魏薇 南京曉莊學院
1981 年美國學者威廉·斯派蒂提出了成果導向教育理念(后簡稱OBE),此教學理念提出后在教育界獲得了人們廣泛的重視。傳統教育理念將“老師教學水平”作為重點,而OBE 理念則更關注讓“學生學以致用”,更聚焦于“結果”,從而對教學方案進行反向設計。OBE 理念正引領著當前高校,尤其是師范類高校的教學改革方向。
2017 年教育部印發的《普通高等學校師范類專業認證實施辦法(暫行)》(簡稱《辦法》)中明確提出,要以“學生中心、產出導向、持續改進”為基本理念,以學生為中心,強調遵循師范生成長成才規律,以師范生為中心配置教育資源、組織課程和實施教學;強調以師范生的學習效果為導向,對照師范畢業生核心能力素質要求,評價師范類專業人才培養質量;強調對師范類專業教學進行全方位、全過程評價,并將評價結果應用于教學過程中,推動師范類專業人才培養質量的持續提升。
在我國民族樂器中,琵琶因其豐富的技法和多樣的表現力被稱為“彈撥樂器之王”。不同于專業音樂學院琵琶專業,師范高校琵琶專業的畢業生除了演奏能力的要求外,更多的是需要掌握系統規范的中小學琵琶基礎啟蒙教學能力,以及青少年民族樂隊的組織與編排這兩大專業核心能力。運用“OBE”理念對師范高校琵琶課程進行教學改革和實踐,具有重要的現實意義和價值。
長期以來,師范器樂專業教學基本上沿用了專業音樂學院的教學方法,其從學科知識體系出發,在課程內容、教學安排、師范生教學能力培養、教學實踐、評價體系等方面并沒有為師范生今后從事中小學音樂基礎教學提供必要的內容支撐,難以滿足他們畢業后的職業需要。
傳統的琵琶課程往往以作品為載體,以任務導向式的學習方式為主,以琵琶技能訓練為主線設計課程。重視對學生獨奏能力的訓練,更強調個人技能水平的提高以及運用技能詮釋作品表達其深層情感的能力。課程目標一般定為學生對每一首作品演奏的完整度,包括熟練掌握每首作品的演奏理念、技術技巧、音色的處理,以及作品的情感處理等要素。在一個課時中,往往80%的時間都是老師教授教學內容,其教學更多的是按照音樂表演人才的培養方式在培養音樂師范專業的學生。這種培養方式能夠在一定程度上提高學生的音樂素養和演奏水平,卻沒有為師范生今后從事中小學音樂基礎教學提供必要的內容支撐,對學生自身教學能力、組織能力等方面的培養不足,導致學生的所學內容難以滿足其職業需要,無法在工作中做到學以致用。
沒有專業教學實踐機會也是其問題所在。以南京曉莊學院音樂學院過去的琵琶課程為例,作為專業核心課程,南京曉莊學院的琵琶課程在前七個學期主要安排的是對作品內容的學習,最后一學期再讓學生們進入中小學實習,這種實習主要是綜合音樂課程的教學實踐,之前學生在校期間并沒有機會進行琵琶教學實踐,所以當他們走上工作崗位后,面對社團琵琶課程以及排練活動,往往會發生“會彈不會教”的尷尬情況。尤其是面對低齡學生時,實習學生在大學期間并沒有接觸過規范的啟蒙教學,這種教學無疑是失敗的。因此在高師的琵琶教學中融入教學實踐是需要并且非常有必要的。
在傳統的課程教學中,評價標準更多的是指對作品技巧的熟練程度以及作品的完整度的評價,評價方式也僅僅只是對平時、期中以及期末三次考試成績的認定。這種評價體系會使學生只注重自己對作品技巧的掌握程度,讓學生覺得只要其能夠在一學期內熟練地完成老師布置的幾個作品就可以拿到高分。這種評價方式較為單一,未涉及到師范畢業生畢業要求中的“踐行師德”“學會教學”“學會育人”“學會發展”等方面的內容,在對學生師德的培養、教學技能、教學實踐等要素方面均無考核項。因此,我國琵琶教學亟待建立較為完善的琵琶專業師范生評價體系。
在對琵琶課程改革進行實踐探索的過程中,作者遵循“五個轉變”的理念:即傳統灌輸教學課堂轉變為翻轉課堂、老師“教”的理念轉變為學生“學”的理念、“重學不重思”的教學過程轉變為“學思并重”的教學過程、封閉的高校教學模式轉變為開放的產學結合模式、重視學生演奏能力的培養轉變為重視學生綜合能力的提升。本文基于這五大方向,按照OBE 理念的“反向設計”方法,在課程內容、教學安排、舞臺與教學實踐、評價體系這四個方面進行了改革實踐。
高師琵琶專業的學生將來會走上中小學音樂教師的工作崗位,從職業角度進行目標定位,教師在課程教學過程中需要注重引導學生學會如何教學和組織合作演奏,以便讓學生們最大程度地獲得預期的專業核心能力。
1.重視學生課堂地位
