“戲劇教育”與“教育戲劇”
——音樂教育專業音樂戲劇表演公共課教學探究

◎楊晨

多年來，音樂戲劇表演課程被以不同形式納入我國高等藝術院校的課程體系中，這不僅是對當今社會音樂文化生活日益多樣化需求的回應，也是我國高等藝術院校專業課程體系建設不斷完善與更新的必然；同時，將音樂戲劇表演納入課程體系，更是為實現培養具有綜合藝術能力的復合型人才而推進的一項教育改革長期工作。就目前筆者所掌握的情況來看，雖然我國大部分高等藝術院校已將音樂戲劇表演課程以不同方式（必修或選修）納入其教學體系中，但由于過分強調音樂戲劇表演的專業性內涵，而忽視了戲劇、音樂戲劇這一藝術門類作為一種特殊“教育工具”在音樂教育中所發揮的獨特作用，或多或少地影響到本課程與主修專業相互對話、融會貫通的深廣度與可能性。筆者觀察到，這樣的局限性，在音樂教育專業的音樂戲劇表演課教學中顯得尤為突出。

為打破上述局限性，本文將引入戲劇學界近年來所提倡的“教育戲劇”理念，以教育學為基本立場，通過對“戲劇教育”和“教育戲劇”兩種不同理念的辨析與實踐切磋，形成音教專業音樂戲劇表演公共課的一整套操作性強、理論完善的獨特教學系統。使音樂戲劇表演課程逐漸從一般公共課成為特色公共課，從特色公共課轉型為必修專業課。這不僅是回應音教專業所從事的綜合性、廣泛性、普適性的基礎藝術通識性教學工作的現實需求，也是對當代音教專業理論觀念、實踐方法的進一步拓展；更呼應了近年來普通高中課程藝術教育體系中音樂與戲劇相互融合的傾向。

一、音教專業音樂戲劇表演課的教育立場

作為大學本科公共課，音樂戲劇表演不僅在音樂教育專業（以下簡稱：音教專業）中開設，同時也在聲樂表演相關專業的課程設置中占有重要地位。與聲樂表演專業著重培養學生的綜合舞臺表演能力不同，音教專業音樂戲劇表演公共課承擔著兩個主要任務：一方面是通過本課程使學生對音樂戲劇相關理論知識與實踐方法有一定了解，并能夠從具體的音樂戲劇類型、音樂戲劇作品的表演實踐體驗、藝術學的欣賞、形態學的分析角度充分把握音樂戲劇這一綜合性藝術門類。另一方面，本課程還需從教育學的角度，使學生深入了解音樂戲劇表演在音樂教育中的價值與地位，也即是其作為“教育工具”的內涵。

在當下的教學實際中，本課程在教學設計上以掌握中西兩種（一些學校因教學條件限制、專業側重不同而只涉及歌劇或音樂劇）不同音樂戲劇為主要內容，由于音樂戲劇的體裁形式主要包括：歌劇、音樂劇（戲）、中國傳統戲曲劇種三種主要體裁。因而，從舞蹈形體、戲劇表情、戲劇歌唱與念白等不同構成要素有側重地學習把握上述幾種主要戲劇體裁，成為本課程的核心教學內容。也就是將戲劇教學作為本課程的基礎與核心。這在教學方案的具體設計上突出地表現為偏重表演方法的掌握與音樂戲劇綜合實踐能力的完善上。將戲劇表演的專業性能力的培養放到教學突出位置，忽視教學內容作為“教育工具”所帶來的更多教學實踐的可能性，這是當下音教專業音樂戲劇表演課程在教學實踐中普遍存在的問題。由此，音樂戲劇表演課成為名副其實的“表演課”，學生對音樂戲劇的學習，并不針對音教專業本身的特殊需求來展開，而是針對戲劇實踐能力展開，這導致的結果就是，音教專業的音樂戲劇表演課與其他專業相同課程的區別只在于教學內容難易程度的區別。

