◎朱妮 林雨斕
《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》是宋代文學家蘇軾為悼念原配妻子王弗而作的悼亡詞。該詞表現了作者對亡妻綿綿不盡的思念,采用虛實結合的手法把對亡妻的思念體現出來。再結合著名作曲家敖昌群先生的譜曲,使該詞蘊藏的情感栩栩再現,具有強烈的抒情性和感染力,是一首膾炙人口的名作。筆者通過查閱相關文獻資料,發現此首作品相關的文學史料相對豐富,但針對這首作品的音樂特征分析及演唱分析的文章較少。本論文主要圍繞古詩詞藝術歌曲《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》的詩詞、音樂特征、演唱三個方面進行分析和探討。
《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》詞作者蘇軾,字子瞻,又字和仲,號東坡居士,世稱蘇東坡、蘇仙,唐宋八大家之一,是北宋豪放詞風的開創者這一,宋代詩詞最高成就的代表之一。他為人率真,喜好交友,豁達開朗。他的作品極富創作力,從他的筆下,能深刻地感受到他的多面性與豐富的情感。
蘇軾十九歲時,與年方十六的王弗結婚。王弗聰明沉靜,知書達理,每當蘇軾讀書時,她都陪伴在側,是蘇軾生活和事業上的靈魂伴侶,二人恩愛情深。可惜天命無常,王弗二十七歲時就去世了,這對蘇軾來說是很大的打擊。在寫這首詞時,亡妻已去世十年,十年來蘇軾歷經奔波,他不敢思念,但更多的是不能承受思念之苦,不敢去觸及思念的弦,心中的沉痛都是不言而喻的。
該詞是蘇軾為了悼念亡妻而創作的一首悼亡詞,蘇軾一生共作有三首悼亡詞,而這首詞是蘇軾所寫的第一首悼亡詞,詞中所體現的人文情懷深切,情感真摯。這首悼亡詞歷來在人們心中的地位很高,堪稱千古第一悼亡詞。
詩詞原文:十年生死兩茫茫。不思量,自難忘,千里孤墳,無處話凄涼。縱使相逢應不識,塵滿面,鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝。相顧無言,惟有淚千行。料得年年腸斷處,明月夜,短松岡。詩詞注釋:你我夫妻訣別已經整整十年,強忍不去思念可終究難相忘。在那千里之外那座遙遠的孤墳啊,竟無處向你傾訴滿腹的悲涼。縱然夫妻相逢你也認不出我,現在的我已是灰塵滿面兩鬢如霜,我已不是當年那個意氣風發的自己。這些年的痛楚只想與你傾訴,可又不愿被你認出,讓你看到雙鬢斑白的我定會心痛。昨夜我做了一個夢,夢中我再次回到了故鄉,回到那個當年我們一起生活充滿美好的地方,看見你坐在小窗前打扮梳妝。你我二人默默相對慘然無語,只有灑下千行熱淚。料想得到我當年想她的地方,就在明月的夜晚,矮松的山岡。
敖昌群,男,漢族,四川成都人,著名作曲家、教授。中國音樂家協會理事,原四川省文聯副主席,四川省音協名譽主席 ,四川音樂學院第五任院長。從事音樂創作50余載,創作了大量不同風格和體裁的作品,作品涉及聲樂獨唱曲、交響樂、管弦樂、室內樂、交響合唱等多種體裁。在他的歌曲創作中,包括少兒作品,如《媽媽格桑拉》,有廣為傳唱的中國藝術歌曲《我愛你,中華》,還有鋼琴組曲《童年》,管弦樂《康巴音詩》,還有文化底蘊深厚的中國古詩詞藝術歌曲《 江城子·乙卯正月二十日夜記夢》《青玉案·元夕》等。
