唐宋時期道家思想不同的應用對狂草創(chuàng)作風格的影響

文_李雨欣

四川大學藝術(shù)學院

內(nèi)容提要：唐宋狂草在抒“情”上是一脈相承的，但是表現(xiàn)形式不一。本文通過分析唐宋政治、文化，以及道家思想的地位和其社會影響力，解析唐宋道家思想對狂草創(chuàng)作風格的影響。

唐 張旭 古詩四帖（局部）

唐朝狂草的產(chǎn)生，突破了之前書法的表現(xiàn)形式。這種任情恣性的書法形式深深地影響了宋人，使他們逐漸形成了尚“意”的書風。這可以看作是宋人對唐狂草書學理念的繼承。有繼承就有創(chuàng)新，唐宋狂草在表現(xiàn)形式上有很大的不同，本文著重于探究道家思想對唐宋狂草創(chuàng)作的影響。

一、唐代狂草—抒情表意的極致

隋朝初建，國家復歸統(tǒng)一。隋朝統(tǒng)治者出于政治需要，采取了儒、釋、道三教并行的政策，使三教逐漸融合發(fā)展。到了唐朝，統(tǒng)治者以儒學作為治國的基本思想，設立弘文館、書學博士，宣傳普及書法，以王羲之具有中和之美的書風作為典范，從審美角度規(guī)定了書家的創(chuàng)作取向。從賀知章的書法作品中，我們可以看到其法乳“二王”，還帶有一些漢簡、章草的寫法，頗有魏晉風味，字形豐富生動，各具意態(tài)，是對王羲之一派今草的繼承。從書家褚遂良、歐陽詢到書法理論家孫過庭、張懷瓘，他們逐漸將書法總結(jié)出了一套追求實用性的“法”—結(jié)體和用筆的規(guī)范化，為盛唐時期草書的變革創(chuàng)新奠定了基礎。

盛唐，政治昌盛，經(jīng)濟繁榮，在文化上體現(xiàn)出包容、自信的特點。儒道并存，逐漸形成開放的多元文化氛圍。文人書家在信仰上是相當自由的，他們既有儒家入世的崇高理想，也有道家寄情于山水的出世情懷。這使得他們擁有更廣闊的視野，不再囿于書屋，而遍訪名山大川，發(fā)出“天下大治，河清海晏，物殷俗阜”的贊嘆。他們向社會上各階層不同職業(yè)的人學習。據(jù)《新唐書》載，張旭“始見公主擔夫爭道，又聞鼓吹，而得筆法意；又見公孫大娘舞劍器，乃盡其神”。

由于唐玄宗以道家清靜無為的思想治國，所以道家一度被推為三教之首，這對當時的社會產(chǎn)生了很重要的影響，也使“顛張醉素”在書法創(chuàng)作思想上突破前朝，用新的形式和語言表現(xiàn)唐帝國的雄渾氣象以及唐人怏然自足的世情。道教的空前發(fā)展使書家更親近自然，書家們擺脫于法的束縛，純粹地抒發(fā)感情。所以，縱觀唐朝的狂草，講究隨性而發(fā)，每一根線條都意到筆到，而不是故意的安排，“因任自然之性”，“不內(nèi)變，不外從，事會之適也”。做到生命自我的超越，即物與我的融合，方得精神上的自在。寫字時，筆到情到，人心與道合二為一，真正做到“達其性情，形其哀樂”。這不僅是對書家創(chuàng)作的要求，也是整個社會的審美要求。唐玄宗倡導八分和章草，對隸書實行“變法”，使隸書的筆畫更趨于豐腴圓潤，有著雄偉、壯麗之感。這種明皇新體的出現(xiàn)既反映了泱泱大國之氣象，也扭轉(zhuǎn)了初唐委婉含蓄、飄逸遒美的審美，提倡“風神骨氣者居上，妍美功用者居下”。于草書方面，王獻之篆籀絞轉(zhuǎn)、外拓而開廓的用筆更符合當時的審美。書法也不再是孤芳自賞的藝術(shù)，而是體現(xiàn)在社會的方方面面，是絕佳的屏風裝飾，也是豪放不羈的題壁形式。已融入民眾的日常生活，成為多元包容的抒情形式。

