象牙雕刻中的匠法技藝

王 欣

（濟南市博物館，山東 濟南 250014）

前言

象牙雕刻是傳統(tǒng)文化技藝中獨特的精湛藝術，源遠流長。在中國傳統(tǒng)文化里，不乏“太平有象”“萬象更新”“無可比象”等美好詞語，因象與祥諧音，“象”字便被寄寓吉祥如意，天下太平之意。在古代，潔白溫潤的象牙是一種財富和地位的象征，精美雅致的象牙制品一直受到世人推崇，在歷史中留下了一頁華麗篇章，傳承至今。

一、象牙雕刻溯源

中國的牙雕藝術凝聚了傳統(tǒng)手工匠人高超的技法，歷史悠久，據(jù)考古挖掘記載，象牙雕最早在浙江余姚河姆渡文化遺址出現(xiàn)，出土的物件中有象牙刻花小盅、象牙鳥形匕、雙鳥朝陽紋牙雕等古樸實用的牙雕制品。除此之外，在山東寧陽縣大汶口遺址中，也出土了回旋紋象牙梳，在河南安陽殷墟婦好墓中發(fā)掘出了獸面紋嵌松石象牙杯等精美的牙雕作品都是象牙雕刻中極具代表性的作品和傳承。

《周禮·天官·大宰》載“以九職任萬民……五曰百工，飭化八材。”在周代，象牙被列入制器“八材”，象牙雕刻作為百工之一，已經(jīng)正式成為一門獨立的手工行業(yè)。先秦李斯《諫逐客書》一文中提及的“犀象之器”，更是將象牙雕刻從實用制器，上升到了“觀樂玩好”的藝術層次。漢以前，受制于材料與工藝，牙器存量極少。后至隋唐，對外經(jīng)濟文化交流頻繁，積累了豐富的象牙原料。明初鄭和七次下西洋，“海上絲綢之路”的開辟與發(fā)展，為牙雕業(yè)的發(fā)展提供了厚實的物質基礎和旺盛的商業(yè)需求。明代中葉以后，象牙雕刻與竹、木雕刻一樣迅速普及開來。牙雕工藝發(fā)展到清代，進入鼎盛時期，官辦、民辦互學互鑒，牙雕技藝日臻完善。當時，清宮廷造辦處專門設立牙作，牙工同畫工、玉工等匠人匯聚于此，專供皇室創(chuàng)作宮廷制品。民間逐漸形成了以北京、蘇州、廣州等地區(qū)為基地的三大牙雕風格流派。新中國成立之初，國家積極恢復、發(fā)展手工藝生產，牙雕工藝得以傳承發(fā)展。中國象牙雕刻工藝始于新石器時代，興于漢唐，盛于明清，清末民國逐漸沒落，又于建國后恢復發(fā)展，社會不斷進步，人與象、自然和諧共生，隨著《關于進一步加強象牙及其制品規(guī)范管理》等文件和保護環(huán)境、保護動物措施的出臺，非法象牙加工和雕刻受到制約，但是從牙雕的發(fā)展軌跡中不難看出，國強民興的國家勢態(tài)對于牙雕手工業(yè)發(fā)展的促進作用，牙雕技藝體現(xiàn)的匠人技術和工匠精神精湛高超。

二、象牙特質

象牙光潔、溫潤、剔透，紋理細密，富有韌性，自古便有“有機寶石”之美譽。《詩·魯頌·泮水》：“……憬彼淮夷，來獻其琛。元龜象齒，大賂南金。”文中歌頌魯僖公平定淮夷，使淮夷臣服獻納，巨龜、象牙、黃金等珍寶具為貢品，足可見象牙的珍貴性。我國史料多有野象的記載，最早見于殷墟卜辭“今夕其雨，獲象”，但隨著森林退化，文明擴張，到秦漢時期，野象縮減至西南地區(qū)，中原地區(qū)牙材緊缺。西漢以來，內地所用象牙大多通過海上貿易，從東南亞、印度、非洲等地輸入。象牙因稀而貴，固被稱作“白色黃金”。因象牙原料珍稀貴重，所以要求雕刻者因材施藝，盡量減少象牙的損耗，按行話來說就是“去料要少”“占料挑面”“顯個”“全材使用”等。象牙形體呈自然彎曲的弧形，牙尖細，牙根粗，約一半中空。

