論陶瓷藝術的美育特性—以景德鎮為例

成珊珊 景德鎮學院

隨著現今社會經濟、科技的不斷發展，信息獲取渠道逐漸多樣，思維角度逐漸多元化，文化亦呈現出多元化特征。多元文化為群體個性化的彰顯提供了可供表達的平臺，亦帶來了對“美”評判標準的多元化，使得“美”或成為個人好惡的表達，或造成對傳統文脈及時代特征表現的缺失，或造成中華美育精神的消解。

正基于此，國家對審美教育的投入力度不斷加強，特別是以習近平同志為核心的黨中央領導集體，對美育建設高度重視，不僅提出要“弘揚中華美育精神……把美育納入各級各類學校人才培養過程”，而且要“推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展”，使優秀傳統文化在現代得以獲取新的生命力。審美教育在高校得到應有的重視的同時，亦應起到提高社會美育質量的作用。而陶瓷作為人類文明與自然的結晶，伴隨著人類社會及文明的不斷發展，在體現中華文明不同時期工藝美術特征的同時，更是中華審美特性的持續性體現。它在不同的時代背景下，以其獨特的表現形式滿足人們的日常生活需求，是不同階段審美旨趣的物化顯現。

一、陶瓷藝術的審美功能

江西仙人洞遺址陶器的出土，將陶器在人類文明史中的出現時間推至距今兩萬余年，且其上已有繩紋出現。雖說該陶器上的繩紋可能是在壓實陶坯過程中遺留下的印記，但亦不可否認該時期人類就已萌發規則美感的種子。至仰韶文化彩陶的出現（如圖1），紋飾的實用功能開始轉向視覺及精神功能，人類對精神世界的構建及情感的表達開始在陶器上呈現，此可謂是陶瓷繪畫裝飾最為初始的形象。根據紋飾出現的內壁或外壁肩頸部等位置，亦可推斷出該時期紋飾圖案已經具有了明顯的審美功能。從無意識地在泥土上留下印記，到在陶器上規則性、具象化地刻劃、拍印紋飾，均是人類在勞動實踐過程當中產生的結果。這也正如馬克思提出的“勞動創造了美”［1］，認為人與動物最大的區別便在于人發現了美具備的規律性，在將自然人化的過程中，印證了人自身的本質力量。由此可見，陶器是史前文化藝術的重要載體和表現形式，奠定了藝術發展形式的基礎。

圖1 鸛魚石斧圖彩陶缸（新石器時代仰韶文化）

“沒有純粹的脫離功用的藝術，也沒有‘純粹’的藝術品，只有或多或少滲透人世情感內容的藝術。”［2］這無疑揭示了藝術另一層面的本質，即擺脫器用功能之后的藝術，必然突出其社會、審美、傳播及精神構建等功能。而陶瓷作為集器用功能與精神構建于一身的載體，初始之時僅是為滿足人們日常生活所需而存在。人們結合自身在生活環境中對功能的需求，改變與塑造陶泥的形制，再加上對其特性的把握及燒制水平的精進，從而延伸其實用功能。這亦是人們通過勞動實踐，對自然生物、自然現象的觀察與提煉創造出的一種新型“材料”，是人們意志與情感物化的結果。由此可見，人類對生活便捷及使用功能的需求，不斷促進著對新型器物的創造與對典型器物的錘煉，也促進了與人類生活始終緊密聯系的陶瓷的發展。無論是人們創作靈感的來源還是創作初期的實踐物，經常出現在身邊的材質必然會成為首選，這也使得陶瓷成為藝術創作的重要載體之一，且保持著長久的生命力。雖就藝術的發展而言，其精神構建的不斷突顯，讓其與實用性特征拉開了一定距離，也出現了去功能性是純粹藝術的典型特征的片面認知。但是藝術性和實用性并非是對立的，有時實用性的功能特征反而能進一步推動藝術及審美的內層次展現，這也正是陶瓷藝術區別于其他藝術形式的最為特殊之處。

