“因材創藝”
——中職學前教育美術手工教學策略探究

趙麗亞

(阜陽現代職業學校 安徽阜陽 236000)

在新課標理念下，創意表達是中職學前教育專業學生學習手工制作必備的能力，手工課教學中，材料的選擇使用大有學問，對學生審美能力培養大有幫助，還可以提高創造性、發散性思維。不同的材料制作出的手工作品變幻無窮，極大地拓展和豐富了手工教學的內容和空間。因此，在手工制作中，不能僅鐘情于有限的幾種材料，應鼓勵學生善于尋找材料，在材料中發掘潛力，充分發揮材料特性進行創作。現階段，對幼教技能型人才要求很高，創新能力培養至關重要。筆者在中職學前美術手工教學中轉變思路，將創意制作、手工技能、優化材料等理念融入手工教學，優化了手工制作教學效果，實現了技能水平的提升，促進了學生畢業后順利就業。

一、運用材料色彩，表現作品視覺美

手工課教學中，要引導學生運用好材料的色彩。一件手工作品色彩運用得恰到好處，會給人帶來視覺享受，不同的顏色代表不同的含義，應根據創作需要進行色彩搭配，讓作品更加出彩。學生在制作時應運用色彩的特性來完成手工作品，讓色彩來傾訴創作者的“故事”和“情感”，從而激發觀賞者的心理共鳴。色彩作為手工作品的顯著外貌特征，通常最直接地引起觀賞者的關注，好的手工作品具有明顯的視覺特征，用獨特藝術魅力達到吸引觀賞者的目的，這都與恰到好處運用色彩搭配有著密切的關系。

色彩在手工作品中具有很強的視覺沖擊力，既是手工制作的靈魂所在，又是手工制作的重要元素。它的功能具有以下四種：(1)特色性。有藝術價值的手工作品，能呈現出作品獨特的藝術特色和個性特點，在人們欣賞中能引起廣泛關注。(2)美化性。色彩具有裝飾美化作品的功能，能幫助設計者更好地運用色彩語言完成作品，增加生活中的藝術情趣。(3)象征性。色彩具有象征的作用，了解色彩的象征性能使手工作品更貼合主題，并且使創意有根有據，對色彩特征有效地加以運用，能夠體現出不同的風格。(4)情感性。色彩在手工作品中還具有情感作用，承載著人們的情感寄托，影響著心理健康，在設計手工作品時要結合色彩情感的原理，使設計的手工作品呈現出新穎的形式美感。

例如，以《黨旗在我心中》為主題進行手工作品創作，可以選擇人物組合造型來完成，表現形式用彩色超輕黏土制作，整件作品人物衣服所用色彩主調為象征著蓬勃生命力的綠色，手中高高舉著的紅色旗子是作品的焦點，紅和綠對比色的運用恰到好處，整件作品效果具有很強的視覺表現力。在教學生制作種子粘貼畫時，要求學生選擇種子本身固有的色彩進行創作，營造一種樸實自然的作品風格。創作主題為“江南風光”的作品，可以利用綠豆自然色表現樹木，黑米、紅米和小麥表現房屋及橋梁，玉米和紅豆表現鮮花，整幅作品的色彩給人一種淡雅、樸實的美。

二、利用材料形狀，表現作品造型美

教學中要善于利用材料的形狀進行手工作品創作。要求學生對日常中不引人注意的材料進行觀察，從不同角度去思考它“能制作成什么”，做成什么藝術作品更有審美價值，而不是滿足一般的表現方法。

例如，以“春”為主題進行的手工創作，表現形式拼貼畫，從題目來看是普通的一種形式，要想使作品表現具有新意，必須在材料的使用創意上下功夫。在指導學生創作時注意引導他們對材料進行觀察研究，教他們如何利用材料的造型，下功夫提高作品的視覺效果。經過對手中材料觀察分析，可以采用了這樣一種表現形式：畫面是春天里一位小姑娘在山上采野花，畫面雖然很普通，但在材料使用上注意利用了材料的外形，人物裙子用彩色羽毛粘貼，花朵選用鮮花(干燥處理)，山石選用自然剝落的干樹皮，整個畫面組合后視覺感很強。這幅畫如果采用一般彩紙、布貼來表現，藝術效果完全是另一回事了。