為達到原材料使用率的最大化，根據(jù)象牙部位的不同，雕刻時常用牙尖料制作文玩、擺件等小件為主，牙中段為一等料，多用于制作侍女、羅漢、仙人等人物造型，罐口料多作筆筒、瓶等，更有將整根象牙一體雕刻的大件作品。

牙雕作品題材廣泛，人物、花卉、動物、山水、樓閣等盡在囊括，如同其所展現(xiàn)的人文文化，包羅萬象。象牙雕刻溯源于上古時代，但明代之前的牙雕作品并不多見，雖有史書偶有記載或通過考古挖掘所得，存量卻極少。

三、象牙雕刻技法

象牙雕刻技法與竹、木雕刻大體相同，相比于竹、木，象牙質硬且脆，雕刻難度更大，確切地說，牙雕技法與骨角器制作同源。一件完整的牙雕作品需從象牙料型、大小、紋理入手，按照象牙原料設計構圖，采用圓雕、浮雕、鏤雕、平刻、微雕等技法，經(jīng)過鑿、鏟、開臉、磨、彩熏等工序才能完成。

（一）依據(jù)象牙特征

象牙屬于有機質，對溫度、濕度、光照度、酸堿度等保存環(huán)境很敏感，因此象牙會隨著時間的流失逐漸自然老化。保存條件不同，老化程度亦不一樣。從色澤上看，原本油潤、凈白的象牙表面會慢慢開始泛黃，時間越久顏色越深，依次可呈現(xiàn)為姜黃、深黃、黃褐色等顏色。尤其是一些手把件，經(jīng)過長時間的把玩，受到手心汗?jié)n的侵蝕，顏色變化更為明顯。從裂紋上看，溫濕度變化容易導致象牙老化、脆化進而龜裂，超過200年的牙器上往往會出現(xiàn)一條條像頭發(fā)絲一樣細裂紋，名為“雀絲”。年份越久，雀絲就越多、越長，越深而黑。一般而言，明代牙雕的裂紋密而長，清之后的裂紋少且細。

（二）依據(jù)雕刻特點

明代中葉起，象牙雕刻工藝高速發(fā)展，主要創(chuàng)作可供陳設把玩的圓雕人物、文房用具等小件作品，其中圓雕人物最具代表性，最能體現(xiàn)時代特色。老翁、仕女、仙人、佛人、歷史人物等皆可成為人物題材，其中現(xiàn)存最多的當屬圓雕佛教人物。明代牙雕主要采用圓雕、浮雕技法，在人物衣紋處理上，善用深淺刻來凸顯立體感，線條流暢，層次分明，簡而不陋，給人以厚重沉穩(wěn)之感。清代牙雕繼承明代的傳統(tǒng)，將小品雕刻發(fā)展到極致，雕刻題材更加多樣，由于文人雅士的偏愛，牙雕文房用具最為常見，主要有筆筒、筆架、筆洗、毛筆、墨床、臂擱、鎮(zhèn)尺等文玩擺件，極富文人氣息。在雕刻技法上增加了透雕、微雕等運用，工藝越發(fā)復雜繁瑣，精雕細琢，比明代牙雕更顯立體、逼真。清中期之后，牙雕工藝趨向繁瑣堆飾，極盡奢華之能事，各種雕刻技法運用自如，令人目不暇接，嘆為觀止，目前傳世的多為明、清、民國時期的作品。

濟南市博物館所藏牙雕亦多屬此范疇，其中收藏的象牙琮亦是黃河下游大汶口文化象牙雕刻品中的一例，具有較高的歷史價值和藝術價值，牙雕工藝傳承有序，鑒賞時主要從象牙本身的特征以及雕刻的風格特點來判斷。

