莫高窟220窟藥師經變樂舞圖的內涵

狄其安

引 言

在敦煌莫高窟的壁畫中，樂舞表演場景是一個重要的組成部分，樂舞場景展現了從莫高窟建窟開始所經歷的十個朝代，近千年歷史的樂舞伎、樂器、以及這段漫長歷史中各個朝代表演樂舞時的樂隊編制。莫高窟的樂舞表演圖基本上為經變圖的一個內容，經變圖是用畫像來描寫與解釋佛經思想內容的美術作品，其中的樂舞是表現佛經中所描述的佛國音樂。莫高窟的樂舞圖中內含了很多有價值的歷史信息，其中包括了樂器的歷史、古代的樂隊編制、音樂形態、舞臺音響等方面的內容。本文以敦煌莫高窟220窟北壁的藥師經變中的樂舞圖為例，分析樂舞圖所表現的內容，以及內涵。

一、藥師經的描述與220窟的壁畫

敦煌莫高窟220窟是一個初唐時期的洞窟（約貞觀年間），其正面是一個佛龕，南壁是阿彌陀佛經變，北壁是藥師佛經變，門兩側畫的是維摩詰經變。本文主要是對北壁藥師佛經變的樂舞進行分析，闡述樂舞圖的內涵。

（一）佛說藥師如來本愿經中的音樂

根據史料的推斷，敦煌莫高窟220窟的藥師佛經變圖是根據隋代達摩笈多法師翻譯的《佛說藥師如來本愿經》而畫。做出這樣的推斷是因為當時玄奘法師還沒有回唐，玄奘大師翻譯的《藥師琉璃光如來本愿功德經》還沒誕生。220窟的藥師佛經變展現的東方凈土世界的美妙景象，畫中的樂舞部分有舞伎四人，樂伎數十人，分別坐在舞臺兩側。

隋代達摩笈多法師譯的《佛說藥師如來本愿經》中有幾處講到了音樂，一處是：“十二大愿，愿我來世得菩提時，若有眾生貧無衣服，寒熱蚊虻日夜逼惱；我當施彼隨用衣服種種雜色如其所好，亦以一切寶莊嚴具，華鬘、涂香、鼓樂、眾妓，隨諸眾生所須之具，皆令滿足。”①《佛說藥師如來本愿經》此處說的是藥師佛在行菩薩道時，為了救拔有情眾生，分發出十二大愿，其中第十二愿的內容是眾生能與一切寶莊嚴具，華鬘、涂香、鼓樂、眾妓相伴。這部藥師經講到音樂的另外一處是：“佛言：“如是，如是，曼殊室利，如汝所說。曼殊室利，信心善男子、善女人，若欲供養彼如來者，此人應作如來形像，七日七夜受八分齋，食清凈食；于清凈處散種種華，燒種種香，以種種繒彩、種種幡幢莊嚴其處；澡浴清潔，著新凈衣。應生無垢濁心、無怒害心，于一切眾生起利益心、慈悲喜舍平等之心，鼓樂歌贊，右繞佛像。”②這一處是講善男子、善女人們持齋，并用鼓樂贊佛一切所欲皆得圓滿。從經文內容看，并沒有講到演奏音樂的具體的樂器。

（二）經變圖中的音樂形態

220窟北壁的藥師經變圖的中央是七尊佛像，下方為樂舞表演區域，樂隊分別坐在舞臺兩側，舞臺中間有四位舞者在跳舞。

從圖一看，唐代宮廷樂舞的音樂形態基本得以了解，坐在舞臺兩側的樂手人數基本相同，樂隊的樂器包括了吹奏樂器、彈撥樂器、打擊樂器。圖二與圖三是兩側樂隊的放大圖片，可以比較清晰地辨認出一些樂器。

圖一

圖三

以上兩張圖片是左于舞臺兩側的樂隊，可以比較清晰地看到的樂器有排簫、箜篌、篳篥、琴（古琴）、琵琶、阮咸、笛子、鼓等。兩側的樂器的布局是平衡的，每一側的樂隊都含有吹奏樂器、彈撥樂器和打擊樂器，這樣的樂隊布局所演奏的音樂在橫向的音響上取得了音色的平衡，但是沒有縱向音響的厚度，這是因為圖中未見低音樂器。由此可見，當時的樂舞音樂并非是多聲部，音樂的形態基本是建立在支聲復調的基礎之上，即樂伎根據自己演奏的樂器音色和樂器性能，在演奏中自發形成一些變化。另外演奏樂器的基本為女性，也可以推測當時從事樂器演奏的女性為多，是否當時規定在宮廷中服務者必須四女性？這一點沒有考證，只是指出壁畫中存在的這個現象。

