中國傳統云紋的創新設計初探

丁聞穎，宗澤榮

（南昌大學，江西南昌 330000）

智慧的中華民族基于對自然的崇拜，提煉出形態各異的紋樣，并賦予了每個紋樣特定的精神意義和人文內涵，最終形成了獨特的中國傳統紋樣文化。云紋圖案是中國傳統紋樣中極具特色的一種，象征著吉祥如意的美好愿景，與中華民族樸素的生活追求相契合，具有廣闊市場。然而近年來，社會經濟高速發展，外來文化的進入，傳統云紋逐漸淡出年輕一代視野，受眾呈老齡化發展態勢。因此如何創新化、年輕化云紋成為云紋文化發展的重要話題。中國傳統云紋的創新應用研究為中國傳統文化的傳承與創新提供了新思路。

1 中國傳統云紋的發展歷程及其藝術文化特征

國內關于云紋起源的論述，大致分為三類：其一，認為云紋來自于對大自然的崇拜；其二，認為云紋來自對各種曲線、幾何紋樣的加工形變；其三，認為云紋來自對自然神靈的敬仰。

通過分析云紋演變和其發展的歷史軌跡（見表1），不難看出，云紋在形式上由簡變繁，云紋從簡單古樸的符號演變為活潑精致、富有裝飾性的紋樣。隨著經濟的發展和生產力的提高，人們對大自然的認知逐漸加深，器物上的云紋也愈發精致復雜，此時云紋的形象已經脫離了自然云朵的單一形態，形式上變得更優美，象征性意義增加，人們更多追求精神層面的情感訴求，賦予了云紋吉祥美好的文化寓意。由此可見，中國傳統云紋有著鮮明的時代特征和文化內涵。從原始社會紋樣雛形開始，它從來都不是獨立于時代背景下的個體，而是依附于不同時代的文化產物[1]。云紋形式的發展與我國人們的思維方式、審美觀念密不可分，貫穿于中國社會發展的整個過程。

2 中國云紋的當代研究與創新困境

目前對傳統云紋的研究已經發展到成熟階段。理論方面，國內已有很多研究云紋的相關著作。如徐雯在《中國云紋裝飾》中，詳盡介紹了傳統云紋的歷史演變、內涵價值、歷代樣式與審美特征[2]；鄭軍、徐麗慧主編的《中國歷代云紋紋飾藝術》，其中收錄了大量歷代傳統云紋圖樣，對研究云紋的演變過程、造型特征等提供了很大的幫助[3]；余肖紅、劉暢、王麗在《中國傳統家具上的云紋裝飾》中，分析了云紋的產生和文化內涵，重點對中國歷代家具上云紋裝飾的主要樣式和特點進行了分析和闡述[4]。國外也有諸多學者對云紋進行了深刻探究，如日本酒井敦子在《南北朝時期的植物云氣紋樣》 中對植物云氣紋樣進行系統分類,并對各類型云紋的產生、發展和混合的過程進行了詳細考察[5]。實踐方面同樣成果頗豐，如在《又見祥云——北京奧運會核心圖形的再利用》 中，周岳就北京奧運會核心圖形“祥云”在今天視覺文化領域的利用再次發聲，總結提出了“祥云”再利用現狀[6]；《中國傳統裝飾元素在現代室內設計中的運用研究》中，劉霏霏總結了傳統裝飾文化內涵對現代室內設計的借鑒意義,提出了在手法應用的基礎上應考慮到更深層次的人文關懷和設計原則[7]。

現今對云紋造型、歷史演變等領域已有較為成熟的研究，但是對于云紋的現代化應用研究常常止于表面，未做深入探討。傳統云紋如今面臨著生存危機，盡管云紋也作為優秀傳統文化，得到政府保護，但是由于人們對傳統云紋的關注度和興趣并不高，云紋正處于發展瓶頸期，急需尋找新的出路。

