高校字體設計課程教學改革與創新探究

◎鄭婉琪

字體設計作為視覺傳達設計的一門專業基礎課程，其不僅可以作為其他專業創作的一種表現形式而存在，更是做好設計的基礎與設計人才的必備技能，而且隨著字庫設計等的開發與應用，其逐漸發展成為一種獨立的設計形式，越來越多的設計師、字體設計愛好者作為專門從事字體設計的創作與研究的人員而存在。高校藝術類專業作為設計人才的培育搖籃，自身肩負著為社會輸送高質量設計人才的重任。字體設計的這種雙重身份促使高校必須在新的時代與專業發展需求下，對字體設計課程進行不斷的探索與改革創新。

我院目前字體設計課程的授課對象為視覺傳達設計專業的大二年級學生，課程為36課時，教學時間相對較短。為了能夠利用好有限的時間將課程上好，讓學生在課程結束時能夠具備字體設計的專業能力，課程以培養具有多維思考方式的創新性字體設計人才為建設要求，從中原文化的傳播推廣、實踐訓練特色創新、綜合評價形式設立等方面，對高校字體設計課程教學進行改革與創新的探究。

一、課程教學目標

字體設計課程以培養適應社會需求的高水平設計人才為目標，結合目前的文化理念、科技水平、設計思維，從全面提升學生的理論知識、實踐技能、創新創意能力以及綜合素質提升等多角度入手，進行教學內容的組織與規劃，為學生建構更為系統、多元化且適應時代發展需求的專業知識結構。在設計理論方面，通過文字的發展變遷歷史，讓學生領略不同時期文字的美感與特點。同時將優秀的設計案例作為理論輔助，進行有關字體設計方法、創意等方面的講授，啟發學生有關字體設計的創作思路。在實踐能力方面，通過不同使用環境、不同使用目的的字體設計實踐練習，提升學生應對不同條件進行字體設計作品創作的能力。在素質提升方面，將文化、德育、審美教育等融入課程教學，提升學生作為適應未來設計人才的全面素養。

二、課程內容設計

字體設計的課程內容主要包括以下三方面：一是對文字發展歷史、字體筆畫、字形結構、主要印刷字體等進行理論講授，同時在實踐方面讓學生對宋體、黑體、仿宋、楷體這四種常用印刷字體進行摹寫，掌握字形結構與筆畫特點，為隨后的創意字體設計打下基礎。二是通過字體設計的準則、方法與表現形式的理論講授，啟發學生有關字體設計的多樣化表達，在實踐方面要求“以形表意”，即通過字體設計進行文字內容含義的表達。三是側重將字體設計與商業設計應用實踐相結合，探討字體設計在不同商業應用項目中的創作與表現。

三、課程改革措施

（一）利用課程教學服務中原文化傳播

文化不僅是綜合國力的重要組成部分，并且也是增強綜合國力的重要力量。源遠流長、博大精深的中原文化作為中國文化的源頭，在中華文化發展史上占有重要地位。河南作為中原文化的核心，地處河南鄭州的我院更應積極思考如何將中原文化的傳播、表現與課程教學相結合，這種方法一是可以利用優秀的設計作品豐富中原地域文化的創作表現與傳播形式，促進其在新時代煥發新的生機與活力。二是可以以二者相結合，提升學生的文化素養，樹立文化自信。在字體設計的教學中，我們將朱仙鎮木版年畫、北宋特色文化等作為課程實踐的創作主題，讓學生從這些優秀的中原文化中提取出可以作為創意表現的元素點，以字體設計的形式進行創作。以朱仙鎮木版年畫為例，在課程實踐教學中，首先要求學生運用實地調研、網絡調研等形式對朱仙鎮木版年畫進行深度調研并完成調研報告，調研報告的內容要求真實準確，并有自己的總結與從中產生的字體設計創意大方向。隨后根據創意大方向進行方案草稿創作，在確定草稿后進行字體設計作品的正稿創作。在最終的字體設計作品完成后，要求學生為自己的作品選擇合適的應用載體使其成為可供日常使用的產品，如：絲巾、地毯、紅包等，令朱仙鎮木版年畫這一傳統文化在擁有字體設計這一新的表現形式的同時，還可以利用產品的實用價值使朱仙鎮木版年畫走入人們的工作與生活，增進其與大眾之間的親近感，讓人們可以通過日常所用產生對朱仙鎮木版年畫的興趣，進而產生想要主動去了解這一中原文化的內在驅動力，提升其在現代人群中的傳播力度。