因地制宜地選擇材料，要尊重它應有的獨特性，對于材料的原形，是一種獨特的藝術造型，要善于利用它的特性，在與材料的接觸中不斷地進行分析研究，充滿感情地與材料進行對話，這些材料自然而然地為你的創作所用。不尊重材料的特質，一心模擬物象或繪畫效果，結果既做不到“逼真”，又不能栩栩如生；既達不到繪畫效果，又淹沒了材料的光彩。當然，尊重材料的特質并充分利用它，并不是一件簡單的事，除了認真研究分析、勤于思考，還必須有豐富的美學功底做基礎，巧妙運用材料形狀創作獨特作品，努力打造藝術精品。

三、使用材料紋理，表現作品獨特美

教學中注意引導學生恰到好處地使用材料的色澤紋路。手工制作所指的材料紋理是指物體表面的組織紋樣。手工制作時要學會使用材料原有的紋理及色彩來表現作品，這樣能夠真實地反映原生態的視覺效果。還可以人為再造作品的肌理，它表現出來的紋樣具有意料之外又在情理之中的偶然效果，最后作品呈現出的面貌具有新穎獨特的視覺美感，受到觀賞者的喜愛。

手工作品中紋理的運用是快速有效地展示作品的重要手段，肌理紋樣運用于手工制作中會給人以獨特的現代感，產生一種自然的、輕松的意境美，能營造出一種獨特的藝術情趣。不同的材料給人的心理感受也不同，比如植物給人以自然、生活、舒適感；塑料給人以輕便、柔軟、細膩感；鐵制品給人鋒利、規整、時尚感等。

例如，在教學時引導學生運用好材料的肌理紋樣進行作品創作，并對其合理地剪裁，發揮好材料原有的材質美。在教學《樹葉雕刻》一課時，讓學生在樹葉上進行剪刻造型，讓他們利用樹葉自然紋理巧妙地設計，達到主題和肌理紋樣完美統一的畫面效果。在教授學生面塑人物造型時，衣服的絲綢感制作，可以運用幾種對比色糅合在一起隨意揉捏產生的自然肌理紋樣，這種圖案產生的肌理效果讓作品產生一種親近感，使作品更有生活審美情趣。

四、制作偶然效果，表現作品神奇美

教學中要勇于嘗試材料制作的偶然效果，表現手工作品的神奇之美。制作的手工材料會出現意想不到的藝術效果，主要是創作者根據材料特點主觀制作的花紋，能給人以奇妙的藝術審美享受。

例如，在教學手工《染紙》一課時，染紙作品呈現出的畫面色彩艷麗，圖案富于變化，其實染紙畫制作過程并不復雜，材料是普通的宣紙，染料是彩色水筆墨水，制作時對紙材料進行折疊、揉捏、盤繞等技法運用，再把折好的紙分次浸染做出特殊的表面紋理，由于使用吸水性強的宣紙，顏色就會逐漸滲透到紙里去，出現暈染的花紋。配色時注意色彩的冷暖深淺搭配，再加上水的助染，畫面會出現形態各異、具有偶然效果的神奇花紋圖案。

浸染的花紋圖案是由于搭配的色彩和折疊方法不同而出現偶然效果，因此它具有獨特性和不可復制性，會給制作者帶來一次又一次創作愿望，并陶醉在創作中，這是暈染作品獨特的藝術魅力。對材料進行藝術再創造能更好地表現作品的神奇效果。

五、用好地域材料，表現作品民間美

教學中應發揮地域性材料優勢。我國地大物博，自然材料豐富，由于地域性差異，材料也各不相同，關鍵是不能停留在一般的表現方法上，而要開拓更豐富的表現領域。

先說材料，制作手工的材料易選用當地易取的自然資源，如在沿海可選用貝殼甲殼類，山區可選用竹木石頭類，農村可選用秫秸、葉、根及豆類等，這些材料只要保持原有形狀和趣味，稍做加工與敷彩，均能成為獨特的藝術作品。有時普通的物質材料，也能創作出不一樣的藝術作品，像南瓜、蘿卜可雕成花草或其他形象，草、玉米皮可做編織物，動物角、殼等可在其原形基礎上進行組合造型等。