在OBE 教育理念下,教師要以學生為中心,使學生從“學會”轉變為學生“會學”、從教師“教會”學生轉變為學生“會教”。教師通過引導,讓學生進行深入思考,并讓學生深度體驗應該如何進行規范的教學及樂隊排練活動。在課堂上,教師要以引導的教學方式為主,以一個問題為導向,和學生互換角色,引導學生主動思考應該如何進行科學教學,讓學生從“學”與“教”兩方面進行深度思考,即在除了思考自己如何掌握這個知識點之外,還要思考自己如何把這個知識點教授給其他人。這種思考不僅會讓學生的學習變得更加主動,還會讓學生學會通過各種信息渠道進行自主學習。
2.運用個性化教學模式
個性化教學對于器樂教學來說有著先天的優勢,琵琶課程的教學內容應該根據每個學生的不同基礎進行相應的內容安排,采取定制化教學方案。這種個性化不僅僅要體現在具體的課堂教學上,還要體現在制定個性化的教學目標、教學進度等方面。通過多元的教學手段,教師能夠幫助每一位學生最大程度地開發其能力,讓每一個學生都能不斷地挑戰自我,充分挖掘學生的各項潛能,最后再通過學習成果的反饋,對原有教學設計進行調整與優化,讓其能夠更高效地達到其畢業時應該具備的專業核心能力水平。
3.以學生為中心、以合作為基礎的實踐教學
由于器樂教學的特殊性,琵琶專業師范生的核心能力之一的“樂隊的組織與編排能力”需要教師對學生的合作能力進行培養。合作學習的根本目的在于通過共同的任務或共同要解決的問題,使不同學習者之間建立對話關系,使學習者擁有“協作、交往、批判性思維與創造性”的能力。在琵琶課程的教學上,合作性學習體現在重奏作品的教學及小組合作式的學習模式兩個方面。
在器樂教學中,重奏作品是開展學生合作性學習的一個很好的途徑。在練習重奏作品時,每個聲部不同的學生利用不同的演奏方式可以使作品完美呈現出來,作品整體聲音和諧的背后是每一個聲部學生的盡力配合,這種配合包括了音色的配合、眼神的配合、肢體的配合等,重奏的合作過程使學生學會合作、傾聽與融入。在2020 年的一次才藝展演中,選手的參賽作品為著名青年作曲家王云飛創作的《武生》,這首重奏作品由琵琶、中阮、二胡和高胡四種樂器組成,由11 名同學共同來完成演奏,作品中運用了大量的特殊演奏技巧,模仿京劇武場的各種打擊樂器的音色。因為學生之前很少接觸京劇,所以作品的演奏技巧對于師范專業的學生來說是極具挑戰性的,再加上由于疫情,演奏只能采用線上的合作方式,網絡的延遲、聲音的失真等各種問題接踵而來,排練難度可想而知。這些問題是對每一個成員的考驗,在排練過程中,每個成員都想盡了各種辦法來解決問題,結果沒有辜負大家的期待,這首作品在這次比賽中獲得了專業組一等獎的好成績。在整個備賽過程中,學生們不僅提高了專業技術,還增加了面對困難勇于挑戰的信念和勇氣,以及解決問題的能力。在教學中我們所追求的不僅僅只有成功地展現在舞臺這一目的,更應該追求的是讓學生能夠在這個過程中有所收獲、有所成長。
此外,琵琶課程教學的合作性還體現在采取小組合作式的學習模式。在課堂上,老師拋出一個問題或者一個任務,讓學生分成不同的小組,每個小組指定一個學生嘗試當“老師”,帶領其他組員解決老師布置的每一個任務,教師應該在這個過程中鼓勵他們使用各種可以使用的方式,讓學生們在實踐中積累教育教學活動的經驗。另外,還可以利用師范生中有主修與輔修兩部分學生的特點,讓主修與輔修學生使用“結對子”的方式互相學習,一個主修學生負責一到兩名輔修學生的陪練與課下輔導工作,這不僅可以使輔修學生有了更好的學習機會,也使主修學生有了更多的教學機會。在一段時間的學習過后,可以讓每組學生用小型音樂沙龍的模式進行演奏與教學經驗的交流,這種基于情景化的個人實踐經驗,不僅可以提高學生的學習興趣,更可以鍛煉學生們的合作能力及教學能力,最重要的是真正的做到了以學生為中心,在整個過程中,學生的主動性與積極性得到了進一步的提高。
在教學設計中應該以學生為中心,利用現有資源,合理分配課堂時間。在OBE 教學理念下教學安排將課程設計分為四個環節:即預習-學習-實踐-總結。這四個環節形成一個閉環并不斷推進優化。此外將整個課堂時間比例分成三份,20%用于教師教授課程重點,70%用于引導學生根據教師所教授的內容進行實踐、討論等,而剩下的10%則用于總結、評價與反饋。