事實上，上述討論所隱含的本質問題是教學立場的“舍本逐末”。從學科構成上看，音教專業的音樂戲劇表演課涉及三個主要領域：音樂學、戲劇學與教育學。對音教專業而言，教育學是其基礎性學科，是其所有專業技能得以施展的依托。音教專業的所有課程都必須為“當下的學生”獲得教育理論知識打下基礎，更要為“未來的教師”提供簡捷有效的教育方法鋪路。

以教學內容為核心的教學規劃，將戲劇學、音樂學放在首要地位，在忽視了教育學這一基礎構成部分的同時，也使音樂戲劇表演課在音教專業中喪失了它獨具特色的教學追求。反之，以教育學為基本立場，音樂戲劇表演課就必然在教學內容、方法上始終貫穿著教育學的基本理念，在以音樂戲劇的教學內容來充實音樂教育的相關理論與方法，使學生既能夠從具體教學中體會到音樂戲劇的實踐樂趣的前提下，使學生認識到音樂戲劇作為一種藝術實踐方式，在其開展過程中給予實踐主體更多藝術教育的可能性，進而將音樂戲劇視為通識教育的特殊工具，以寓教于樂的觀念為主導，不斷拓展音樂戲劇作為 教育工作的應用空間。換句話說，在音樂戲劇表演課中，音教專業的學生應充分認識到“音樂戲劇”作為開展藝術教育活動的抓手性質。

從理論建構上看，將音樂戲劇作為“教育工具”的理念，并非筆者新創，也并不完全是音教專業的獨屬，而是近年來戲劇學與教育學在其融合性發展與變革中所提出的理念，也就是從傳統的“戲劇教育”轉向“教育戲劇”。這其中所引發的是戲劇教學觀念的深刻變革。

二、從“戲劇教育”到“教育戲劇”的教學理念拓展

戲劇教育（Drama Education）指的是以戲劇為教學內容的專業性教育，其主要目的是為了培養專業性戲劇理論與實踐人才。戲劇教育有一整套完善的、專業的戲劇實踐理論與方法體系。而教育戲劇（Drama in Education）則是以戲劇表演實踐為途徑，以戲劇本身的特殊性實踐方法與內容元素為基礎，使學生在學習中實現具體的學習目標。在當代歐美教育界，教育戲劇已成為一種培養學生綜合素質的重要教育理論與實踐體系。

教育戲劇強調的是通過想象與扮演的方式有意識地再現相關人類經驗的社會活動。與戲劇教育不同，教育戲劇是“通識教育”，它強調的是在戲劇實踐過程中，不斷提升受教育者的參與能力、合作能力、認識能力與創新能力。可以說，教育戲劇的相關理論本就是音教專業學生應學習掌握的知識，教育戲劇的教學理念與音教專業所需要的音樂戲劇表演課的教育立場相統一。當然，在借鑒教育戲劇教學理念的過程中，還需要根據音樂學科的具體特點做更進一步的規劃與調整。對學生而言，音教專業的音樂戲劇表演課，不僅是一門實踐課，也是一門理論課。所謂“實踐課”指學生作為學習者，必須通過“戲劇教育”與“教育戲劇”兩種教學理念的引導，在教師的教學規劃下學習音樂戲劇的基本知識與表演實踐方式，對音樂戲劇的藝術價值、文化價值有深入的體認。所謂“理論課”指學生作為未來的教師，應在本課程中學會如何以音樂戲劇這一教學工具掌握其特殊的教育手段與方法。在這一意義上音教專業的學生極具“教學雙向主體”的實踐內涵。這一雙向性定位要求授課教師不僅具有戲劇表演實踐經驗，還必須具備扎實的教育學學術背景。從教育立場上，我們不能簡單地認為音教專業的音樂戲劇表演課應以“教育戲劇”的教學理念為主導。事實上，它應該是“戲劇教育”與“教育戲劇”兩種理念的融合、對話與相互作用。因此，在理論表述上兩種教學理念不是從A到B的“轉向”，而是A與B的交相輝映，結合當前的教學實際而言，筆者認為用“拓展”一詞來表述這種教學理念的溝通最為恰當。

