廣西高校公共音樂課程教學與壯族民歌文化傳承研究

覃彩群

南寧職業技術學院，廣西 南寧 530008

文化是民族的血脈，是人民的精神家園，其反映了一個民族的生存狀態、藝術審美情趣和情感體驗。壯族民歌是珍貴的民族文化遺產。廣西壯族民歌源遠流長，經過中原文化與嶺南文化的不斷交流與融合，形成了獨具特色的文化，成為中華多元文化的重要組成部分。但隨著全球經濟、互聯網技術和新媒體的快速發展，以及多元文化的沖擊，壯族民歌的傳承與保護工作舉步維艱。黨的十八大以來，黨中央、各級黨委和政府大力推動中華優秀傳統文化的傳承與發展工作。高校是文化傳承的重要場所，把壯族民歌融入廣西高校公共音樂教育教學中，既可以豐富高校公共音樂課程內容，又能增強當代大學生對廣西壯族文化的了解，強化民族文化的主體意識，增強民族文化自信心，從而促進多民族命運共同體意識的形成與發展。

一、廣西壯族民歌概述

壯族是我國人口最多的少數民族，主要居住在廣西、云南等地。廣西形態多樣的地貌、獨特的風土人情，以及別具特色的生產、生活方式，孕育了異彩紛呈的壯族民歌。壯族人民喜歡唱歌，每逢喜慶的日子，大家都喜歡聚在一起對歌，以歌會友、以歌傳情。每年的農歷三月初三或喜慶節日，不少地方都會舉行歌圩。因此，廣西也被稱為“歌海”。

壯族民歌是勞動人民集體創作而成的，是壯族人民表達自己思想、情感意志和愿望的一種藝術形式。壯族民歌按體裁劃分，主要有山歌、小調、多聲部民歌和風俗歌曲，其中以山歌最為出名。壯族民歌題材較為廣泛，有敘事歌、苦情歌、農事歌、贊頌歌、禮儀歌、風俗歌、祭祀歌、祝酒歌等；演唱形式多樣，有獨唱、重唱、領唱、合唱等方式，唱腔悠揚、悅耳，旋律性較強，除了有單聲部民歌，還有二聲部和三聲部民歌。壯族民歌歌詞喜歡運用“咧”“嘞”“哩”“嘹”“尼啰”“西切溜”等作為襯詞，如那坡壯族民歌就常用“尼的呀”做襯詞；壯族嘹歌用“嘹”作為襯詞拖腔等，這些襯詞的使用使得壯族民歌具有獨特的風格。壯族民歌比較有代表性的有馬山壯族三聲部民歌、那坡壯族民歌、壯族七十二巫調音樂、武鳴壯族山歌、大新壯族高腔山歌、壯族嘹歌等。

二、廣西高校公共音樂課與壯族民歌文化傳承教育的現狀

當今國際音樂教育逐漸呈現多元化格局，政府和音樂教育界越來越重視民族音樂教育在學校教育中的發展。近年來，各高校積極探討本地區、本民族音樂與教育的融合，但是在廣西高校公共音樂課教學中，壯族民歌與公共音樂課程的融合明顯不足。首先，民族音樂受國外音樂及多元文化的影響，未形成具有濃郁民族特色的音樂教育體系。改革開放以來，受國外音樂教育體系的影響，我國的音樂教育事業快速發展，但是，隨著國外音樂課程的引進及多元文化的影響，越來越多的年輕人喜歡國外音樂，部分人甚至覺得國外音樂“洋”，民族音樂“土”，這導致我國的本土民族音樂發展緩慢，缺乏國際影響力。通過調查分析，廣西部分高校所開設的音樂公選課程集中在音樂鑒賞、合唱藝術、西方音樂史、中國音樂簡史、舞蹈鑒賞等，其中西方音樂占據著重要的位置，民族音樂文化在音樂課程體系中略顯不足，難以形成具有濃郁民族特色的音樂教育體系。以廣西高校為例，廣西各高校的公共音樂課中沒有充分體現壯族地區特色，壯族民歌融合度不夠，沒有形成廣西本土特色的音樂課程。其次，在音樂教學中，地方民歌也難以普及。一方面由于受到流行音樂的影響，當代大學生普遍喜歡流行歌曲的通俗唱法；另一方面，壯族民歌屬于民間歌曲，演唱時主要以原生態唱法為主，不太符合當代青年學生的審美要求，因而無法得到廣泛關注。最后，在語言方面，隨著生活環境的變化，以及普通話的推廣和普及，越來越多的壯族學生不會說壯話甚至聽不懂壯話，更唱不了壯族民歌。這種尷尬的局面直接影響了壯族民歌在校園的傳承和發展。

