盛文峰
(遼東學院 遼寧 丹東 118001)
聲樂演唱和鋼琴伴奏,通常以整體形式出現在大眾面前,兩種表現形式和諧且統一。但是,聲樂演唱及鋼琴伴奏并非純粹的主次關系。在詮釋藝術作品之際,需要有機整合鋼琴伴奏及聲樂演唱,只有充分融合二者,才能牢牢把握音樂作品內涵,完整表現音樂作品情感。
“聲樂”主要是應用人聲演唱的一種形式和方法,聲樂演唱形式較為常見,人通過聲帶發聲,發出悅耳聲響,形成獨特音質。一般來講,聲樂主要指美聲唱法,極具藝術特質。
鋼琴伴奏和聲樂演唱息息相關,尤其是在聲樂表現領域,這種表演伴奏形式極其普遍。伴奏者和表演者互相配合,可充分表現作品含義,賦予音樂作品較高的藝術價值。
人們理解聲樂演唱和鋼琴伴奏時,常常存在幾個誤區,主要體現在以下三點:其一,有人認為鋼琴伴奏和聲樂演唱屬于“綠葉”以及“花”的關系,鋼琴伴奏是花的陪襯,在聲樂演唱時鋼琴伴奏可有可無。其二,一些人格外高估鋼琴伴奏,認為鋼琴伴奏具有超強的獨立性。其三,有人認同鋼琴伴奏類型模式論,認為不同的歌曲,均可以使用同一種模式伴奏。
實質上,聲樂演唱活動少了鋼琴伴奏的支持,則難以順利落實。所以,鋼琴伴奏并非可有可無,鋼琴伴奏能夠為聲樂演唱加分,如果少了聲樂演唱,鋼琴伴奏價值則不復存在。所以,鋼琴伴奏獨立論這一種想法也不科學,模式論更屬于無稽之談。鋼琴屬于多聲部樂器,伴奏時音型千變萬化,不同的音型具有不同的特色,所以需要演奏者結合歌曲風格,進行適當調整,否則極有可能導致表演過程出現嚴重偏差。比如,在演唱《我為祖國獻石油》之際,應使用慷慨、熱情飽滿的聲音唱出“天不怕,地不怕”。這時的鋼琴伴奏不能出現柔和基調,否則極有可能導致歌曲作品喪失靈魂。所以,要結合聲樂演唱情況,適當調整鋼琴變奏風格,這就意味著只有牢牢把握二者的關系,才能淋漓盡致地詮釋音樂作品。
1.互相依存的關系
鋼琴伴奏與聲樂演唱之間是互相依存的關系,這一點在意境、情緒以及旋律等方面體現得較為明顯。旋律上,只有二者互相依存,才能令作品更加圓滿,否則極有可能會影響作品整體表現效果,而在情緒上,只有保持步調一致的情緒,才能為作品加分。比如,在歌唱《大森林的早晨》之際,鋼琴伴奏需要營造森林的自然氛圍,要凸顯清新以及寧靜的感覺,這就需要情景和感情互相配合,而在意境方面,只有二者的理解趨于一致,才能為觀眾帶來情感共鳴,展現音樂本身價值。比如,在《小夜曲》中,演唱者的聲音恬靜且輕柔,所以鋼琴伴奏的聲音也要安靜及舒緩,這樣才能凸顯演唱者動人的聲音以及傷心的情感。
2.對立統一的關系
聲樂演唱和鋼琴伴奏分別屬于不同的表達形式,是聲樂演唱發揮主導作用,還是鋼琴伴奏發揮主導作用,這一爭論從未被消除。事實上,鋼琴伴奏以及聲樂演唱是對立且統一的關系。鋼琴伴奏與聲樂演唱的對立統一,主要體現在三方面,包含節奏、音色及音量等。首先,在音量上二者是對立統一的狀態。一些曲目的個別片段,需要提高伴奏音量,而個別片段的歌聲又需要比琴聲更高一些,這便是對立的一面。統一的一面主要指伴奏者需要清楚了解演唱者音量以及演唱環境音響條件,這樣才能有效控制音量。
其次,在音色方面,二者屬于對立統一的狀態,主要指聲音的感覺特性。比如,在表演《大江東去》時,演唱人員的音色雖柔和,但要有一定張力,這樣才能凸顯英雄氣概,此時此刻的鋼琴伴奏要有明亮的音色,而且要跌宕起伏,這雖然看起來是對立的,但是卻能在完美配合下,將完美的聲樂作品展現在觀眾面前。