明象牙雕壽星，高19.8厘米，底徑6.5厘米。

在傳統(tǒng)文化里，壽星又稱南極老人星，常以鹿、鶴、仙桃等為伴，是象牙雕品中的常見題材，寓意吉祥長壽。此件牙雕壽星，圓雕立身，順象牙之形，姿態(tài)得體。額頭高聳，慈眉善目，方口長髯，雙耳垂肩。身著寬袖長袍，右手拄拐杖，左手持芭蕉扇，背系一袱巾，一副親和友善、悠閑自怡的長者形象。作品色澤深黃，包漿濃厚，衣著線條簡練流暢，深淺刀法的并用，使人物形象更加立體，給人以沉穩(wěn)、祥和之感，具有典型的明代雕刻風格。

明晚期象牙雕壽星，高21.8厘米，底寬3.9厘米。

順象牙之微弧狀，圓雕立身壽星，身著廣袖長袍，腰系綬帶，衣帶曳曳。壽星寬鼻隆頰，慈眉善目，長髯飄逸，大耳垂肩，笑容可掬。作品著力刻畫壽星的頭部，頭頂隆凸狀若蟠桃，額頭、眼角皺紋深壑，寥寥數(shù)刀，將人物的特征和表情刻畫得淋漓盡致，契合長壽之意。據(jù)其人物造型和雕刻工藝看，應屬明代晚期作品。

清象牙雕女將，長7.1厘米，寬6.3厘米 ，高33.2厘米。

此件牙雕人物造型是一位披堅執(zhí)銳的女將形象。圓雕立身，頭戴武將頭盔，身著盔甲，左手撫劍，右手握長柄大刀。面若銀盆，柳眉細眼，體態(tài)修長。所雕盔甲、衣帶、飾件無一不精美細致。象牙色澤淺黃，晶瑩潤澤，著色鎢金軟甲，人物形象生動鮮活。相比于明代牙雕的古樸簡練，此件采用圓雕、浮雕、透雕技法，工藝趨于繁瑣，力求華美，應屬清代作品。

清象牙雕負龍羅漢，長6.1厘米，寬4.9厘米，高24.8厘米。

作品取材于佛教十八羅漢之一的降龍羅漢，圓雕立身，面露笑容，毫發(fā)畢現(xiàn)。羅漢瘦骨嶙峋，身著交領長袍，雙手交于胸前，右手托寶罐，左肩微側，上負五爪神龍，龍鱗櫛比。神龍?zhí)は樵谱粤_漢身后盤繞至左肩蹲立，神情乖順。整器光潔瑩潤，牙紋清晰，眉目、衣褶、龍鱗雕刻精細，人與龍的表情互動尤為生動，為不可多得之佳作。

民國象牙雕龍船，長71.2厘米，寬5.7厘米，高6.7厘米。

作品以龍船為造型，圓雕設計，牙罐口為龍首，內含圓潤龍珠，龍牙合耦，鐵目虬髯，氣勢逼人，亟欲破風逐浪。舟上載滿人群，人物造型多樣，或敲鑼打鼓，或舟楫劃槳，或閑談棋語。舟身作單層設計，兩側滿雕層層鱗紋。作品依象牙形體走勢而成，力求凸顯象牙彎曲的自然之美，船與牙完美融合，造型優(yōu)美，相得益彰。整幅作品雕工精湛，采用圓雕、鏤雕、平刻、微雕等技法，從龍首、龍尾，再到人物衣著、神態(tài)，無一不精雕細刻，繁簡有序，動感十足，不禁使人聯(lián)想到天海一色，龍船競渡的熱鬧場景。

四、結語

時代不斷變遷，生態(tài)文明得到保護，大象、人、自然的諧共生成為時代的主題，我國已停止商業(yè)性加工銷售象牙及制品活動，但是趟過數(shù)千年發(fā)展歷程的繁榮興衰的象牙雕刻，現(xiàn)今已然成為一筆寶貴的非物質文化遺產，雖舉步維艱，但傳承不斷的工匠精神和高超雕刻技藝無時無刻不在記錄著社會文明的發(fā)展。