除教與學兩個主體外，教學理念的拓展帶來的是對音樂戲劇的深化認識。這里我們需要注意兩個方面：第一，音樂戲劇作為戲劇的一種，它在藝術表現的基本規律上與其他戲劇體裁有相通性，具體而言就是文學敘事、人物形象塑造、二度創作、綜合藝術表現四個方面。同時，音樂戲劇又是以音樂作為主要的藝術語言。因民族傳統不同，音樂戲劇有不同的表現方式與創演體系，中國傳統戲曲與西方歌劇、音樂劇是兩種音樂戲劇的基本類型。理想的教學應充分考慮到上述兩種基本類型的內容比重；同時，教師還應充分考慮到中國地方戲劇的活態傳承問題，將地方特色納入教學中（筆者就將川劇納入其中）。上述討論是基于“戲劇教育”的教學理念展開的。第二，以藝術學的眼光看，音樂戲劇是以音樂與戲劇融合的新藝術形式來表現人類生活整體的各個方面，教育并不是它的主導功能，審美與體驗美才是它的主導功能。而從教育學的眼光看，音樂戲劇作為一種特殊的教學工具，只有充分發揮它潛在的教育功能，才能在最大限度上實現以戲劇進行藝術通識教育的潛力。兼顧音樂戲劇的審美與教育功能成為本課程教學成功與否的重要方面。這是遵循“戲劇教育”而形成的教學理念。

進一步，教師需厘清教學內容與形式的關系問題，也就是要厘清在戲劇表演的前提下將音樂作為教學內容、作為教學形式以及作為教學內容與形式的統一，這三種不同教學樣態在音教專業音樂戲劇表演課的應用。同時，把握好音樂內容與非音樂內容的辯證關系。總體而言，音教專業的音樂戲劇表演課是具有音樂專業導向的通識課程，音樂戲劇是它的教學形式與抓手，更是它的教學內容。

三、拓展性教學方案的初步規劃

在音教專業中開設戲劇表演課的目的主要涉及三個層面：第一，通過音樂戲劇表演公共課使學生了解基本的音樂戲劇理論與實踐方法、了解戲劇教育在藝術教育中的重要作用，同時對音樂戲劇教學的基本方法有一定認知；第二，在上述背景下，以音教專業為立足點，以歌劇、音樂劇、傳統戲曲為教學的主要依托內容，使學生在實踐過程中深入了解音樂戲劇類體裁，培養學生音樂表演的綜合性實踐能力，為音樂教育職業生涯的開展奠定扎實的技能基礎；第三，音教專業是教育理論與教育實踐相結合的學科，音教專業培養的人才是具有良好職業道德和人文素養，掌握系統音樂專業知識和基本理論的人才。音教專業的學生應在本課程中學習并培養自己運用音樂戲劇進行音樂教學的能力。此外，在教學內容上強調綜合性、廣泛性外，還需強調其時代性、社會性的內涵。

就目前我國高等藝術院校在音教專業中開設的音樂戲劇表演課而言，大多為公共課性質，四年制本科學習中，本課程的學時一般為20—40學時，以1學年2個學期完成或半學年1個學期完成教學任務。從構建完整教學體系、實現拓展性的教學追求而言，筆者建議總學時在30—60學時之間，1個學年2學期完成教學任務，并將開課時間盡量安排在四年制本科的2、3年級這一學習階段。在這一學習階段中，學生已有相關音樂理論與教育學知識儲備，并積累了一定音樂實踐技能，這些是構成本課程順利開展的前提條件。以下是筆者結合上文討論與個人教學經驗為1年制、40學時，音教專業音樂戲劇公共課（必修）設計的初步教學規劃，具體為兩大環節，四個板塊：

第一板塊：音樂戲劇的理論構建（1—10學時）。本教學板塊以音樂戲劇的相關理論知識的講解、學習為主要內容。其教學目標是通過知識講解與相關藝術鑒賞活動，使學生在頭腦中構建起音樂戲劇的理論知識框架，并能夠結合自身專業學習鑒賞，在一定程度上品評音樂戲劇。教學內容安排具體包括：世界戲劇的歷史與現狀、音樂戲劇的類型及其形態特質、以歌劇、音樂劇、京劇與昆曲為代表的不同音樂戲劇的藝術風格及其名作賞析。

