驚悚之夜，精彩之夜，精湛之夜 聽深圳交響樂團2021/2022音樂季閉幕音樂會

文字_景作人

馬勒是當今最引人注目的浪漫主義作曲家之一，他的創作對音樂藝術的發展產生了極大的影響。馬勒是一位兼具理想主義和幻想主義的作曲家，他的音樂彰顯了熱愛自然、熱愛生命、熱愛人類的精神追求。

近年來，深圳交響樂團（以下簡稱“深交”）熱衷于演奏馬勒的作品。2022年7月16日，“深交”在深圳音樂廳舉行了2021/2022音樂季閉幕音樂會，在樂團音樂總監、青年指揮家林大葉的指揮下演奏了馬勒《第七交響曲》（以下簡稱“馬七”）。整場演出近兩小時，規模宏大。當音樂會的最后一個音符結束時，全場響起了雷鳴般的掌聲。盡管因為疫情，音樂廳只能容納一半聽眾，但聽眾的熱烈情緒卻絲毫不亞于滿場時的效果。

林大葉指揮深圳交響樂團

熟悉馬勒作品的人都知道，《第七交響曲》是其交響樂作品中最難演奏的一部，很多指揮家都將其視為“畏途”。與其他幾部交響曲相比，《第七交響曲》變化更多、意境更深、內涵更獨特，且有著模糊、怪異和神秘的特點，思想上也更為超脫一些。

“馬七”創作于1904年至1906年間。它的問世有些奇特，因為馬勒前期的交響曲都是寫完一部再寫下一部的，唯有這一部是個例外。1904年，當那部悲劇性的“馬六”還未完成時，“馬七”的第二樂章《夜之歌》就已經寫完了，緊跟著第三樂章、第四樂章也相繼完成。因此，“馬七”中的很多音樂都是先于或同于“馬六”完成的，它們甚至可以被看作是“馬六”的延續與調劑，或者是在“馬六”那種巨大的悲痛之下所帶來的回歸性撫慰。

林大葉指揮深圳交響樂團

指揮林大葉

“深交”對此次“馬七”演出的準備可謂精心細致，在7月16日正式演出前，特意于7月15日下午舉行了一場一小時的樂團現場示范導賞音樂會。我有幸作為特邀導賞嘉賓，為現場觀眾講解了“馬七”的來歷、特點、風格及內涵。這場導賞音樂會既使觀眾大概了解了作曲家和作品，又使樂團與觀眾之間有了更加親密的接觸。

“馬七”在作曲家的交響樂作品中并不算悲劇性的。它雖不拘一格，卻同樣豐富和宏偉，也不缺乏深刻的思想內涵。

“馬七”的第一樂章充滿哲理性，氣勢恢宏，次中音號所奏出的引子主題極具個人風格。它像一個巨大的問號，為整部作品提出了一個深刻的問題。接下來弦樂與木管奏出的第一主題，以及次中音號與大提琴奏出的第二主題，都渲染了堅定且意氣風發的情緒，其中進行曲節奏的體現更是馬勒慣用的交響性表現手法。這一樂章擁有巨大的戲劇張力，用馬勒自己的話說，這是“大自然的咆哮”。而它所反映出的威嚴、恐懼和粗暴，都帶著思想方面的疑問，即人類在大自然的咆哮下應該如何面對并采取什么樣的態度。

當晚林大葉指揮該樂章時，發揮出了樂團全面、厚重、張力大、韌性足的特點，將整個第一樂章演奏得激情澎湃、張弛有度，其中主題的呈示、樂段的發展、復調的進行、交響的疊置等，都表現得鮮活自然、井然有序。“深交”弦樂的絲滑柔順、木管的晶瑩透亮、銅管的壯麗威嚴，都給人們留下了深刻印象，而整個樂章的內在含義，亦通過樂團富有邏輯的變化表現殆盡。特別是展開部的動機式復調處理及再現部的主題呈現，真正達到了感性表現、理性升華的更高層次。

“馬七”的中心內涵來自三個內樂章，它們是作曲家在這部交響曲中所獨創的精華。其中第二、第四樂章很浪漫，表達的感情十分細膩，雖然都是以“夜”取名，但音樂表達別有一番意境。尤其第二樂章表現了夜的恐怖、黑暗，它是哲學性的，與恬靜、光明相對立。這個樂章寫得很巧妙，開始時兩支圓號的問答式樂句恰似白晝與黑夜，它們互問互答，像是對接的交談，而弦樂所奏出的則是帶有進行曲風格的主題。這個主題很有情調，它代表著一種活躍的思想和“心動”的感覺。林大葉的指揮沉著穩重，音樂色彩的變化非常細膩，經他調理后的木管和弦樂音色清晰，明暗分明，既有夜色的昏暗，又有白晝的鮮亮，同時還飽含著隱喻的傷感和期盼的希望。

