淺談西洋管弦樂隊伴奏在地方戲曲中的運用方法

田金峰

（慶陽市隴劇研究所 甘肅 慶陽 745000）

很久以前，西方管弦樂就已經被運用在我國傳統的音樂作品中，但是，西方管弦樂與傳統戲曲表演的融合較少有人嘗試，這是因為，我國傳統戲曲的伴奏具有極其鮮明的特點和較為嚴格的演奏要求，這極大地阻礙了西方管弦樂與中國傳統戲曲伴奏的融合。隨著時代的發展，傳統的戲曲伴奏已經無法滿足當代人的音樂審美，為了促進中國戲曲伴奏的發展，一些地方戲曲開始嘗試將西方管弦樂與戲曲伴奏進行融合，將西方管弦樂運用于傳統戲曲的伴奏。

一、西方管弦樂與地方戲曲融合的問題

21 世紀以來，人們的審美觀念發生了很大變化，傳統的戲曲表演模式已經無法滿足當代人的審美需求，因此，很多地方性戲曲都對戲曲內容進行了創新，增添了許多現代化的戲曲篇目。但是，這些新增戲曲篇目在表演過程中還存在較多問題，由于這些戲曲篇目都是近年來新編的，因此，這些戲曲篇目包含了許多現代元素，但是，這些戲曲篇目的伴奏仍以傳統戲曲伴奏的方式進行，這就導致這些曲目在表演過程中出現了較多不和諧因素，這些不和諧因素對舞臺表現力產生了較大影響。

為解決這一問題，一些現代戲曲表演者將西方管弦樂隊伴奏引入戲曲伴奏，這種做法既滿足了當代聽眾的審美，也增強了戲曲的表現力與感染力，還使得舞臺表演與戲曲伴奏更和諧。這種嘗試不僅消除了現代戲曲表演中存在的不和諧因素，還為現代戲曲的發展與傳承提供了新的路徑。

但是，把西方管弦樂運用于戲曲伴奏也帶來了新的問題。因為傳統的戲曲伴奏樂器在音色上有極其鮮明的特點，同時，戲曲音樂有較強的民族風味，而管弦樂的特點與傳統戲曲伴奏非常不同，兩種不同風格的音樂融合在一起非常困難。

二、西方管弦樂在地方戲曲表演中的作用

（一）完善傳統地方戲曲中的音樂演奏

在中國傳統地方戲曲表演中，傳統樂器的使用可以充分表現地方戲曲的文化特色和藝術感，這也是中國文化的特色。有時候，聽到一段經典的傳統戲曲演奏就知道這是哪種地方戲，有的人甚至能知道具體的曲目。這些經典的傳統地方戲曲劇目經過了長時間的表演經驗積累和文化沉淀，表演者對傳統樂器的使用日益成熟，能充分發揮每一種樂器的優勢。但隨著文化交流的深入，一些劇目的創新表演對戲曲音樂的表現形式和內容提出了更高的要求，對樂器的音樂表現力也提出了更高的要求，因此，戲曲音樂創作者開始考慮吸收西方音樂伴奏的精華，彌補傳統樂器在這些方面的不足。例如，傳統樂器二胡在演奏時比較注重技巧，表現不出氣勢宏偉的藝術感，而西洋管弦樂的伴奏可以通過其獨特的音樂表現力彌補傳統樂器的短板，很好地完善傳統地方戲曲的音樂表演，促進地方戲曲的發展。

（二）促進傳統地方戲曲音樂的改革創新

我國地方戲曲經過了數百年的歷史發展，在此過程中，傳統戲曲音樂也形成了極具特色的藝術表現方法，但隨著東西方文化的融合，我國傳統戲曲音樂的藝術表現形式也面臨不少問題。當今時代，中國傳統地方戲曲的影響力大不如前，受眾越來越少，為此，很多戲曲表演家和音樂創作者都在努力尋找適應時代發展的改革路徑，而融入西洋管弦樂隊的伴奏是行之有效的方法。把西洋管弦樂融入我國傳統地方戲曲表演，可以在保留戲曲的傳統文化特色基礎上，為戲曲增加現代感，使觀眾更好理解戲曲音樂表演和戲曲藝術。同時，使用西洋樂器也可以豐富傳統戲曲的音樂表現形式，突破傳統戲曲音樂創作中樂器表現形式的限制，促進我國傳統戲曲音樂的創新發展。

