仇英《桃花源圖卷》

文 邱俊霖 圖 mooc1121

▲ 在云蒸霧繞的青綠山水之間，是一塊塊縱橫交錯的田地，那桃花灼灼盛開，人們安居樂業、生活富足、無憂無慮，這或許便是仇英心中的桃花源。

在藝術領域，桃花源一直是中國歷代畫家熱衷描繪的題材之一，以它為題的所有畫作中，明代大畫家仇英的《桃花源圖卷》堪稱經典。

此畫30多厘米寬，近5米長。以長卷的形式，將《桃花源記》的故事展示出來。研究者發現，若以武陵漁夫的行蹤為主線，則畫面情節與原文一一對應。于是按照畫作的篇幅和展開順序，將這幅作品大致分為五個部分。

第一部分，卷首至山洞口處：以捕魚為生的武陵漁夫有一天駕著自己的漁舟來到了一片桃花地，只見沿岸落英繽紛，遠處重巒疊嶂。他行舟來到了河道盡頭，突然間發現眼前有個山洞。

第二部分則是從洞口出來之后到山頂的涼亭，武陵漁夫從洞口出來后發現在這片廣袤寬闊的天地之間土地平坦、田地廣布，行人往來于阡陌之間。桃花源里的同行們正在河中打魚，遠處的青山依舊云霧繚繞。

第三部分，是山頂涼亭到雙層大宅院之前：此處山林密布，在松柏和群山環繞之間分布著鱗次櫛比的房屋，這正是一個“人人有屋住”的世界。武陵漁夫正在人群之間，受到桃花源居民的歡迎。

第四部分是大宅到宴客所：桃花源里的人們正在熱情接待武陵漁夫。遠處是一望無際的山河，由遠到近，還有幾處村落茅屋，還有吃草的耕牛。

最后，第五部分則是剩余的卷尾部分：畫面上山石密林，崇山溪澗，武陵漁夫獨自一人離開。他低頭的姿勢略帶落寞，給予了人們無盡的聯想。

這便是仇英的桃花源。明代桃源題材繪畫的風潮，正是始于他的畫作。他筆下的桃花源最獨特之處，便是畫中桃林的規模并不大，只稀疏地分布于河流沿岸以及阡陌之間。桃花雖少，畫面中的青綠山水，卻給觀者帶來了足夠震撼的視覺沖擊。青綠山水，是中國工筆重彩畫的畫種之一，比水墨山水起源要早。北宋天才畫家王希孟的《千里江山圖》便是此畫種的代表作。

仇英也是天才。他出身貧寒，父親是個漆匠，他從小便跟著做漆工兼幫人作畫。少年時，他獨自一人來到蘇州城，以畫技受到文徵明等人的賞識，并由此進入文人圈子，最終由市井小漆工躋身社會上層，成為“明四家”之一?？梢哉f，仇英的人生際遇，在中國繪畫史上也是獨此一家。

仇英也被認為是“工筆重彩大青綠山水”的代表人物。董其昌更是稱他為五百年才出一位的大家。他擅長運用的青綠重彩，用的是礦物質顏料，使畫面看起來雖濃麗卻明雅，清艷而不甜膩。他的畫兼有文人畫的出塵脫俗，真正做到了雅俗共賞。仇英的作品在當時便已受世人認可，多幅作品在清代被收入皇室，這幅《桃花源圖卷》上就有乾隆皇帝的數枚鈐印。