正如前文所述，史前時期無論是印紋陶還是彩陶，均是集實用性與藝術性于一身，到瓷器出現及其發展時期，更是如此。畢竟在陶瓷制作過程中，其不可控因素較多，如泥料特性、金屬含量、釉料發色及流動特征、燒成溫度等，或許在此過程中一個極為細小的失誤甚至一個非人為的變化，就能使其與預想的效果天差地別。這使得陶瓷藝術的創作具備極為明顯的實踐性和不可預測性，也使得其藝術審美特征有別于流水線式機械化統一生產特性，個人行為與旨趣的融入痕跡明顯。陶瓷藝術注入了創作者的美學意識與藝術理念，加上不可預測的自然因素，創造精神顯著。正由于此，陶瓷藝術的審美功能不僅體現在觀者欣賞器物美感的過程中，更存在于對藝術載體熟悉又陌生的交叉體驗中，而這更促使陶瓷藝術的美感能沖破創作者與觀者之間的距離，形成建立在共性文化內涵基礎上的精神方面的交流融合。

二、景德鎮陶瓷藝術教育背景

景德鎮針對陶瓷技藝的傳授一直沿用以師帶徒的工作室制模式，雖說這種教育模式能夠使學徒盡快掌握師傅所擅長的陶瓷技法，把握師傅的繪畫理念與審美偏好，但該形式的局限性也極為明顯，此舉在使從業者對某種單一陶瓷技藝掌握得極為精進的同時也使得陶瓷藝術創作者無法實現多維度的技法掌握，無法清晰了解藝術理念的發源，無法了解多層次的藝術風格，無法表達自身的審美旨趣。民國前，江西地區便設立了以西式教學模式為主的陶業學堂，用以培養專業制瓷、瓷繪和相應的管理人員。辛亥革命之后，除陶業學堂外，由部分先進知識分子創辦的陶瓷學校也陸續出現，如竟成小學飾瓷班、浮梁縣立飾瓷學校等，為景德鎮制瓷工業化和陶瓷藝術的近現代化發展注入了新鮮血液。這使得景德鎮陶瓷藝術行業逐步改變傳統師徒傳承或父子傳承的主導教育形式，引進西方學科性的藝術創作及技法訓練的職業教育，為陶瓷藝術行業培養了專業人才，陶瓷文化及藝術創作打開了新的局面。

現今，景德鎮更是綜合性陶瓷藝術教育及審美教育學府林立，僅高等院校便有景德鎮陶瓷大學、景德鎮學院、江西陶瓷工藝美術職業技術學院、景德鎮藝術職業大學和景德鎮陶瓷職業技術學院等，在傳承陶瓷藝術創作技法的同時，結合傳統審美教育與現代藝術理念，培養集藝術創作、藝術理論和審美旨趣于一身的專業性陶瓷藝術人才。景德鎮學院更是于2017年獲得聯合國教科文組織的“陶瓷文化：保護與創新”教席項目。景德鎮陶瓷文化極強的包容性與陶瓷美育的時代性特征可見一斑。

三、景德鎮陶瓷藝術的美育價值

景德鎮傳統藝術的長期發展，不僅彰顯出了傳統藝術強大的生命力，更說明了對文化與技藝的傳承是中華文明向前發展的根基［3］，是中華傳統文化及藝術得以永續發展的本因。從微觀角度看，它是對傳統制瓷技藝的傳承，并在此基礎上發展出多種藝術表現形式，使得傳統技藝成為表現新時代藝術內容的重要手段。從宏觀角度看，傳統技藝承載著中華傳統文化及傳統審美旨趣的內涵，在延續中華美育精神的同時，展現出豐富的藝術文化內涵。就藝術文化內涵而言，其呈現出的是陶瓷文化的社會內核表現力，以藝術形式的內在表現精神，隱含著藝術獨特的群體影響力。

從陶瓷的美育特性來看，其促進了文化與藝術發展，促使高等教育乃至社會群體從視覺層面上升至內心文化與藝術的感知層面。［4］陶瓷藝術的引導及熏陶作用，美育工作者應予以重視，并以此構建美育模式，結合景德鎮傳統工藝、審美特性、新時代特征，展現其引導內心審美的重要作用。

基于景德鎮陶瓷工藝的特性，因其傳統技法及文化的延續，使得其對觀者的影響不僅僅停留在視覺的沖擊上，更多的是對觀者內心的感染，文化共性所呈現的藝術張力也在此表現。畢竟傳統而又熟悉的形式，總會引起人們源自心底的親切感，而現代性的藝術特征又能激發人的好奇心。如此雙重感官與內心的碰撞，可使觀者在感受美的形式的同時，體悟到美的內在特性，使觀者深入觀察周圍常見事物，形成正確的審美評判標準，拓寬審美路徑與視角，挖掘審美教育內涵，表現出現代審美教育的傳統性、現代性、文化性及多元化的特征。

