小學音樂單元整合項目化教學探究

張筱霞

（湖州市新風實驗小學教育集團 浙江湖州 313000）

“雙減政策”提倡讓教育回歸本真，提倡德智體美勞全面發展，這給藝術教育帶來了更大的活動時間和發展空間，對音樂教育教學是機遇也是挑戰。長久以來，由于課時量的限制，小學音樂課堂教學內容零散，實踐活動缺乏，應用能力的培養缺少平臺，這對學生藝術表現、審美感知、文化理解都十分不利。以“雙減”為契機，用項目化學習的方式開展單元主題式的深度學習，則能通過深度參與真實的音樂實踐活動項目，進行合作體驗、實踐創作，依托課后服務時間，最終搭建成果展示的平臺，進而提高學生音樂素養，提升審美感知、藝術表現等能力，與深度學習相契合。

一、項目構思

（一）與時俱進，鏈接興趣

近些年，古風音樂逐漸走進大眾的視野，成為當下孩子們追求的新風潮。六年級的學生對音樂的興趣不只停留在直觀形象上，更多地還會用自身的情感去理解、體會作品的情感，學生對音樂的體驗感受、理解能力和創造能力都比之前有所提高。筆者收集過六年級同學的歌單，其中古風作品占據了一大半。借助“古風”熱，鏈接書本知識，使學生對音樂學習保持興趣，加深學生對音樂學習的認知內驅力。

（二）化零為整，推陳出新

為了更好地在項目化學習視角下對小學音樂深度學習進行實踐與探索，筆者以人音版六年級下冊第一課的“古風新韻”為題設計了一個單元項目化學習。這一單元的人文主題是在吟誦詩詞與演唱古詩詞歌曲中，感受音樂中詩詞所表現的意境，體會詩詞韻律與音樂旋律之間的緊密關系，并在音樂學習中傳承中華民族文化，讓經典“詠”流傳。本單元一共包括四首作品，即一首古琴曲《關山月》和三首詩詞歌曲《游子吟》《花非花》和《但愿人長久》。這些作品中既有寧靜悠遠的傳統“古風”，又有優美清新的現代“新韻”。除了聆聽和學唱外，更可加入演奏、自制樂器的體驗和實踐。通過整合教學內容，以生為本，最終設計如下項目化學習：（見表一）

表1 六年級上冊“古風新韻”單元項目化學習

把整個單元作為一個項目化學習，從單元的驅動性問題、項目活動、項目時長到最終的項目成果一一呈現，學生在這一單元的項目化學習中能夠感受到古風新韻的意境和魅力，學會如何吟誦古詩詞，將古風用新穎的形式呈現出來，學生的收獲不是教師單首歌曲教唱單首樂曲聆聽，而是在“古風音樂節”這一驅動性任務的指引下最終產生的項目化學習成果，從而真正理解與落實教材中“古風新韻”這一單元中的內涵。

二、項目實施

在項目的實施階段，首先將“古風音樂會”作為項目設計的高階驅動任務，再明確單元教學過程和項目學習成果，最后按照學生自己決定的、人人參與的原則形成分組。在“古風新韻”項目中分為臺前與幕后兩大小組，其中臺前小組包括，配樂詩歌吟誦、古風歌曲演唱、古風作品演奏；幕后小組包括，古詞新編創作、音樂會策劃、信息技術宣傳。在課上，圍繞項目的學習目標，教師設置了詩情、曲韻兩個板塊，引導學生感知、體驗與表現。

（一）詩情，指向審美感知

“古風新韻”中的“古風”代表燦爛的中國古典詩詞文化，中華民族是極具“詩情”的民族，“詩”“樂”本為一家，而今的古詩詞歌曲是再次把詩樂完美融合，啟動“古風新韻”這一項目，結合時代新特征，能讓孩子們更好地感受傳統文化，提升文化自信，傳承民族精神。

例如，在唐代詩人孟郊的《游子吟》創作的五言樂府詩中，采用了大量白描的手法，寥寥幾句，描繪了一個游子臨行前，母親為其縫衣的場景，不做任何修飾，直抒胸臆，凸顯了慈母的偉大，更寄托了赤子對慈母深深的愛。谷建芬老師在創作歌曲時沒有復雜的節奏，很符合詩句描繪的意境，歌曲采用了中國傳統的五聲調式，在平緩又真摯的旋律中訴說著赤子對慈母的情感。學生在吟誦孟郊這首膾炙人口的詩時，更能讓優美動聽的旋律、樸實無華的辭藻走進他們的心靈深處。感受詩情，讓每一個學生能夠在歌聲中共情，這才是古詩詞本身想要達到的教育意義。