三、廣西高校公共音樂課教學與壯族民歌文化傳承相融合的教育意義

（一）有助于壯族等少數民族文化的傳承

文化興則國運興，文化強則民族強，國家的繁榮昌盛既需要經濟作為后盾，又需要文化軟實力來支撐，要堅定文化自信、民族自信，就要弘揚我國優秀的傳統文化。國務院辦公廳于2005年發布了《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》，2017年印發了《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，這些文件的出臺說明國家非常重視文化建設和保護工作，鼓勵學校在教材的編寫中融入優秀傳統文化，開展教學活動。高校音樂教育是傳承民族音樂文化的重要陣地，承擔著傳承與發揚中華優秀傳統音樂文化的職責與使命。通過開展各種音樂教學活動，可以使民族音樂更好地傳承，而開展民族音樂教育也能夠提高學校音樂教育的水平。壯族民歌蘊含著和諧、奮斗、追求、仁愛等精神，是幾千年來壯族人民智慧與文明的結晶，具有獨特的藝術風格。將壯族民歌融入音樂課程內容，可以豐富音樂課的內容，創建獨具特色的地方課程；能夠彰顯學校的特點，促進學生的個性化發展；能增強當代大學生對地域文化的了解，對學生養成習慣、陶冶情操、激發民族自信心、傳承民族文化等都具有非常重要的意義。

（二）有助于增強少數民族自信

高校公共音樂課是美育的重要內容及手段，音樂可以激發學生的情感、陶冶學生的情操，對培育和踐行社會主義核心價值觀、塑造健全人格具有不可替代的作用。好的音樂作品可以感染人的情感，使人產生共鳴，思想得到提升。廣西壯族民歌十分豐富，在民族大融合的過程中，產生了很多優秀的民族音樂作品。在音樂課中選擇一些積極、樂觀、奮進的壯族民歌進行講授，在傳授音樂知識與音樂技巧的同時，可以挖掘音樂作品的文化內涵，將思想教育滲入音樂教學中。這樣學生不僅能養成正確的審美觀，提高認識美、感受美、表現美、創造美的能力，還能形成良好的道德品質。壯族民歌是壯族人民在生產勞動中對生活美好向往的描繪和追求，蘊含著壯族人民堅強不屈、勇往向前的精神品質，這種向往和追求的精神實質就表現在歌曲的內容和表達的主題上。例如：壯族民歌《壯鄉三月風光美》，歌中充滿了對家鄉的自豪與贊美之情，充分體現了作者對美好生活的祝福和向往；壯族三聲部民歌《藍天廣朗朗》，表達了對父母的感恩之情與兄弟之間的深厚情誼。音樂教育的價值主要體現在兩個方面，一是以音樂內容為主的審美價值；二是體現以教育為途徑的實用價值。學習壯族民歌不僅能讓學生了解壯族音樂的內容、音樂特點、體裁，感受少數民族音樂的美，提高學生民族音樂的藝術修養，還可以潛移默化地激發學生的民族自豪感，培養各民族團結友愛的共同體意識。

