾理解和感悟,將其中的韻味美淋漓盡致地展現(xiàn)出來。
三、民族聲樂藝術(shù)“韻味”的發(fā)展
在民族聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展的過程中,韻味所表現(xiàn)出的作用是不容忽視的,為民族聲樂藝術(shù)的完美呈現(xiàn)奠定了良好的基礎(chǔ)。韻味美是一種獨特的審美概念,在我國藝術(shù)領(lǐng)域有著悠久的歷史。隨著我國藝術(shù)事業(yè)的不斷建設和發(fā)展,傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)也得到了明顯的進步,在韻味美的呈現(xiàn)上更加豐富和先進,更具中國傳統(tǒng)民族特色,也更具價值和內(nèi)涵。從本質(zhì)上說,正是因為有了韻味美的存在,才讓民族聲樂作品擁有美學品質(zhì),將韻味美作為依據(jù),可以準確評判出民族聲樂藝術(shù)作品的美學價值。根據(jù)民族聲樂藝術(shù)中韻味的變化,便可以在一定程度上理解該門藝術(shù)的歷史特征和變化歷程。站在年代背景的角度來看,不同時代的民族聲樂藝術(shù)作品有著不同的表現(xiàn)形式,其韻味美也呈現(xiàn)出了不同的形態(tài),跟著時代變化的腳步不斷推移和改變。但是萬變不離其宗,每個時代的民族聲樂藝術(shù)所呈現(xiàn)出的韻味美都表現(xiàn)在文字、聲音和情感三個方面,擁有十分典型的美學特征,這也是促進民族聲樂藝術(shù)實現(xiàn)健康可持續(xù)發(fā)展的關(guān)鍵因素。
四、立足于“韻味”角度來分析民族聲樂的審美特征
站在韻味角度來分析,民族聲樂的審美特征具體表現(xiàn)在三個方面,分別是文字的韻味、聲音的韻味和情感的韻味,具體內(nèi)容如下。
(一)文字的“韻味”
文字對于藝術(shù)家創(chuàng)作和表達民族聲樂藝術(shù)作品,顯得尤為重要,聲樂藝術(shù)同普通的語言表達一樣,在文字的發(fā)音上講究字正腔圓,這一特征在很多歌曲的創(chuàng)作規(guī)律和表達技巧上都得到了一定的展現(xiàn)。民族聲樂藝術(shù)作品在創(chuàng)作過程中,很多歌詞的創(chuàng)編都比較注重咬文嚼字,通常情況下,習慣結(jié)合歌曲的創(chuàng)作意圖和創(chuàng)作背景選擇恰當?shù)奈淖郑以诟柙~的語氣和語態(tài)上也能看出一定的規(guī)律。這對于作詞者的文化修養(yǎng)提出了很高的要求,文化修養(yǎng)愈加深厚的作詞者,所創(chuàng)作出的作品與音樂的旋律匹配度越高。[3]中華民族傳統(tǒng)文化博大精深,在文字方面的研究有著豐富的成果,因此在文字的表現(xiàn)手法上也十分多樣,這為民族音樂作品的歌詞創(chuàng)作奠定了良好基礎(chǔ)。
除了文字的選擇和應用之外,咬字的技術(shù)也是十分重要的,在這個過程中,通常需要遵循咬字精確、發(fā)音清晰兩個原則。這從大多數(shù)的漢語歌詞中可以看出,漢語歌曲在演唱過程中需要將文字的固有特性全部表現(xiàn)出來,這樣才能讓觀眾更加清晰準確地欣賞作品,體會到民族聲樂藝術(shù)中特有的文字美。一旦在選詞造句方面存在偏差,或在咬字發(fā)音上存在錯誤,便會導致歌詞內(nèi)容難以理解,讓歌曲在情感的表達上模糊不清。更會在一定程度上影響到民族聲樂作品的傳唱和傳承。由此可見,在民族聲樂藝術(shù)中,把握文字的“韻味”是十分重要的。
(二)聲音的“韻味”
