教育戲劇在音樂教學中的實踐應用探索

賴景瓊

（廈門市大同中學,福建廈門 361000）

教育戲劇是在課堂教學中應用戲劇方法與戲劇元素，通過話劇、音樂劇、舞劇、木偶戲等形式，讓學生進行角色扮演，當眾表演一定的故事情節，從而在戲劇實踐中完成學習目標，在感受體驗中領略知識的意蘊，在相互交流中創造新的可能性，它的重點在于全員參與。

教育戲劇與戲劇教育的最大區別在于，教育戲劇是一種教學方法，注重面向全體學生，強調培養全面素質和多樣能力，以輔助各學科更好地完成教學目標。而戲劇教育則是主要針對專業戲劇知識及技能的培養，甚至是相關專業人才的訓練。在歐美國家，教育戲劇被認為是最好的一種教學手段，對于培養學生起著至關重要的作用。目前，在國內中小學教育中，越來越多人意識到教育戲劇對孩子全面素質培養的重要性，已逐步有部分學科開始將教育戲劇融入日常教學中。

戲劇與音樂教學有著千絲萬縷的聯系，戲劇最常見的表演形式如話劇、音樂劇、舞劇、歌劇、木偶戲等等都是音樂教學內容的重要組成部分，因此將教育戲劇的方法運用于音樂教學，既能發揮學科的優勢相互融會貫通，又可以很好地應用其獨特的方式，讓學生以角色感知的形式去體驗音樂藝術的特征、美感及內涵，更易于培養學生的綜合實踐能力及藝術表現力。

一、教育戲劇在音樂教學中的應用

運用教育戲劇的方式，并不是以學習戲劇知識和表演技能為目的，而是以戲劇情境為載體，用戲劇角色的身份去聆聽音樂、感知音樂和表現音樂。同時結合必備知識和關鍵能力，在音樂教學中運用戲劇元素設計各種體驗活動，通過情境設置、角色扮演、虛擬動作等戲劇方式，引導學生勇于探索、大膽創新，從而掌握音樂基礎知識及音樂技能，進而提升學生的綜合音樂素養及表現能力，并在這個過程中豐富其內心世界、精神世界，真正扎實有效地落實音樂學科核心素養。以下列舉幾種音樂課堂中常見教學課型使用教育戲劇方法的案例。

（一）欣賞教學

欣賞是音樂教學中的主要領域，是培養學生審美能力的有效途徑，也是學生參與音樂學習的重要基礎。在欣賞教學中結合教育戲劇方法，以角色感進入音樂世界，可以調動一切感官參與到音樂審美活動中來，讓學生身臨其境地感受音樂作品所要表達的情緒情感，并深入體驗作品的思想內涵及風格特征。

例如欣賞絳州鼓樂《老鼠娶親》的其中一個教學環節。教學目標可設定為聆聽絳州鼓樂《老鼠娶親》，能識別其中的民族打擊樂器音色；全班分為四個小組，分別合作完成“老鼠出洞”“娶親路上”“拜堂成親”“抱頭鼠竄”四個段落的即興表演，并在表演中感受、體驗鼓樂塑造的音樂形象及節奏特點。

在這個環節中，可根據學生的具體情況，將戲劇角色設定為鼠爺爺、鼠奶奶、鼠爸爸、鼠媽媽、鼠“新娘”、小老鼠們、大花貓等等。同時設置一定的場景為老鼠洞口、馬路上、拜堂用的堂室等。將全班學生分為四個小組后，由學生根據四個小標題內容及音樂片段的聽覺，選擇其中一個內容自主設計具體表演情節。

讓學生扮演戲劇角色——老鼠或貓，在絳州鼓樂《老鼠娶親》相關片段的音樂聲中以角色的感覺體驗樂曲所要表達的情緒及作品的藝術特點，并能根據不同的打擊樂器音色及節奏特點設計動作、情節，鼓勵學生大膽表現各個音樂角色的性格特征。

這樣的教學與常規的欣賞教學相比，學生不僅僅只是聆聽音樂，更重要的是他們能帶著戲劇角色的身份，全身心投入到音樂當中，感受作品所要表達的意境，這種欣賞是沉浸式的、感性的，可以促動學生在潛移默化當中深入思考相關問題，理解相關音樂知識。

（二）歌唱教學

歌唱是音樂教學中的另一個主要領域，也是音樂作品情感表達的重要途徑。每一首歌曲都有豐富的情感和內涵，如何準確地理解、表達作品，是值得我們思考的。在歌唱教學中融入教育戲劇方法，有助于學生以角色的身份直接體驗歌曲所要表達的情感，并通過想象和聯想，結合自己的生活經驗，投入到歌曲的演唱當中。這種角色遷移的方式更能調動起學生自身的演唱體驗，結合演唱技巧，生動表現作品的情感表達。

例如演唱歌曲《孤獨的牧羊人》中的教學環節，教學目標設定為能用富有彈性的聲音和幽默、活潑的情緒演唱歌曲《孤獨的牧羊人》，并嘗試自己設計演唱形式。在這個環節中，學生已經學會了演唱歌曲，重點在于如何通過表演，帶動學生富有感情地演唱作品。

