“長安畫派”精神的教育價值探索

李 華 西安外事學院

“長安畫派”是中國近現代美術史上一個非常重要的里程碑，其創作的大量作品是陜西美術的瑰寶。它是中華人民共和國成立以來社會主義革命內容與傳統文化特色、民族思想有機融合開拓出的中國畫新境界、新形式最經典、最成功的范例之一，是在反映新時代新生活、促使中國畫從內容到形式推陳出新的背景下形成的一個具有超地緣特色的繪畫流派。

目前針對“長安畫派”歷史發展的研究較為豐富，但均圍繞歷史文獻考察、畫家個案、作品分析三個方向進行，對其教育價值的研究較少。“長安畫派”的教育成果主要體現在中國畫專業的教學技法和課程安排上，對其美術教育價值和社會影響的研究，以及如何總結、繼承、發展的研究較少甚至有所缺失。由此可見，應加強對“長安畫派”文化價值的繼承性研究以及其對未來美術教育探索的研究，本文對“長安畫派”的成立背景進行分析，并對其美術創作精神的由來進行解讀，最后就“長安畫派”對當代藝術界的教育意義和價值提出自己的見解。

“長安畫派”的現象研讀

自新中國成立后，隨著美術領域的改革，新時代國畫的發展方向在全國引起激烈討論。在新時代精神的引領作用下，全國各地都開展了有關新中國美術發展方向的探索與討論。在陜西地區，一批志同道合的青年畫家以下鄉考察和寫生為主要形式，踐行《在延安文藝座談會上的講話》（以下簡稱《講話》）精神的基本方針，在20世紀50年代的全國美術作品展上引起巨大的反響，被世人稱為“長安畫派”，這也讓該團體在新時期中國畫領域取得了顯著成就，也是新時期繪畫領域最符合新中國時代精神的繪畫流派。在20世紀50年代出現了一批以人民生活和大好河山為創作對象，深入探索中國畫形式語言的繪畫大家，代表人物有石魯、趙望云、何海霞、方濟眾、李梓盛、康師堯等，他們是陜西乃至全國著名的畫家、教育家，他們的學生和弟子大多都成為陜西美術界的知名人士、著名的美術教育家以及各大院校的骨干和中堅力量，具有豐富的教學經驗和育人思想。“長安畫派”以陜西美協為基地。它的成功之處就在于與時代的需要緊密地結合在一起，在生活中尋找素材。

圖1 石魯 轉戰陜北

20世紀初在民主主義思想的影響下，人們產生了強烈的平民意識，繪畫領域也強調寫生實踐的重要性。這點從“長安畫派”追求下鄉考察寫生的態度就能看出來。石魯曾走遍陜北地區，趙望云曾在甘肅等地考察，新中國成立后，石魯同趙望云一起在陜西地區進行了全面、豐富的考察和寫生，并創作出許多受延安革命影響的美術作品，其將文人格調與延安精神互通，并轉化為時代特色。“一手伸向傳統，一手伸向生活”是其著名的理論標志。石魯和趙望云在理論上的獨特見解，構建了“長安畫派”的理論基礎，成為后來人們研究“長安畫派”繪畫思想的主要來源。“長安畫派”深刻地影響了陜西美術教育，為當時的陜西繪畫教學體系的發展打下了扎實的基礎。從當下的環境來看，這種教育體系面對現代社會，依然具有前瞻性，其為人民的思想與當下人民對美術的逐漸理解，以及愿意在美術館和展覽上進行時間和物質的投入而形成的社會氛圍十分契合。本課題針對這一現實，采取綜合、分析與比較研究的方法對“長安畫派”的思想與美術主張，以及現有研究成果進行梳理，挑選出“長安畫派”中符合現階段價值觀的美術精華，與現今陜西美術教育以其為“根”而構建的專業性教學體系相結合，并提出深化教學、教育改革的主張，續寫“長安畫派”在陜西美術史中的傳奇，建立根植于此基礎上的一個全新的美術教育理念。

圖2 趙望云 邊塞風光

“長安畫派”精神的形成

“長安畫派”的作品體現出了藝術家對生活和藝術應有的態度，他們對生活的體驗，以及如何將生活轉化為藝術創作的探索。“長安畫派”的作品所表達的內容無論是從表現形式還是創作手段上來說，都具有新中國建設時期的群眾典型性和強烈的新鄉土生活氣息。其在《講話》精神的指導思想下，從創作角度解讀了藝術的本源問題。“長安畫派”的代表作如趙望云的《踏遍青山》《醉染叢林二月花》，其畫面雖然都是傳統的山水畫場景，但卻融入了當地人民繞山勞動工作的元素，與傳統水墨畫中的“閑云野鶴”等意境場景形成了鮮明對比。這種畫面表現出的新氣象，主要源于創作者對畫面中場景的真實經歷。趙望云曾在期間考察，并進行了深入了解，故大量描繪了當地人的生活。