對于民族聲樂藝術(shù)來說,在表演作品的過程中,不僅要做到咬字、吐字的清晰準確,更要利用多種技巧,靈活地處理聲音,充分展現(xiàn)出聲音的美學韻味。在我國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)中,對于聲音的處理,不僅要有聲音的張力,同時也要完整地呈現(xiàn)出歌唱的效果,做到字清聲美、字重聲輕,在清晰表達文字發(fā)音的同時,也要讓整體聲音效果婉轉(zhuǎn)而靈動。充分表現(xiàn)出演唱的技巧,同時淋漓盡致地呈現(xiàn)出聲音的韻味。
1.字重聲輕
字重聲輕,指的是在演唱歌曲的時候,發(fā)音過程中要控制好字的力度,這樣可以讓呼吸始終保持一定的穩(wěn)定性,并通過有力的發(fā)音來帶動聲音與呼吸的良好結(jié)合。與此同時,也要做到“咬字在口,發(fā)聲在喉”,通過唇、齒、喉的配合將字音清楚地表達出來,并在短時間內(nèi)快速完成。[4]通過這種瞬間動作,讓文字的發(fā)音更加清晰準確,整體的聲音效果更加連貫而圓潤。否則任何一個環(huán)節(jié)出現(xiàn)問題,都會影響發(fā)音的清晰度,隨之呈現(xiàn)給觀眾一種模糊不清、發(fā)聲渾濁的感覺。
2.以字帶聲
以字帶聲,強調(diào)的是讓語言以音樂化的方式呈現(xiàn)出來,整個過程中需要演唱者,通過字頭的準確發(fā)音,帶動后續(xù)音調(diào)、旋律的變化,最終達到“美聲傳義”的效果,這樣一來會讓演唱者所表達出的聲音更具旋律性和節(jié)奏性。與此同時,在演唱歌曲的時候,演唱者對于聲調(diào)、語氣、語言形態(tài)的把握也是十分關(guān)鍵的,能夠有效促進音樂因素和聲音旋律的變化,通過以字帶聲來達到“美聲傳義”的效果,這樣一來,觀眾便能更加清晰地聽到演唱者所唱出的內(nèi)容,并感受到其中融入的思想情感,最終獲得良好的審美體驗。而在這一過程中,聲音的韻味也能隨之體現(xiàn)出來。
3.字聲流動
對于聲樂藝術(shù)來說,文字跟隨聲音的旋律變化呈現(xiàn)出不同的效果是一個重要特征,也是民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵所在,在整個演唱過程中能夠促進演員和觀眾之間的溝通與交流,從而表現(xiàn)出動態(tài)的美學特征。對于同一首聲樂作品來說,不同的演唱者所表達的字聲流動效果也是不同的,有的可以讓歌聲美輪美奐,有的卻唱得毫無韻味,這都是源于演唱者對于字聲的不同把控所導致的。在民族聲樂藝術(shù)作品演唱過程中,美感的呈現(xiàn)并不是僅靠譜面上的旋律來實現(xiàn)的,也不是依靠西方樂器的輔助來實現(xiàn)的,而是因為有了獨特的唱腔運用手法,這是任何記譜法都不可能精確記下的內(nèi)容,也是民族聲樂藝術(shù)獨有的美學特征,必須通過演唱者在平時的學習中不斷揣摩、不斷努力練習才能形成。
4.字正腔圓
眾所周知,在唱歌的時候,關(guān)于咬字、吐字方面必須做到字正腔圓,這是聲樂學習中必須具備的基本常識。但同時也需要注意,雖然準確的咬字發(fā)音與歌聲的美妙動聽有著一定的因果關(guān)系,但也不能說“字正”便一定會“聲美”。因為對于觀眾來說,他們在欣賞歌曲的時候,除了能夠聽得懂歌詞唱的什么,也需要有美妙動聽的音樂,這樣才算得上是一首完整的作品,所以在保證“字正”的同時,一定要做到“腔圓”,還要合理處理音樂中的節(jié)奏、旋律以及情緒的變化,并結(jié)合歌曲的內(nèi)容和所表達的情感演唱出來。對于民族聲樂藝術(shù)來說,聲音的韻味還需要行腔的美、音質(zhì)的美和表情的美,通過這些外在美的融合,為觀眾呈現(xiàn)出更好的審美效果,也只有這樣,才能使觀眾真正意義上感受到我國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的審美特性和藝術(shù)價值。
(三)情感的“韻味”