（二）注重“學”與“練”的系統性、延續性

為了能夠幫助學生貫通前后知識，使其具備較為系統與全面的專業設計能力，在字體設計課程的“學”與“練”安排中均秉承“打基礎，再提升”的理念，注重系統性、延續性，由易入難，循序漸進，令學生能夠逐步理解和掌握字體設計的理論知識與設計要領。在“學”的安排中分為三部分：第一部分的教學內容為文字定義、發展歷史、文字筆畫與字形結構、常用印刷字體的特征，使學生可以了解文字的起源與發展，科技、時代因素等對于文字發展與變化的影響，掌握各種字體的不同特點，對字體的比例結構、筆畫特點等熟練把握。第二部分為字體設計的概念、設計原則與表現方法，讓學生掌握字體設計的方法，以及如何利用點線面、圖形、電腦輔助技術等進行字體設計的創意與創作，開拓視野，提升設計表現力。事物之間具有普遍聯系性，設計也不例外。因此第三部分將字體設計與具體應用項目相結合，讓學生看到字體設計與諸如標志設計、包裝設計、廣告設計等之間的關聯。在“練”的安排上，第一步為宋體、黑體、仿宋、楷體四種字體的摹寫，提升學生對于字形、字體結構、筆畫等的認識與掌握，以良好的基本功為后期的字體創意設計奠定基礎。第二步為創意字體的設計，在“以形表意”的設計原則上，鼓勵學生不要僅以計算機輔助手段進行表現，還可進行材料、肌理等多方面的嘗試，啟發學生設計表現的多維性。第三步將字體設計作為表現形式，進行字體海報設計、文字標志設計等的設計創作，提升學生的字體設計綜合能力。

（三）推行“雙師”教學模式

“雙師”是指在字體設計課程的教學中，采用校內導師與校外導師相結合的教學模式，即由校內教師主要負責理論性強的教學，由校外導師（企業或行業設計師）負責實踐性強的教學。在我院目前的字體設計課程教學中，聘請漢儀字體設計團隊與校內教師共同進行教學工作——校內教師負責課程的理論知識講授，漢儀相關人員負責講授字體設計的相關設計流程與設計經驗傳授。通過這種理論與實踐更為合理、有效的結合形式，使學生能夠掌握字體設計所需的理論知識與應用技能，使其更加符合社會對于字體設計人才的行業需求。通過課程教學實踐發現這種“雙師”教學的合作模式，一方面可以彌補校內教師所缺乏的字體設計行業領域的“一線”工作相關經驗，使其在與校外導師的合作教學中，能夠彌補自身的這項不足，豐富其教學經驗的積累，使課程內容能夠緊隨專業與時代發展的需要。另一方面對于學生來說，校外導師自身所具備的專業名譽與豐富的專業設計實戰積累，更容易令學生產生發自內心的由衷崇拜，增強其自身獲取知識的學習主動性與自覺性。

（四）引入“以賽代練”訓練模式

在字體設計的教學中，引入“以賽代練”的訓練模式，將設計賽事與課程實踐相結合。這種模式對于教學來說，可以將課程實踐從“自導自演、自說自話”的虛擬課題提升為更加具有目的性與針對性的真實課題，使課程訓練變為了有甲方的設計創作。對于學生來說，賽事獎項、獎金的激勵，不僅可以激發學生的創作熱情，令他們在實踐中不斷探索創新，還可以在獲獎后收獲喜悅與肯定，不斷增強自信心，鼓勵他們在設計的道路上繼續前行，勇攀高峰。對于學院來說，學生所收獲的獎項是對其優異教學成果的體現，能夠提高專業聲譽，增強社會知名度與認可度。從2020年進行字體設計課程改革與創新探究以來，在“以賽代練”的課程實踐形式中，學生的作品《草稿體》和《冠中畫體》在漢儀第四屆字體之星設計大賽中分獲評委獎和入圍獎。2021年是中國共產黨建立100周年的偉大時刻，學生以此為主題所創作的字體海報設計《百年征程，波瀾壯闊》在由人民日報主辦的“百年青春”建黨百年海報設計展中獲得三等獎并且在紅船精神的誕生地——嘉興進行展出。同時其余多幅作品在由河南省美術家協會主辦的“百年青春·紅動中國”海報設計作品展中獲得最高獎項——優秀獎并進行展出。在疫情期間，學生創作的字體海報設計《武漢加油》還受到人民日報社的約稿，在《人民日報》上進行刊登。雖然這些成績算不上特別突出與顯著，但都是對于我們課程教學的認可與肯定，也是激勵我們在這條實踐與探索的道路上不斷前行的動力。