四、廣西高校公共音樂課教學與壯族民歌文化傳承相融合的基本路徑

音樂教育作為人類社會重要的文化教育活動，是一種能夠為保存民族文化與維護民族音樂文化提供傳承與發展的有效途徑，承擔著引導后人認識社會藝術信仰、行為規范、交流實踐的使命。因此，學校理所當然地成為傳承民族音樂文化的最好基地。民族音樂教育在學校教育中的地位得到了管理層和音樂教育界的高度重視，然而，據相關資料顯示，我國現階段的民族音樂教育在高校音樂教育中的地位和作用并不突出，民族音樂進高校還存在諸多困難，需要從以下幾方面入手。

（一）提高民族音樂教育重要性的認知水平

當今國際音樂教育逐漸呈現出音樂多元化的格局，發展民族音樂必須重視民族音樂教育的地位。民族音樂文化對提高學生的音樂文化素質、道德素質，培養學生的民族音樂情感、音樂文化審美觀念、愛國情操具有重要作用。民族音樂文化對提高學生的音樂文化素質、道德素質，培養學生的民族音樂情感、音樂文化審美觀念、愛國情操具有重要作用。現代社會，老一代人與新一代人的情感存在差異，老一代人喜歡聽民族音樂，而新一代年輕人則喜歡現代音樂，部分人的審美觀較為單一，不熟悉本民族民間歌曲，不理解民歌的美。音樂教師要做好審美情感教育的引導，在教學設計中以學生感興趣的音樂活動為切入點，喚起學生的審美情趣，激發學生的學習欲望，提高學生的民族審美觀。廣西壯族民歌音樂旋律優美，講究韻味，有獨特的風格和特點，強調音樂作品的內在美與外在美的統一。我們可以通過對壯族民歌的學習，讓學生了解民族歷史、感受民族音樂之美，培養學生的民族意識，提高學生的音樂審美能力。

（二）加強壯族音樂的收集與整理

由于文化空間的變革、歌圩的衰落、手抄歌本留存少、民歌種類殘缺、內容不全甚至嚴重流失、傳承人斷代等，廣西民歌發展舉步維艱，面臨消亡。目前，我們的學生對壯族民歌知之甚少，能唱出本民族歌曲的學生更是鳳毛麟角。因此，必須高度重視壯族民族音樂的收集與整理工作，挖掘和拯救壯族音樂這一文化遺產。著名音樂家范西姆在收集和整理廣西民歌方面做出了巨大的貢獻，他編撰的書籍《中國民間歌曲集成?廣西卷》《壯族音樂史》《壯族民歌100首》等，為我們研究廣西民歌提供了很多借鑒。還有許多音樂工作者，他們采集壯族音樂素材，利用現代和聲和現代作曲技法創作、改編了大量的壯族音樂作品，例如《山歌好比春江水》《山歌年年唱春光》《敬酒歌》《壯鄉美》《桃花開放等你來》《山歌滿山坡》等歌曲，使壯族音樂沖出本地，走向全國，乃至走向世界。廣西高校公共音樂課與壯族民歌有機結合，需要我們收集和整理優秀的廣西音樂作品。通過整理收集壯族民歌作品，對其藝術特點、演唱形式、唱腔進行研究分析，在保留傳統的表演形式的同時進一步創新發展，為民歌傳唱教學提供參考資料，為高等學校及基礎教育學校傳播廣西本地民歌提供借鑒。

（三）強化民族音樂課程內涵建設

課程建設是學校教學建設的基礎。要引入壯族民間音樂元素，建設特色課程體系，需對人才培養方案、教學大綱、教材等進行精心設計。可在專業培養方案中，設置地方和學校特色課程板塊，在確保人才培養質量的基礎上，建設具有廣西特色的音樂精品課程。可將具有代表性的音樂文化成果納入教學大綱，如在音樂鑒賞課程中加入壯族民間音樂，使學生了解壯族的山歌、小調、儀式歌等的音樂特點及文化內涵；在合唱選修課中演唱一些壯族的二聲部、三聲部民歌；在聲樂選修課中融入壯族民歌或以壯族民歌元素創編的歌曲。教材是開展教育工作的基礎，開發民族音樂教材是高校民族音樂教育的首要任務。廣西壯族民歌內容十分豐富，這些民歌反映了壯族人民的思想感情、生活及審美習慣，民歌背后蘊藏著愛國主義精神、和諧理念、奮斗精神和理想情懷等，既是寶貴的民族音樂財富，又是我們對學生進行愛國主義教育和音樂教育的生動教材。我們應該傳承與發揚這些優秀的民族音樂文化，通過收集、整理、討論分析，篩選出優秀的音樂作品，編寫具有地方特色音樂的教材，構建地方高校特色課程。