“馬七”的第三樂章是一首別致的諧謔曲，三拍子，有圓舞曲的風格。這首諧謔曲表現的是一種飄忽的、流水般的感覺……有些評論家說道：“這首諧謔曲是表現妖魔鬼怪的，甚至有令人毛骨悚然之感。”然而我卻認為，馬勒在此并非僅是描寫黑暗恐怖的地獄世界，它只是帶有一種戲謔、玩弄的色彩。

在林大葉的指揮下，“深交”將這個樂章詮釋得“神”態盡出，弦樂與木管嫻熟的三連音音型似刮風一般呼嘯而過，其余聲部的不停點綴亦為整個樂章增添了神秘的氣氛和俏皮的感覺。我深深佩服“深交”的木管與弦樂，他們發出的聲音是晶瑩、純粹的，要想演奏出這樣的聲音，沒有一定的個人功力和集體合力是不可能做到的。

“馬七”的第四樂章是最有抒情意境的，它是真正的“夜曲”。音樂響起后，人們會立即聯想到肖邦、托賽里、德里戈等作曲家的同類作品。在這個樂章中，馬勒展現了他頗為“小資”的情調，他以小提琴、中提琴、大提琴的獨奏片段，加之弦樂四重奏、木管重奏等形式的填充，將“夜曲”的幽靜、甜美、柔和盡情地表現了出來。除常規樂器外，馬勒在此處還增加了古典吉他和曼陀鈴（演奏小夜曲的標準樂器），它們與豎琴的撥奏相結合，恰如其分地表現出了盛夏熱戀情人美好歡樂的情愫。

“深交”當晚演奏的第四樂章，真正體現出了柔美（dolce）的意境。幾件獨奏、重奏樂器和大樂隊的配合渾然一體，共同營造出了一種安逸、和諧、愉悅的氣氛。

“馬七”第五樂章是描寫光明的，是對第一樂章的回應。音樂所表達的積極性與自信氣概，聽起來非常令人振奮。樂章中與第一樂章相似的主題由小號堅定剛毅地奏出，恰似勝利號角的召喚，而樂章中后部幾個大的賦格段落則彰顯出馬勒錯綜復雜的思想，以及通過復雜思考后得出的光明真理，即大自然的偉大與美好以及萬紫千紅的精神世界。

林大葉指揮“深交”演奏的第五樂章，如同戰斗的號角。此時此刻，“深交”一百余位音樂家就像一個即將奔赴廣闊宇宙的戰斗團體，他們斗志昂揚，堅定不移，以偉大的音樂敲開了通往未來的大門，而迎接他們的，則是大自然與人性的勝利呼喚。

林大葉向觀眾講解馬勒《第七交響曲》

“深交”是一個有歷史、有傳奇、有業績的樂團。這次的音樂會，“深交”無論在形式、規模還是聲音、技藝方面，都給我帶來了驚喜。“深交”的弦樂陣容龐大（七十人左右），聲音既清亮又溫厚，還帶有包容性的內涵；木管技術精湛、音色華麗，其聲音穿梭于樂隊之中，既承上啟下，又獨具光彩；銅管雄勁、威嚴、亮澤，既有厚重的低音支撐（長號、大號），又有洪亮的溫存效果（圓號）和尖利的穿透感（小號）；其余如豎琴、打擊樂等，同樣表現出了不凡的一流水準。這支樂團不僅規模標準、陣容龐大、技藝超群，更重要的是，它還有著成熟的內在和深邃的融合。

作為中國指揮界的佼佼者，指揮家林大葉具有穩健素質、深刻理解力和高超技術。當晚林大葉對“馬七”的演釋，是我近年來聽到的最佳“馬七”，作品各個樂章中的特色與“奇妙”之處，都被他富有音樂感召力的拍子和手勢表現得恰到好處，很多地方的處理都有著非同一般的巧妙效果。

“深交”這場以“馬七”為內容的演出，充分展示了馬勒豐富的思想。他們以極大的音樂能量，帶動了人們思想的正能量，帶動了社會發展的正能量。讓我們共同期待深交音樂之路的新征程！