3 造成云紋發展瓶頸的原因

造成云紋發展瓶頸的主要原因，大致可分為運用形式模式化、傳播途徑單一、外來文化沖擊等方面。

3.1 運用形式模式化

運用形式單一，對紋樣的運用浮于表面，只是簡單地生搬套用。網絡和制圖軟件的普及使得人們能輕易復制圖像，于是很多“祥云”圖案被人們原封未動地搬移、挪用到各個設計方案中，機械地將云紋元素硬性疊加。在這些設計中，云紋的外在結構造型并未發生變化，變化的僅是色彩、材質等，僅僅是對于云紋表象的開發，缺乏設計感、創新感及文化內涵的理解，并沒有抓住云紋圖樣的實際內核。此類設計中，對云紋圖案的運用僅僅停留在圖案本身，鮮與其他元素結合。

3.2 傳播途徑單一

當前沒有對云紋形成系統的宣傳渠道，沒有采用現代新穎的傳播方式。現在云紋主要傳播途徑為報紙、書刊等傳統媒介，此類媒介受眾多為年齡較大的人群。即使偶有電影紀錄片、網站等新媒體的加持，但由于內容缺乏新意，難以吸引年輕受眾。大眾對云紋缺乏了解，主要原因是缺乏系統的宣傳渠道。

3.3 外來文化沖擊

近年來，外來文化不斷輸入，人們審美趣味正發生著巨大改變。傳統云紋圖案被貼上“過時”“不時尚”等標簽，被認為圖案俗氣、題材老套，難以符合現代部分年輕人的要求。新的文化輸入帶來新的文化理念，對中國傳統文化帶來巨大沖擊，有著失去本位的風險。

表1 傳統云紋演變過程

云紋是中國吉祥文化的重要代表，想要推動云紋的現代化發展，就不能止步于傳統方法。因此，需將云紋中的核心要素加以提煉創新，使其具有現代價值的同時，更能滿足大眾審美需求，結合現代設計方式，以實現云紋現代化設計，進而推動傳統文化發展。

4 中國當代云紋的文化創新與設計策略

傳統圖案進行創新發展時，都要先對它們有深刻的認識與理解，如原型、構成、內涵等，由此才能提取到它們的精髓，并加以借用改造。

4.1 古今融合創新形式

以傳統云紋造型為基礎，以云紋的底蘊為核心，與當下流行元素相結合，進行再創造。

早期，傳統云紋被運用在古代建筑、雕刻、服飾、器具，以及各種工藝品上。在中國工藝美術史上，云紋幾乎從來不作為畫面的主角，卻可稱為最佳配角。作為輔助元素，它起著連接視覺元素，烘托畫面氣氛的重要作用。云紋雖然沒有饕餮紋、鳳鳥紋那般引人注目，但是它卻起著穩定構圖、豐富畫面、協調元素的重要作用，它使得整體設計整潔有序、調和有道。設計師們應該運用發散思維，適應現代人的需求，善用云紋，以演繹多種風格。可將云紋運用在刺繡、布藝、服飾上，也可以和文創產品結合，運用于發飾、名片、邀請函、文具等文創產品裝飾與包裝上。現代云紋設計也不乏成功的典范，如2008年奧運會，火炬上的祥云紋就被創新利用，成為該次奧運點睛之筆（見圖1）。

圖1 2008年奧運會火炬

該火炬提煉“淵源共生，和諧共融”的云紋內涵，在此基礎上將原型圖形加以概括提煉，進行簡化再設計，達到取祥云之形，延祥云之意，傳祥云之神的效果。該設計將現代審美方式與傳統云紋團進行整合創新，傳達出熱情喜慶、吉祥和氣的文化內涵，將中國樸素而美好的祝福呈現在世界面前，營造了獨一無二的北京奧運形象。