（四）拓展民族藝術文化傳承基地建設

為更好地傳承壯族音樂，可以將學校非物質文化遺產展示中心、合唱團、校音樂協會作為民族藝術文化傳承基地。在學校創建民族藝術文化傳承基地是民族音樂進校園的有益補充，基地為音樂教研活動的深化和延伸提供了場所。可聘請專家或民間歌師到基地講學、舉辦民族文化活動，使之成為音樂教育和民間藝術交流的平臺，為音樂教育教學創造條件，也為各類傳統文化藝術愛好者提供學習、展示的機會。在多元文化交融的當下，培養青年學子的民族認同感尤為重要，而濃郁的校園民族文化氛圍可以使學生進一步了解本民族音樂的歷史和現狀，擴大民族音樂文化的影響，提高學生的文化品位、審美情趣和人文素養，促進民族音樂的傳承、實踐和創新，增強學生的民族意識、社會意識與責任感。民族文化傳承教育基地的建設既突出了學校辦學的特色，又提高了人才培養質量，推進了校園文化建設，踐行了地方高校服務地方的辦學宗旨，落實了文化傳承的使命，增強了學校辦學軟實力和核心競爭力。

（五）積極創建民族音樂實踐創新活動平臺

實踐活動可促進理論知識和實踐能力的雙向轉化，促進理論知識轉化為實踐能力。學習的目的是知與行的結合與統一，僅僅掌握一定的理論知識是不夠的，還需把課堂學到的知識運用到實踐活動中。實踐活動是推動教育走向個性、體驗和反思的內涵層面。民族音樂在高校公共音樂教育中得以傳承，需要學校從實際出發，建設特色鮮明的公共音樂教育課程體系，創新音樂教育發展模式，積極創建實踐活動平臺，開展豐富多彩的課程實踐活動，如課程成果展示匯報、新年音樂會排練與演出、校級或校外演出一比賽、各種音樂沙龍、名家講座論壇、“非遺”學坊等。同時，鼓勵學生參加課外音樂實踐活動，通過開展課外實踐活動，使音樂課堂教學進一步延伸和補充。學生通過親身體驗學習，參與互動，不僅可以進一步了解廣西壯族音樂，擴寬音樂文化知識的領域，提高學習民族音樂的興趣，而且還能豐富精神生活，加強集體主義精神，培養創新精神、實踐能力和終身學習能力。

（六）加強民族音樂師資隊伍建設

高校公共音樂課要融入廣西壯族民歌元素，需要加強民族音樂師資隊伍建設，重視民族音樂理論師資的引進和培養。鼓勵教師深入壯族聚居地區進行采風，收集、整理壯族民歌，了解廣西壯族的歷史文化、民俗民風、風土人情、民歌等民族文化知識。學習壯族民俗藝術知識，提高民族音樂文化素養，從而提高教師對民族音樂理論課程的教學運用能力。此外，高校還可以聘請壯族民間歌師、民族音樂文化傳承人到校任教，加強對音樂教師的民族文化教育培訓，優化師資隊伍結構，全面提升師資隊伍教育教學水平。

五、結語

壯族民歌與高校公共音樂課的融合，有利于傳承壯族音樂文化，對培養青年學生的民族情感、審美情趣，提高音樂文化素養、道德素養具有重要的意義。在當今多元文化環境下，要增強民族文化的凝聚力，就要弘揚我國的民族文化。廣西高校要在總結和借鑒的基礎上進一步創新與改進教育理念與教學方式，不斷推動我國高校音樂教育的發展與民族音樂文化傳承的深度融合，實現音樂教育教學的高質量發展，促進民族音樂的傳承與發展。