第一，是當時的社會背景。新中國成立，人民首次當家作主，全國的文藝和美術工作全部圍繞在“藝術為人民服務”的指導精神和其他需求上。當時中國百廢待興，藝術界更是需要重新開始，建立一套新的美術教育和創作體系。在受到西方藝術價值觀，尤其是蘇聯美術和教育的影響下進行的我國各個藝術專業領域的創作研究，實際上是全國專業性美術創作一次重要的“本土化”“本源化”的探索。而在此期間，“長安畫派”開始了下鄉采風之旅，其走遍了陜西各地，進行大量的寫生創作，包括對黃土高原、陜南等地的考察，尤其是對黃土高原這片紅色沃土的藝術探索更是“長安畫派”留給后人的藝術財富。在指導精神上，新中國文藝思想依然延續了毛主席在延安文藝座談會上講話的重要內容，即《講話》精神，這一精神明確了藝術與人民、社會的關系。而“長安畫派”重要旗手石魯早在革命戰爭時期就走遍了陜北各地，對陜北地區的雄偉景觀甚為震撼。石魯提到，陜北地區有著遼闊和獨特的地理文化氣象，這種蒼茫的雄性之美，是獨一無二的，這也成為他后來得以創作出美術創作史中獨一無二的“黃土高原皴”皴法的來源。

圖3 石魯 高山仰止

第二，藝術和創作者藝術認知和價值觀。“長安畫派”始終在踐行一個創作理念：生活是藝術的源泉。對此，“長安畫派”明確了繪畫與藝術創作的標準，即繪畫應當從生活中來，再走入生活。因為有生活感觸的繪畫才是優秀的作品，才能打動觀者。藝術家對待生活的態度決定其創作的走向。生活應該是自然平和的，日積月累的，只有面對生活，感受生活，才能將生活的感觸植入內心。如果以第三者角度去旁觀生活，就只能記錄生活中的片面和碎片化的內容。為此，石魯提出，“為畫而生活則畫死，為生活而畫則畫活。當有生活而求畫，不當欲畫時而討生活”。“長安畫派”認為了解藝術真諦的創作者絕對不會忽略生活，因為藝術創作之源就是生活中的人和事，是人民的共同所向。可以認為先有了人，才有了生活，才會有藝術創作之源。藝術表達是藝術家對生活和藝術應有的態度，只有真正體驗生活，了解真實生活環境，才能在時代環境中探索出新的中國畫的新的繪畫語言。在新中國當時的客觀環境的影響下，“藝術為人民服務”成為當時社會的時代精神，如何尊重藝術的感性表達，同時腳踏實地，還原現實生活，這種中國畫的探索之路始終伴隨新中國美術事業的發展歷程。這種現實與感性的取舍并不容易，馬克思認為“有些類型的藝術不是嚴格地由社會的物質基礎決定的，它們具有永久的、超歷史的價值”，“從實際的藝術創作過程和特性來看，藝術生產的方式也就是人‘藝術地掌握世界’的方式”。由此可見藝術表達的不確定性和特殊性。

圖4 趙望云 萬山叢中

20世紀50年代，美術界沉浸在現實主義的語境中，“長安畫派”仍舊立足于傳統，立足于中國古代山水畫的理念和藝術精神，不論是感性還是理性表達，都能夠尋找到一個平衡點，在滿足時代需求的同時，尋找一個新的表達方式。“長安畫派”的藝術家堅守傳統文化精神，同時在“藝術為人民服務”的指導思想影響下，下鄉感受生活，接觸生活本源。這些藝術家和美術工作者對文化和藝術的熱愛以及向往，讓他們幾乎動用了當時的全部潛能和思緒探索出了能表達自己真情實感的創作手段。因此，在“長安畫派”的感召下，全國的藝術家和美術工作者爆發出了強烈的創作動力，故而產生優秀的作品也是必然的。

“長安畫派”精神的教育意義

站在歷史發展的角度去看“長安畫派”，其蘊含著重要的教育價值，可以說是對新中國文藝教育方向的指引，讓人們明確如何理解生活與藝術的關系，教導后人熱愛生活、熱愛藝術。“長安畫派”的作品中體現出的生活和傳統文化相結合的美術氣息，首次將中國傳統水墨畫的人文精神與人民的世俗生活結合在一起，真正做到了藝術為人民服務。這種以人為本的精神，為之后的美術工作者樹立了榜樣，也指引了他們未來的創作方向，對未來美術教育工作者如何開展教學有著重要的意義。從“長安畫派”開始，中國藝術家和美術工作者在美術創作中始終銘記藝術為人民服務，不斷教育每一代藝術家和美術工作者如何對待當下的時代，如何表現生活中的人民，這種指導精神是對《講話》精神的延續。在此之后的美術作品均開始尋找這種人文與教育相結合的“新氣象”的表達，并不斷涌現出謳歌時代和人民的優秀作品。

“長安畫派”的作品給后人提供了一種將傳統文化和真實生活，人文精神和現實主義融匯交錯、相互并進的創作范式，具有很強的教育教學價值，在藝術創作中具有很強的探索意義。更重要的是，其對新中國美術創作的方向和中華傳統文化在當下的發展之路的融會貫通，為后人提供了廣闊的創作構想渠道。“長安畫派”不斷強調藝術為人民服務，真實地面對、感受、記錄生活，讓藝術作品永遠不脫離現實，不脫離生活。這種精神激勵著一代代文藝工作者和藝術家，讓他們在美術創作中重新尋找到自我，為當時的美術創作開啟了重要篇章。

延安文藝座談會上的講話的發布，使“長安畫派”獲得新的歷史定位，其將引導美術教育界打造具有中國特色的文化價值和影響力的新時代教育指導方向。在這個前提下，將傳統與現實緊密聯系在一起的“長安畫派”必然會將自身具備的美術文化和教育優勢充分發揮出來，作為陜西美術瑰寶的“長安畫派”藝術精神也必將在新時期繼續發揮推動美術教育發展的中堅力量，并不斷傳播其文化價值。對“長安畫派”所蘊含傳統美術理念和教學思想的研究必能為當下的美術教育改革打開一個新的局面，開拓新的美術創作未來。