第二板塊：音樂戲劇的表演實踐（11—20學時）。本教學板塊以不同音樂戲劇類型的經典劇目的表演實踐性學習為主要內容。其教學目標是通過對經典劇目、唱段的實踐性學習，親身體驗音樂戲劇表演中關于人物塑造的基本規則，戲劇敘事結構在舞臺呈現中的技巧性手段等，在掌握一定音樂戲劇表演技術的前提下，結合音樂實踐對不同音樂戲劇中的表演技術要素給予理論分析。其主要內容包括：經典歌劇、音樂劇、戲曲作品唱段分析與演唱學習。以筆者的教學經驗而言，主要側重在中國民族歌劇、西方現代音樂劇與昆曲三種細分類型的經典劇目研習與演唱學習中。

以上兩個板塊構成第一環節，其教學理念植根于“戲劇教育”，目的是通過理論與實踐的雙向互動，使學生對音樂戲劇的概念有深入的體認與把握。在具體教學過程中，兩個板塊可互相交叉、互相融合。第一學期結束后，以閉卷理論考試（其中包括音樂聽辨與主觀鑒賞表述）、戲劇片段表演的兩種形式作為學期期末學習總結。

第三板塊：音樂戲劇的創編研習（21—30學時）。本教學板塊以音樂戲劇的創編研習為主要教學目標，學生選擇一種較為熟悉、個人藝術實踐能力能夠把握的音樂戲劇類型，針對教學對象（中小學生為主）進行創編研習。在教學過程中，教師可根據特定的教育目標框定創編要求，如以一部音樂短劇來教育學生尊老愛幼的傳統美德，在這一基本創編要求下，學生以4—6人的小組團隊展開創編實踐。其理論教學內容包括：教育戲劇的基本觀念、音樂戲劇創作的規律與特點，并激發學生的思考如何在創編中融入相關音樂教育理念與教育方法。

第四板塊：音樂戲劇的教學應用（31—40學時）。在有條件的學校，創編成果還可直接在對口教學實踐單位落地實施。在落地實施的過程中，所創編的音樂戲劇本身的落地實施形式就是以“教育戲劇”的方式展開。學生團隊除完成創編戲劇的排練與表演外，還應完成相應教學報告的撰寫（包括教學規劃、方案與反思）。

以上兩個板塊，構成第二環節，其教學理念植根于“教育戲劇”，目的是通過戲劇創編的實踐，將音教專業的教育實踐與戲劇表演結合起來，一方面，在創編過程中使學生深入把握音樂戲劇的構成要素，加深理論認知；另一方面，在創編過程中使學生能夠主動將音樂教育理論、藝術教育的規律運用其中，并進一步透過相關教學實踐，加深音樂戲劇作為教育工具的認識，形成對第一環節的教學拓展。在兩個環節中，教師應把握好學生的兩個主體性地位：作為戲劇教育的對象以及作為教育戲劇的規劃實施者。

四、結語

以上述理論討論與教學初步規劃為基礎，在教學方案的細化與實施過程中，教師還應注意到以下三個問題：首先，教師應注意理論教學與實踐教學的相助相長的關系，避免過分強調理論而忽略實踐，或反之。其次，教師應注意本課程中教育學觀念的貫穿，也應充分重視音樂戲劇這一核心教學內容，避免將本課程設置為以音樂戲劇論證音樂教育理論的實踐課程。最后，以音教專業的職業規劃與發展前景為根本依據，本課程在音樂戲劇理論知識的介紹與學習過程中，要兼顧專業性與通識性，引導學生將專業性知識轉化為趣味性的教學內容。

高等藝術院校音教專業音樂戲劇表演課的教學立場是以音樂戲劇為抓手，在相關音樂教育理念的引導下，實現教學相長的一門綜合性課程；在為學生介紹音樂戲劇的藝術特質、培養學生相關藝術實踐能力的前提下，它必須把教育放在首位，貫穿始終。教師應以“教育戲劇”的理念拓展“戲劇教育”的局限性，在理論與實踐的雙向互動中，逐步將本課程打造為音教專業的特色必修專業課。