該作品為并列單二部曲式,整首作品運用了C羽六聲調式加變宮。全曲共47小節,前奏5小節,間奏4小節,尾聲6小節,歌曲整體的節奏緊湊。雖上闕與下闕的旋律基本上一致,但下闋節奏比上闕稍快形成對比,并運用了重復的藝術處理方法,更能渲染出作者對亡妻的思念。
作曲家通過對詞韻的深入挖掘和理解,將這種詞韻美靈活地與當代音樂創作手法相結合,使之既不失古詩詞的古韻,同時又符合當代人們的音樂審美。該作品采用曲從文的方式,即先由詞作者寫好后,再由曲作者譜曲。這首詞中蘇軾一反慣常的豪邁奔放,盡顯婉約靜淡的行文風格。從詞的結構上來看,該詞擺脫了人們通常的寫作習慣,運用錯落有致的結構,使該詞扣人心弦,呈現獨特的韻味之美。由現實到夢境再回現實的錯落層次結構進行寫作,該詞豐富細膩的情感,將綿綿不盡的思念表達得淋漓盡致。上闕寫實,下闋記夢,后三句又寫回現實,進行感慨,突出襯托出對亡妻的思念,加深本詞悲傷的基調。
蘇軾生活在歌詩合樂的時代,他精通音律,該詞整首采用江陽轍的韻腳,詞調是著意于音韻的調整,在格式上也很嚴謹規整。這首詞上下篇均為三十五字,八句,四仄韻。 如“十年生死兩茫茫,不思量,自難忘”里面的“茫”“量”“忘”為平聲,用現代漢語應讀成第二聲。要求演唱者運用長嘆的語氣,要像在思考人生和回味人生時發出感嘆的語氣一般,做到演唱如說話一般自然真切,醞釀出詩詞朗誦與歌曲演唱相結合的韻味美。
良好的氣息運用是歌唱動力的來源。在一首歌曲的演唱中,首先要講究氣息的運用,以氣帶聲,以情帶聲。古詩詞藝術歌曲《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》的整體音域不寬,但是對于演唱者氣息的控制能力有較高的要求。
如“千里孤墳,無處話凄涼,話凄涼”在演唱時加入哭腔,充分調動情緒,要求演唱者控制住氣息,使哭腔的運用與氣息運用相結合。重復“話凄涼”時,可加入更多哭腔的運用,營造出一種步履踉蹌的意境,第一個“話”時多加入一些哭腔的運用,有從高處突然落下低處的感覺。“縱使相逢應不識”這一句音較高,一定要注意氣息的靈活運用,音色不宜太過尖銳,保持氣息的支持,高音由強漸弱來演唱,做漸弱處理。結尾的“短松崗”,用聲斷氣不斷的方式呈現,營造出一字一頓的嗚咽哽咽之感,氣息要一直保持住,做漸弱收尾。
該作品作為中國古詩詞藝術歌曲,要求咬字清晰,做到“字正腔圓”。不要將字頭咬死,這樣更容易讓聲音在腔體里走動。
如:開頭的“十年”二字,要求吐字干凈,加一些語氣處理。該作品作為中國古詩詞藝術歌曲要求吐音圓潤,收音準確,做到“歸韻收音”。如“茫”“霜”“崗”,咬住字頭,嘴巴應充分放松,使氣息往外送出,不可咬死。如“妝”“鄉 ”“涼”是句子的尾音,演唱時應注意收音準確、快速,不能過于緩慢而影響節奏的準確。在演唱這首作品時,不可忽視語言發音的重要性。要做到句子自然、連貫的連接與咬字歸韻的準確,要注意語氣的一氣呵成,不要在整句中隨意斷句,要符合句子的需要及情感的需要。
該作品采用第一人稱寫作,因此演唱時應該采用第一人稱,身臨其境地去表現作品。 “十年生死兩茫茫,不思量,自難忘”我強忍著對你的思念,可是我終究還是難以忘懷,十年的時間里,多數人對逝者僅剩下模糊的記憶,可是你的樣子還是深深地刻在我的腦海里,讓我無時無刻不去思念。看似矛盾的對話,卻彰顯出作者最為真實的內心世界,在演唱時要有一種回首往事的感慨和遺憾,唱“十年”二字,注意語氣處理,用吟誦的感覺去歌唱。演唱時突出“十年”和“兩”字,把蘇軾對亡妻深深的情思描繪出來,雖然兩人已是陰陽兩隔,但他卻還在思念、牽掛著對方。“不思量”和“自難忘”表現出了作者對亡妻的感情從不需思考,早已刻骨銘心。演唱的重音應放在“十年”和“難”上,更能表達出作者對亡妻的思念。