最后,二者要在節奏方面時刻保持對立統一狀態。節奏屬于音樂的靈魂,具有一定規律,比如在演唱歌曲《蘭花花》之際,其中“有說不出的話喲”這一句歌詞較為舒緩,需要以低沉聲調進行演唱。然而,鋼琴伴奏中,右手是波音和三連音,左手屬于三連音,在節奏上需要從甜美慢慢向緊張過渡,才能為后期的悲傷情感奠定基調。所以,在節奏上既對立又統一,能有效凸顯歌曲風格,為觀眾帶來前所未有的聽覺氛圍,令作品效果更突出。
3.互相促進的關系
聲樂演唱以及鋼琴伴奏間是互相促進的關系,鋼琴伴奏以及聲樂演唱互相配合及促進過程中,能夠提高藝術技巧。一方面,聲樂演唱者提高歌唱能力后,鋼琴伴奏者也能從中汲取經驗,進而不斷豐富自身技能,這便在一定程度上協同提高歌曲藝術效果。同時,在鋼琴伴奏者提高自身演奏技巧后,也能激勵聲樂演唱人員提升自身演唱水準。在相互促進下,為觀眾創造了全新的聽覺盛宴,吸引其不斷創新聲樂演唱方式及鋼琴伴奏方式。聲樂演唱及鋼琴伴奏互相獨立,但又在共同配合下表達音樂,這一點毋庸置疑,也不可被替代。
通過加大力度訓練音樂演唱及鋼琴演奏技能,能夠真正提高演唱人員和伴奏人員對音樂作品的感知能力以及表現能力。音樂感知能力是音樂演唱和鋼琴伴奏的前提,也屬于聲樂演唱人員和鋼琴伴奏人員必備的基本素養。音樂感知力主要表現在演奏者及演唱者,是否能充分理解樂譜、校準音準以及把握音樂風格和旋律等方面。一方面,樂譜屬于連接音樂創作者以及表演者的關鍵紐帶,同時也是音樂表演者二度創作的關鍵依據。所以,在正式表演音樂作品前期,伴奏者和演奏者應充分研究樂譜,分析樂譜結構、內容及風格,加強對音樂作品的認知及理解,只有這樣才能全面演繹音樂作品,充分表達音樂作品情感。
音準也是影響音樂演唱及鋼琴伴奏的關鍵因素,如若不能有效把握音準,則不能在演唱和伴奏過程中完美配合,這就會影響聲樂演唱表現力。因此,鋼琴伴奏者和演唱者要加強音準方面的訓練力度。伴奏者應準確把握伴奏匡正音準,演唱者則要和鋼琴伴奏者音準保持一致。除此之外,也要關注情緒以及節奏,這些都是影響音樂表現效果的重要因素。節奏和情緒具有緊密相關的聯系,在聲樂演唱時,如若情緒較為低沉,節奏也應適當變換,而情緒若變得興奮及歡快,節奏也要相應加快。所以,無論是伴奏人員或者演奏人員,都要重視音樂情緒以及音樂節奏的訓練,提高個人對音樂節奏的理解及把握水平。
音樂作品是音樂演唱以及鋼琴伴奏的前提,所以要充分了解音樂作品創作背景、主題思想、情感以及藝術風格。只有在整體方面理解音樂作品,才能在演唱和伴奏過程中做好二度創作工作。因為每一名音樂家在人生經歷、生活背景以及藝術風格等方面都有一定差異,所以在創作音樂作品時,他們會融入不同的情感及構思,導致音樂作品風格迥異。這就意味著,聲樂演唱人員以及鋼琴伴奏人員,要做好研究工作,在正式表演前全面把握音樂作品具體內容。
例如,門德爾松鋼琴曲目極其清新,以歡快喜悅的情感為主要特點。《乘著歌聲的翅膀》便恰到好處地表現了一對戀人對美好生活以及幸福愛情的向往。在聲樂演唱時,僅了解這些內容還達不到預期的演唱效果,還需要進一步剖析門德爾松生活經歷以及成長背景,這樣才能真正把握音樂作品風格。眾所周知,門德爾松父母都為社會上流人士,門德爾松從小便生活在美滿幸福的家庭中,這種生活環境為其日后的音樂創作帶來了靈感,導致其音樂作品旋律較為優美,而曲風較為明快。所以,在演唱他的作品時,就應采用明快的聲音,而伴奏時要使用輕柔指法,這樣才能凸顯旋律的明快以及節奏的鮮明,為人們帶來愉悅的聽覺體驗。