情感在民族聲樂藝術(shù)中至關(guān)重要,表演者在演唱作品的過程中必須投入濃厚的情感,這樣才能獲得更好的效果,達到一種聲情并茂的狀態(tài)。與此同時,良好的情感呈現(xiàn)也能有效拉近演唱者和觀眾之間的距離,促進二者的情感溝通與交流。在民族聲樂藝術(shù)中,這種情感韻味的體現(xiàn)是十分強烈而明顯的,在每一個文字、每一處發(fā)聲的過程中都蘊藏著濃厚的情感,因此,可以說“情韻”是中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的核心所在。正是因為有了情感的韻味,才讓文字和聲音得到更好的呈現(xiàn)。
1.深情的演唱
在演唱民族聲樂的過程中,要想充分展現(xiàn)出藝術(shù)作品的字韻、聲韻,必須有強烈的情感加以推動,這樣才能讓歌曲的演唱更具情感內(nèi)涵,產(chǎn)生質(zhì)的變化。所謂“動聽容易動人難”。我國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展在很長一段時間里,一直都受到傳統(tǒng)音樂表演藝術(shù)的影響,在追求韻味的過程中也關(guān)注對聲和情的表達。在聲樂演唱領(lǐng)域中,一直都流傳著這樣一句話:“歌唱不深情,觀眾難動情。”足以見得深情的演唱是表達歌曲情感內(nèi)涵的根本前提,也是凸顯歌曲美學特征的關(guān)鍵所在,正因為有了深情的演唱,才讓整首藝術(shù)作品更加動人。這里提到的深情,不是普通的感情,而是歌唱者先透徹地理解作品內(nèi)涵,然后傳達出的一種感情。只有帶有感情的演唱,才能為觀眾創(chuàng)造出良好的意境,才能真正意義上吸引欣賞者的參與,并通過充滿感情的歌聲讓他們?yōu)橹袆樱@便是民族聲樂情感的魅力,也是很多藝術(shù)家在歌曲韻味方面所追求的最高美學理想。
2.傳情的表達
就民族聲樂藝術(shù)而言,不僅要深情地演唱,更要傳情地表達,只有做到聲情并茂,才能呈現(xiàn)出更加完美的效果。在這一過程中,歌唱者必須賦予每一個文字以情感,讓每一個聲調(diào)都浸潤在情感的海洋中,要讓咬字發(fā)聲和情感表達相統(tǒng)一,這樣才能讓民族聲樂作品的呈現(xiàn)更具韻味之美。反之,演唱者在唱歌的過程中絲毫沒有情感,便會導致歌聲自然松弛,枯燥無味,不僅會影響到歌曲的藝術(shù)感染力,也會影響觀眾的審美體驗。
五、結(jié)語
總之,站在“韻味”的角度來分析民族聲樂的審美特征,具體主要可以表現(xiàn)在文字、聲音和情感三個方面,每一項內(nèi)容都不能忽視。尤其是在創(chuàng)作民族聲樂藝術(shù)作品的過程中,要想充分體現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的韻味美,必須綜合考慮到多方面內(nèi)容,在演唱時要注重文字、聲音和情感的處理,促進三者的有機融合,通過歌聲來傳達真情實感,這樣才能讓民族聲樂藝術(shù)更具韻味美,得到藝術(shù)內(nèi)涵與審美價值的雙重提升,進而促進我國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)文化的傳承與弘揚。
參考文獻:
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[2]張爽.從“韻味”的角度看民族聲樂藝術(shù)的審美追求[J].中國科技投資,2018(07):298.
[3]廖卉.論中國民族聲樂藝術(shù)之“情、字、聲、韻”[D].華南師范大學,2017.
[4]賈婧芳.探討民族聲樂藝術(shù)的韻味審美特征[J].神州,2016(21):1.
(作者簡介:林碧云,女,碩士研究生,重慶旅游職業(yè)學院,助教,研究方向:聲樂演唱)
(責任編輯 劉月嬌)