（三）樂舞實為唐代宮廷樂舞

藥師經變圖描寫的是摩笈多法師翻譯的《佛說藥師如來本愿經》中東方琉璃世界的美妙景象，畫匠是用想象來描繪佛說的東方琉璃世界，因為畫匠根本不可能去過佛經中描述的東方琉璃世界，畫面上的樂舞實質上就是唐代的宮廷樂舞。

確定藥師經變圖中的樂舞是宮廷樂舞的依據有兩個，第一是演奏樂器的樂伎使用的樂器排簫、箜篌、篳篥、古琴、琵琶、阮咸、笛子、鼓等都是唐代已經存在，并且在當時已經廣泛使用的樂器。證明藥師經變圖中的樂舞是宮廷樂舞的第二個依據是演奏樂器的樂伎們的發型與服飾都是唐代的，樂伎的發型大部分都是盤桓髻，即把頭發收攏于頂，然后向上盤桓而成。樂舞圖中樂伎們所穿的服飾也是唐代婦女所穿的襦裙，肩上都有披帛。另外圖中的樂伎都長著中國漢人的臉，因此說藥師經變圖中的樂舞是世間的宮廷樂舞。

二、220窟樂舞圖中的研究價值

既然莫高窟壁畫中的樂舞為世間的宮廷樂舞，那么其中就具有很高的研究價值，通過壁畫中所展現的音樂形態可以對當時音樂的演奏形式、樂隊編制、樂器等方面得到直觀了解。

（一）樂器的歷史

《妙法蓮華經》的方便品中的重誦偈云：“若使人作樂，擊鼓吹角貝，簫笛琴箜篌，琵琶鐃銅鈸，如是眾妙音，盡持以供養，或以歡喜心，歌唄頌佛德，乃至一小音，皆已成佛道。”③此處列出有九種，即鼓、角貝，簫、笛、琴、箜篌、琵琶、鐃、銅鈸。莫高窟敦煌莫高窟220窟經變圖中能夠辨認的樂器有排簫、箜篌、篳篥、琴（古琴）、琵琶、阮咸、笛子、鼓等，由此可見經變圖中的樂器與《妙法蓮華經》方便品中所提到的樂器基本相同。

《隋書》志第十中記載：“西涼者，起苻氏之末，呂光，沮渠蒙遜等，據有涼州，變龜茲聲為之，號為秦漢伎。魏太武既平河西得之，謂之〈西涼樂〉。至魏，周之際，遂謂之〈國伎〉。今曲項琵琶，豎頭箜篌之徒，并出自西域，非華夏舊器。”④《隋書》中明確地記載曲項琵琶以及豎頭箜篌并非是華夏樂器。楊蔭瀏先生在《中國古代音樂史稿》一書中寫到兩晉、三國、南北朝時期這個章節中說：“這時候新出現的樂器，較重要的，有：曲項琵琶.五弦琵琶、篳篥、方響、鑼、鈸，星、達卜和其他許多鼓類樂器。這些樂器都是在這時期中由各族地區和外國傳入內地的。”可見，楊蔭瀏先生講到的樂器種類與《妙法蓮華經》的方便品中所講到的樂器，以及莫高窟220窟的藥師經變圖中的樂舞場景中所展現的樂器基本上相同。通過對莫高窟220窟的藥師經變圖的研究，可以得出一個結論，壁畫中樂舞場景中所展現的琵琶、箜篌等樂器是從印度，或者是尼泊爾一帶傳入中國的。

另外220窟的藥師經變圖中沒有拉弦樂器，在中國樂器史唐朝已經有拉弦樂器，即奚琴和軋箏，但是在經變圖中沒有出現。據說是因為從拉弦樂器是從彈撥樂器逐漸演化而來，歷史中有一個時期奚琴和軋箏既可以彈奏也可以用弓拉奏，這種不確定的演奏方式以及不同演奏方式所帶來的具有變化的音色不宜與其他樂器的音色相和諧，所有沒有得到重視。楊蔭瀏先生在《中國古代音樂史稿》一書中的論述也證實了這些觀點，在這本書的第十章隋、唐、五代這個章節中他寫道：“還可以注意的是這時候已有兩種拉弦樂器：一種是軋箏，約有七條弦，是用竹片擦弦發音的；一種是奚琴，有兩條弦，是用竹片在兩弦之間擦弦發音的。后者是后來胡琴的前身，它可能是少數民族的樂器。但這兩種樂器，在當時似乎還沒有得到重視。”⑤楊蔭瀏先生的論述驗證了這段歷史，這也是220窟的藥師經變圖的樂舞場景中沒有拉弦樂器的原因。