2022年冬奧會獎牌正面也采用了很多中國傳統紋樣，如冰雪紋，祥云紋等。精美云紋圖案賦予了獎牌吉祥、喜慶的寓意，傳達了中國人民對世界的美好祝愿（見圖2）。

圖2 2022年冬奧會金牌

4.2 拓寬傳統紋樣傳播形式

充分運用新興媒介。近年來，微信、抖音、快手、小紅書等傳播途徑作為時代的新興產物，對世界正產生著巨大的影響。根據QuestMobile 發布的《2018中國移動互聯網春季報告》，移動互聯網總使用時長總體呈增長趨勢，其中短視頻行業以521.8%的增速位居第一[8]。抖音、快手、小紅書等目前主流網絡傳播平臺是良好的傳播文化新媒介，與傳統媒介的書籍、報紙相比，這種新的文化傳播方式更加新穎且有效。充分利用App、小程序等云端應用軟件。目前有大量宣傳中國傳統文化的網站，雖然其內容豐富，但是其關注度卻不高，無人問津。李子柒的爆火給了大家啟示，可以專門制作宣傳講解云紋的視頻賬號，制作動漫IP 形象，進行網上知識競賽，開發相關小游戲，增強趣味性和活躍度，讓大家切身感受到云紋的魅力，吸引大眾注意，讓文化“活”起來。

隨著流行歌曲《紅昭愿》《生僻字》《琵琶行》的爆火，為傳播傳統文化開辟了新的方向。將中國古老漢字、詩歌等與現代流行音樂相結合，國潮古風歌曲中承載著優秀的傳統文化，在互聯網上傳播，被大眾熟知，進而激起大眾對傳統紋樣的喜愛。

4.3 創新守護模式，優化傳承發展

云紋作為中國吉祥文化的典型代表，很早便傳入西方，應用在各類設計中。基于新型技術，與國外文化相融合，呈現出多元化、擴大化的發展趨勢。在云紋的發展傳承方法上，我們不能一味保護其不受外來文化影響，將其束之高閣，與其他文化相隔離。相反，我們要對其進行開發傳承，鼓勵多元文化融合，用一種多樣化的方式傳達其吉祥美好的含義，融入多樣化審美特色，使其被世界各地的人們所喜愛。

云紋與文創、彩妝領域的融合由來已久，以特有民族文化激起中國消費者的文化歸屬感，在中國市場具有可觀的銷量。不同時代、不同民族有著不同的文化和審美價值取向，在這個人們追求個性化的年代，將民族元素進行現代化詮釋受到了越來越多的關注[9]。以故宮博物院文創為例，故宮博物院以化妝品、首飾、文創等為載體，讓古老的云紋散發出嶄新的魅力。在其文創產品中，云紋的身影隨處可見。如故宮系列耳飾中，設計師提取了故宮博物院藏明黃色八寶八仙云紋織金綢上的四合如意云紋元素，與流蘇、紅色瑪瑙結合，把握吉祥紋樣喜慶典雅的精神實質，找到傳統云紋元素與現代設計的交融點，設計出具有典雅喜慶，極具文化寓意的耳飾，喚醒了年輕人對吉祥紋樣的濃厚興趣（見圖3）。文創產品緊密聯系文創產業和大眾生活文化，將傳統的文化元素應用于現代可感知的設計產品中，使傳統文化的形、意與現代設計文化巧妙融合[10]。這些產品的熱銷無不體現云紋仍能與時尚、現代緊密聯系，中華民族的吉祥紋樣能為我們的設計提供源源不斷的靈感和素材。

圖3 故宮系列耳飾

在國潮風格盛行、世界文化相互融合的大環境下，立足于當代審美，將現代設計與傳統紋樣相結合，不僅獲得了可觀的經濟效益，同時賦予了產品深厚的文化內涵，喚起了大眾的民族文化認同情感，博得了海內外一致的好評。

5 結語

該文通過梳理云紋的發展歷程，探索其在現代設計中的創新手法。基于傳統云紋發展現狀，從擴展現代云紋發展途徑的角度，提出了與新媒體、當代設計、新興產業相結合的策略。結合當代審美意趣和創作形式，為傳承云紋文化基因，活化云紋發展提供新思路。