“千里孤墳,無處話凄涼,話凄涼,話凄涼。”在那千里之外那座遙遠的孤墳啊,竟無處向你傾訴滿腹的悲涼。我想與亡妻傾訴,可是她的孤墳卻在千里之外,我們距離千里,陰陽兩隔,可能注定此生再也不能跟你傾訴我滿腹的悲涼。表現了作者思念亡妻,可亡妻的孤墳卻在千里之外的那種無助與凄涼。在演唱時可適當加入一些哭腔,充分調動情緒,更加烘托出凄涼與凄美的畫面。重復“話凄涼”時,注意重拍,強調“凄涼”二字,情感上的推進也要逐漸到達頂峰。
“縱使相逢應不識。”縱然我們能夠有緣相見,你應該也難以認出我,我已經飽經滄桑、兩鬢斑白。表達出了蘇軾想與妻子相見,但又害怕妻子看見雙鬢斑白的自己,他清楚地知道此生與亡妻不可能再相見,但又用不可能的假設來安慰自己,內心的那種糾結和無奈。這是全曲第一個情感的高潮,音樂的高音推至G,并且音樂走向是從F、G向上推進的,所以高音的處理應用強弱對比的方法。保持氣息的穩定,高音先漸強,再運用高位置的聲音,控制住氣息的穩定,音量上做漸弱處理。
“塵滿面,鬢如霜。”上闋結束,即將入夢,此時的蘇軾似已進入半夢半醒之間:“若我們再次重逢,我的妻子,你是否還認得出已滿面風霜的我?”這一句似在問他人,又似在問自己,演唱時要有似問似答、喃喃自語之感。演唱時要唱出嗚咽的感覺,體會到真正的痛苦不是 嚎啕大哭,而是想哭又哭不出的哽咽。“霜”字可做加重處理,強調字頭,表現出想哭卻哭不出的哽咽。間奏漸收,下闋記夢:
“夜來幽夢忽還鄉,小軒窗,正梳妝。”作者即將進入夢境,夢中他再次回到了故鄉,回到那個當年他們一起生活充滿美好的地方,恍惚之間,他看見亡妻正坐在小窗前打扮梳妝。在剛進入演唱時,力度較弱,營造出一種夢境縹緲,虛空的感覺,感覺到自己在恍惚之間進入夢境,在夢中與妻子重逢。并且演唱時的速度應稍快,表現出蘇軾將與妻子再度重逢時內心中的迫切,營造出一種浪漫、虛無、縹緲的夢境。
“相顧無言,惟有淚千行,淚千行。料得年年腸斷處。”千言萬語化為無語,只剩下流不完的熱淚。這里的情緒逐漸激動,要表達出一種相逢時的激動之情,一時間太多的話想說卻又說不出的欲言又止。“料得年年腸斷處”是下闋的高潮,此處的高音應用高位置弱聲演唱,時值可自由延長,將悲傷氛圍渲染得更加濃厚,將蘇軾內心積壓的痛苦、心碎傾瀉而出。
“明月夜,短松崗,明月夜,短松崗”。料想得到我當年想她的地方,就在明月的夜晚,矮松的山岡。兩次重復,表現出了作者仍在回味夢境中的美好,仍在遐想與妻子在一起生活的時光,想著妻子在小窗的梳妝臺前梳妝的樣子。突然夢境幻滅,回到現實中,感受到了自己處境的凄苦,在現實處境和夢境幻滅后的清冷孤寂。
古詩詞是中華民族寶貴的財富,演唱優秀的古詩詞藝術歌曲,是陶冶和提高文學修養的必經之路。這首被譽為中國千古悼亡詞的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》有極高的文學價值。作為一名學習民族聲樂演唱的學生,除了學習歌唱技巧外,應該更加注重文學修養的提高。筆者希望通過研究和分析該作品,可以提高自身理解作品和演唱的能力,讓我國的傳統文化可以受到更多學者的廣泛關注。