（二）樂隊編制

通過敦煌莫高窟220窟經變圖中的樂舞場景，可以了解當時的樂隊編制，從而可以想象當時的音樂聲響。經變圖中的樂器基本上分為三類，第一類是彈撥樂器，主要有箜篌、琴、箏、阮咸。第二類是吹奏樂器，主要有竹笛、篳篥、排簫。第三類是打擊樂器，主要有毛員鼓、鼗鼓等鼓類樂器。舞臺兩側的樂隊人員基本相同，樂器的配置也非常平衡，每側樂伎所演奏的樂器都包含彈撥樂器、吹奏樂器以及打擊樂器。

從圖中樂伎使用的樂器看，均為高音樂器，而且樂器的音色都非常具有個性。和弦是由三度音程疊置的三個以上的音構成，如果沒有低音樂器聲部的縱向距離是拉不開的，也難以構成和弦。因此可以判斷，當時的器樂合奏織體其實就是各種樂器按照自己的音區在各個聲部做旋律的重復，基本是上是齊奏形式，可能會含有即興性的支聲復調織體。三國時期的文人阮籍在其撰寫的《樂論》中說：“故八音有本體，五聲有自然，其同物者以大小相君。有自然，故不可亂；大小相君，故可得而平也。若夫空桑之琴，云和之瑟，孤竹之管，泗濱之磬，其物皆調和淳均者，聲相宜也，故必有常處；以大小相君，應黃鐘之氣，故必有常數。有常處，故其器貴重；有常數，故其制不妄。”⑥阮籍的這段論述實際上講出了我國古代音樂作品的演奏形式與音樂形態，阮籍認為各種樂器都根據各自的形狀，音的高度而搭配，其中音色相同的就以體積大小互相組合。這樣在演奏中就不會混亂而有條有理。空靈的琴、云和的瑟、孤竹的管、泗濱的謦，這些樂器的組合聲諧和、淳樸、勻稱，發聲適中。雖然阮籍所在的年代要早于220窟經變圖誕生的年代，但是阮籍所說的樂器配置，以及由樂器性能形成的音樂的審美特征在220窟經變圖中依然能夠發現。

結 語

石窟藝術是佛教文化的一個重要組成部分，在我國的很多石窟中所保存的壁畫和石刻，這些壁畫個石刻的大部分內容取材于佛教故事和佛教的教義，其中很多都是經變圖。

敦煌莫高窟220窟藥師經變圖描寫的是摩笈多法師翻譯的《佛說藥師如來本愿經》中東方琉璃世界的景象，其中的樂舞場景是表現東方琉璃世界鼓樂歌贊。由于沒有士人到過東方琉璃世界，因此只能根據觀想，用宮廷的樂舞來表現佛國音樂，因此壁畫的樂舞場景是提供現任研究唐朝音樂的珍貴具有視覺圖像的史料。以下對本文的觀點進行歸納，作為本論文的結語。

（一）漢譯佛經中有著很多關于音樂的內容，比如《妙法蓮華經》的方便品中釋迦牟尼佛講到了鼓、角貝，簫、笛、琴、箜篌、琵琶、鐃、銅鈸等樂器。通過220窟藥師經變圖可以看到《妙法蓮華經》中講到的樂器，因此可以判斷這些樂器是從印度傳入中國的。

（二）經變土中所出現的樂器主要有箜篌、琴、箏、阮咸、竹笛、篳篥、排簫，以及各種鼓類樂器，這些樂器基本都是高音樂器，沒有低音樂器，因此可以判斷當時的音樂基本都是齊奏，或者有一些支聲復調的形式，因為缺少低音樂器，音樂作品的音響是不可能有厚度的。

（三）經變圖中樂舞演奏是舞者或歌者在舞臺中央，樂隊分兩側而座，樂伎們并沒有按照樂器的音色分類而坐，這說明當時樂隊演奏基本是齊奏形式。樂隊分在表演區域兩側而坐能夠帶給表演者與觀眾最佳的，而且平衡的音響效果。■

注釋：

① 《佛說藥師如來本愿經》，《中華大藏經》冊18[M].中華書局,1987,9:373.上13.

② 《佛說藥師如來本愿經》，《中華大藏經》冊18[M].中華書局,1987,9:374.下3.

③ 楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].人民音樂出版社,1981:253.

④ 魏征,令狐德棻.隋書[M].中華書局,1973:378.

⑤ 楊蔭瀏.中國古代音樂史稿[M].人民音樂出版社,1981:253.

⑥ 韓格平注譯.《竹林七賢詩文全集譯注》[M].長春吉林文史出版社,1997:69.