預習環節,教師提前將授課內容細化為知識點和問題,運用網絡平臺,使學生通過文字、視頻資料查閱等方式進行預習,解決作品的最初音準節奏指法等問題,以確保“學習”環節能夠高效,為實踐教學留出充足的時間,這在節約課堂時間、提高課堂效率的同時,也很大程度的鍛煉了學生的自主學習能力。授課環節,教師要在較短時間內講解知識點或演示技法,針對預習時提出的問題進行引導解答,幫助學生高效掌握知識點。實踐環節,教師可以采用啟發式、提問式或翻轉課堂的手段,根據本節課教授的知識點設計問題或者任務,讓學生對問題進行分析與討論,引導學生積極的思考。總結環節,則是教師幫助學生客觀高效地進行總結分析,并對前三個環節進行全面的復盤,分析實踐過程中得失及產生的原因,培養學生的總結歸納能力,也為持續優化課程設計提供參考。在OBE 教學理念的指導下,合理安排課程時間,加大學生將所學知識點用于實踐與思考的時間比例,將授課變被動為主動,可以更好的幫助學生達成預期成果。
OBE 教學理念要求以培養學生綜合應用能力作為目標,用課程內容對接社會需求。因此,教師積極引導學生參與第二課堂的活動,對于學習主修琵琶的師范專業的學生顯得尤為重要。在2020-2021 兩年間,我校學生積極參加校內外各種舞臺實踐近20余場,這其中有全國以及省市級專業比賽,也有學生們自行組織的專場音樂會,還有學校各種大型活動的演出以及各種公益演出等。通過這些比賽與演出,他們的舞臺經驗得到了進一步的提升,這種經驗對于他們日后的工作有著積極的意義。
“第二課堂”實踐情況
琵琶專業學生要想獲得樂隊的組織與編排能力,很大程度上要依靠課程的實踐活動。以南京曉莊學院音樂學院為例,為了加強學生的實踐能力,學校要求每個學生都必須修滿6 個學期的民族樂團的課程,其中包括民族管弦樂團課程和民族室內樂團課程。每周每個樂團都有4 個課時,六個學期中,樂團實踐課程最少要達到192 個學時,有一些優秀的學生也可同時參加兩個樂團,其學習時間則可達384個學時,因此,學生的樂團實踐從學時上來看是非常充分的。此外,在OBE 教學理念的指導下,琵琶專業的學生不僅僅要掌握琵琶的演奏與教學,還應該學習中阮、大阮、柳琴的演奏技法,為日后的實踐積累經驗。除了樂隊的演奏,在改革中我們還應著重培養每名團員的組織能力,為每一首作品都指定一名團員作為負責人,作品的負責人通過協調排練、演出、團隊管理的各種事項,鍛煉自身的團隊管理能力和組織協調能力。此外,教師還應該讓學生有機會走上指揮臺,讓他們通過指揮任務了解到作品排練的全流程,讓他們學會讀總譜,安排音樂處理計劃,指導作品排練,豐富的實踐經驗可以為其走向工作崗位打下堅實的基礎。
在日常教學中,評價是對學生學習效果與表現進行監測的有效手段。OBE 教學理念中,評價體系更偏重于對每個學生的整個學習過程進行全方面、全過程的綜合性評價。教師進行評價時要采取多元化、有層次的考核標準,以過程綜合評價為主,終結性評價為輔。在品德評價中,教師要關注每一位學生,對其師德規范和教育操守進行重點培養和及時引導。在專業能力的培養過程中,教師要對學生預習、上課討論的參與度、課后對知識點的運用與復盤等內容進行過程評價。在教學能力方面,教師要對學生和小組成員的合作能力、組織能力、教學能力、溝通能力、主動學習能力等方面進行評價。
多元化的評價是老師對學生的評價、學生之間的評價以及自我評價相結合的一種評價手段。其中,自我評價還體現在學生對自身解決問題的能力上的評價,學生應該在面臨不同的問題時,發揮自主思考的能力,并提出進一步的解決方案,最后根據解決方案的實施與結果進行自我評價,這樣可以完成從不同角度對學生進行客觀全面的評價的任務。教師可以將用個性化的評價、全過程的評價以及多元化的評價手段的有效結合所得出的評價結果反過來思考,持續推動課程優化改革。
讓學生能夠得到一個良好的學習效果是教師教學的目的之一。教育的意義在于讓學生能夠通過學習充分地實現自我價值,然后推動社會的進步與發展。在OBE 教學理念的引導下,從人才培養的意義出發,學校在教學過程中應當以學生的發展為中心,以能力培養為導向,提高學生學習、合作、獨立思考及解決問題的能力,實現學生的全面發展。作為教師,則應該更多地思考如何引導與激勵學生進行主動思考,調動學生學習的自主性,再通過學生的學習成效,進行教學評價與反思,并通過這些手段使學生獲得相應的能力,拓寬學生的知識視野,讓學生能夠在更好的實現自我價值的同時,擁有較高的專業能力和職場競爭力,讓其未來能夠有效的發揮特長,為中小學的美育工作及中華傳統音樂的普及與發展貢獻力量。