基于對音樂作品的理解與感性認知,伴奏人員要結合自身演奏經驗,精選調式調性,通過不同的觸鍵方式,為作品添加特色風情,塑造與眾不同的音樂形象。在音樂藝術表演時,伴奏人員需要使用高超演奏技巧以及熟練表現手法展開鋼琴伴奏,全面凸顯鋼琴伴奏藝術魅力。另外,在音樂表演時,需要注重鋼琴伴奏風格的改變,適當分析音樂作品曲式及結構,加強演唱者和伴奏者的默契度。另外,演唱者以及伴奏者在心境方面應保持統一,強化配合,提高音樂表演效果,共同探討全新的藝術表現方式,完美創造及加工音樂作品。
在音樂之中,不同音樂作品有不同節奏和不同層次,個別音樂作品節奏相對緩慢,但個別音樂段落節奏偏快。比如,在《小路》這首曲目中,中間部分節奏要比后邊節奏更快,曲目由慢節奏,快節奏再到慢節奏。如果在演唱過程中,聲樂部分以及伴奏部分未曾有效融合,則會出現錯誤。在進入間奏時,鋼琴伴奏需要結合節奏的變化,為演唱者帶來重要提示,聲樂演唱人員也要全面關注演唱過程中歌曲節奏以及要展示的情感。演唱人員在演唱過程中,可以在心里默默打著節拍,同時要緊湊銜接咬字。鋼琴伴奏人員需要及時更換頻率及速度,伴奏者與演唱者要統一步伐,這樣才能自然地銜接樂段與樂段。
單從聲樂演唱以及鋼琴伴奏角度出發,音樂作品要保持良好的韻律感以及節奏感。在表演過程中,要結合曲子要求,展開彈奏以及演唱。在具體演唱時,演唱人員通常會按照自己關于歌曲的理解以及喜好,改編與創作。在歌曲的某一部分,通常應用漸強或者減弱方式處理歌曲。因此,鋼琴伴奏需要及時結合演唱者的具體情況,用眼睛以及耳朵感受,調整彈奏節奏以及情感。然而,聲樂演唱人員和鋼琴伴奏人員在表演練習過程中,不可過于刻板地遵守曲子譜面要求,而要了解作曲家創作時蘊含的情感以及感受,進而高層次詮釋樂曲。
以舒伯特樂曲為例,《小夜曲》《野玫瑰》以及《冬之旅》均實現了鋼琴和演唱的完美融合。《小夜曲》這一作品的第一句歌詞結束后,舒伯特并未立即撰寫下一段歌詞,而是通過鋼琴伴奏方式,凸顯鋼琴在歌曲中的藝術特點。通過雙音演奏方法,為聽眾帶來與眾不同的感受。在歌曲后半段,鋼琴旋律以及聲樂演唱人員旋律相同,能夠體現出較強的藝術質感,宛若對話一般,共同訴說著歌曲要表達的情感。舒伯特在具體創作之際,將音樂旋律及歌詞進行統一表達,將干凈伴奏視為聲樂旋律的一種延續,有機融合了鋼琴伴奏以及聲樂演唱,形成了整體。在聲樂演唱以及鋼琴伴奏結合過程中,充分借鑒舒伯特的藝術手法,就可有效結合聲樂部分以及鋼琴,科學應用鋼琴伴奏。鋼琴伴奏屬于聲樂演唱時的一種延伸藝術效果,二者應用不同表演方式,為聽眾帶來不同感受。由此可見,聲樂演唱和鋼琴伴奏在情感方面有機融合,不僅有利于突出鋼琴伴奏作品的情感,同時也能升華音樂演唱者的情感,自然而然流露音樂曲目的真摯情感。
綜上所述,在現代音樂藝術表演過程中,為了把音樂作品以美輪美奐的姿態展現在聽眾面前,既需要伴奏者和演唱者保持高超的音樂技巧,又需要充分理解音樂作品主題思想及藝術風格,并且進行密切配合及相互交流,這樣才能提高音樂作品表現力。