（三）豐富傳統地方戲曲音樂

近年來，在我國傳統地方戲曲中融入西洋管弦樂的嘗試越來越多，對于這一行為，傳統地方戲曲界的專家也有兩種截然相反的看法，有些戲曲專家堅持維護傳統地方戲曲的藝術美感，他們認為，西洋管弦樂的融入破壞了傳統戲曲的藝術表演，把傳統戲曲表演和西洋管弦樂隊的伴奏進行結合讓人感覺不倫不類；而另一種看法則支持西洋管弦樂的融入，他們認為，兩者的融合會促進傳統地方戲曲表演的創新改革，豐富傳統地方戲曲藝術的表現力，在傳統戲曲表演中融入西洋管弦樂的伴奏是戲曲改革發展的必然趨勢。這兩種看法都有各自的道理，但不可否認的是，西洋管弦樂隊伴奏的融入可以促進傳統戲曲音樂的多元化發展，豐富地方戲曲音樂的表現形式，為戲曲表演增添新的藝術特色，也為地方戲曲的發展提供更多的方向。

三、西方管弦樂隊伴奏與傳統戲曲結合的方式

西方管弦樂隊主要是根據歐洲古典音樂的和聲法來對樂器進行搭配的，在演奏時更加注重不同樂器的合奏效果；而傳統戲曲伴奏主要是根據中國的民族和聲法來對樂器進行搭配的，在演奏時更加注重不同樂器的功能性，其民族色彩更加濃郁。將西方管弦樂隊伴奏與傳統戲曲伴奏進行合理結合可以在豐富戲曲伴奏的表現力的同時保留其民族色彩。以京劇為例，京劇在對西方管弦樂隊伴奏與傳統戲曲伴奏進行結合時主要運用以下幾種方式：

（一）和聲減音法

和聲減音法是指拋棄傳統戲曲伴奏在和聲中較為突出的音節，以減少管弦樂隊伴奏與傳統戲曲結合時的沖突。這種方法主要通過降低傳統戲曲伴奏的功能性來促進西方管弦樂隊伴奏與傳統戲曲的融合。例如，傳統的戲曲和聲較為典型的搭配是DGAD，在運用和聲減音時可以將A 去掉，使其變為DGD。對此搭配進行調整就可以將其與西方管弦樂隊伴奏進行很好的融合，這種做法既減少了西方管弦樂伴奏與傳統戲曲伴奏的沖突，又保留了傳統戲曲伴奏中的民族風格，使兩者的結合更加自然。

（二）支聲復調法

在傳統的戲曲表演中，舞臺唱詞貫穿戲曲表演全過程，戲曲表演者的唱腔在戲曲表演中的作用非常大。而西方管弦樂隊伴奏的和聲堆積會對戲曲表演的唱腔造成一定影響，因此，在將西方管弦樂隊伴奏運用于傳統戲曲伴奏時，需要降低“和聲堆積法”的使用比例，并將其改為“支聲復調法”。“支聲復調法”可以在一定程度上降低舞臺音樂和聲的音量，在突出戲曲表演者唱腔的同時還可以更好地把握音樂感情，提升舞臺感染力。這種處理方式主要運用在京劇的慢板唱腔當中，例如，京劇《智取威虎山》中解放軍參謀長的慢板唱腔就使用了這一手法。

（三）大小調和聲與調式和聲結合

這種方式主要運用在戲曲唱腔旋律較為復雜的情況中。以京劇為例，京劇在經過長時間的發展之后，唱腔旋律越來越豐富，唱腔旋律增加使其產生了更多不同的搭配，因此，京劇唱腔旋律的變化非常復雜，這種復雜的唱腔旋律對戲曲伴奏的要求非常高，這為京劇唱腔的伴奏樂器選擇帶來了一定難度。但是，只要我們對京劇唱腔旋律進行認真分析，找出京劇唱腔旋律的規律，把握其旋律主線，就可以得到每一句唱腔的調式屬性，然后，根據其調式屬性進行樂器搭配就會比較容易。一般情況下，京劇旋律由大調、小調與調式和聲組成，因此，我們在對樂器進行選擇時，也需要同時考慮這三種調式屬性，通過對樂器特性進行認真分析得到更好的搭配選擇。