例如，在教學地方《民間泥彩塑》一課時，皖西北隨處可見的黃膠泥，能制作豐富多彩的藝術品，它具有分布廣、黏性大、干后不開裂的特性，隨手捏塑可呈現靈動造型，還可以添加一些自然物使之更加形象生動。為使雞的造型可愛，可在尾部加幾根彩色羽毛；泥毛驢的耳朵，可用葵花子殼代替，還可扎上孔，吹時帶響聲，再加上幾筆強烈的色彩，便使其栩栩如生地展現在人們面前，這些地域性特色作品是兒童很好的玩具。還有一種用秫秸制成的玩具，經過切、撕，重新進行插接組合，可制成有趣的動物、人物、車輛等。現代社會玩具更新換代快，但像這樣的民俗玩具，作為傳統文化的載體卻經久不衰，還能激發幼兒的思維和創造能力。

要善于利用這些不引人注意的普通地域性物質材料，恰到好處地為藝術創作服務，這不僅方便我們教學，還能在學習中弘揚民間藝術的傳承。

六、挖掘廢舊材料，創意新作品

教學中引導學生巧妙挖掘廢棄物品進行手工創作。廢棄物品主要是指在人們日常生活中被扔掉的認為無用的物品。利用廢棄物品制作成的新的藝術品，被稱為利廢利舊作品。

廢棄物品按其材質性能可以分為自然類和非自然類兩種。如自然界各種各樣的石頭、樹根等，這些材料自然天成，本身的造型及色彩具有一種原生態美，要按其特點進行合理加工，才能給它們新的藝術生命力。非自然材料類如各種不織布、包裝紙盒等，這些廢舊材料大多是購物時自帶的，人們經常把它們當作垃圾處理掉。如果發揮創意把它們重新設計利用起來，可以變廢為寶，成為有價值的藝術品。

例如，在教學《利廢利舊》一課時，鼓勵學生對材料大膽想象，進行合理開發利用。首先從材料本身的特點出發進行設計創造。(1)整體觀察外形像什么。例如：洗衣液桶經過觀察可以巧妙利用外形特點整體設計成花籃，經過裁剪、彎曲，一件構思巧妙的作品就完成了。(2)拆分材料構造，觀察材料外部形狀和內部構造是否可以為我所用。如觀察廢棄的樹皮、樹葉的自然紋路和天然色彩，發揮想象力創作工藝品裝飾畫。(3)對多種物品進行累加、拆分重新組合成有創意的作品。如兒童喜歡的奧特曼形象，可以利用各種廢舊紙箱的形狀、大小、結構進行重新粘貼組合累加創造成新造型。其次，針對設計的造型，考慮如何尋找利用廢舊材料。例如：要制作一只大蝦，可以利用高粱稈的內瓤削剪插接成蝦的身體，高粱稈皮撕成細絲經過折、剪、彎曲、插接成蝦的腿和須子，制作出來的形象十分逼真，恰到好處地利用了材料的特性。巧妙的構思再加上靈巧的雙手，可以使廢舊物品變成藝術品，其創作過程給學生帶來無限的想象力。此外，還能培養學生勤儉節約的精神和環保意識。

七、發揮新材料優勢，表現作品現代美

手工教學中鼓勵學生發現新材料的創作優勢。隨著時代的不斷進步，學生認識世界的能力也在逐漸增強，希望有更豐富的表現領域。在教學中要鼓勵學生去尋找新材料，在材料中發現藝術創作的潛力，作品可以進入一個又一個新天地。

例如，在教學《宮燈》制作時，由于先前學生制作造型時采用的是硬卡紙，這種材料一是色彩單一，二是容易變形，三是剪裁起來費勁。每做一件作品，學生們要花費很多時間和精力。完成后不是做壞了，就是造型不準，還要上色描繪，展示效果也不理想。現在改用新材料吹塑紙，這種材料一是來源方便，二是制作手段不復雜，三是色彩艷麗，四是可燙、烤、折。實踐中，絕大多數學生一改以往制作課的漠然置之和無精打采的狀態，表現出了濃厚的興趣和參與熱情。許多學生完成一件作品后不過癮又主動做第二件、第三件，派生出一系列的作品。鼓勵學生尋找新材料發現新的可能，使作品更有現代感，更有利于拓展學生學習的熱情和創新意識。

總之，材料的選擇和加工是手工制作的重要一環，其中大有學問。在教學實踐中要求學生用材料的語言進行思維，從材料的角度觀察，在整個創作過程貫穿材料意識，這種意識對學前教育專業學生來講是大有裨益的，提高了他們的實踐能力和創造能力。人們常說教育學生要“因材施教”，同樣在培養學前教育專業學生手工藝術創作時也要做到“因材創藝”，才能使他們成為新時代具有創新能力的優秀幼教工作者。