二、宋代狂草—追求“意”的媒介

宋 黃庭堅 廉頗藺相如列傳（局部）

為避免唐藩鎮(zhèn)割據(jù)的悲劇，整個宋朝守內(nèi)虛外，導致對抗外族侵略時，屢屢受挫。這種民族屈辱感，使文武百官漸漸喪失了大唐自信的精神面貌，以及對外來文化兼容并蓄、完全開放的勇氣和信心。在這樣的環(huán)境下，新理學應運而生。它將原來儒家的“內(nèi)圣外王”中“內(nèi)圣”過度強化，格外注重人的主體性，追求精神的浪漫、自由，擺脫現(xiàn)實世界束縛。這與道家享受逍遙人生的思想不謀而合。但是唐人對抒情達意的狂草藝術(shù)的追求并不被宋人接受。在宋朝，狂草作為一個載體，成為書家追求“意”的媒介。

宋初，人們渴望建立正統(tǒng)的書風，掃除五代恣意尚怪的習氣。在此背景下，抒情表意的狂草得不到社會主流書家的認可。歐陽修更是評價懷素：“后人乃棄百事，而以學書為事業(yè)，至終老而窮年，疲敝精神，而不以為苦者，是真可笑也。懷素之徒是已。”他認為書法應作為儒家修德進業(yè)的工具，而不是一生的藝術(shù)追求。

宋代書家尚“意”，格外注重“意”的表達。隨著朱熹的理學興起，無論大眾還是創(chuàng)作者，情感的抒發(fā)都趨向內(nèi)斂了。相較于唐代書法與社會生活緊密相連，極度講究實用性，宋朝則將書法剝離于世俗，當作純粹的藝術(shù)。在朝廷開設的書學教育課程中，唐代比宋朝多了《國語》和“時務策”，《國語》是史書，“時務策”是討論國事時務的對策。可見唐偏重于實用性，選拔的是與時政密切相關(guān)的官吏。北宋則增加了經(jīng)學課程，要求學生兼通儒家經(jīng)典《論語》和《孟子》。可見宋朝更歡迎書法技藝高超又博學的藝術(shù)人才。文人層面，唐朝的文人還停留在俗世中講究實用的書寫，崇尚“法”；宋朝更注重藝術(shù)的表達，擯棄功利，將學問與書法融為一體。黃庭堅曾給予蘇軾這樣的贊美：“余謂東坡書，學問文章之氣郁郁芊芊，發(fā)于筆墨之間矣，所以他人終莫能及爾。”宋朝注重將文風、書風和為人處世三者結(jié)合起來。書卷氣體現(xiàn)在書法藝術(shù)中，就是要不偏不倚、不激不厲。而“呼叫狂走，乃下筆。或以頭濡墨而書”這種強烈的書法表現(xiàn)形式在宋代是不被允許的。

三、唐宋狂草不同的創(chuàng)作目的

宋初的草書家在學習旭、素的狂草時，看到了一種擺脫現(xiàn)世束縛的反叛精神。這種精神滿足宋人的現(xiàn)實需求，并使宋人找到了通往“意”的道路。由于對道家思想的吸收不同，宋人只是將狂草作為自己追求精神自由、崇尚意趣的媒介，而不是極致的物與我融合的藝術(shù)形式。因此，癲狂易學，守法難成。一部分宋人只是一味地發(fā)展“狂”，破壞了“法度”的平衡；另一部分以黃庭堅為例，一改唐朝狂草的寫法，速度放慢，將線條的連續(xù)性置于空間結(jié)構(gòu)之下，將狂草書法進行了規(guī)范化的總結(jié)，著重進行空間的安排布局。“作者似乎在邊寫邊思考對空間的處理，思考成熟時則來幾下快動作，接著又在沉思中緩緩前行。”情感隱藏在“法”之下。張旭的字則是隨心而書，線條和結(jié)構(gòu)意到而筆到。明豐坊評張旭《古詩四帖》：“竊詳是帖，行筆如從空擲下，俊逸流暢，煥乎天光，若非人力所為，剩有庾稚恭、王子敬之遺趣。”可見“法”已蘊含在情之中。

唐朝的狂草是書法從實用性轉(zhuǎn)向藝術(shù)性的典范，這種藝術(shù)性體現(xiàn)在書家的無意識而書；而宋代書家則是有意識而書，并且將“意”做了一定的規(guī)范。所以，講“意”抒情是一脈相承的。但對道家思想理解的不同，使唐朝的狂草創(chuàng)作者在遵守法度的情況下，高度表達自我，更偏重于將道家思想的“超越”融入藝術(shù)創(chuàng)作。宋朝書家則以狂草作為表達自我、擺脫現(xiàn)世束縛的尚“意”工具。