（二）曲韻，指向藝術表現

音樂的基本要素音色、力度、速度等對于準確地塑造音樂形象、表現詩詞的意境具有重要作用。探究這些音樂要素對如何發揮作用對于指導藝術實踐、豐富藝術表現具有反向推力。下面就舉幾個例子：

交流片段一：《花非花》

教師：黃自先生根據唐代詩人白居易所寫的一首雜言古詩譜曲而成的《花非花》，是如何表現朦朧的意境的呢？

學生：在這首歌曲中，黃自先生運用了多個力度記號（弱、很弱、漸強、減弱），來表現旋律的起伏，營造若即若離悠遠的意境。

教師：能用你的歌聲來呈現嗎？

學生：“花非花，霧非霧”，由弱開始營造朦朧感；“夜半來，天明去”，隨著旋律的上行與下行，用力度的漸強漸弱來呈現來與去；“來如春夢幾多時”，用中強的力度突出疑問和無奈，并逐漸推向高潮；“去似朝云無覓處”用輕柔地聲音唱出“云”，再隨著音樂減弱到很弱時，再緩一口氣唱出“無覓處”，安靜地結束。

在這次的交流過程中，通過演繹作品的意境來反向思考音樂要素，探索音樂力度變化的魅力。

交流片段二：《但愿人長久》

學生：老師，書本上這首《但愿人長久》跟我之前聽的不一樣。

教師：老師分別播放梁弘志和江文也的《水調歌頭》，大家一起來聽聽有什么別樣的風味呢？

學生：雖然這兩首歌曲的詞都來自蘇軾的《水調歌頭》，但不同的聽覺沖擊，都有著各自獨特的美感。

教師：是的，音樂創作的方法有很多。

這次的交流圍繞“一詞多曲”展開。音樂是多種多樣的，同一首作品我們也可以突破傳統的思維，為音樂注入新的生命，例如嘗試用不同的速度去演繹，也會有別樣的風味。學生在比較聆聽中感受著古詩詞的文字美，更享受著音樂的曲調美，濃濃的思鄉情意溢于言表。

交流片段三：《關山月》

教師：《關山月》是一首古琴曲，古琴作為我國最古老的彈撥樂器，音色兼具古樸與靈動。

學生：老師，為什么《關山月》要用古琴來演奏呢？我們國家還有很多音色動聽的彈撥樂器，比如古箏、琵琶、柳琴等。

教師：請同學們來了解一下這首曲目的背景，古曲《關山月》原為《樂府詩集》“橫吹曲辭”中的曲目，系守邊戰士在馬上吹奏的軍樂，樂曲表現了征人思鄉報國的情感。自六朝時起，就把這一樂曲看作是表現封建統治下反兵役情感的作品。

學生：唐代詩人李白也有詩篇《關山月》，同樣是感慨戍邊將士，征戰疆場而鮮有人還之愴。

教師：音樂的本質是情感，在創作樂曲時選擇適合表達樂曲情感音色的樂器是至關重要的，如果你是作曲家，在了解了樂曲的情感背景后，相信你一定也會選擇古琴作為《關山月》的演奏樂器。

這次的交流圍繞樂器音色特點展開。中國的樂器音色千變萬化，古曲的演奏樂器選擇一定蘊含著古人的巨大智慧，在選擇合適的演奏樂器時影響的因素有很多，但音樂的情感因素一定是至關重要的。學生通過對古琴音色的聆聽欣賞，反向推動對古曲中表達的情感的理解與認識。

三、項目呈現：成就深度

（一）巧妙的遷移與整合

深度學習是學生感知覺、思維、情感、意志、價值觀全面參與的、全身心投入的活動。為更好地完成“古風新韻”這一項目，學生從自己感興趣的點入手，按照分組著手準備音樂會節目，由此深度學習悄然發生。