（五）以“線上+線下”混合式教學拓展學習深度

網絡教學平臺的興起，豐富了課程教學的形式，也為課程教學提供了更多的便利與可能性。在字體設計的教學中，除了線下的常規教學外，利用線上教學與之相結合，拓展學生學習的深度。課前利用網絡教學平臺上傳需要學生提前預習的課程相關知識的視頻與資料，讓他們能夠對字體設計有一個初步的認識與了解，同時搜集學生在線上預習學習階段對于課程的疑問與困惑。根據學生的這些疑問反饋，及時對教學內容與課程規劃做出相應調整，使教學更加符合學生的能力水平與實際需求。通過此種形式，發現學生帶著自己的疑問與不解進行聽課，更加能夠提升聽課效率與聽課專注度。同時在授課過程中，會將優秀的設計案例、設計技巧等內容上傳至網絡教學平臺，作為階段性學習任務，要求學生及時完成對這些內容的學習與賞析，以此開闊眼界，提升專業審美，拓寬設計思維。

（六）以字體設計工作室建設加強人才培養

課程的學習時間是有限的，為了給予對字體設計感興趣的學生更多的學習與研究機會，成立了字體設計工作室以加強人才的培養。字體設計工作室的學生由大二至大四的學生組成，人數控制在15人左右，入選工作室前需經過專業考核進行人員篩選。在進入工作室后，需按照工作室的要求完成相關階段性訓練并按時出勤，否則予以勸退。在字體設計工作室的平日學習中，除了常規學習與討論外，還定期邀請校內導師與行業相關設計師為學生舉辦講座與作品輔導，并且將企業中的一些有關字體設計的真實課題引入工作室的創作訓練中，同時還在寒暑假推薦學生到與字體設計行業相關的設計工作室或設計公司進行假期實踐，以此提升工作室學生的字體設計能力。通過將近兩年時間的努力，工作室學生的字體設計能力不僅得到了提升，而且他們的作品也起到了豐富字體設計課程教學創作成果的作用。此外，通過這些來自不同年級、班級學生的帶動，學生整體對于字體設計的興趣、注重與理解都比之前有了較高的提升。

四、課程評價與成績考核

當今的社會需要具有全方位能力的設計人才，僅僅會做設計是不夠的，因此在字體設計課程中，以培養學生會做——把設計做好、會說——把話講好、會寫——把文字寫好的能力為目標，對課程評價與成績考核做出了相應調整與改革。

字體設計課程的評價方式采用“自評+互評+師評”。“自評”是由學生首先進行作品的自我評價，闡述創作的心得體會，以此培養學生的表達能力與語言組織的邏輯能力；隨后進行學生之間的“互評”，由學生講述自己對于其他學生作品的感受，增強學生之間的溝通與相互學習，讓他們可以利用他人之長彌補自己之短，提高專業能力與思辨能力；最后由教師進行總結式的“師評”，由教師對課程學習情況、訓練完成情況與學生闡述情況等做出細致的總結，肯定其中的優點，提出存在的問題與改進的方向。三者相結合的課程評價方式的構建，將部分課堂讓位給學生，改變了課堂是教師自己“一言堂”的局面，利用學生的參與互動，增強了學生的主動性與積極性；同時還可以讓學生聽取他人對于自己設計創作的意見與建議，更加全面地審視自己的作品。

在字體設計課程的成績考核方面，注重過程管理，不再“唯作業論”，將成績組成分為四部分，其中實踐訓練（55%）、調研報告（15%）、設計手冊（20%）、課程小結（10%）。實踐訓練要求符合訓練要求且原創完成，在富有創意的同時表現形式與主題貼合緊密，表現手法新穎獨特；調研報告要求內容真實，數據客觀準確，調研結果與總結在客觀的基礎上有一定的自我見解；設計手冊是對實踐訓練從無到有的過程記錄，要求能夠通過設計手冊看到實踐訓練的創作思路與具體實施、修改等過程；課程小結是對自己有關此次課程學習的感受、收獲、反思、課程建議等內容，要求書寫自己的真實感受，語言表還清晰準確有邏輯。

五、結語

作為人才培育的高校，在教學方面必須時時關注時代與社會發展變化的新動態，改變傳統單一的教學模式，不斷對教學理念與教學方法進行創新與改革的探究。在此過程中，教師應以多視角、多元化的教學手段，加強課程內容的系統性、延續性建設，明確課程目標與定位，建立以學生為中心的課程設計、教學方法與評價考核形式，提升學生的字體設計理論知識儲備與實踐創作能力，同時加強對學生的學習主動性與設計創造性的培養，促進其自身全面素養與綜合能力的提升，培養更多高素質、強能力的字體設計人才，以此順應時代與社會的需求。