可將戲劇角色設置為牧羊人、王子、小姑娘、挑擔的行人、旅店的客人、姑娘的媽媽、若干只“小羊”（若使用木偶戲的形式，可準備相應的角色木偶）。場景設置為山頂、小橋上、旅館，或是木偶戲舞臺。根據歌詞內容，由學生自主設計具體表演情節，注意與歌曲《孤獨的牧羊人》的伴奏音樂配合，能邊演唱歌詞邊表演。

在扮演角色演唱的過程中，通過體會角色的性格特征、情感性質以及他所擔任的戲劇任務等，根據劇中人在其中所處的角色地位及其在此時此地的特殊心態，調整自己的演唱情緒和音色，對歌曲演唱情感的表達可以起到事半功倍的作用。

（三）創作教學

創作教學對培養學生的創造力、創造思維起著重要的作用，也是音樂課程的內容領域之一。在創作教學中結合教育戲劇的方法，可以在一定的情境范圍中，將生活化的元素融進創作教學里，使得創作活動顯得不那么抽象，有助于降低創作教學的難度，讓創作活動更加地可視化、情境化，進而提升學生的創造熱情，激發他們的想象力。

例如多聲部節奏創編（配合聲勢律動）的教學，教學目標設定為使用聲勢動作（跺腳、拍腿、拍手、捻指等）設計不同人物形象代表的節奏，并設計一個情景，進行多聲部合奏表演。

將戲劇角色設置為老爺爺、老奶奶、小女孩、小男孩、警察叔叔、老師等角色。并將全班自由分為幾個小組，由各小組自己設定一個場景，如公園里、學校門口、下課時、考試中、游樂園等等。各組學生根據角色分配和場景設定，自主設計具體情節，注意創編聲勢動作的節奏要與人物身份和性格特征相匹配。在表演過程中，除了聲勢動作聲響外，也可加入旁白或虛擬聲響。

將節奏創編及聲勢動作設計帶入角色感，可以讓學生在情境中結合生活經驗大膽表現，讓節奏創編活動更加生活化、易于操作，使得創作出來的作品富有樂趣，更能表現音樂的美感，更貼近生活。

（四）舞蹈教學

舞蹈是通過肢體語言表達情感的視覺行為藝術，學生可以通過舞蹈動作盡情展示自己的姿態美，抒發自己的內心情感，表達作品的思想內涵。在舞蹈教學中加入教育戲劇方法，對于音樂課堂中舞蹈基礎薄弱的學生來說，無疑是一個親近舞蹈表演的極好的途徑，學生可以通過故事性的表演，結合生活閱歷，運用肢體語言大膽表現作品、展示自己。

例如舞蹈編創《渴望春天》的教學環節，可將教學目標設定為在音樂聲中用舞蹈動作、肢體語言表現春天的場景。教學中可由全班同學自主組隊，每個小組根據自己設定的情節設置角色，比如春天里的人物、花草樹木等等，并根據自己預設的情節布置場景或情境。在歌曲《渴望春天》的音樂中，分組表演，學生可以扮演花朵，用不同方向的伸展性動作表現花兒的綻放或是花兒之間的竊竊私語，可以扮演蝴蝶，用雙臂不同的舞動動作表現蝴蝶翩翩起舞或是正在忙碌地工作，共同展示一幅春意盎然的景象。

基于故事情節設計舞蹈動作，更有利于學生在情境中充分發揮自己的想象力，也能使舞蹈編創內容更為形象、更加生動，舞蹈教學的可操作性更強。

（五）器樂教學

器樂演奏是音樂藝術的主要表現形式之一，也是使學生獲得美的感受，體驗及表現、創造美的重要途徑之一。在器樂教學中融入教育戲劇方法，可以使器樂教學表現出不一樣的色彩，有助于作品情感的真實表達。

例如口風琴演奏《聽媽媽的話》的教學環節，為了讓學生能有感情地用口風琴演奏樂曲《聽媽媽的話》，可以嘗試設置兩種戲劇角色：孩子和媽媽。在布置家中場景的環境里，吹奏口風琴曲《聽媽媽的話》，展示媽媽和孩子日常交流的場面。相信在這樣的情景表演中，學生一定能更好地感受音樂作品所要表達的情感，并將所獲得的情緒體驗帶入口風琴的演奏中，這樣的情感表達一定是真摯、深入的，對提升器樂演奏所需的藝術感染力有一定的幫助，也有利于提高學生的音樂素養。

二、教育戲劇運用于音樂教學的作用及價值

從以上幾個案例中不難看出，教育戲劇的表現形式是多樣的，可以是全班性的參與，也可以是小組合作或是幾個人的表演，在音樂課堂的各種課型都能使用，不論是歌唱、欣賞、舞蹈、器樂教學或是創作課堂，使用教育戲劇方法都能很好地提升音樂課堂教學的效果和質量，使每個孩子真正參與到知識的學習探究中來。運用教育戲劇進行音樂課堂教學，正是對于新一輪課程改革的積極實踐，也為音樂核心素養的培養提供一些新的啟示。