例如節目1：《音詩畫誦〈水調歌頭〉》

這一作品是由臺前（配樂詩歌吟誦）和幕后（音樂會策劃）小組共同完成。同學們以中秋節為靈感，把宋代馬遠的《月下把杯圖》作為背景，將《但愿人長久》作為背景音樂，最終呈現以手勢舞配樂朗誦的形式呈現，極具觀賞性，并且非常有創意。在這一節目中，同學們把單純的誦讀精致化、創意化，不僅提升了音樂表現能力，還運用到了除音樂外的多種學科知識，例如美術知識、文學知識等。

例如節目2：《教室里的音樂》

這一作品特別講究實操能力，同學們用大小不同的書本、小牛筋和筆，做出了音區不同的簡易版古箏；搭配打擊樂器——用尺子和筆制作的雙響筒，演奏了一曲《笑傲江湖》，很是精彩。宣傳小組以短視頻的形式，將表演上傳到了網絡，得到了老師、家長的點贊，同學們十分享受在創、演過程中實踐的樂趣。

例如節目3：《異曲同工》

這一作品屬于音樂編創活動，中國古詩詞具有嚴謹的音韻規律，字詞對仗，其中以七言詩和五言詩最為常見，因此這一節目是以現有的五言古詩歌曲的曲套用別的五言古詩，發掘學生的音樂編創才能。該節目小組成員以唐代詩人李白五言古詩歌曲《靜夜思》為例，同學們用唐代詩人杜甫的《春夜喜雨》作為新的歌詞代入曲中，尋求新的歌曲意境，達到異曲同工之妙。

（二）及時的評價與反饋

在整個學習過程中，教師需要實時給予評價和反饋，合理引導學生進行項目的深入研究。例如，當學生表現出對古琴減字譜的興趣時，教師可以結合演奏視頻，與學生一同探究演奏技法與減字譜的練習。又如學生以前聽過的《但愿人長久》這首歌，跟書本上的不是同一個版本，教師可以用在古詩詞歌曲中往往會出現一詞多曲的情況引導學生在創作中作曲和編曲，也可進行知識的鏈接，為學生播放鄧麗君的另一首古詩詞歌曲《獨上西樓》。再如學生發現黃自先生的《花非花》這首作品的旋律很美，教師可以與學生共同探討藝術歌曲的特征，詞曲結合緊密，能較好地體現原詩的意境和感情的特點。

1.量化評價

所有作品的表現基于三個量化標準，由微信公眾號進行推送，為期兩周進行打分：舞臺表現（5 分），評判標準為，歌曲演唱是否準確，有無舞蹈動作或者身體律動；音樂創意（5 分），評判標準為，歌曲歌詞是否有改編，改編是否合理有創意，有無伴奏樂器加入；詩歌意境（5 分），評判標準為，有無詩歌朗誦，詩詞朗誦是否符合歌曲意境。

2.及時反饋

各組演出的作品在得到評價分數后，根據所得的量化分數，判斷自身作品哪里存在缺陷，從而對自己的作品進行修改后再次呈現，最終達到一個較為滿意的程度。

通過及時的交流評價和反饋，能夠喚起學生的深層次的思考，以激發呈現作品創意，加深呈現作品的深度。對于提升學生的音樂素養、審美體驗感知都極具意義和價值。

（三）最終的展示與考量

在項目化學習的最后階段，學生以團隊協作的方式通過“古風音樂會”的平臺展示項目學習成果。這不僅提升了同學們的團隊協作能力還鍛煉了他們的實踐與創造能力。他們能不能在最終的古風音樂會中脫穎而出，能不能得到大眾評審的認可，便是對“古風新韻”這一項目的最終考量。在“古風音樂會”最后的展示過程中，臺前小組都表演了非常有創意的節目，幕后小組策劃了活動的主題、流程，還包括宣傳海報、節目單等美工設計。最值得一提的是有些同學身兼數職，同時參與了多個小組。雖然每位同學的音樂素養和興趣愛好不盡相同，但在這次的項目學習中每位同學都收獲了知識與快樂。

總而言之，在項目化學習的視域下，巧用高階任務的驅動，包裹多樣化的低階任務，營造平等、寬松、合作、安全的互動氛圍，是深度學習得以發生的必要條件，加之“雙減”政策的進一步推動，給項目化學習在小學音樂教學中的融合提供了發展的時間和空間。在今后的教學研究中，在重視橫向貫通整合教學資源的同時，還要注重縱向銜接，讓音樂教育回歸生活本位，使深度學習真正發生。