陶瓷藝術與其他藝術形式最為顯著的區別便在于其對空間場域的影響，其表現出的藝術美感特征是平面藝術與圖像藝術形式所不能比擬的。就其形式特性而言，陶瓷藝術所呈現出的場域影響較為顯著，是不能以單純的裝飾及繪畫藝術表現的。這樣的場域性特征在給觀者帶來沉浸式藝術體驗的同時，表現出豐富的美育形態。在此過程中，只有將感官的直接觸碰與內心的間接感悟結合才能體味到其強烈的雙重藝術特性。同樣，也正是如此強烈的場域影響與雙重特性，能使觀者重新審視自己的內心，建立在共性特征的基礎上引發出對藝術特性的體悟，在個性的感知上進行共性的引導。這亦可謂是陶瓷藝術將美與功能從視覺層面逐步引導至內心層面。［5］這樣美育形式不僅是停留在視覺及感官上的單向引導，而是在感官與內心對美進行雙重印證的基礎上，進行文化與藝術的共性引導。在表現傳統陶瓷文化與技藝所具有的藝術凝聚力的同時，融入審美旨趣，對美育方法進行新的探索，突破對傳統審美教育模式的依賴，在審美同一性標準的基礎上，探索多元群體審美教育形式。

四、景德鎮陶瓷藝術的文化影響

陶瓷藝術的文化特征主要表現在內續的表達特征與外延的形象表現之中。就內續表征而言，不同的藝術作品表現出的內在情感不盡相同，不僅蘊含著中華優秀傳統文化，以圖像及形式表達對美好生活的向往與期盼，更呈現出對美表達切入點不同而形成的多重視角。就外延形象而言，則傳遞出雄渾、典雅、洗練的傳統審美旨趣和民族情懷，與時代背景下對審美理念的延續、擇取及闡釋。基于陶瓷藝術的審美教育，可促進從文化及藝術視角對美育特性的深入解讀與表達，特別是彰顯時代特征的景德鎮陶瓷藝術，是以藝術為形式對文化屬性的深刻呈現，是傳統審美思想的復讀與時代表達，以此進行深層次引導，促使觀者得以感受到美，明確文化美與藝術美之間相互包容與促進的關系，形成美學心理的定向感知方向。在促進以景德鎮為中心的審美教育環境搭建的同時，能夠進一步推進社會審美教育的開展，形成陶瓷文化與審美教育的雙向融合與滲透，展現陶瓷藝術的社會審美教育功能。

陶瓷文化與藝術形式的發展體現出的是不同時期的審美旨趣與內涵。正如克羅齊說的“一切歷史都是當代史”，通過品味陶瓷藝術可以感受到不同歷史階段的文化語境與民族共性。文化的延續與藝術的魅力不受時間與空間的約束，是因為民族文化是民族精神的重要產物，而藝術是建立在人類對美的認知與擇取上。但時間與空間的改變亦會使得對藝術與文化的解讀角度的偏移。因此將不同時期的陶瓷藝術放回到其所處的文化環境之下，其場域的影響更為明顯。美育與陶瓷藝術在其場域之下的融合，不僅能更為深層次地傳遞出不同時期民族文化語境的側重點，更能使觀者沉浸式感受其內在的藝術價值與審美旨趣，形成對不同歷史特性的體驗與時代認知，進而讓觀者對歷史文化有深切體悟，感受到藝術與時代的緊密聯系，體會到陶瓷藝術于不同場域下的內涵韻味。

促進與推廣審美教育的目的不僅在于全面感受社會文化的表意特征，更在于建立美感認知統一標準。基于陶瓷藝術的審美功能、美育價值與景德鎮陶瓷藝術教育的特性，景德鎮陶瓷藝術實現了藝術美的時代性更新與轉化，呈現出了傳統文化與時代特性的雙重表征，建立在此基礎上的審美教育能夠形成同一主體兩個方向的交叉融合引導，為美育功能的構建提供新的元素。