（四）掐頭去尾，不嚴格模仿

1.掐頭去尾法

掐頭去尾法主要運用在戲曲的開幕、幕中和閉幕時，尤其是戲曲開幕可以使用掐頭去尾法，例如，京劇《智取威虎山》中，戲曲伴奏首先以管弦樂演奏《中國人民解放軍進行曲》的高潮部分，這樣可以在戲曲開始時就為觀眾展現氣勢恢宏的場面，奠定整體的感情基調，突出戲曲的主題。

2.不嚴格模仿

京劇在運用管弦樂演奏時要采取不嚴格模仿的形式，借用原曲中的音樂元素，通過對原曲中的音樂元素進行一定的創新和改變，更好地滿足戲曲對伴奏的需求。例如，京劇《智取威虎山》的背景音樂是《中國人民解放軍進行曲》，但是，在使用管弦樂器演奏時，其旋律與風格就經過了一定的創新性改變，更加符合戲曲的整體感情基調。

四、西方管弦樂隊與戲曲伴奏樂隊的配合

在把西方管弦樂伴奏與傳統的戲曲伴奏進行結合時，除了要考慮不同樂器之間的搭配，還要加強西方管弦樂隊與戲曲伴奏樂隊的整體配合。

（一）西方管弦樂與京劇“三大件”的結合

中國傳統戲曲伴奏樂隊中的管弦樂被稱為“文場”，尤其是京劇中的管弦樂。京劇中的管弦樂器主要有二胡、月琴、嗩吶和笛子，這些管弦樂器大多以高音為基調，這使得京劇伴奏音色較為單一，無法更好表現較為低沉的情感，極大地影響了京劇的舞臺表現力。將西方管弦樂運用于京劇伴奏可以很好地彌補這一缺點，很多西方管弦樂器都以中音或低音為基調，西方管弦樂器與傳統京劇管弦樂器的結合可以使京劇伴奏的音色基調更加豐富，同時，以低音和中音為基調的管弦樂器在演奏時會產生更強的厚重感，提升現場表演氣勢。高音、中音和低音的配合可以使京劇伴奏滿足更多戲曲曲目的表演需求。京劇《智取威虎山》中“打虎上山”這一橋段的背景音樂就是將西方管弦樂與京劇“三大件”結合使用的典范。

（二）西方管弦樂與京劇打擊樂的配合

無論是西方管弦樂還是傳統的京劇管弦樂，在與京劇中的打擊樂進行配合時都會有兩種不同的配合形式，分別是以管弦樂為主導和以打擊樂為主導，不同的配合形式對應不同的戲曲曲目。

1.以打擊樂為主

在以打擊樂為主導進行配合時，需要西方管弦樂配合打擊樂的旋律對戲曲伴奏進行相應補充。打擊樂在戲曲表演中的作用很大，會對演員的表演造成較大的影響，因為打擊樂不僅可以控制演出節奏，還可以調動觀眾情緒，同時，舞臺演員的各種感情也都可以通過打擊樂進行加強。因此，在以京劇打擊樂為主導的配合過程當中，西方管弦樂應該根據打擊樂的具體節點采用不同的管弦樂器。例如，在對節奏較快的情節進行伴奏時，西方管弦樂就應該選擇節奏較快的樂器與之配合。

2.以管弦樂為主

在以管弦樂為主進行配合時，京劇打擊樂應該注重管弦樂的演奏旋律，根據舞臺氛圍需要加強管弦樂的情感。以管弦樂為主的表演形式較為少見，這種情況多出現在戲曲的開幕曲和舞蹈曲當中，例如，京劇《智取威虎山》中“滑雪”橋段就有大量的舞蹈曲目，這些舞蹈曲目的伴奏就以管弦樂為主。

五、總結

西方管弦樂隊伴奏在傳統戲曲中的運用可以有效提高傳統戲曲伴奏的表現力。本文通過對西方管弦樂隊伴奏在京劇中的成功運用，總結出了一些促進西方管弦樂隊伴奏在地方戲曲伴奏中的應用方法，以期為我國傳統戲曲的創新發展提供借鑒，促進我國傳統戲曲藝術的發展。