（一）教育戲劇能促進人文精神與素養的培育

人文素養的靈魂在于“精神”的培養，即人的內在品質。真善美、意志品質等的塑造，對一個人的成長來講是至關重要的。在音樂課堂中運用教育戲劇，符合學生活潑、好奇、有主見、樂于探索的天性，不僅可以在其中表達情感內涵、審美情趣，還能在體驗活動中理解、感悟不同文化背景下音樂藝術的人文內涵，進而促進學生自我認知和社會認知的發展。更為重要的是，在各種積極向上、富有青春氣息的戲劇情節中，可以潛移默化地激發學生由內而發的樂觀、正直、包容、善良、友好等優秀品質，塑造健康的人格。

（二）教育戲劇能促進多種音樂能力的開發培養

根據音樂特有的聽覺特性，以及表現要素、藝術美感和表現形式，在音樂教學活動中引入教育戲劇理念、元素、方法和手段等，例如應用富有音樂元素的戲劇形式——小型音樂劇、音樂話劇等等，可以很好地培養學生各種音樂表現力、審美能力、想象力、創新能力、即興能力、應變能力、團結協作能力等等。同時教育戲劇是一種關注學生內心體驗，關注學生全面發展的方式和手段，它有利于舒緩心理壓力，提升抗挫折能力，還能迅速增強對課程知識的理解和記憶，提高學生學習的興趣，教育戲劇對培養學生多方面能力有著舉足輕重的作用。

（三）教育戲劇是音樂基礎教育新一輪改革的需要

隨著“核心素養”落實于課程改革的重要位置，學校教學以“核心素養”培育為依據和方向，以培養“全面發展的人”為目標，在音樂課堂中運用教育戲劇正是對于新課程改革的積極實踐。《義務教育藝術課程標準（2022年版）》提出“了解‘教育戲劇’‘教育劇場’的方法，能進行一定的戲劇應用活動。”以教育戲劇方法的使用為基礎，在音樂教學中融合戲劇元素，強調音樂要素的感受體驗活動，使每個孩子真正參與到知識的學習探究中來。通過這一獨具特色的教學方法，既有利于提高音樂課堂教學效果，發展學生綜合能力，又能培養學生健全的人格，順應時代發展的需求。

三、教育戲劇運用于音樂教學中的難點及建議

（一）可借鑒參考的課堂范例極少

由于在國內實施教育戲劇方法正處于起步階段，尤其在基礎音樂教育中，可供一線老師參考的教學案例幾乎為零，因此，現階段在音樂教學中進行教育戲劇的設計可以說是一項創造性的工作。

那么，如何使用教育戲劇方法呢？首先要先選擇一項適合使用這一方法的課程主題內容或是教學環節，然后根據這個內容設計一個完整的教育戲劇教學計劃與結構，注意和音樂教學特點相結合，接著根據這個框架，由老師指導全體學生進行教學戲劇的體驗或是創造性活動，注意形式特征的多樣化搭配，使學生在角色扮演中感知音樂、掌握知識、豐富內心世界。

（二）學生的參與度和積極性需要一個適應過程

教育戲劇是一種運用戲劇手段、形式開展的教育活動，可以很好地釋放孩子的天性，讓他們在協作體驗中形成共生理念，從而回歸學習本真提升素養。但在實際教學中，我們會發現，每個班都會有一小部分同學在剛開始接觸這一教學方法時，較為靦腆，不敢參與，因此，這就需要老師們耐心引導，積極鼓勵，給這部分孩子一個接受的過渡期，相信在其他同學的帶動下，一個良好的氛圍很快就可以使全體同學都樂在其中。

（三）創造性、即興性能力的培養需循序漸進

教育戲劇的使用，我們更傾向于即興表演或是創造性展示的形式。在老師有計劃的引導下，從最開始的模仿、角色扮演、游戲，逐步過渡到以創造性戲劇、即興表演等方式進行，這需要一個循序漸進的過程，不可急于一時。讓學生在互動關系中，充分發揮想象，勇敢地表達自己的思想，從而獲得美感體驗，提升音樂課堂學習的質效。

在音樂教學中運用教育戲劇，是將戲劇作為教學要素，強調音樂元素的感受體驗活動。在情境設置、角色扮演、參與實踐的基礎上，讓學生從角色感知的角度去感悟音樂的情緒情感以及藝術的美，進一步了解音樂作品的藝術特征及文化內涵，從而培養學生的音樂素養和創造力、表現力、鑒賞力等多方面能力，并在積極向上、具有校園青春氣息或是地方特色的戲劇情節中耳聞目染，培養優秀的品格。教育戲劇在音樂教學中的實踐應用，不僅可以為音樂教學方法的多樣化探索提供借鑒，更能為音樂核心素養的培育、音樂教學質量的提升提供新思路。